艺人合同范例6篇

艺人合同

艺人合同范文1

经纪方:_____有限公司(以下简称“甲方”)法定代表人:______

地址:_____

艺人:_____(以下简称“乙方”)

身份证号:______

住址:_____

鉴于:

1.甲方系依法在_____市设立、专门从事______的有限责任公司。

2.乙方系职业演员,愿意按照本合同委托甲方管理、经纪其演艺事业。

3.本合同是依照《合同法》的规定构成甲乙双方之间的演艺经纪合同关系,不构成《劳动法》上的劳动合同关系。

为此,经甲乙双方于_年_月_日在_市_区达成如下约定1.合作方式:

1.1双方依本合同约定确立乙方对甲方的独家演艺经纪委托合作关系,甲方作为乙方的独家经纪方、人,处理和管理本合同约定范围的乙方演艺活动并代表乙方与有关方签署和履行演艺活动协议。

1.3乙方委托和授权甲方独家经纪活动限于本合同约定的范围(该范围内有关活动均称为演出或演艺活动),具体包括:

U)国内外影视剧演出;

(2)国,外舞台戏剧、话剧、歌舞、小品、各类晚会演出;(3)作为嘉宾、主持人等身份,参与国内外广播、电视节目和现场表演与宣传活动;(4)在国内外担任国内外厂家、品牌、商业或公益活动的代言人,或者在国内外拍摄有关厂家、品牌的商业广告及其他公益广告;(5)在国内外参加唱片录制,或者MTV、MV等拍摄制作;(6)对包含乙方演出内容的影视制品、录音、录像制品或演出画面的经营、使用授权或许可;(7)涉及乙方在上述各项活动中形成的个人形象、肖像权、名誉权、著作权等及其使用的一切活动;(8)双方共同确认的其他事务。

14甲方在推荐和经纪乙方演出时,以甲方名义与有关接受或遨请方签署演艺方面的协议,但乙方应遵守以甲方名义签署的演出协议的约定并承担相应法律后果。

2.合作内容:

2.1合作期限:

2.1.1本合同项下的合作期限为_____个月,即自_____年____月____日至_____年____月_____日。如有必要,经双方协商同意,可以延长合作时间。

2.2地域范围:

2.2.1双方合作区域为全世界各个国家、地区。

2.2.2如境外有关国家、地区对演艺经纪的法律规定对本合同的履行造成限制或障碍时,甲方可通过转委托等方式,签署和履行有关演艺协议或演艺任务。

3.经纪事项种类:

3.1在本合同约定经纪范围内的各种经纪事项。

3.2甲方经纪的事项包括有偿或无偿的商业活动,也包括公益活动等一切可能会影响甲乙双方权益及收益的活动。

4.对外报价体系:

4.1甲乙双方应对外保持统一口径报价,具体由甲方负责对外报价。

4.2甲方本着乙方利益最大化原则考虑、谋求乙方演艺事业的长远发展,掌握和确定乙方演出活动的报酬,并尽量保持相对统一、稳定的报酬标准。

4.3甲方作为乙方的经经人并且代表乙方与有关演出接受方或邀请方签署演出协议时,甲乙双方确定报酬和演出条件后再签署演出协议。

5.演出机会:

5.1甲方通过其各种资源、途径向乙方推荐、提供演出机会,并以口头、书面、电子邮件等形式通报乙方,经乙方同意接受或愿意承担演出任务后,再由甲方与有关方签署协议,乙方按照甲方所签署协议的约定完成演出任务。

5.2在甲方推荐、提供演出机会的同时,乙方亦可通过其自身资源、途径寻找演出任务,向甲方通报有关演艺信息或其他邀请信息,甲方与有关演艺组织方、邀请方商谈和安排演艺条件、签署有关演出协议。

5.3乙方须保证在承接演艺任务时,能够提供满足演艺活动需要的连续工作时间,不得无故拒绝演艺安排或不承担演艺任务。

6.合作收益:

6.1经纪酬金:

6.1.1在本合同有效期内,甲方从乙方的演艺收益(包括因演艺事业而获取之酬金、各种形式的馈赠、奖金或权益及其他任何形式的一切利益)中提取其经纪报酬:甲方提取佣金的比例为各项演艺事务报酬金额的_%;扣除甲方佣金及相关费用后,其余收入全部归乙方。

6.1.3按照对外演艺协议所取得的报酬为税后酬金,则按照此约定分配时归乙方的收入为税后金额;按照对外演艺协议所取得的报酬为税前酬金,则按照此约定分配时归入乙方的收入为税前金额,则乙方收入涉及的个人所得税由甲方代为缴纳和办理。

6.2经纪成本:

6.2.1甲方对乙方进行市场开拓、演艺与形象宣传和推广等的成本均由甲方承担,按照约定向乙方提供演艺包装、附带服务等义务;前述各项投资、服务等成本和费用均由甲方自行承担,并作为本合作双方的合作对价。

