凄凄不似向前声范文1
1、梧桐。在中国古典诗歌中，是凄凉悲伤的象征。如宋代李清照《声声慢》：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”元人徐再思《双调水仙子·夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”都以梧桐叶落来写凄苦愁思。
2、芭蕉。在诗文中常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。宋词有李清照《添字丑奴儿》：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心舒卷有舍情。”把伤心、愁闷一古脑儿倾吐出来。
3、流水。水在我国古代诗歌里和绵绵的愁丝连在一起，多传达人生苦短、命运无常的感伤与哀愁。如：唐代李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”刘禹锡《竹枝词》：“山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。”李煜《浪淘沙》：“流水落花春去也，天上人间。”李煜《虞美人》：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”宋代欧阳修《踏莎行》：“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”秦观《江城子》：“便作春江都是泪，流不尽，许多愁。”
4、猿猴。古诗词中常常借助于猿啼表达一种悲伤的感情。如：北魏地理学家、散文家郦道元《水经注·江水》中渔者歌曰：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”唐代杜甫《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”赵嘏《忆山阳》：“可怜时节堪归去，花落猿啼又一年。”
凄凄不似向前声范文2
关键词：叠词 词汇意义 语法意义 语用意义
重叠式合成词是由两个语素重叠构成的合成词。包括两种情况：一种叠词是由两个相同语素重叠而成，如“妈妈”、“星星”等，这两个语素可以分开单用，意义不变。另一种叠词是由两个不同的语素重叠构成，如“跌跌撞撞”、“密密麻麻”，其中不重叠的“跌撞”、“密麻”不是词，[1]但如“干干净净”、“整整齐齐”等一类中，“干净”、“整齐”等是成词的。这与只有一个语素构成的叠音词不同，如“姥姥”、“猩猩”等，这类词是单纯词，即两个音节构成一个语素，不能分开单用。笔者试图从叠词角度，对宋代词人李清照的词《声声慢》中的动词重叠、形容词重叠和量词重叠的词汇意义、语法意义、和语用意义进行浅显地分析。
声声慢
李清照
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得？
一.词汇意义
关于词汇意义，笔者主要从重叠词的具体构成结构出发，简要分析一下其重叠的功能和作用。
（一）动词重叠
《声声慢》一词中的重叠动词为“寻寻觅觅”，“寻寻觅觅”由两个语素“寻”、“觅”分别重叠构成。通常，两个不同语素重叠构成“ABAB”式动词较多，表示动量，附加“一下”或“反复多次”的意思，如“商量商量”、“思考思考”。[1]而“寻寻觅觅”是“AABB”式，其中，“寻”、“觅”同义，均为“寻找”义，重叠后相当于“寻找”义连说4次，加重了对要“寻”、“觅”事物的渴望。而且，这样的重叠形式要比“寻”、“觅”单个的语素或“寻觅”一词，更能表现词人对所要寻觅事物的热切追求和向往。
（二）形容词重叠
该首词中形容词的重叠有两处：“冷冷清清”和“凄凄惨惨戚戚”。
“冷冷清清”是形容词重叠的“AABB”格式，这种格式通常是由双音节词“AB”如“冷清”转换而来，重叠后强调度量，附加“很”或“相当”意思，[1]类似的重叠式合成词还有“干干净净”、“漂漂亮亮”、“整整齐齐”等等。“冷冷清清”就表示“很”“冷清”、“相当”“冷清”，一方面，说明这个“乍暖还寒”季节的冷清、萧条景象；另一方面，从词人自身遭遇、国家命运来看，单用“冷清”一词就不足以表达词人的切身感受。因此，重叠词“冷冷清清”用在此处加深了程度，并且还起到了一语双关的作用。
“凄凄惨惨戚戚”是由“凄”、“惨”、“戚”三个语素各自重叠之后依次排列构成，与上述“冷冷清清”情况又稍有不同。表面看来，属于形容词的“AABBCC”式，这种格式的合成词在当今口语、书面语中都是不常见的。事实上，仔细观察分析，可知它是上述“AABB”结构的变形。其中“凄”既可和“惨”结合组成“凄凄惨惨”结构，也可和“戚”单独组合为“凄戚”一词，而“惨”和“戚”也可组成“戚惨”一词。且“凄”、“惨”、“戚”三个语素意义相近，分别重叠之后排列达6个字，更能突出强调词境的凄凉，烘托词人的愁情。
