风格美学设计理念范文1
高层建筑设计理念主要有两种：工业主义建筑设计理念和工业主义建筑人文化设计理念。工业主义建筑设计理念主要表现为以适应大工生产为基本出发点，讲究建筑功能，在建筑设计中注重对材料和结构的率真表达。工业主义建筑人文化设计理念，是工业主义建筑设计理念的补充与完善，建筑形体在强调对材料和结构的率真表达的同时，也重视建筑的语义表达；不单单关注建筑本身的纯粹形式或理想的秩序，更强调建筑与周围环境和城市文脉的整合。
从1853年到20世纪30年代，是高层建筑设计的曲折探索阶段，工业主义建筑设计理念虽处于支流地位，但对后来高层建筑设计的影响最大。20世纪30年代到20世纪60年代，现代主义风格的高层建筑风靡全球，工业主义建筑设计理念得到了完美诠释。从1909年开始到20世纪30年代，工业主义建筑设计人文化设计理念处于萌芽阶段，20世纪60年代以后逐渐深入人心，它丰富了高层建筑创作手段和方法，极大地促进了高层建筑呈现多元化、个性化的趋势。
从1853年到20世纪30年代，由于高层建筑刚刚出现，人们对高层建筑的理解和认识还需进一步深入和完善，设计上也缺乏经验，因此，借鉴历史传统和美学理论成为当时时尚，以学院派为代表的复古主义占上风。但是，欧洲和美国的少数建筑师，坚决反对抄袭历史形式，坚信工业主义建筑设计理念，认为一幢新建筑应符合新功能、新材料、新社会制度和新技术的要求，并对高层建筑设计进行了积极探索，奠定了20世纪30年代到60年代现代主义高层建筑的设计原则和形式基础。如由伯姆和鲁特设计的瑞莱斯大厦，其水平带几乎全是玻璃，强调围护结构的轻质透明，表达框架结构的美学特点，建筑的美学特色有别于官邸式三段式建筑的沉重感，影响了密斯。凡。德。罗的设计。格罗皮乌斯和伊里尔。沙利宁参加1922年举行的芝加哥《论坛报》大厦设计竞赛的设计方案对后来的高层建筑设计影响最大。格罗皮乌斯的设计方案形式简洁，没有多余的装饰，充分展现框架结构的美学品位，无论是在结构上还是功能上都是杰出的，极其适合办公楼要求，成为第二次世界大战后流行的高层办公楼形式的早期萌芽。伊里尔。沙利宁的方案强调建筑建垂直上升的表现，顶部收缩、跌落，但形式同样地简洁和反对繁琐装饰，是体现工业主义建筑设计理念的成功作品。
20世纪30年代到60年代高层建筑最完美地体现了工业主义建筑设计理念。这一时期的建筑所关心的问题聚焦在如何开发材料、结构的表现力，如何单纯的抽象表达使用功能、表达空间组合。密斯。凡。德。罗设计的湖滨路公寓、西格拉姆大厦都充分展现了钢框架结构和围护墙体玻璃材料的表现力；汉考克大厦着力挖掘了结构构件X型支撑的美学特色；利华大厦开创了灵活空间的模式；贝聿铭设计的约翰。汉考克大厦的艺术重点则转向追求由镜面玻璃反射所引起的感官愉悦。
从1909年开始到20世纪30年代是工业主义建筑人文化设计理念的萌芽阶段。这一时期的高层建筑设计，由于建筑师们认识到高层建筑将成为城市天际线的主宰因素，而十分重视高层建筑冠部设计的标志性，如大都会人寿保险公司，这是建筑与城市文脉整合的早期表现。工业主义建筑人文化设计理念主要体现在20世纪60年代以后的高层建筑设计中。20世纪60年代后期，人们开始对工业主义建筑设计理念进行反思，并意识到工业主义建筑设计理念以适应大工业生产为目标，强化“以物为中心”，缺乏对人性的关怀，因此，许多设计也暴露出严重的缺陷。如密斯式的方盒子建筑在世界范围流行，地方特色受到严重冲击；世界贸易中心大而失度的形体，导致曼哈顿繁华区的空间尺度失去平衡等等。正是基于对这些问题的反思，人们开始认识到建筑设计的核心问题是为“人”服务。20世纪60年代以后，高层建筑设计理念发生了巨大转变，建筑形体在强调对材料和结构的率真表达的同时，也重视建筑的语义表达；同时注重强调建筑与周围环境的和谐和与城市文脉的整合，工业主义建筑人文化设计理念开始深入人心。高技派、后现代主义、晚期现代主义、生态建筑、可持续性建筑等各种建筑流派和思潮，都是工业主义建筑人文化设计理念某些观念的具体体现。