6.2.2如某项演艺经纪未成交或未取得演艺收益,乙方无须就甲方已付出的经纪活动、相应服务另外支付报酬,即甲方承担能否取得经纪报酬及其多少的风险。

7.双方权利和义务:

7.1甲方权利及义务:

7.1.1甲方为乙方提供拍摄和演出机会,并承担经纪乙方演艺活动所涉及的策划、包装、规划、安排及实施;对外谈判、签约、收益的获得、法律事务、行政顾问等业务;以及对属于约定范围内的各种权益的转让和权利行使独家和管理权。

7.1.3乙方委托甲方乙方联系、安排演艺活动,并与第三方签订有关协议与合同。未经甲方同意,乙方不得自行行使和处置相关权利,进行业务安排及与第三方签署任何协议。

7.1.4乙方拥有自己的肖像权,但其权利的维护和许可由甲方管理和独家和处理。

7.1.5乙方在工作期间(指经甲方经纪签约参加有关演出活动和剧组、摄制方等提出的工作时间)因伤或病请假,须按照演出协议的约定提供医院证明(有关演出活动的协议有不同,按照其约定执行)。如甲方对乙方证明的有效性有疑问,可以要求乙方到甲乙双方认可指定的医院复查,否则视为违约并承担违约责任,乙方应支付甲方相应活动或合约应获得毛收入额_______%的违约金并赔偿甲方由此产生的各种损失(赔偿额不低于活动毛收入),承担产生的法律责任。

7.1.6甲乙双方都应遵守国家的法律、法规及有关规章制度。在合同期内,如甲方发现乙方有任何严重损害乙方自身名誉或者形象的违法行为,乙方应自负法律责任,甲方不承担任何连带责任,同时,甲方有权解除与乙方的合同。

7.1.7甲方须严格执行本合同,全方位地完成乙方的经纪业务,并为乙方提供相应约定配套服务。但甲方无须为乙方购买或缴纳任何社会或商业保险。

7.1.8甲方可依据乙方自身条件及特点制定有关经纪计划。在实施过程中,应充分尊重乙方意愿,友好协商。

7.1.9甲方应尽全力维护和捍卫双方的荣誉,当乙方名誉受到损毁时,甲方应尽全力维护乙方名誉,并提供相应的协助,尽可能保护乙方不受侵害。

7.1.10甲方承诺乙方所披露个人资讯的秘密,未经协商同意,不得随意披露乙方资讯,但为宣传目的而披露之情况除外。

7.2乙方权利及义务:

7.2.1乙方有权要求甲方严格按照合约规定,全面实施为自己进行的经纪业务活动;并且乙方须遵守本合同关于经纪和演艺的约定及甲方为履行本合同进行的相应安排。

7.2.2乙方有权依据本合同约定获取相应收益,获得权益上的保护。7.2.3在合同实施过程中,乙方享有充分的知情权、参与权,有权向甲方提出合理的意见和建议,并得到甲方的充分尊重。

7.2.4乙方在甲方违反本合同有关规定时,有权要求甲方进行相应赔偿直至要求依法解除合约。

7.2.5乙方承诺,其身体健康,具备相应演出条件和表演潜力?积极安排演出的准备活动并尽力完成甲方经纪的演出任务,但乙方有权拒绝甲方的以下要求或安排:_(1)色情的、违法的及违背社会公德等性质的活动。

(2)潜在危险性较高,可能会对乙方造成身体伤害,乙方无法承担的活动。但甲方协调剧组、拍摄方采用替身演员时,乙方不,拒绝。

(3)违背行业惯例,有损乙方声誉、信誉及人格的活动。

7.2.6乙方严格遵守本合同的各项规定和规划安排及甲方经纪演出与他方有关协议的约定。

7.2.7乙方严格实施甲方或代表乙方签订的合同,参加甲方安排的演艺活动。

7.2.8当乙方的时间安排与双方已经确定的各项安排发生冲突时,乙方须优先服从甲乙双方确定活动安排(不可抗力情况除外),特殊情况下,由双方协商解决。

7.2.9甲方实施本合同有需要时,乙方有义务向甲方提供真实和充分的个人资讯,并服从甲方对本人在言行举止方面的监督和指正。

7.2.10乙方有义务保守甲方的商业秘密与本合同约定内容以及履行本合同约定过程中形成的保密事项。

8.特别承诺:

8.1甲乙双方分别向对方声明、承诺和保证,双方同时向对方声明和承诺合同的签署和履行不与任何双方已经签署的协议或需承担的任何义务相冲突,并且也不会对协议外的第三方形成任何法律和商业上的冲突。

8.2本合同所涉及的任何内容以及甲乙双方在执行过程中相关的一切法律、商业、合作业务的所有资讯,双方均有义务保守秘密,未经许可不得向双方以外的任意第三方披露。本保密约定在本合同终止后五年内仍具有约束力。

8.3未经乙方同意,甲方不得将其在本协议中享有的权利和承担的义务转移给他人;否则,乙方有权解除本协议并追究违约责任。

9.违约责任:

9.1甲方对外透露乙方不实资讯,造成乙方声誉严重受损的,乙方有权要求甲方赔偿其相应损失。

9.2乙方违反合同的独家排他特性,未经甲方书面允许,直接或间接与第三方进行合同规定的任何形式的合作或直接签署演出协议,应承担违约责任。

9.3合同一方在获知合同对方违约后可向违约方发出书面通知要求改正。违约方在收到通知之日起的3日内未能改正其违约行为,守约方有权要求依法解除本合同,并追究违约方的责任,同时要求赔偿损失。

10.其他事项:

10.1争议解决:

10.1.1如本合同与本合同履行及根据本合同签署的有关经纪演出任务发生争议或分歧,双方均应先协商解决。在争议未通过协商或司法程序解决前,双方均不应以不履行本合同及根据本合同签署的有关经纪演出任务向另一方提出要挟或条件,否则视为其违约并须承担违约责任。

(1)将争议提交___仲裁委员会依照其最新生效的仲裁规则进行仲裁。

(2)向___地(如:甲方所在地或乙方所在地或本合同签署地)有管辖权的人民法院提起诉讼。

本合同一式二份,双方各执一份。自双方签署后生效10.3本合同双方的联络方式如下,任何一方改变其联络方式,均须书面提前通知另一方,否则送达至原授权代表或以原联络方式送达即视为有效送达:

(1)甲方指定联系人:___________,电话________,传真_,手机----,电子信箱_____,通信地址____,邮编____.

(2)乙方指定联系人:___,电话_____,传真____________,手机----,电子信箱_____,通信地址____,邮编-.

(以下无正文)

甲方:_____有限公司

法定代表人或授权代表:

艺人合同范文2

2003年,大兴法院审结一起对合同性质出现争议的案件。

2001年6月10日,北京某文化艺术交流有限公司和郑小姐签订了《艺人唱片演艺合约》,合约中明确规定了文化艺术交流有限公司支付郑小姐工资每月500元,公司为包括郑小姐在内的歌手制作歌曲,提供演出服装,安排演出事宜,在全国范围内进行平面宣传和电视台MTV的宣传,并承接广告片的拍摄等。双方共同分担有关费用和分享相应收入。同时,郑小姐要缴纳签约费1.5万元,如公司违约,将双倍返还此签约费。合约签订后,郑小姐如约缴纳了签约费。她于2002年3月15日至17日,在未经公司批准的情况下私自外出,夜不归宿。公司的《公司艺人规章制度》中非常明确地规定了公司艺人必须严格遵守的工作制度、休息制度、奖惩制度等,其中,还有对公司艺人人身进行约束、行为进行要求的劳动纪律性质的条款。据此,公司解除了与郑小姐的合约,并向其送达了解约通知书,但拒绝退还签约费1.5万元。双方产生纠纷,郑小姐向劳动争议仲裁委员会提起仲裁,要求退还签约费1.5万元。仲裁委员会裁决支持郑小姐的请求,文化艺术交流有限公司对裁决不服,起诉至法院。

庭审中,针对《艺人唱片演艺合约》中规定的郑小姐可以拿到每月500元的工资中的“工资”一词,公司解释为生活费,而郑小姐认为工资就是工资,不是生活费。此外,双方对郑小姐一直没有拿到原约定的分成没有异议。

分歧:

对本案中文化艺术交流有限公司和郑小姐签订的《艺人唱片演艺合约》的性质,合议庭产生了两种意见:

第一种意见认为,文化艺术交流有限公司和郑小姐签订的《艺人唱片演艺合约》是劳动合同,二者之间的关系是劳动关系。因为双方签订的《艺人唱片演艺合约》中详细规定了郑小姐的工资数额和发放方式。郑小姐从公司获得了连续、稳定的工资收入。同时,在公司的《公司艺人规章制度》中明确规定了公司艺人必须严格遵守的各项制度,这表明郑小姐和文化艺术交流有限公司之间存在人身隶属关系。郑小姐从没有作为一个和公司平等的民事主体与其进行合作、利润分红;郑小姐缴纳的签约费的性质是具有担保劳动合同实现作用的定金,因为双方签订的《艺人唱片演艺合约》中约定的签约费的作用与我国担保法中规定的关于定金的担保作用完全一致,除此之外,合约中没有其他有关签约费用途的约定。

第二种意见认为,文化艺术交流有限公司与郑小姐之间所签订的《艺人唱片演艺合约》是服务合同,双方当事人之间的关系是服务关系。因为文化艺术交流有限公司从事的是一种文化艺术活动的居间、行纪、、经纪的业务。公司利用自己的资源,为包括郑小姐在内的歌手提供各项服务,双方按合同约定,分担费用,分享获得的收益。这表明双方当事人之间是一种平等的,具有服务合同性质的合作关系。由于郑小姐的工作需要大量先期的人力、物力、财力的投入,为了保证合同的顺利履行,公司在订立合同时可以向郑小姐收取一定的签约费。这里的签约费在性质上属于服务合同的预付款。