（三）量词重叠
该首词中重叠量词为“点点滴滴”，其中，“点”、“滴”都是量词。单音量词重叠后表示“每”，或者强调多。[1]“点”、“滴”重叠为“点点滴滴”就把细雨之小、之多、均匀洒下的情形勾勒出来，仅仅通过这个重叠词，读者就能联想到词人描写的情景：这牛毛似的细雨此时此刻让词人丝毫感觉不到浪漫，只是徒增“愁”情而已。词人用词之精准、描写之细腻，让人有种身临其境的感觉。
二.语法意义
重叠词的语法意义，笔者主要从语法形式——重叠式出发，分析叠词的语法范畴等意义。
（一）动词重叠
动词重叠具有短暂、尝试的语法意义，[2]如“看——看看”，“说——说说”，“想——想想”等。该首词以动词的重叠“寻寻觅觅”开头，告知读者词人是在试图、努力寻找什么，从下文“乍暖还寒时候……怎一个愁字了得”可推知，词人正处于寻觅温暖、快乐的探索过程中。从语法范畴上看，“寻寻觅觅”也体现出词人写词时或写词前后一段时间内正在发生的动作行为或心理倾向。在形态变化不丰富的汉语中，重叠式合成词“寻寻觅觅”就体现了动词时、体的语法范畴意义。
（二）形容词重叠
形容词重叠具有程度高或适中的语法意义，[2]如“漂亮——漂漂亮亮”，“认真——认认真真”，“仔细——仔仔细细”等。该词中“冷冷清清”、“凄凄惨惨戚戚”就有“冷清”、“凄惨”程度高的涵义，表示“非常冷清”，“非常凄惨”，相当于形态变化丰富语言中形容词的比较级、最高级情况，这两组词紧跟在“寻寻觅觅”之后，做结果状语。“寻寻觅觅”本身就流露出词人对美好憧憬的无限渴望，结果却是“冷冷清清”、“凄凄惨惨戚戚”。追求理想生活之切与现实凄惨之极强烈碰撞，更能激发词人的慨叹。语言上的两种极端情况相遇，势必激起新的思想火花。
（三）量词重叠
数量词的重叠一般具有遍指的语法意义，[2]如“条——条条大路通罗马”等。笔者认为，该词中“点点滴滴”没有强调雨滴的个体性，相反，它在这里表示细雨遍及多处，即具有整体性的语法意义，同时也体现了名词的数的语法范畴。这种反常态的用法新颖别致，使读者眼前一亮，经得起读者的推敲和琢磨。
三.语用意义
语用，即语言的运用，注重语词和具体语境的适应。语境，在古诗词里即为诗境、词境。因此，字词使用恰当，在诗词中显得更为重要。下面就简要探讨一下《声声慢》中叠词的语用意义。
（一）动词重叠
“寻寻觅觅”，如上所述，表达作者追求温暖、快乐的探索过程。这一过程本身就具有尝试、不确定性，需要漫长的时间来显现最终结果。而“寻寻觅觅”首先从词的长度上比“寻觅”要长，新兴的认知语言学认为，语言具有象似性，即语言结构与人们所认识的现实世界的结构是对应的。因此，“寻寻觅觅”代表词人探索时间之漫长，过程之艰辛，这与词人要抒发的感情是吻合的。越是强调“寻觅”的不易，与后面的“愁”景“愁”情越发冲突，忧愁之情跃然纸上。其次，若用“寻觅”一词，则稍显平淡，不足以适应词的词境，表达效果自然不如“寻寻觅觅”好。
（二）形容词重叠
“冷冷清清”这一重叠词加深了“冷清”的程度，符合“乍暖还寒”、“独自怎生得黑”的词境，暗示了不仅环境冷清，更隐藏着词人独自一人孤单寂寞、愁绪无人倾诉的冷清心结。“凄凄惨惨戚戚”同样道理，与下文“晚来风急”、“满地黄花”、“憔悴损”的词境遥相呼应，也体现词人“正伤心”的感情。“冷冷清清”、“凄凄惨惨戚戚”看似形容词重叠这么简单，从语用角度看，它们确实符合语境，用在整首词里显得很贴切。
（三）量词重叠
词人在词首用过重叠词后并没有“善罢甘休”，下阕用“点点滴滴”描绘“细雨”，显出细雨之小之密，同时也象征了词人“剪不断，理还乱”的愁情，本来心情就不平静，黄昏时点点滴滴的细雨只徒增忧伤而已，与词尾的“这次第，怎一个愁字了得？”中的“愁”字融为一体，可谓是“寓词于景”、“寓词于情”。
四.小结
综上所述，无论从词汇意义、语法意义还是语用意义来分析，李清照《声声慢》词中的重叠式合成词都运用得恰到好处。另外，从词的字数排列上看，运用叠词，整首词也显得很协调。最难能可贵的是，叠词的运用自然且切合词境词情，看不出有刻意雕琢的痕迹。张端义曾在《贵耳集》中评价：“此乃公孙大娘舞剑手。本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者……后叠又云‘梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴’，又使叠字，俱无斧凿痕。”再如元人乔吉[天净沙]云：“莺莺燕燕春春，花花柳柳真真。事事风风韵韵，娇娇嫩嫩，停停当当人人。”全篇都用叠词，有刻意运用的嫌疑。陆以湉《冷庐杂识》就指出：“不若李之自然妥帖。”
总之，从语言学叠词运用的角度看，这首词有着独特的研究价值。
参考文献：
[1]邢福义，汪国胜.现代汉语[M].武汉：华中师范大学出版社，2003.