如菲利浦约翰逊设计的美国电话电报公司总部、矶崎新设计的日本筑波中心与贝聿铭设计的香港中国银行大厦都十分重视建筑的语义表达，但建筑风格迥异，实现的手段也不同。电话电报公司总部、日本筑波中心都是借用历史符号，而香港中国银行“芝麻开花节节高”的隐寓则是通过有意识地强化结构支撑构件而实现的。O.M.翁格尔斯设计的德国托豪斯大厦隐寓的“大门”形象，同样没有借鉴历史符号，而是通过建筑的虚实对比实现的。
诺曼。福斯特设计的香港汇丰银行表现了“材料—结构—设备”的高技风格，同时，采用悬挂结构体系实现大楼底层完全敞开，与楼前的皇后广场连成一片，充分体现了建筑与城市文脉的整合意识。
理查德迈耶设计的美国步里奇波特中心，极力追寻建筑的尺度与形态同城市的整体结构相适应。为表示对相邻的巴纳姆博物馆的尊重，其体量打散处理，形成一个轮廓线丰富、由低矮和中等高度体量组成的连续体。这与世界贸易中心大而失度的体量形成鲜明的对比，探究其深层次原因是设计理念的差异所致。
风格美学设计理念范文2
【关键词】新中式；家具设计；风格特征；工艺文化；传承
“新中式”概念在现代家居设计与家具设计领域通常是指符合传统与创新模式的商业产品，但设计师、家居家具企业和众多媒体对这个词汇的理解莫衷一是。家具业界所指“新中式”风格的系列产品是那些具有中国文化创意产业的优秀案例，产品设计思想以中国传统文化为核心，并始终坚持走国际化产销模式的典型。然而，当今家具家居市场上经常将“新古典”、“仿古家具”等与“新中式”概念相混淆。本文将针对“新中式”风格的特征和概念界定，结合2012年广东省家具协会第四届“红古轩杯”新中式家具设计大赛获奖案例，具体阐述“新中式”家具的设计理念。
一、“新中式”家具风格以传统工艺模式为准绳
目前，“新中式”概念的界定出现混淆，主要原因在于对“式”的理解差异。在中国传统手工艺发展历程语境里，“式”是营造技术的原则，其概念性质为古典匠作技艺传承的制度标准。传统工艺是“新中式”家具风格的主要表现内容，尤其是具有本土化传承基础的手工工艺匠作文化。譬如，在明式家具和清式家具的结构工艺中，“式”的原则确立和传承主要通过木作榫卯结合的创制来完成，甚至在后世的民间家具中也有这种结构“式”的主因。“传统家具中榫卯的黄金时代是由硬木缔造的，古代匠师们利用硬木坚实紧密的质地设计并制造出榫卯中各类精细小巧的部位。”[1]。中国传统家具设计在“式”的标准限制下进行形体创造，不仅家具功能结构表现出科学性和合理性，而且赋予家具造型更多的文化寓意。中国古典美学的理念也是在标准中实现理想之美感，在古代建筑、绘画、雕塑、音乐和工艺美术等艺术类型中皆可发现“式”的审美观照。
遵依古法并非因循守旧，传统工艺文化的彰显是“新中式”家具在设计和制作过程中的思维表达。通过对“式”的概念界定和理解，“新中式”家具风格的内涵是对家具工艺和形态进行细致的标准化厘定，这并非是限制其造型的改进和工艺的改良，而是强调“式”的技艺传承和文化系统性。
二、“新中式”家具风格特征体现出传统与现代的结合
“新中式”家具设计风格首先要符合“式”的制度，在传统手工艺技术规范前提下推陈出新，其设计思维的核心思想是融合现代家具设计理念，发掘传统工艺价值，开创全新审美体验。而新中式家具风格的设计理念既表达出对传统文化的重视，又需要对深厚的历史文化符号进行筛选和改造，将家具中的传统美学思想与现代家具思维模式有机的结合起来，实现家具元素的民族性满足现代消费者的审美需求，这是“新中式”家具风格的主要特征。