分析:

笔者同意第一种意见。

文化艺术交流有限公司和郑小姐之间签订的《艺人唱片演艺合约》中,尽管有关于双方共同分担有关费用和收入的条款,公司也以此为据来证明此合约是服务合同,但在合约的实际履行过程中,公司并没有把收入按约定的分成分给郑小姐。表明此合约只是形式上的平等,实际上,文化艺术交流有限公司是将郑小姐作为公司职工来对待的,这从文化艺术交流有限公司制定的《艺人规章制度》中严格的作息制度、工作制度等公司内部规定中可以看出。可见,双方当事人之间并不是平等主体关系,而是一种隶属关系。

至于双方对“工资”一词的理解,根据我国合同法的有关规定,《艺人唱片演艺合约》属于格式合同,合约中的工资条款属于格式条款,对它作出的解释应当不利于提供格式条款的一方,即文化艺术交流有限公司。郑小姐每月是从公司领取固定的工资,双方当事人之间是一种劳动关系。所以,应适用我国有关劳动方面的法律、法规。

艺人合同范文3

一、影视作品中的声乐艺术及其特点

(一)影视作品中的声乐艺术

声乐艺术是一种融合生理学等多学科的音乐艺术,通过语言与声音音调的结合来传达情感,从而使听众得到音乐的洗礼而产生情感的共鸣。一切艺术都开始于情感,也将以传达情感为目的。影视作品作为一种文化传播载体,其情感的传达也需要声乐艺术来表现。因此,声乐艺术在影视作品中所起的作用是非常大的。要想打动观众,影视作品不仅需要有具有感染力的实景画面,也需要有渲染气氛、传达场景主题的声乐艺术。声乐艺术具有自身的审美价值和艺术风格,当被使用在影视作品中会使影视作品更加具有艺术魅力,同时给予观众更多的想象空间,使观众在观影的时候也得到听觉的享受和心灵的洗礼。

(二)影视作品中声乐艺术的特点

声乐艺术在影视作品中广泛使用并形成具有自身特点的影视声乐艺术。声乐艺术运用在在影视作品中时,既要考虑自身艺术需要还要求考虑情节需求,努力渲染氛围、营造影视作品风格。声乐艺术具有情感的传达力,在影视作品中更容易感染观众并引起情感共鸣。影视声乐艺术不再是单纯的声乐艺术,而是结合影视作品主题为其服务的声乐艺术,其与影视作品情节发展紧紧结合并形成统一整体。因此,对于不同的场景选择适合的声乐作品非常重要。

二、影视作品中声乐艺术的表现方式

在影视作品中声乐艺术的表现方式大致上可以分为三类:独唱、对唱、合唱。独唱具有将人物内心情感外化的作用,而对唱会使影视作品更具有观赏性并刻画人物内心,合唱则使观众更加融入影视作品的氛围而引起情感上的共鸣。独唱、对唱和合唱都能传达人物内心情感,但三种表现方式在风格、形式、演唱状态上有所不同,对于情感的感染力不同,艺术效果当然也有所不同,因此对于不同的场景所要传达的内心情感的不同选择合适的表现方式是十分重要的。

影视作品会有许多不同的场景,不同场景的感情和氛围也会不同,而合理选用不同的声乐艺术会让观众有不同的听觉享受,从而感受到不同的气氛,也使影视作品更具有欣赏价值。当然,声乐也会反映文化、经济、政治等因素,甚至不同地域也会有不同的声乐艺术。独唱、对唱、合唱等影视作品中声乐艺术不同表现方式的采用要符合情感需求,要适应文化、政治、地域等因素。

三、声乐艺术在影视作品中的作用

(一)听觉与视觉的立体结合,烘托艺术氛围

早前的影视作品为无声阶段,主要通过现实场景布置来传达影视作品的主题与情感,但缺乏声乐的配合会使影视作品显得稍许乏味。后来随着技术的发展,声音被加入到影视作品中并受到广泛欢迎。在影视作品中声乐艺术与现实场景的结合给观众带来了视觉与听觉的立体享受,给观众独特的观影效果。正如前所述,默片时代只有现实场景而对于传达影视作品主题情感显得乏力。而声乐艺术的加入对于艺术氛围的烘托起到了很大的作用,使场景的变换更加自然,使故事的发展更加紧凑,同时也对主题思想的传达有着推动作用。电影《倩女幽魂》开头舒缓而具有古典风格的声乐极易将观众带入唯美梦幻的氛围中。随着剧情的展开,声乐旋律也逐渐展开并达到高潮,给电影增加了独特的魅力。声乐的发展也预示着情节的进展,使观众欣赏到视觉与听觉的立体观影效果并融入影片所要传达的氛围中,影片结束后也给观众留下了极深的回忆。