凄凄不似向前声范文3
论文关键词：宋词；雨意象；悲感文化意识
英国作家斯托雷奇曾说“中国人的忧伤是很细致很深沉的。忧郁似乎是中国诗的基调。”作为中国诗的宋词自然不例外，在两万多首宋词中出现“雨”字的词有4910首．所抒发的情感类型中以悲怨、忧伤等情感为基调的词占总体的62％。可以说宋词雨世界是一个充满着伤感的世界。宋代士大夫文人借助雨意象表现他们“居庙堂之高则忧其民，处江湖之远则忧其君”的忧患意识和“拣尽寒枝不肯栖．寂寞沙洲冷”的生存叹息。宋词中表现出来的这种忧而不伤、悲而不绝望的情感意识不同于西方文学理论中所讲的悲剧意识．“西方人的悲剧，强调彻底的失败、彻底的牺牲、彻底的奉献。”而中国文化由于受儒、道思想的双重影响。不可能具有彻底的否定和批判精神，笔者认为，将宋代士大夫文人阶层由于对弘道责任的自觉担荷与政治现实之间的矛盾形成的深厚的忧患意识，及个性觉醒与生存不自由现状之间的矛盾所带来的生存之痛．而表现出来的情感意识称为文化悲感意识更为切合实际。这种文化悲感意识借助雨的催发、升扬，在宋词中将士大夫文人细腻而伤感、缠绵却坚毅的心理世界表现了出来。
一、仕途坎坷。英雄失路之悲
宋代士大夫文人受宋庭推行的“重文轻武”政策的影响．“以天下为己任’可以视为宋代‘士’的一种集体意识” 他们积极努力于经世济时的功业建树中，期望能实现“治国平天下”的理想。但是，由于时代的原因及党争的存在，宋代士大夫文人命运多舛，仕途道路坎坷，甚至绝大多数士大夫文人都有过被贬的经历。他们的政治理想不但没有实现。甚至无力掌握自己的命运。“士大夫进退之间犹驱马牛．不翅若使优儿街子，动得以指讪之。”(蔡绦云《铁围山丛谈>卷二)士大夫文人在遭受了种种磨难之后，对生存的不自由和仕途坎坷有了更深的体会，萧庆伟说：“绍圣之后，对政治的恐惧和对个体生存的忧虑，是元佑党人共同的心理背景。”㈣这无疑给词坛带来许多忧伤的风雨。士大夫文人壮志难酬，英雄失路的悲伤情绪在凄风冷雨中更显惆怅悲苦。
(一)更能消，几番风雨——士大夫文人仕途坎坷、内心迷茫之悲。“儒家所大力倡导的积极有为的人世精神，成为这一时代(宋代)的最强音，是普遍存在于儒家社群之中的精神风貌。”但面对不可挽回的颓败的局势，宋代士大夫文人虽有经邦济世之志。在现实中却处处碰壁，深刻体会了生存的困顿与仕途的坎坷．前途无法把握的悲苦在风雨中更加凄切。如吴潜《满江红》：
万里西风．吹我上、滕王高阁。正槛外、楚山云涨，楚江涛作。何处征帆木末去，有时野鸟沙边落。近帘钩、暮雨掩空来今犹昨。
秋渐紧，添离索。天正远，伤飘泊。叹十年心事，休休莫莫。岁月无多人易老．乾坤虽大愁难著。向黄昏、断送客魂消，城头角。词人凭栏而望，沉入遐思时，“暮雨掩空来”，词人不禁临风嗟叹，“征帆木末”不知驶向何方引起的前途渺茫之感与掩空而来的“暮雨”添加的凄凉之意，惹起了对往事的回忆和无限慨叹．抒发出郁积已久的愤闷不平之气。城头的号角声混合着秋风、雨意，共同构成了萧瑟悲凉的氛围，词人无尽的愁思在这广阔的空间郁结、回荡，而无处排遣。全词借助雨意象营造的氛围表现了词人沉痛悲郁的情感。
(二)万事尽随风雨去——士大夫文人人生迟暮、壮志难酬之悲。年华逝去，而壮志未酬，是士大夫文人最大的遗憾，无情的风雨带走了时光，也带走了士大夫文人的希望。士大夫文人内心的迟暮之感愈加凄苦。如辛弃疾《水龙吟》：
楚天千里清秋，水随天去秋无际。遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻。落日楼头。断鸿声里，江南游子。把吴钩看了，栏干拍遍．无人会、登临意。休说鲈鱼堪绘。尽西风、季鹰归未。求田问舍，怕应羞见，则郎才气。可惜流年，忧愁风雨，树犹如此。倩何人，唤取盈盈翠袖，捏英雄泪。
作此词时词人南归已十余年了，满怀报国的热情。遭到的却是冷遇、闲置，自己的济民救国之志难以实现。当词人再一次登临赏心亭时，郁结在心头的激愤之情终于不可遏止的抒发了出来。“可惜流年，忧愁风雨。树犹如此!”作者的感情经过层层推进已经发展到最高潮。词人痛惜年华如流水般地逝去。收复失地的事业却一直受到风风雨雨的摧残．当年的小树已长大成材，而自己也年岁见长，如再闲置，恐怕再也无力为国家效命疆场了。整首词表现了词人年华流逝、壮志难酬的复杂而郁愤的心情。
二、执著理想。生命漂泊之苦
