乔布斯的魔力演讲范文1
作者：【韩】尹舜煌
翻译：王绮萌李莹莹
定价：42.80元
出版单位：中国纺织出版社
关注色彩
这是触动顾客心灵的色彩奥秘。时装通过色彩给顾客留下第一印象并进行持续的沟通。在如今的时装界，色彩已成为品牌的核心竞争力。企业经营者和负责人除了要具备对色彩属性的根本理解以外，如果还能针对此前一直被忽视的色彩运用原则，接受相应训练的话，不仅可以大大减少现在沟通上的屡屡失误，也能在时装业的经营上无往不利。
在品牌策划和商品策划的各种决策过程中，在进行品牌定位的同时，最重要的是选定会左右品牌销售业绩的色彩。然而，预先策划和选定色彩实际上主要依靠的是个别负责人带有个人倾向的感觉，因此色彩决策常常会成为争议的焦点。
其实说服装“始于色彩，成于色彩”并不为过。
《服装品牌色彩设计：让品牌畅销的色彩奥秘》这本书针对中国的服装市场，为帮助中韩两国服装企业善用优势、取长补短，对从服装商品策划到市场营销的过程中，选定色彩时必须重点考虑的问题和色彩策划时需要把握的核心要点，着重进行了说明。同时，每一章节都提供了相关的案例和图片，希望读者能积极理解并加以应用。
书名：《平台战争》
作者：王畅
定价：36.80元
出版单位：中国纺织出版社
时代永远在变化，科技永远在进步，平台的发展也日新月异。平台如战场，各路企业在平台的“基础设施支持”、“浏览支持”、“内容选择”和“内容”四大关卡上尽显其能。没有哪个平台能够永远的吸引所有人，只有不断求新求变以顺应时代大势，平台才能存在和发展。平台的世界，是战争的世界，所有的人都有机遇，所有的人都要迎接挑战。本书将带你一起，看苹果、谷歌是如何在平台战争中寻找机遇，看微软、诺基亚为什么走向衰败，看云计算、社交网络如何影响我们的生活。希望通过阅读本书，能给大家以启发。
书名：《乔布斯超级魔力演讲》
作者：陈卓然
定价：26.80元
乔布斯的魔力演讲范文2
乔治・卢卡斯向母校捐款
近日南加州大学收到了建校以来最大的一笔捐赠，曾执导《星球大战》系列电影的著名导演乔冶・卢卡斯一次性给该校电影学院捐献了，亿7千5百万美元。其中7千5百万美元用于建设学院新大楼，其余1亿美元则交由学院保管使用。建筑面积1万3千平方米的新大楼已于10月4号正式开工兴建。现年62岁的乔冶・卢卡斯1966年毕业于南加州大学在捐赠声明上他回忆说：“我对电影和电影制作的热情是60年代在南加州大学上学期间培养起来的，在学校的学习经历奠定了我的职业基础。”
皮特朱莉慈善大捐赠
据安吉丽娜・朱莉和布拉德・皮特的顾问介绍，这对影星情侣上月末分别向两个人道主义机构捐献了100万美元。接受捐赠的机构是全球儿童行动联盟和无国界医生组织。朱莉高度赞扬了无国界医生组织，称其“出现在了众多为世人所遗忘的角落。全球儿童行动联盟的美国主管詹妮弗・迪雷尼对朱莉一皮特基金的捐献表达了谢意她说：“皮特夫妇不仅仅关心，而且以实际行动来帮助全世界孤儿。”安吉丽娜朱莉向来热衷公益慈善事业，在她带动下布拉德・皮特也加入了这一行列。
雅典卫城对好莱坞开放
好莱坞真的具有“无孔不入”的实力，《达・芬奇密码》破例进入巴黎卢浮宫拍摄后，希腊日前又对一部请求在雅典卫城取景拍摄的好莱坞电影予以放行，这将是这一古希腊建筑奇迹首次出现在好莱坞电影中。