(二)增添艺术感染力,推动情节发展

影视作品主要还是通过情节来将故事来龙去脉以及主题情感传达给观众,演员的演技、现实场景的布置和台词描述都是情节的重要组成部分。影视作品中情节的发展主要靠矛盾冲突,矛盾冲突塑造了人物形象,同时也推动了情节发展,但是声乐艺术在情节发展中显得尤为重要。声乐艺术烘托了故事情节发展的氛围,缺少声乐会使情节显得苍白单调,难以给观众身临其境的艺术感染力。举例来说,科幻电影中加入节奏感较强的声乐作品除了烘托影片激烈的氛围外更使故事情节发展更加流畅自然;爱情影视作品中配合诸如《爱如空气》之类的声乐作品会诠释男女主角内心情感并烘托爱情戏的忧伤甜蜜;喜剧影视作品中加入声乐作品会显得情节更加搞笑,推动情节发展,吸引观众注意力。对于不同类型的影视作品配合风格合适的声乐作品,在推动情节发展的同时能够增添艺术感染力。

(三)诠释人物内心,塑造人物形象

影视作品中矛盾冲突推动情节发展,但主题思想需要一主角的故事来传达。在描述主角经历的故事时最难刻画得是主角的内心世界,因为我们无法探知,只能通过其他方式来展现人物内心世界。声乐艺术以其自身的艺术特征可以烘托氛围并刻画出人物内心世界。内心情感毕竟很难探知,但喜怒哀乐都可以借助外物来展现出来。声乐艺术具有多样性,在人物不同的内心感受下配合不同的声乐作品,便于观众去领会主人公的内心情感,同时也使观众产生共鸣,增加对影视作品的认同感。喜剧电影《让子弹飞》中插曲特色十分鲜明,其中的口哨十分具有节奏感,形象地反映出麻匪内心的胆大妄为、快意恩仇。正是因为人物内心难以具体展示,所以声乐艺术等多种表演方式共同合作才能诠释人物内心,塑造人物形象。

(四)概括主题思想,传播影视文化

可以说,影视作品的主题曲就是对影视主题的高度概括,也是对影视思想情感的再度升华,更加便于传播影视文化。影视作品中主题曲一般都是独自创作,主要是为了更加契合主题,与故事情节、人物情感具有相符性,同时在影视作品之外也可以得到传唱,便于传播影视文化,增加影视作品给观众的影响力。举例来说,电视剧《三国演义》主题曲《滚滚长江东逝水》形象地展示了剧中各个人物的性格特征,以雄厚的气势展现了那个时代的波澜壮阔,英雄人物的起伏也更加吸引观众的注意力,也使电视剧《三国演义》在多年之后还能起到传播影视文化的作用。声乐艺术概括了影视作品的主题思想,也起到了传播影视文化的作用。

四、结语

声乐艺术在影视作品中被广泛使用并成为其重要的表达方式,独唱、对唱、合唱三种表达方式的不同也给影视作品不同场景提供了选择空间。声乐艺术在影视作品中起到了非常大的作用,实现了听觉与视觉的立体结合,烘托了影视作品的艺术氛围;同时推动情节往前发展,增添了影视作品的艺术感染力;便于诠释人物内心世界,使人物形象更加丰满;主题曲可以高度概括影视作品的主题思想,有利于传播影视文化。声乐艺术与影视作品的结合可以说是双赢的,这对艺术的发展必将产生非常重大的影响。

艺人合同范文4

1.专业招生规模扩大

21世纪不仅是知识经济时代,还是信息化时代,我国经济在取得飞速发展的同时,内部结构和发展方向也产生了巨大变化,市场经济对人才的需求也随之改变,对艺术设计人才的需求急剧增加。高校为了满足市场的人才需求,实现与市场经济的紧密对接,纷纷开设艺术设计相关专业。调查显示,目前我国有近千所高校开设了艺术设计类专业或院系,其中仅广州市就在十几年间增设了数十间艺术设计院校。许多综合性大学也纷纷增设艺术设计专业,并逐年扩大招生规模,艺术设计专业招生人数从最初的几百人发展为数万人,扩招规模和速度都在逐渐增加。

2.课程设置同质化现象严重

高校艺术设计专业的扩招导致各高校艺术设计课程设置出现严重的同质化现象,课程安排和教学内容都有不同程度的雷同。例如,近些年许多原来没有艺术设计专业的高校都纷纷增设该专业院系,课程设置也多围绕商业美术设计、动画或动漫设计、工业设计、服装设计等专业类型安排。同时,各高校艺术设计院系在教学内容、培养模式、教学方法等方面也十分相似,教师队伍、师资力量、学科结构形式等要素也颇为相近。在这种同质化教育模式下,艺术设计人才培养出现规模化、批量化现象,大批艺术设计毕业生无法找到合适的职业岗位,成为待业人员,不能充分展示自身的才华。但另一方面,市场经济发展所需要的专业型、特色型艺术设计人才仍旧非常缺乏。这表明高校艺术设计教育与市场人才需求出现了错位,高校未能培养出市场急需的高素质专业型艺术设计人才。