孔子的“知其不可而为之”执着推行自己政治主张的坚毅精神一直影响着后代的知识分子。宋代士大夫文人虽然在现实中屡屡受挫，但他们仍执著坚持，不愿归隐。他们或因仕宦而游走他乡，或因党争而贬谪异地，始终处在羁旅漂泊之中。由于漂泊而造成的身体的疲惫和劳累或可忍受。但是仕途道路的渺茫与功业无望而引发的忧虑却常常困扰着士大夫文人的心灵，因此士大夫文人对生命安顿的憧憬便有了双重的意义。“此心安处是吾乡”(苏轼《定风波》)的心灵的安顿似乎比身体的安顿更加重要，家不仅仅是宦游疲惫的游子休息的地方，而且是安顿心灵，让心灵得到宁静、憩息的港湾。这种对于安宁与温馨的向往。正是饱受漂泊流离之苦的宋代士大夫文人心灵的真实写照。
(一)客愁生怕秋阑雨——士大夫文人旅途凄冷、羁旅漂泊之苦。宋代士大夫文人普遍具有一种居庙堂之高而心存江湖之志的心理，他们一面积极努力于儒家倡言的经世致用的功业建树中，一方面又积极追求庄周提倡的个性自由的精神，这种矛盾纠葛时时困扰着宋代士大夫文人。宦旅漂泊的劳累与内心的向往不得实现的现状使得士大夫文人仕途羁旅的困顿更显凄切。如张辑《疏帘淡月·秋思》
梧桐雨细。渐滴作秋声，被风惊碎。润逼衣篝，线袅蕙炉沉水。悠悠岁月天涯醉。一分秋、一分憔悴。紫箫吟断，素笺恨切，夜寒鸿起。又何苦、凄凉客里。负草堂春绿，竹溪空翠。落叶西风．吹老几番尘世。从前谙尽江湖味。听商歌、归兴千里。露侵宿酒，疏帘淡月，照人无寐。
细雨飘洒在梧桐叶上，点点滴滴，滴向空阶，引起了词人的愁绪。“悠悠岁月天涯醉。一分秋、一分憔悴。”词人此时感受到的是韶华已逝，华年空度的落寞。此景此情让人倍感伤怀，“又何苦、凄凉客里。负草堂春绿，竹溪空翠。”究竟为了什么，竟辜负了美景闲情，而终日在客途中仆仆风尘，词人对自己的追求产生了疑问。这种矛盾纠葛愈发明显，难言的隐痛欲说还罢，又是一个无眠的夜晚。
(二)风雨动乡情——士大夫文人身在宦途、归家梦遥之苦。宋人吴沆说：“咏秋、冬间雨，言其凄凉，旅中闻雨则思家，在家闻雨则思旅中。”(《环溪诗话>)宋代士大夫文人雨中思乡正是借雨之凄凉表现生命漂泊之苦和对生命安顿的憧憬之情。如程垓《凤栖梧》：
九月江南烟雨里。客枕凄凉。到晓浑无寐。起上小楼观海气。昏昏半约渔樵市。
断雁西边家万里。料得秋来．笑我归无计。剑在床头书在几。未甘分付黄花泪。
“无端一夜空阶雨，滴破思乡万里心。”(张咏《雨夜>)夜雨声声，仿佛不停地拨动着宦游士子的心弦。唤起了词人的孤旅乡怀，而这雨声又似乎伴着词人心跳的节奏，拍打着他的心扉，情感共振中又加重了乡怀的振幅与力度。词人在旅途中被声声夜雨惊醒，想起家在万里之外，如今还不能归去，凄苦之情可见。
(三)小窗风雨碎人肠——士大夫文人离家漂泊、相思念远之苦。雨阻隔了士大夫文人同外界的接触，将士大夫文人的视野逼迫到自身，在这样一个封闭而凄清的环境中，士大夫文人撇开了往日的喧闹，情感沉淀下来。相思念远之情由然而至。如周紫芝《鸥鸪天》：
一点残红欲尽时，乍凉秋气满屏帏。梧桐叶上三更雨。叶叶声声是别离。调宝瑟，拨金猊，那时同唱鹧鸪词。如今风雨西楼夜。不听清歌也泪垂。
词人心中离愁正苦，夜雨声声又起，加浓了离愁的凄苦。“梧桐叶上三更雨”，仿佛是为了渲染词人的离愁别恨而特设的。“叶叶声声”的雨滴声，更为深入地刻绘出别离给词人所带来的悲苦心情。
三、生命束缚。生存不自由之叹
“安史之乱”摧毁了盛唐的繁荣，同时也摧毁了士大夫文人建功立业，追求人生舒展自由的信心。宋代士大夫文人面对半壁江山，面对不可遏止的衰退，走上了一条内倾之路。唐代士人向外求诸“安身立命”之道，通过实现社会和谐、政治清明、经济繁荣来找到“安身立命”依据的道路．在宋代已经行不通。士大夫文人长久以来遵守和信奉的价值体系崩解。加之中唐以后士风日下的局面，动摇和颠覆了社会与士大夫的生存与精神世界的终极关怀与终极依据。重建安身立命的价值关怀和终极依据就成为时代的最为急迫的任务。身怀忧患意识和使命意识的宋代士大夫文人，主动承担起这个重任。他们所能够依凭的建立终极关怀和终极依据的途径也就只能是对于“道”的自持．作为“道”的保证和承当者的唯一依据也只能是士大夫文人的理想审美人格。“这种理想人格，一方面，精神超越于现实人生个我的痛苦体验而领悟提到的精神欢乐：另一方面，这一体验了现实人生的主体，又能够以大悲襟怀关注于众生”阎正是在对这种理想人格的追求当中．宋代士大夫文人一方面体味着个体人生存在的痛苦．一方面在痛苦中提升自己的人格：一方面怀着悲天悯人的心态关注着大众的生存状态，一方面对“水边林下，悠然忘我”的生存状态怀着深切的向往。于是．生存的痛苦体验和生存的不自由以及期望解脱的愿望便出现在士大夫文人的词作中。