因此，“新中式”家具风格特征表现在：其一，中式的内涵为家具造型、结构、装饰等内容制定了遵循的模式，“新中式”家具的工艺设计思想建立在深厚的中国传统手工文化基础之上；其二，“新”的概念内涵是对家具产业全球化发展趋势的解析，现代家具设计改变了传统的运作手段，实现了新工艺新材料新战略的指导性意义，如何将中国现代文化特色体现在家具设计中，增强产品在世界市场的竞争力，这又是新中式家具必须面对的问题。因此，“新中式”就是在现代风格的基础上蕴涵中国传统家具的文化意义。
“新中式”家具风格的设计理念本身就是建立在中国传统文化深厚底蕴之上，并通过现代设计师所处时代特色和地域特色的认知，将现代消费观与传统美学观结合在一起，以融合传统与现代的功能审美需求，塑造全新的中式家具经典。然而，“新中式”家具设计风格拥有深厚的历史情怀和文化底蕴，新材料与新工艺的实施永远无法掩盖那些代表中国古典美学经典的造型元素和审美符号。
三、“新中式”家具设计案例解析
近年来关于“新中式”家具设计大量涌现，其中有家具企业品牌策略的规划，有新风格设计的表达，也有院校企业联合的设计实践活动。广东省中山市红古轩家具有限公司的“红古轩杯”新中式家具设计大赛曾经在多地市举办，目的在于为新中式家具的设计与营销奠定坚实的基础。在2011年3月19日，由广东省家具协会主办的红古轩第四届全国家具设计大赛评选结果揭晓。山东工艺美术学院的周利波作品《静女其姝》、《逍遥椅》分别荣获金奖、铜奖。这是对新中式家具创新性思维和“式”概念的一次有益诠释，通过作品解读或许能够把握新中式家具风格的发展趋势。
1、“静女其姝”新中式座椅设计解读
获红古轩第四届全国家具设计大赛金奖的作品“静女其姝”座椅，在设计理念上力求展现中国古典美学的规范，并具有其丰富的隐喻内涵，作者极力将属于东方审美趣味的浪漫风格融入到现代设计科学的规范之中，突出材质的质朴与形态的典雅效果。家具造型设计借鉴传统圈椅的样式，却又按照对传统文化的理解进行改造，栲栳圈的形体线条的走势曲折而内敛，线条美感极强，见图1。作品的特点在于其扶手的线条变化，改变了传统美学的对称原则，使曲线结体如倾泻而下的飞瀑，形态的视觉张力摄人心魂。新中式家具风格要求产品的人性化特征突出，作者强调了椅子与人体曲度协调的方面，在“中式”的造型特点和工艺完善中实现人体工学原理的曲直转折，科学合理，严谨准确。
2、铜奖作品“逍遥游”椅设计解读
“新中式家具一方面继承中国古代家具经典造型元素和精神内涵，另一方面又积极探索，不断丰富家具形式，逐渐形成新的设计体系和工艺体系，力图通过外观形式展现即古朴神秘、厚重深邃又清新雅致、智慧善思的东方精神境界。”[2]春秋时期著名的思想家庄子在“逍遥游”篇中提出“圣人无己”[3]的哲学概念，认为人应该从精神上超脱一切自然和社会的限制，泯灭物我的对立，达到“逍遥”的终极目标。这种“出世”的情怀影响了中国古典美学观的发展，也成为现代人摆脱工业文明羁绊的路标。
“逍遥游”椅表现独与天地精神往来的境界，倡导家具设计思维应该遵循人体适用的随心所欲。椅子造型优雅别致，材质考究，将“式”的概念显现于审美意象之中，见图2。为了追求“无为”与“无己”的哲思，这款摇椅将线型技术美学发展至极，流畅的线条与雕饰的纹样在动静之间虚实相生，工艺实现与榫卯结构的处理亦表现出大匠风范。
四、结语
新中式家具风格的特征有别于“新古典”风格或“新中国主义”风格，也不是高仿家具的代名词，新中式主要在于对“式”概念的确立。“式”的理念要求家具设计思维传承经典工艺元素，从造型设计到结构设计都必须遵循传统制作技艺的规范，这是新中式家具的前提条件。不同于时下流行的家具复古风格，新中式家具风格的特征追求线型美感，塑造完美的家具形体线条与线脚，在结构细节间彰显创新意识。新中式家具风格是我国传统文化经典沿革的产品，其设计理念蕴育在本土文化的审美意识之中，对于我国的家具产业和文化创意产业都有着十分重要的意义。
【参考文献】
[1]景楠，方海.当代家具设计中的“新中国主义”建构[J].包装工程，2011，32（08）：46-48.