尽管此前多次接到过来自国际知名导演进入卫城拍摄的请求。但希腊政府一直以来均以“玷污圣地”为由予以拒绝，然而这部破纪录赢得进入卫城拍摄许可的电影并非来自大导演手笔，也并非宏大的历史题材，而是一部由好莱坞巨星汤姆・汉克斯制片的浪漫喜剧，暂定名为《我的废墟生活》。拍摄这部电影是女主演尼娅・瓦达拉斯一直的理想。她因半自传电影《我的盛大希腊婚礼》而一举成名。据说瓦达拉斯在花了几个月时间向希腊著名的考古委员会KAS详细介绍了新片的情况后，终于说服了对方，理由是：该片将增加希腊对外国游客的吸引力。
雅典卫城是希腊最著名的历史古迹，也是被列入世界遗产名单的圣地之一。此前只有大导演弗朗西斯・福特・科波拉在1989年获准在此取景拍摄了《纽约故事》中的一个片断。除了卫城，剧组还将前往希腊古都特尔斐、闻名于世的埃皮达鲁斯露天剧院及古奥林匹亚等胜景拍摄。影片预期于下月在雅典开拍，瓦达拉斯将在片中扮演一个古迹旅行团的导游。
彼得・杰克逊再写魔幻传奇
继《指环王》和《金刚》之后彼得・杰克逊正在筹划中的下一部影片依然着眼于魔幻题材，计划将最新畅销小说《龙船长》搬上银幕。《龙船长》讲述中国皇帝送给拿破仑几枚龙蛋，准备待其孵化后建立一支空中部队，但是途中龙蛋被一名英国舰长俘获，后者借此成立了第一支英国皇家空军。该书的作者是年轻的电脑程序员纳奥米・诺维克她曾参与著名魔幻电脑游戏《无冬之夜：古城阴影》的制作。杰克逊在接受采访时表示：“这部小说包含了我最感兴趣的两个主题――历史和魔幻。”
皮特将取代克鲁斯拍《碟中谍4》
《碟中谍3》目前取得的2．12亿美元票房让幕后的派拉蒙电影公司对筹拍下一部充满了信心，然而因派拉蒙与汤姆，克鲁斯结束了长达14年的合作关系，故找人取而代之成了当务之急。据悉派拉蒙正在考虑不惜代价请布拉德・皮特出演《碟中谍4》皮特尚未做出决定派拉蒙给他开出的片酬可能高达4000万美元。另据透露，剧情会安排克鲁斯饰演的“伊万”退休，接班的就是预定由皮特扮演的新男主角，这个新角色将重新招募一批精锐人马，继续完成“不可能的任务”。
乔布斯的魔力演讲范文3
笔者在乔帮主去世后参加很多论坛，我算了一下，几乎没有一个没有提到乔布斯的。无论从主持人到嘉宾，张口闭口乔布斯。
上次参加品牌中国专家评审会，品牌老前辈艾丰老师还向品牌联盟秘书长王永建议，下次能不能有一个专家专门来解读一个品牌人物。比如乔布斯。
参加销售与市场论坛，策划专家孔繁任专门讲了乔布斯。
乔布斯没死，他的精神不朽，创造的文化永存。
当然，这种精神和文化已经被演绎了很多版本，关于乔帮主的书在其走了之后层出不穷。刚开始的时候基本上是群魔乱舞，各种版本都说自己如何好，直到乔帮主唯一授权的传记问世。更是激发了乔迷们非买不可的情绪。
有了热度，就有了商机。
很多企业玩起了跨界营销。
比如服装电商网站凡客诚品。
我卖服装的，跟书有啥关系。
我又不是当当或京东这样的综合电商，他们卖书合理。卖服装送书，不是很搭界，但《史蒂夫·乔布斯传》不是普通的书。他在某种层面等于乔布斯，彰显乔布斯精神，释放乔布斯文化。
凡客当然不能错过这个热点，而且还卖得最给力，它完全做到了卖书有理。
凡客采用多种方式推广《史蒂夫·乔布斯传》，同时还推出限量版T恤、胸章等等商品，全方位捆绑自己与乔布斯的关联。
此外，在北京的多个公交站点，人们都可以看到凡客诚品以“乔布斯”为主题的户外广告，在“活着就是为了改变世界”的口号下，是这本自传封面上的乔布斯头像，一旁则是凡客的品牌名称，一副乔布斯仿佛成为凡客代言人的架势。