宋词中伤春悲秋以及描写词人闲愁的作品，正是士大夫文人自我意识觉醒，对个体生存的关注和人生不自由体验的抒写。如：王质《浣溪沙》。
细雨萧萧变作秋。晚风杨柳冷飕飕。无言有泪洒西楼。眼共云山昏惨惨，心随烟水去悠悠。一蓑一笠任孤舟。
凄凄不似向前声范文4
《声声慢・寻寻觅觅》是人教版高中语文第四册第二单元的课内自读课文，属于“古诗词鉴赏”专题阅读板块。“伟大的诗篇中总展示着诗人博大的胸怀，体现着人的本质的丰富性，每个读者都可以从中照见自己的影子”。在教学中以课文文本为例子落实语文教学的人文性，让学生学会用诗人的生命之光去洞彻自己的灵魂，用诗人的燃烧的火炬去点燃自己前行的灯塔，进而以自己的生命去接近艺术的生命，在自我与诗人心灵的交融与碰撞中，通过对作品阅读、语言品味，能够感受作品的思想、艺术魅力，发展想象力和审美力，提升审美境界。
【教学目标】
1.初步感受婉约词的特点，能读出词的意境，能想景悟情。
2.品味语言美、音乐美，掌握鉴赏词的一般方法，学会运用。
【教学重点】
1.感受作品的意境，品味平淡自然的语言中蕴含着的丰富情感，深刻领悟李清照的悲怀愁绪，体会词的意境美。
2.鉴赏词的意境美，词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验。
【教学难点】
1.引导学生自主探究，突破文本的显性层面，进入到词人苦闷、复杂的精神世界。
2.探究中华文化里的“愁韵”，引导学生关注热爱生活，培养健康的情感。
【教学策略】
课堂教学，以“情境―穿插―赏析―迁移”式落实高考古代诗词阅读鉴赏的内容与能力。因此，诗词的阅读教学亦如历经王国维的“三种境界”，本课的教学既要引领学生走进文本，让学生与文本、与作者对话，循着作者的物景去体味作者的情感，以课堂整合为契机，让学生走向中国古诗词探寻诗词“愁”韵。
【教学方式】诵读―品悟 体验―探究
【教学时间】1.5课时
【教学过程】
第一境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”――氛围激趣 走进情境
（一）营氛围 激兴趣
1.请同学们根据评语判断我们评价的对象是谁。
（课件出示）：“她是临水照花的乱世美神；/她是忧国伤时的赤子忠臣；/她是登峰造极的沧海愁人；/她是旷古绝今的词坛奇女。”你知道她是谁吗？（引出李易安，即李清照）
2.播放歌曲《月满西楼》：让学生聆听音乐两遍后，用一个恰切的字概括曲与词所蕴涵的情绪。（愁）
3.集体齐背《一剪梅》
4.学生朗读展示的句子。
（课件出示）
（1）伤心枕上三更雨，点滴霖霪；点滴霖霪，愁损北人、不惯起来听！――《采桑子》
（2）只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。――《武陵春》
（3）独抱浓愁无好梦，夜阑犹剪灯花弄。――《蝶恋花》
（4）黄昏院落，凄凄惶惶，酒醒时往事愁肠。――《行香子》
（5）更谁家横笛，吹动浓愁？――《满庭芳》
（6）凝眸处，从今又添，一段新愁。――《凤凰台上忆吹箫》
师：千古才女李易安，是沧海愁人，她有万古愁心，然而要解读李清照的一腔愁绪，却又是怎一个“愁”字了得！今天我们共同走进李清照的《声声慢》，让我们一起走进这位作者的内心世界，用我们的心去感受她的万古愁心。
（二）走进“愁”情境：诵读中知晓文意
1.先听范读，后跟读，再自读。
2.结合注释，小组合作疏通文意。
3.个人或集体背诵《声声慢・寻寻觅觅》
第二境界：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”―― 追寻踪迹 扣响心弦
（一）追逐“愁”踪迹：探析文本中的物境
王国维在《人间词话》中说：“有有我之境，有无我之境。……有我之境，物皆著我之色彩。无我之境，不知何者为我，何者为物。”
1.找出定下全词感情基调的句子。（首句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”直接抒情，表达的感情哀婉。七个叠字词给全词奠定了凄清的基调。）
2.知人解诗情，简介作者。