风格美学设计理念范文3
关键词：景观设计；现代风格；欧式风格；发展前景；
中图分类号： P901 文献标识码： A 文章编号：
0.前言
随着我国景观设计的不断发展以及人们的审美价值观念的不断提高，多元化的设计风格逐渐在景观设计中体现出来。长期以来，我国的景观设计在很大程度上受到了国外景观设计理念和风格的影响。景观设计在不同的地域和文化中有不同的表现形式，需要充分考虑它的持续性、经济性考虑以及和自然的融合度。本文着重就生活中比较常见的欧式风格和现代风格的应用及发展方向进行论述。
1.景观设计风格概述
欧式风格强调线形流动的变化，色彩比较华丽，用色比较大胆，它以浪漫主义为代表，整体设计呈现出唯美的意境，豪华、富丽、典雅、亲切。欧式风格具有典型的欧洲文化特色，它具有传统艺术特色等不同的风格，欧式风格具有豪华、大气、奢侈的特点，并且它的设计中还蕴含着浓厚的人文主义色彩。根据地域的不同，欧式风格又可以划分为北欧、法式地中海、新古典、古典意大利、西班牙、英伦风情等。在欧式风格中常见的建筑表现特色是希腊建筑风格的罗马柱、壁炉、拱形、丰富的装饰线条等。
现代风格是当前建筑景观设计中比较流行和常见的风格，其又可以称为现代主义风格或者功能主义风格，它提倡打破传统的设计理念，创新开拓，重视功能和空间组织的分布，注重展现景观设计中的形式美，造型上比较简洁。它强调空间的布局和使用功能的美感和实用的结合，追求时尚和潮流，极富现代特色。现代风格是工业社会的产物，它与美式风格的务实具有相似性。现代风格和欧式风格相比具有较大的不同，它没有多余的装饰，尊重原材料的特性，讲究质地和色彩的搭配。在视觉效果上，现代风格呈现出简约、大气、现代的特点。现代风格的设计比较讲究细节雕花的精细，色彩运用也比较夸张大气，色彩跳跃呈现出个性化的趋势，充分地将简洁实用的理念运用到空间设计中，强调景观设计的功能、材质以及个性。
2.景观设计中两种风格的应用
2.1现代风格的应用
现代风格的景观设计在特征上以体现现代性为主，没有过多的装饰和修饰，从景观设计的基本功能出发，讲究造型和空间的比例协调，强调外形上的简洁明快。体现出现代都市生活的简约实用，富有朝气。现代风格的景观设计在我们的生活中随处可见，比如一个充满抽象艺术气息的立体造型，整体造型的结构非常简单，却在简单中传达出不凡的设计理念，通过线条的不同组合，将造型艺术的空间功能和概念传达出来。具体说来，它在景观设计中呈现出以下特征：
（1）在整体设计和表达上，主要表现为现代艺术的抽象几何构图，抽象、立体、流畅，在平面质感上呈现出简洁、自由的现代设计方式。在用色上，现代风格采用的色彩搭配比较个性简约，通过色彩和结构的搭配呈现出一个简约而现代的景观设计作品。
（2）景观设计追求时尚和时代元素。现代风格身上有许多现代意义的风格和内涵，是将时代的发展元素和景观设计紧密结合起来的。时尚、潮流这些元素在现代风格的景观设计中很常见，它是对景观设计的现代化包装和润色，让景观设计充满了现代都市的气息。
2.2欧式风格的应用
欧式风格大多数以展现欧式风情为主，形式和氛围上追求欧式园林的景观意境，在高贵典雅中满足居民的审美要求，体现出欧式风格的豪华庄重，雍容华贵。具体说来，欧式风格在景观设计中的应用，体现出以下特点：
（1）平面布局的规则化。欧式风格与现代风格最大的区别便在于空间的布局上。欧式风格布局比较规则，而现代风格则比较随意。在平面布局上，欧式风格明显采用对称式，在中央设置了主轴线，并且沿着主轴线在轴线两边设置了不同的景观，组成一个比较鲜明的景观分布网络。景观设计中欧式风格必不可少的喷泉、花坛、欧式雕塑等都是按照对称性的空间分布进行的。
（2）欧式景观设计中有明显的欧式建筑。例如在欧式风格的水景设计中体现了欧洲风格的组态，规则形状的水池，或者是喷泉和跌水，都是经过人工雕塑的规则形状。另外从欧式小品的设计上来看，景观设计中有明显的西方特色的雕塑，还有欧式的花钵、台阶以及欧式风情的藤椅等，无不体现出欧洲风格。
（3）景观设计中色彩的搭配是展现景观设计风格和特色的重要方面，欧式风格多采用白色或者是石材本色来布置环境，植物搭配多选择绿色植物，形成素雅的色彩效果，体现出欧式风格浪漫的氛围。
3.欧式与现代风格在景观设计中的发展方向
3.1多元化发展
随着景观设计的不断发展，多元化的设计风格将在景观设计中涌现出来，欧式和现代风格也将会打破原有单一的设计形式，逐渐呈现出多元性。现代风格的实用简洁是未来城市景观设计重点考虑的内容，而欧式风格中的优美典雅又是城市人追求的精神享受。因此，未来的景观设计将会融合两种乃至更多设计理念和风格，在保证功能性和审美特性的基础上实现城市景观设计的多元化发展。
3.2融入中国特色