二、学科交融对高校艺术设计教育改革的作用

通过以上论述不难发现,目前我国大部分高校艺术设计教育都存在“一多一缺”现象,这种人才需求与人才培养间的错位和反差,显示了高校艺术设计教育中存在着许多亟待解决的问题。若不能及时找到有效的解决途径,将会对我国艺术设计教育事业和市场经济的发展产生极为不利的影响,造成人才的浪费和流失。要切实解决这种“一多一缺”问题,最有效的途径就是合理实施学科交融,促进综合性大学艺术设计专业与其他学科的有机融合,逐步形成特色化、交融化、个性化、创新性的专业优势,培养社会经济发展所需的艺术设计人才。总体而言,学科交融对高校艺术设计教育改革的作用主要体现在以下方面:

1.增强师生的团队意识与合作精神

通过学科融合,高校可以将艺术设计类的某一专业依据市场需求、科研方向、教学重点等因素,进行整体性、系统性、创新性的调整,合理改革教学计划、教师结构、教材内容。师生在这种交叉、融合、协作的过程中,将逐渐增强团队合作意识,主动摆脱专业限制,打破以往“隔行如隔山”的行业束缚,改变过去专业间相互轻视、排斥的陋习。师生在学科交融过程中通过相互学习、沟通交流、共同讨论,也势必将加深自己对其他专业的了解和认识,开阔视野,增强自身的专业素质和综合素质,突破以往因单一学科设置所形成的思想、行为、观念上的局限。同时,在与其他学科相互学习交融的过程中,艺术设计专业师生还可以增强自身面向市场需求勇于创新和挑战的勇气,培养自己不耻下问、和谐沟通的合作精神,进而促使自己成长为符合社会需求的创新型艺术设计人才。

2.促进特色学科和专业的形成

高校艺术设计教育通过学科交融,可以结合市场经济发展需求及产业结构特征,发挥自身的学科优势和特长,组建专业素质较高的教师队伍,开设特色化艺术设计类课程,制定特色化人才培养目标和教材内容,进而实现特色化办学。打破当前大部分高校艺术设计教育存在的同质化格局,形成与社会经济发展和本院校实际相吻合的创新型艺术设计教学模式,培养出特色化、专业化的高素质艺术设计人才。同时,学科交融将高校的重点学科、专业教学、社会实践、科研成果共同纳入艺术设计教学体系中,进而推动高校各学科、各专业的共同发展,实现合作共赢。此外,学科交融也可以引导艺术设计专业在教学内容、教学方向和教学实践方面寻找到新的发展途径。

三、结语

艺人合同范文5

论文关键词:新媒体艺术,人文价值,解读,重要性

1 新媒体艺术的重要性

新媒体艺术自其诞生起,受到了国内外众多学者的广泛关注,尽管至今对其概念进行界定,但是在不断实践创新中,人们能够更为深入的理解艺术作品中应用前沿科技的积极作用,通过社会前沿科技来表达艺术理念,以计算机技术为基础,将电路传输和计算机有机整合在一起[1]。其中主要包括光盘、网络艺术、数字录像艺术等。就当前新媒体艺术发展现状来看,主要是借助现代化技术手段,诸如电影、电视以及网络广播等传播手段,以此作为艺术创作的素材,从而将艺术创作者想要表达的思想理念,通过作品的形式表现出来,更容易引起观众情感共鸣。由此看来,新媒体艺术同社会前沿科技是分不开的,科学技术水平的提高,必然会赋予新媒体艺术崭新的内涵以及别样的色彩。

艺术的形成并非是在多种文化背景相互交融下形成的,尤其是在当前,新媒体艺术不仅将社会前沿科技和艺术有机整合,还将传统艺术和现代艺术融合在一起,以此为基础,通过特殊的艺术表现手法展现出来。新媒体艺术通过先进的计算机技术展现艺术实践过程是一项重要内容,作为当代艺术重要载体,能够客观展现出现代艺术的信息密集特

点[2]。伴随着科学技术水平的进步,大量社会前沿技术不断涌现,新媒体艺术也处于不断创新和完善过程中,并非是单纯的一种艺术形式,更是人与人之间交流的纽带。所以说,想要更为全面合理的了解新媒体艺术,就需要赋予其崭新的文化内涵,同实际生活联系在一起。

2 人文价值同新媒体艺术之间的联系

1)学科体系分别独立。在当前时代背景下,科学技术在社会生产生活中具有重要作用,当人文价值同新媒体艺术共同作用在日常生活中时,两者之间的界限变得模糊起来,计算机技术在生活各个领域的普及,在带来便利的同时,也带来了一些不确定的问题。所以,需要充分明确艺术和科学两者之间存在的差别,不能将两者看作是一体的。只有这样,才能更好的推动科技发展,不断创新和完善,衍生出更优秀的科学技术,创作出更多优秀的人文作品[3]。由此看来,人文价值同新媒体艺术之间的关系,可以形容为内涵交叉,但是学科体系独立,不能混为一谈。