教师陈述：李清照自幼就受过很好的教育，多才多艺，能诗词，善书画。李清照18岁嫁了宰相赵挺之子赵明诚，赵爱好金石之学，有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇常常在一起诗词唱和，欣赏金石拓片。
李清照前期的词大多数写自己对情感尤其是离别之情的感受。词风真挚细腻、委婉动人。
但时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。李清照南渡后的词和前期相比迥然不同，充满了凄凉、低沉之音，主要是抒发伤时念旧怀乡悼亡的情感，充满了浓重的哀愁。
（板书）少历繁华，中经丧乱，晚境凄凉。
2.为了写“愁”，为了表达这种愁苦凄凉悲戚，词人主要选取了哪些意象？
学生小组自主、合作探寻，讨论后推选代表发言。
（课件出示）
（1）淡酒：并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。――“酒”，心愁的象征。
（2）秋风：自喻晚年的凄苦悲凉。用秋风渲染愁情。 ――“秋风”，愁情的象征
（3）过雁：“雁”是“旧时相识”，是传递信息的使者，作者正愁苦时看到曾为她和丈夫传递相思的大雁，如今大雁依旧而收信的丈夫却不在人世，所以看到大雁睹物思人，不禁伤心。――“雁”，离愁的象征。
（4）黄花：堆积可以是绽放的花朵的堆积，也可能花飘零之后的堆积。实写，也暗示自己，以花来写人，写自己飘零而憔悴不堪之意。――“黄花”，飘零憔悴的象征。
（5）细雨、梧桐：白居易《长恨歌》中“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时”、周紫芝《鹧鸪天》“梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。”秋天的绵绵细雨打在这已经发黄梧桐叶上，梧桐叶随风慢慢地落下来。显得十分的凄凉，一种深秋的孤独与寂寞，所以梧桐细雨象征着哀伤、愁丝，而且是到了黄昏，雨停后，雨在树上点点滴滴落下来，“滴……答……滴……答”的雨声，对于伤心的“我”来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在“我”那颗破碎的心上。――“梧桐细雨”，哀愁的象征。
小结：这些有着深厚文化底蕴的意象，把词人的愁形象化了，生动化了，具体化了，无一字写愁，却处处惹愁。
（二）扣响“愁”弦：体悟作者内心深处的秘密
综观全词，一字一泪，满是悲愁，但全词写来没有一个“泪”字，也只在结尾点出一个“愁”字。作者是如何传达这渗透血泪的深愁巨痛的呢？（学生自由选取诗句赏析，自由讨论，自由回答。名句做重点鉴赏，其余简略分析）
（课件示例）：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”
开篇语破天惊地以七组叠词来表现心态，奇特而具有音乐美，似“大珠小珠落玉盘”，可谓“横绝古今”。女词人一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她一起床便百无聊赖，若有所失，于是希望找点什么来寄托自己的空虚寂寞。“寻寻觅觅”而不得，反被一种“冷冷清清”的孤寂气氛笼罩。往事一幕幕涌上心头，“凄凄惨惨戚戚”之情油然而生。仅此三句，就把空虚、凄清、伤感、愁惨的心境淋漓尽致地表现出来，让读者也不禁为之屏息凝神，这体现了女词人晚年寡居时凄清孤独的生活感受。
（课件出示）
（1）雁过也，正伤心，却是旧时相识。
（2）梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
（3）乍暖还寒时候，最难将息。
（4）三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急！
（5）守着窗儿，独自怎生得黑！
第三境界：“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”――探寻文化 激宕余韵
（一）探寻“愁”文化：中华文化里古诗词中的“愁”
“愁”是一种心绪，一种情感，一种忧思，一种愤慨，它无形无状，无长无短，无轻无重，无高无低，无硬无软，无色无味，可是，在浪漫多情、奇幻生辉的文人笔下，它却呈现出立体多维、丰富多彩的风姿。
（课件出示）
1.“愁”的高度
唐・杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》：“忧端齐终南，洞不可掇。” ――苍生忧患，高齐终南，不可丈量，更有愁高如山。