长期以来，我国的景观设计受到国外设计理念的影响很大。随着景观设计受到越来越多的关注和重视，倡导城市形象、体现中国特色是未来景观设计的发展方向。中国特色的突显不是完全摒弃欧式风格或者是现代风格，而是在保证中国特色的基础上，吸收两种风格中的精华，完善景观设计，体现独有的现代景观设计方式，走出一条具有中国特色的现代城市景观设计道路。
3.3绿色生态设计理念
随着可持续发展和生态绿色等观念的提出，绿色生态在城市景观设计中也将逐渐体现出来，并且成为衡量景观设计质量的重要指标。它要求景观设计要尊重客观自然规律，和周围城市环境相协调，不可为了设计而破坏了原有的景观。现代风格的简约，欧式风格的注重绿化都是和绿色生态理念相通的，因此需要在景观设计中打破设计风格的限制，贯彻绿色生态的设计理念。
4.结语
欧式风格和现代风格作为两种现代比较常见的设计风格，在景观设计中具有不同的特色和建筑特征。城市景观设计作为城市形象设计的重要内容，在城市发展中占据着举足轻重的地位。未来景观设计将会结合时展的趋势，设计风格也将走向多元化。相信在未来，现代和欧式风格会进一步完善，走出一条有中国特色的景观设计道路。
参考文献
[1]赵余彬.浅析欧式风格在现代居住区景观设计中的应用实践[J].科技情报开发与经济,2011(11)
风格美学设计理念范文4
在中国社会中，家具有着千年的文化与历史，家具是全世界家庭中不可或缺的一部分。家具随着社会的不断发展而不断更新，社会不断进步，人类文明不断发展，人们的生活水平不断提高，人们对生活质量的要求越来越高。当代室内风格与家具的设计受到越来越多人的重视。因此，家具设计师要在家具的功能实用性、适用性、设计美感上进行完善。只有符合当代潮流的设计才能符合人们对家具设计的要求，满足人们的生活需求。
关键词：
创新；现代社会；室内家具；创新设计；应用
家具凝聚了中华几千年的文化历史，具有广泛的应用。家具是人类生活中不可或缺的一部分，是当代艺术的重要组成部分，是文化历史的象征，彰显了人类文明的发展与进步。同时，家具也是科学、艺术的象征，家具的设计与搭配不仅能体现房屋整体的设计美感，还能彰显设计师的设计水平，一项完整的家具设计能够体现出设计师的设计理念。一套完美的、设计感十足的家具能够给人们带来舒适、满足的感觉。为满足当代人对家具设计的要求，从事家具设计的设计师要从创新设计入手，充分融入创新设计理念。文章对创新在现代室内家具设计中的应用展开阐述。
一、家具在现代室内中的地位
家具是当今社会人类居所重要的组成部分。在历史发展中，国内外建筑的风格对家具的影响越来越大。当今很多家具都具有简朴的风格，在家中的随意一处安置一件简易而清新的椅子，会给人以简单、淳朴、宁静的感觉，搭配一块青色地毯、一本古老的书、具有中国古代戏曲元素的窗帘、几个透明且排列整齐的酒杯（图1），就会带给人不一样的温馨感觉。人们的住所不需要华丽的装饰，也不需要靓丽的墙面，原始的设计就可以充分显示简约设计理念。家具是生活的主体之一，人们的生活、事业与学习都围绕这一生活主体展开。随着社会的飞速发展，人们的生活水平不断提高，人们对艺术的要求逐渐提升，越来越注重艺术生活的美感。家具顺理成章地成为人们对生活水平要求的一部分，所以要重视家具的功能和视觉美感设计。在科学快速发展的今天，现代建筑设计研究有了很大的进步，建筑行业也逐渐成为热门行业，在现代社会中具有重要的地位。室内设计也得到了进一步的发展，已经从建筑行业中作为一个重要分支脱离出来，发展成为一项专业技能。各个行业领域都需要室内设计师的参与，室内设计师要根据人们对工作与生活的需求进行设计，合理的设计不仅能够让人们身心愉悦，还能在一定程度上促进生活与工作的顺利进行。
二、现代家具设计的分类
现代家具设计主要分为三种：首先是建立在现代科学技术发展基础上的家具设计类型；其次是建立在工业生产基础上的家具设计；最后是基于标准化、制造工艺的部件化的家具设计。家具是室内布局的主要参考物件，是人类室内生活的主体，室内其他设计都关系到家具的搁置。家具不仅是工业生产的成果，还是现代艺术与制造工艺结合的产物，家具在室内独当一面，占有重要的地位。人类的生活、学习与工作都离不开室内设计与家具设计的整体效果。家具设计是室内设计的主体，在完成家具设计之后，人们才会考虑室内其他硬件组成的设计与构造。除此之外，室内布局完整效果的体现要与其他物品的组成相得益彰，要符合审美的理念，做到适应性与适用性并存。要想完成完整的室内设计，就要综合运用现代科学技术知识、文艺美学、美学原理、人体生物工程学等学科的知识，设计出功能与美感并存的家具。中国古代的家具讲究质量与品质，大多用上好的木质材料组合而成，需要高端的锯木艺术，尤其要注重木头的形状与寓意，材质单一，颜色单调。随着时代的不断发展，人们的思想也不断进步，人们越来越注重外形在生活质量体现中的作用，设计美感十足的家具更能引起人们的注意，风格的不同也是人们对家具形成的新追求。随着经济全球化的发展和欧美文化风格的逐渐渗入，加上跟风潮流的盛行，越来越多的人更加膜拜外国的家具风格，寻找不一样的家具情感。现代各行各业都需要不同的室内设计风格，不同的职业所需要的设计风格与设计整体理念有所不同，工作与家庭生活的家具风格也需要不一样的设计，这就涉及对设计师的专业水平和美学理论的要求。家具需要与灯光、门窗、窗帘、地板、天花板等多方面因素相结合，才能淋漓尽致地体现设计感。如果家具与室内其他物品的风格格格不入，就会导致家具设计成为败笔。因此，在设计家具之前，设计师要充分了解室内的格局和室内其他组成部分的设计理念。