2)相互融合和促进。艺术作品主要表达的是作者想要传递的理念和思想,只有融入人的某些独特思维,才能真正的看作是艺术创作,仅仅依靠社会前沿科学技术进行创造,会显得非常枯燥和单调,就像是没有了灵魂,作品没有了灵魂,是无法引起受众的情感共鸣的。所以,新媒体艺术家应坚持自身创作风格,将传统艺术手段展现出来,借助现代前沿科技辅助创作、加工,最终形成新媒体艺术作品。诸如现代舞蹈艺术,就是在传统艺术的基础上,通过电影或者电视镜头将其保存起来,以此来满足社会的需求,对未来发展起到深远影响。新媒体艺术创作,将传统艺术同现代科技完美的融合在一起,职业规划论文促使艺术更加直观、真实[4]。由此看来,传统艺术和新媒体艺术并非是独立存在的,两者存在紧密的联系,同时也是人文理念同科学技术的整合。反之,如果艺术家在作品创作时,并不采用现代前沿科技进行加工,那么创作出来的作品只能称之为艺术,只有有机整合传统艺术和先进技术才能够促使新媒体艺术获得更长远的发展。

3 新媒体艺术的人文价值

艺术作品中饱含艺术家的创作思想和理念,只有将其同技术紧密结合,才能称得上是真正的艺术创作,单纯的依靠技术而创作出来的作品,不能称之为艺术,两者紧密结合才是新媒体艺术。诸如,在2012年广州亚运会中应用新媒体艺术,通过记者在现场的实地采访,将数据信息进行技术加工,最终传输到网络上,供人民群众了解。通过互联网传播新闻信息,不仅能够实现快速传播,还能够实现多样化的信息传播,覆盖范围更广。而且,一旦此种新闻信息传播方式出现问题,能够及时的进行完善和修改,提供更为优质的服务。将传统艺术和技术整合在一起,进一步展现了新媒体艺术的

价值[5]。

科技快速发展为人们带来了全新的艺术体验,人们开始注重日常生产生活中审美能力的提升,渐渐地将市场和消费机制中引入了艺术领域。在当前时代背景下,对于艺术作品的评价不再是专家和学者的责任,人们开始有了参与评价的权利,能够亲身参与其中,诸如新媒体艺术传播的电影或者电视,均需要广大人民群众进行评价和分析,来影响其收视率和票房高低,但是在这个过程中评价需要有一个衡量标准,只有保持对文化内涵深刻的认知,才能客观进行评价,提升审美能力。可以说,新媒体艺术就像一剂麻醉药,将人类生活中的负面作用消除,重新支配媒体,这是新媒体艺术在这个时代存在和发展的本质意义。新媒体艺术会将人们带入自我认知的环境中,帮助人们去探索自我价值,突破自我,实现自我超越。任何一个媒介对社会都存在一定程度的影响,任何一种技术的创新都是在已知事物中获取新的尺度。

综上所述,随着社会的进步和发展,传统艺术也在不断创新和完善,新媒体以其崭新的形式呈现在人民群众面前,不仅为艺术行业注入了新鲜活力,还在一定程度上促进了不同领域之间的合作和交流。可以说,新媒体艺术中所体现的人文价值,应通过吸收大量的人文元素,深刻揭露人类的生存本质,重新营造精神世界。新媒体艺术通过对传统艺术和科学技术的整合,赋予了传统艺术更为高尚的人文价值,能够更为深刻地揭露人文情怀,对于促进社会和谐、稳定发展有着较为深远的影响。

参考文献

[1]黄浩锋.新媒体艺术传播中的人文价值[J].当代传播,2012(6):82-83,93.

[2]何滢赟.新媒体艺术中的时代人文价值浅析[J].美与时代(下),2012,12(6):92-94.

[3]张楠,詹琰.科学传播中新媒体艺术的文化诉求[J].自然辩证法研究,2012(9):67-70.

艺人合同范文6

关键词:环境艺术;边缘;交叉;综合;多层次

随着人民生活水平、居住水平的提高,人们对各类环境艺术质量的要求越来越高。中国环境艺术专业是随着社会而发展的,即面临着机遇又面临着考验,是摆在我们面前一个重要课题。利用科学发展观的观点和方法,推动城市环境艺术的全面协调可持续发展,但究竟什么是环境艺术,如何来定义环境艺术,这是当前困扰我们的一个重要问题。本文试图通过对环境艺术的定义和内容等方面的分析,探讨在当今中国现实环境下的环境艺术学的认识定位问题。

一 中国现实环境下对环境艺术的认识定位

据初步统计,目前全国大多数院校都开设有环境艺术设计专业,简称“环艺”专业,院校类型涵盖理工类、综合类、师范类、艺术类,甚至是农医类、财经类等,培养层次涉及专科、本科和研究生。在全国开设环境艺术设计专业的职业院校已近百所。从目前学科调查来看2010年中央美术学院分别设有设计学院和建筑学院等,其中设计学院包括视觉传达、数码媒体、工业设计、摄影艺术、时装设计、首饰设计六个专业方向;建筑学院设有建筑设计、室内设计、景观设计三个方向,目前还没有环境艺术这个专业方向;天津美术学院的艺术学院设有环境设计专业,但环境设计与环境艺术又存在很多的差异。伴随着环境艺术设计的发展,对这一专业领域本身内涵的认识模糊,导致其发展的相对混乱和落后,无论是学校中的专业教育,还是社会中的行业建设,都存在着涵盖范围广、专业化程度较低等问题。