2.“愁”的长度
唐・严维《丹阳送韦参军》：“丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。” ――千种恨意，万般离愁，恰如滔滔不绝、绵绵不尽的江水，从诗人眼前也从诗人心上缓缓流过。流水走得多远，诗人的离愁忧思就有多长！
南唐・李煜《虞美人》：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。” ――一江春水，滔滔滚滚，无穷无尽，写尽了词人国破家亡的万斛仇恨。
3.“愁”的广度
唐・秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海。”将生命凋零的茫茫愁思比作浩瀚无垠的大海，凸显谪恨之深广。
淮上女《减字木兰花》：“淮山隐隐，千里云峰千里恨。淮水悠悠，万顷烟波万顷愁。山长水远，遮断行人东望眼。恨旧愁新，有泪无言对晚春。” ――恨如千里云峰，迢迢不断；愁似万顷烟波茫茫无际；旧恨新愁，铺天盖地，席卷而来，简直可以让人绝望、窒息！
4.“愁”的密度
秦观《浣溪沙》：“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”――细密繁复，不绝如缕的无边雨丝，恰似困扰人心，驱之不散的缕缕愁绪。
晏殊《玉楼春》“楼头残梦五更钟，花低离愁三月天。”――如烟似雾的蒙蒙细雨描绘千丝万缕、纠结缠绕的离愁苦恨，突出思妇梦醒楼头的缠绵情思。
5.“愁”的频率
李清照《声声慢》：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得？”――以黄昏细雨的繁复细密，点点滴滴来烘托词人独守空房的情深愁重，雨滴声声，悠悠不尽，见证了词人辗转反侧、心绪不宁的漫漫长夜。
6.“愁”的重量
李清照《武陵春》：“风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。”――愁重连小船都不能承载。
董解元《西厢记》：“休问离愁轻重，向个马儿上驮也驮不动。”――愁重连马儿也驮不动。
7.“愁”的硬度
苏庠《临江仙》：“猎猎风蒲初暑过，萧然庭户秋清。野航渡口带烟横。晚山千万叠，别鹤两三声。秋水芙蓉聊荡浆，一樽同破愁城。蓼花滩上白鸥明，暮云连极浦，急雨暗长汀。”――烟雾弥漫的渡口，千重万叠的晚山，声断气歇的别鹤，铺天盖地的暮云，倾盆而至的急雨，种种意象构筑成铜墙铁壁般的愁绪，一杯淡酒，不敌江天云雨，又岂能轻易破愁？
8.“愁”的韧度
李煜《相见欢》：“无言独上西楼。月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。”――万斛愁情，词人对过去的种种回忆，对现状的沉沉伤感和对未来的殷殷忧虑，犹如盘绕纠结的丝线乱麻，无头无尾，无端无绪，理也理不清，剪也剪不断，是天地网罩住词人的！纵使词人横冲直撞，也突破不了离愁的围城，真是离愁绝唱！
小结：多重愁绪积压中国古代文人的心头，他们在中国文学史的坎坷路上颠簸前进。
（二）课堂结语
讲离愁，讲孤寂，讲悲秋，李清照的《声声慢》当推榜首。一杯残酒，一片落叶，一声雁叫，一滴秋雨，一盏孤灯，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。李清照的《声声慢》采用借景抒情，情景交融的艺术手法，以明白如话的语言风格和错落和谐的韵律，营造了一种化不开，驱不散的孤独失落氛围，读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。无疑这是一种凄厉的美。
（三）激宕“愁”余韵：吾手写吾心
1.发挥联想与想象，将《声声慢・寻寻觅觅》改写成散文。
2.以“乐”为情景，仿作《声声慢》。
【教学视点】
阅读教学是语文课堂教学的主阵地，成功的阅读教学与创意优美、角度新颖、手法巧妙、激趣昂扬、学生活动、教学技巧等等是分不开的。
（一）“批情入文”是古诗词教学的价值，是实现学生与文本对话的必由之路
这节课的亮点始终将学生的“情”与作者的“情”紧紧联结在一起，让学生行走在作者的“愁”的情感世界里，让作者的“愁”的小溪流淌在学生的心灵，在学生与文本、学生与教师、学生与学生的对话过程中接受信息、批判反思、过滤沉淀，从本质上摒弃教师支离破碎的解读，建构以学生为主体，让学生的性情与作者的性情激宕，产生阅读的美感。