三、家具与现代科学发展的联系
科学技术不断发展，国内外各行各业都不断发展壮大，家具设计风格也不断发展，科学技术的进步促进了家具设计行业的发展与进步。古代的家具包括中国古代贵族家庭的精美家具、民间简陋的艺术珍品、国外的具有艺术性和纪念意义的各行业的家具珍品等。无论是哪个年代的家具，都是人类宝贵文化遗产的重要组成部分。现代家具设计要在借鉴前人设计的基础上进行一定程度的更新与改善。传统的手工艺精湛，无论现代技术如何发展，都离不开传统元素的参与。新兴的技术、材料构成、设计理念为家具的更新换代提供了基础。材料的更新使家具朝着更加文艺与健康的方向发展，以往的一些材料已经无法满足现代家具设计的需要，有些材料还存在危害人们身体健康的成分，新型的建筑材料与家具建设材料更能满足人类对家具设计的要求。优秀的设计理念和科学技术的结合，不仅会促进家具设计的发展，还能给人类的生活方式带来改变。
1.家具设计创新与科学发展的内在联系
随着时代的发展，社会各行各业都在不断地进行改革与创新，以提高自身在市场上的竞争力，家具设计也在创新中发展，在发展中创新。因此，家具的设计创新与科学技术的发展密不可分，无论是从观念上还是先进技术领域看，科学技术的飞跃都给家具设计创新提供了一定的理论基础和思想观念。家具设计的创新要紧跟科学发展进程和时展潮流。
2.家具元素创新与科学技术发展的联系
人文观念不断革新，人类对艺术的鉴别程度越来越高，对生活的要求也越来越苛刻，因此，家具设计也需要通过创新满足人们的精神需求。家具设计中越来越多地融入欧美文化元素，也越来越符合当代人的生活需求。
四、创新在家具设计中的应用
创新在现代家具设计中的应用越来越广泛，是当代家具设计中必不可少的因素，创新在所有领域都是不可或缺的。
1.现代家具的文化底蕴与创造
没有创新就没有进步，创新是一个时代的灵魂，是时代不可缺少的要素。设计创意源于灵感，而一切灵感来源于自然。当然，优秀的设计师需要具备创新性思维，通过深思熟虑，找寻设计的出发点，充分运用新材料与新工艺，从多个角度展开创新。首先，在家具的使用功能上，要使家具具有一定的使用价值。任何一件家具都有其存在的意义，因此，实用价值是家具设计首先需要考虑的要素。其次，家具应美观。家具设计不仅要考虑到实际用途，审美效果同样很重要，美丽、合适的家具只有与整个室内设计相得益彰，才能符合当代人的审美理念。优秀的家具设计师不仅要拥有深厚的文化底蕴，还要有一定的专业知识技能，结合计算机三维画图技巧，制作出优秀的作品。另外，家具是集生活实用功能与艺术审美功能于一体的产品，在满足人们生活需求的同时能满足人们的审美需求。
2.现代家具设计师的创新目标
为满足广大消费者的需求，家具设计师要根据当今人们的审美需求与时展潮流，充分考虑家具设计为社会带来的经济效益。设计师在创新设计方面要尽量契合客户的价值观与审美观。设计师要做的是将传统风格与流行风格结合，将中国文化与西方文化结合，不可抛弃传统的制造工艺，并且要使其流传下去，只有做到现代与传统相结合，才能创造出优秀的家具设计产品。合格的家具设计师要树立创新的目标，只有在家具设计中融入创新元素，才能设计出优秀的艺术品。要想满足当代人的审美需求，家具设计师就要推陈出新，了解人们的心理需求，并达到人们的要求。
五、结语
综上所述，在科技飞速发展的今天，家具设计行业也不断发展，设计理念不断更新，创新在家具设计中具有非常重要的作用，只有在设计中进行创新，才能满足人们对现代家具的要求。无论是在生活水平还是在审美思想上，人们的要求都有所提升，因此，家具设计师只有跟随时展的潮流，将新型的设计材料与设计工艺融入家具设计，才能够设计出符合人们生活水平的、集创新性与生活生产性于一身的家具。中国传统的家具图案有着深刻的寓意，是中国古代文化与艺术智慧的象征，传统的图案经久不衰，当代的创新不仅要结合传统的技术，还要在此基础上进行改进。家具设计不仅能够反映出人们的生活水平，还能够间接彰显审美的理念。家具设计师要根据当前时展背景进行家具设计，创造出更能满足人们需求的家具。
参考文献：
[1]王永江，周冰心，岳菲，等.绥棱现代黑陶与家具结合的探讨.齐齐哈尔大学学报（哲学社会科学版），2013（6）.