(1)国内各学者对环境艺术的定义?郑曙旸提出环境艺术是由“环境”与“艺术”相加组成的词,在这里“环境”词义的指向并不是广义的自然,而主要是指人为建造的第二自然即人工环境。“艺术”词义的指向也不是广义的艺术,而主要是以美术定位的造型艺术,虽然环境艺术作品的体现融汇了艺术内容的全部,但创作者最初的创作动机,还是与“造型的”或“视觉的”艺术有着密切的关联。庄岳编著的《环境艺术简史》中讲到“环境艺术广义上讲是人类创造生活环境的综合科学与艺术。狭义地讲,是在科学技术进步的基础上人类对环境的艺术化创造”。

(2)环境艺术与环境艺术设计?在我国,经常将环境艺术与环境艺术设计等同,“环境艺术实际上是一个艺术设计的概念,,而环境艺术设计是基于环境意识的艺术设计。”环境艺术作为现代艺术设计学科中的一种,它具有很多专业的综合性,关于环艺学科对象研究和设计的理论范畴以及工作范围,包括定义的界定都没有比较统一的认识和说法。对于这一专业领域的认识还存在许多盲点,需要学术上的规范。

二 目前导致环境艺术学科定义模糊的原因

(1)环境艺术的广义性?环境艺术的广义性中的“广义”是针对狭义而言。事物定义适用的范围有大有小,大者为广义,小者为狭义。环境艺术的广义性是指环境艺术不是一个独立的专业门类,它具有学科的边缘性,涵盖面广,综合性强。狭义上的环境艺术,是依存于环境的一种艺术表现形式,属于单性体。但它又不是单独存在的,它强调与周围环境的依存和融合关系,并且强调艺术理念的表达与传播,所以环境艺术在空间方面又具有交叉性。

(2)环境艺术的多学科交叉性表现?环境艺术从广义来讲,与多学科都有较大的联系。如环境艺术设计表现要涉及到消费者心理学,人体工程学科等。可以说环境艺术不仅具有艺术领域的多门类艺术还具有多学科交叉性和综合性,这种状态下导致今天对环境艺术学科的定义和研究方向的模糊。

三 环境艺术的历史和现象

十六世纪以后,人类逐渐从农业社会向工商业社会发展,文学艺术思维不断进步,环境的艺术性需要自然的要素,也需要人工的参与来实现。环境艺术与人的生活空间是结合在一起的,在功能使用上我们要结合它的科学性,环境艺术能够有效地结合各种元素。

总之,环境的艺术性它具有多学科的多变性和融合性,伴随着各个学科的不断成熟,也促进了环境艺术观的形成和发展。环境艺术在不同时期从认知、经济、出发点、研究对象等不同,导致所偏向的研究内容不同,名称定义不同,对环境艺术的定义一直没有确定的说法,没有公认的科学的行业标准、行业规范。

四 环境艺术的广义性研究

环境艺术专业作为一个新兴专业,在国内艺术设计学科建设中,发展历程较短,正处在蓬勃向上的成长期。环境艺术涉及面广,与多个学科领域都具有交叉点,但也不能将环艺专业的发展建设依附于某个学科,因为环境艺术设计并不是哪个学科的分支,应注重其自身建设和发展的研究。环境艺术需要建筑设计师、城市规划师、雕塑家、画家、美术理论家,只有把这些相关文化、艺术、技术与环境完美地有机地融为一体,才能是真正的环境艺术,否则,不仅不能起到美化环境,提高人们居住环境质量的目的,还破坏自然资源。

(1)环境艺术同建筑的关系?《大百科全书》有载:“建筑学是研究建筑物及其环境的科学”,“建筑学是艺术和技术相结合的学科”。在现代建筑的表现形式包括人们居住的房屋、游憩和社交的场所等。

(2)环境艺术同城市规划的关系?《城市规划编制办法》曾对城市规划如此定位:“在编制城市规划的各种阶段,都应当运用城市设计的方法综合考虑自然环境、人文因素和居民生产、生活的需要,对城市空间环境做出统一的规划,提高城市的环境质量,生活质量和城市景观的艺术水平”。这就是说城市规划也要考虑自然环境、人文因素和居民生活的需要,要求得三者的统一。

(3)环境艺术同室内设计的关系?由于科学技术与工业生产的迅猛发展,人们对于精神文化和物质生活的要求越来越高,室内设计是对室内环境的形态、功能、艺术美感进行总体设计的过程。

五 环境艺术的定位:是艺术的广泛延伸和放射性渗透

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