（二）“涵泳意境”是古诗词教学的抓手，是学生感动与感悟古诗词的灵魂
要落实古诗词阅读教学效果，关键不在于教师用什么方式、教师讲多讲少、教学环节是否完整，而在于教学过程中学生的心智能否“动”起来，能否直接而长久地受益。这节课在精心营造的“愁”的氛围中，让学生自己去感悟词中的物境，循着作者的物境去探寻作者的心灵，从而在“知人论世”中比较全面地解读作者，让学生在自我阅读体验中学会去阅读诗词――缘景明情晓主旨。学生在解读的过程中，往往是一种新的思维活动，具有很强的新颖性，学生的理性思维和文学鉴赏能力就在这感动与感悟中得到提高。
（三）“出乎其外”是古诗词教学的宗旨，是学生提升文学素养的关键点
凄凄不似向前声范文5
是柳永酒醒杨柳岸，摇一桨橹，从二十四桥悠悠来，是秋雨绝唱，竹林贤贤，从两晋匆匆去。
清清又柔柔，潇潇又洒洒。
横贯中天，我心何处。
那冷艳，那孤傲，那矜持，那凄婉，都化作淡淡的晕，随天而逝，只留黑夜，一半天上，一半人间。
知人寂寥，遣晓风一行，邀我师琴相对。
常看蜗居窗前月。五楼之上，仰首向天，不经意，泪湿袖手。
青莲客居他乡，夜不成眠，涂墨墙头，床前明月，低头思乡。
星色羞怯，冷月无声，踽踽而行，校园情侣双双，备感凄凉，家，自远山而去；
曾记否，松月下，东坡千古绝唱十年生死，却年年断肠处。
那晚的月，来得好寂寞，走得好凄凉，师琴湖畔，投石湖心，似琵琶三两声，亦二泉之映月，如嵇康吟广陵，细腻委婉，绵远悠长…
空里流霜，似江南我家之院竹。孤月半轮，恰婵娟之玉容半掩。
对月，俯仰之间，无以遣去寂寞，更添一处闲愁。
问婵娟，潮起潮落，月月知为谁圆？诉上夫，时利时逝，江山曾与何人？
凄凄不似向前声范文6
中国文人以“秋”为肃杀凄凉的节季，所以“天高日回，烟霏云敛”的话，常常在诗文中可以读到。实在由一个丰缛的盛夏，转一到深秋，便易觉到萧凄之感。登山临水，偶然看见清脱的峰峦，澄明的潭水，或者一只远飞的孤雁，一片堕地的红叶……这须臾中的间隔，便有“物谢岁微”，抚赏怨情的滋味，充满心头！因为那凋零的，扫落的，肃杀的，冷静的景物，自然的摇落，是凄零的声，灰淡淡的色，能够使你弹琴没有谐调，饮酒失却欢情。
“春”以花艳，“夏”以叶鲜，说到“秋”来，便不能不以林显了。花欲其娇丽，叶欲其密茂，而林则以疏、以落而愈显。茂林，密林，丛林，固然是令人有苍苍翳翳之感，然而究不如秃枯的林木，在那些曲径之旁，飞蓬之下，分外有诗意，有异感。疏枝，霜叶之上，有高苍而带有灰色面目的晴空，有络纬，蟪蛄以及不知名的秋虫凄鸣在森下。或者是天寒荒野，或者是日暮清溪，在这种地方偶然经过，枫、柏、白杨的挺立，朴实小树的疲舞，加上一声两声的昏鸦、寒虫，你如果到那里，便自然易生凄寥的感动。常想人类的感觉难加以详密的分析;即有分析也不过是物质上的说明,难得将精神的分化说个详尽。从前见太侔与人信中说：心理学家多少年的苦心的发明，恒不抵文学家一语道破……所以像为时令及景物的变化，而能化及人的微妙的感觉，这非容易说明的。实感的精妙处，实非言语学问所能说得出，解得透。心与物的应感，时既不同，人人也不相似。“抚己忽自笑，沉吟为谁故？”即合起古今来的诗人，又有哪一个能够说得毫无执碍呢？
还是向秋林下作一迟回的寻思吧。是在一抹的密云之后，露出淡赭色的峰峦，那里有陂陀的斜径，由萧疏的林中穿过。矫立的松柏，半落叶子的杉树，以及几行待髡的秋柳……那乱石清流边，一个人儿独自在林下徘徊。天色是淡黄的，为落日斜映，现出凄迷蒙的景象，不问便知是已近黄昏了……这已近黄昏的秋林独步，像是一片凄清的音乐由空中流出。
“残阳已下，凉风东升，偶步疏林，落叶随风作响，如诉其不胜秋寒者！……”
这空中的画幅的作者，明明用诗的散文告诉我们秋林下的幽趣，与人的密感。远天下的鸣鸿，秋原上的枯草，正可与这秋林中的独行者相慰寂寞。
秋之凄戾，晚之默对，如果那是个易感的诗人，他的清泪当潸然滴上襟袖；如果他是个少年，对此疏林中的暝色，便又在冥茫之下生出惆怅的心思。在这时所有的生动，激愤，忧切，合成一个密点的网子，融化在这秋晚的憧憬的景物之中，拾不起的，剪不断的，丢不下的只有凄凄的微感。这微感却正是诗人心中的灵明的火焰！它虽不能烧却野草，使之燎原，然而那无凭的，空虚的感动，已竟在暮色清寥中，将此奇秘的宇宙，融化成一个原始的中心。