[2]单晓彤.论家具展示空间的创新设计——国际名家具（东莞）展优秀展示设计的启示.家具与室内装饰，2013（4）.
风格美学设计理念范文5
传统室内设计在风格上表现出一种气势恢宏、壮丽华贵、细腻大方的大家风范。在现代时尚生活中，如何继承和发扬中国传统文化，将传统室内设计的风雅意境注入到现代室内设计中，是我们共同追求的课题。设计贵在创新，一味追求仿古让人味同嚼蜡，它只是纯粹的模仿而无创造的影子。，正确的道路只能是发展与创新。例如现在流行的西式沙发，时尚而又精致，放置在客厅中富有现代气息。而成对官帽椅或成对圈椅，与西式沙发并不冲突，不仅能体现出东方文化特有的韵味，而且也兼具实用功能。将室内设计的传统文化元素与现代简约设计相融合，是对中国传统风格文化在当前时代背景下的演绎，是对中国当代文化充分理解基础上的当代设计。
中国传统崇尚庄重和优雅。欧式现代风格以简洁明快为主要特点。中国的传统设计讲究对称与均衡，中规中距，严肃庄重，颜色上多采用质朴沉稳的色调，材质多采用木材和石材，视觉上给人沉闷古板的感觉。所以要稳中求变，在布局上丰富其空间变化、色调上增加亮色带动其生命力、材质上采用现代对比手法体现其多元化。简约而不简单，它体现了居住者的文化品位、生活方式和家居观念。发展至今，“绿色设计”理念被引入现代简约主义设计风格当中。我们可以采用中国传统文化当中的元素和观念作基调，以现代简约主义为手段，对这些元素和观念进行提炼、重组，简化中国文化中的内涵和元素使其符号化，用现代简约主义的手法表现出来。把中国的传统文化当中的元素与西方的简约主义与相结合，取其精华去其糟粕，生发出别具风格的室内设计新理念，只有这样 ，才能开辟出一条具有“中国味”的现代室内设计之路，才能矗立于世界之林当中。
在室内的诸多方面都可以加入中国传统元素。如在空间较小的室内，为了看起来更加宽敞，可以去掉客厅和餐区之间的隔墙，而用比较能体现中国传统文化的屏风来隔断，这样即看起来更加明快，又不失中国韵味。也可在西式的简洁明快的落地玻璃上做突起的传统纹样，如意、脸谱、祥云图案、中国结等等。最近出现了很多中式化的家具，如“龙行天下”系列，它吸取了胡同里狭义京派家具的内在营养，借鉴了民间广义京派家具的活泼形式，以新的京派文化为内核，缔造出具有现代意义的新京派家具。它们主要针对当今中产家庭居住的中大户型空间而设计，设计师把一种胸有成竹、从容不迫的生活态度，还有一种不疾不徐、游刃有余的生活哲学铸进产品里，成就一种成熟的风格。还有凤仪九州、龙玺、香山枫红等，都恰当的融入了中国传统元素，都可以即显现出现代的时尚，又有中华民族的精髓。
在现代住宅室内装饰的细节方面，需要具备现代的审美眼光与传统文化底蕴的支撑。特别是在现代室内中式装饰的住宅中，往往追求移步换景的效果。这种装饰手法，可以给有限的空间带来了丰富多样的视觉变化。像屏风，翘头案、帷幔等这些传统中式家具，通常被现代设计师们用来做局部装饰，展示出中国传统艺术别具一格的审美观。例如图案精美、做工精细的茶几置于会客厅中，会给人一种家的感觉、带来超乎想象的美感；在客厅的设计中，有时会采用西式沙发与中式方几和古董箱相搭配来设计，展示出一种在冲突中又相互协调的现代和谐美感；配置餐厅时，设计师会摆放方形或者圆形的椅凳，这种椅凳既方便移动，又可兼作茶几，构成一组极具中国特色的餐厅；装饰书房时，将中式的书桌和椅子置于其中，悠久的传统元素可以使书房的使用者快速进入静心状态；中式的屏风既雅致又美观，还可用作划分空间区域，中国味十足。
室内设计中融合具有特色的中国传统文化元素，既可以传承神秘的东方文化，也能更好的起到国际传播及交流作用。在室内装饰设计过程中，我们应坚守以传统为载体，面向世界这一理念，不仅要尊重多元民族艺术的独特性，还要满足现代人对于时尚的追求。在室内装饰设计过程中应当责无旁贷地发扬与传承传统文化，将其与现代艺术设计紧密联系起来，并将传统与现代美学及设计理念融入到设计中去，形成现代与传统结合的室内设计风格。
风格美学设计理念范文6
【关键字】建筑，美术，室内设计
室内设计是建立在四维空间基础上的艺术设计门类，包括空间环境，室内环境、陈设装饰。现代主义建筑运动使室内从单纯界面装饰走向建筑空间，再从建筑空间走向人类生存环境。室内装修是以空间的视觉审美为设计主旨且具有传统意识。岩壁绘画是人类栖身洞穴时代的室内装饰；彩绘陶罐成为最初建筑样式人字形护棚半穴居的装饰器物；石构造建筑以墙体为装饰载体，以柱式与拱券为基础要素；木构造建筑以框架作为装饰载体，以梁架变幻为内容的装饰体系，有天花藻井、隔扇、罩、架、格等装饰构件。室内设计涉及人体工程学、环境心理学、环境物理学、设计美学、环境美学、建筑学、社会学、文化学、民族学、宗教学等相关学科。 室内设计是运用一定物质技术手段和经济能力，根据对象所处的特定环境，从建筑内部把握空间，并进行创造与组织，使之形成安全、卫生、舒适、优美的内部环境，既需具有使用价值，也需反应历史文脉、建筑风格、环境气氛等因素。
室内设计的原则：1、整体性设计原则：保证室内空间协调一致的美感。2、功能性设计原则：空间的使用功能如布局，界面装饰、陈设和环境气氛与功能统一。3、审美性设计原则：通过形，色、质、声、光等形式语言体现室内空间美感。 4、技术性设计原则：一是比例尺度关系；二是材料应用和施工配合的关系。5、经济性设计原则：以最小的消耗达到所需目的。
室内设计的基本内容与要求：室内设计是指为满足一定的建造目的（包括人们对它的使用功能的要求、对它的视觉感受的要求）而进行的准备工作，对现有的建筑物内部空间进行深加工的增值准备工作。目的是为了让具体的物质材料在技术、经济等方面，在可行性的有限条件下形成能够成为合格产品的准备工作。需要工程技术上的知识，也需要艺术上的理论和技能。室内设计是从建筑设计中的装饰部分演变出来的。他是对建筑物内部环境的再创造。室内设计可以分为公共建筑空间和居家两大类别。当我们提到室内设计时，会提到的还有动线、空间、色彩、照明、功能等等相关的重要术语。 室内设计泛指能够实际在室内建立的任何相关物件：包括：墙、窗户、窗帘、门、表面处理、材质、灯光、空调、水电、环境控制系统、视听设备、家具与装饰品的规划。
室内设计的意义 ：室内设计不仅是室内装饰，它是建筑设计的“延伸”，是建筑设计的重要组成部分。 室内设计的内容包括：生活、科学、艺术三方面，按照设计任务的类 别、个性及各自的环境条件的不同，而有所“取”、“舍”与“轻”、“重”。 室内设计包括了物理环境和心理环境的设计。 建筑的内部对人来说，它更接近人的生活，更应反映现代人的喜、闻、 乐、见和舒适的生活要求、艺术观点和科学技术的要求。“以人为本”的理念，在室内设计中更是包括了两个方面：“人的生理要求”和“人的心理要求”。
室内设计的理念 ：每个人对室内设计的理念都有不同的理解，不同的视角、不同的侧重点，让许多学者都有不少具有深刻见解、这些都值得我们仔细思考和借鉴。有的人认为室内设计『是建筑设计的继续和深化，是室内空间和环境的再创造，有的人认为室内设计是『建筑的灵魂，是人与环境的联系，是人类艺术与物质文明的结合。
我国著名建筑师戴念慈先生说过『建筑设计的出发点和着眼点是内涵的建筑空间，把空间效果作为建筑艺术追求的目标，而界面、门窗是构成空间必要的从属部分。从属部分是构成空间的物质基础，并对内涵空间使用的观感起决定性作用，然而毕竟是从属部分。至于外形只是构成内涵空间的必然结果。
室内设计的风格： 设计风格的形成与时代和地区密不可分。不同的时代不同的地区，他们的观念和特点也不尽相同，甚至是截然相反，每个时代每个地区都有可能发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵；从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。 室内设计的风格主要可分为：传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格以及混合型风格等。
（一） 传统风格。传统风格的室内设计，是在室内装饰、形式、明暗和家具形式、陈列造型等各个方面，吸收传统装饰的特性，更加注重“形” “神”的特征。
（二） 现代风格。现代风格起源于 1919 年成立的鲍豪斯 （Bauhaus） 学派，该学派处于当时的历史形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法.鲍豪斯学派重视实际的工艺制作操作，强调设计与工业生产的联系。
（三）后现代风格。后现代主义一词最早出现在西班牙作家德・奥尼斯 1934 年的 （ 西班牙与西班牙语类诗选 ） 一书中，用来描述现代主义内部发生的逆动，特别有一种对现代主义纯理性的逆反心理，即为后现代风格。