你知道，要让乔布斯上身是很难的，凡客又不是山寨品牌或是野鸡企业，可以偷摸用乔帮主肖像招摇。
乔布斯的魔力演讲范文4
“穿越”PK 科比梦十胜梦一论调难成立
梦之队在巴塞罗那收到了疯狂的追捧，甚至在正式的比赛中，对手都会突然停下来摆好姿势，让观众席上的亲友给自己拍张跟偶像对峙的照片。可以说，在篮球史上，梦之队是一个传奇式的指标。
1992年，奥运会篮球比赛终于允许职业选手参加，于是美国就集结乔丹、伯德和“魔术师”约翰逊等NBA顶级选手，组成了一支称为“梦之队”的队伍近日接受采访的时候，科比却把参加本届奥运的美国男篮拿来跟梦之队比较，并且放话出来说，现在的美国男篮在阵容配置上不但不差于梦之队，甚至要更胜一筹。“梦之队里面有很多比我们出色的大个子球员，比如罗宾逊、尤因和马龙等等，”科比说，“但他们有些球员年纪偏大了，处于职业生涯的末期，而我们有大量的年轻球员。我觉得我们要更好一点。”这话一说出来，别人先没讲话，“大嘴”巴克利第一个笑了。“科比现在多大了来着？他都34了吧？他还好意思说我们老了。”巴克利说，“我当时好像只有28还是29岁，乔丹跟我差不多，也是29岁。” 当然这话说起来有些关公战秦琼的意味，不能真刀真枪的打一场，口水炮喷再多也没有用。但体育最有意思的是，尽管时空无法穿越，我们依然可以通过年龄、身高、体重、场均数据以及当时在NBA/NCAA的地位来大致进行比较。
控球后卫
“魔术师”约翰逊，身高2.06米，体重100公斤。这是NBA历史上最伟大的全能选手之一，他本身司职控卫，但新秀赛季便有过兼职中锋而获得总决赛MVP的经历。这一年他31岁，尽管因为感染了HIV的关系而暂时处于退役状态，但他的竞技水平依然不容小视。就在此前那个赛季，他场均还能得到19.4分、7个篮板和12.5次助攻。
克里斯·保罗，身高1.83米，体重83公斤。27岁的保罗被公认为联盟当今最好的控卫，在组织才能和传球手法上都首屈一指。他在上赛季转会到了快船，场均19.8分，并摘到3.6个篮板，送出9.1次助攻。
得分后卫
迈克尔·乔丹，身高1.98米，体重91公斤，历史上最伟大的篮球选手。1992之夏，正是他夺得了第二个总冠军之后。在1991-92赛季中，他场均得到30.1分、6.4个篮板和6.1次助攻，以一种毫无争议的姿态夺取了常规赛跟总决赛的双料MVP。那个时候他29岁，已经踏上了辉煌的征途，而光明的未来正在他眼前铺陈开来。
科比·布莱恩特，身高1.98米，体重93公斤。科比是21世纪以来最卓越的得分后卫，尽管其统治力比起自己的巅峰期已有下降，但即将年满34岁的科比依然是湖人领袖，他场均得到27.9分，得到5.4个篮板和4.7次助攻。
小前锋
拉里·伯德，身高2.06米，体重100公斤。在勒布朗走到他的应许之地前，伯德是史上毫无争议的最佳小前锋，然而，1992年已是他职业生涯末期，背伤让他无法长期旅行，事实上，他在该赛季只出战了45场比赛，在奥运会上也是精神作用大于球场作用。然而，在他出战的场次中，他依然场均得到20.2分、9.6个篮板和6.8次助攻。
勒布朗-詹姆斯，身高2.03米，体重113公斤。勒布朗已经是联盟最好的球员，在2012年总决赛的蜕变过后，他甚至可能会成为历史上最好的小前锋。上赛季场均得到27.1分、7.9个篮板和6.2次助攻，这三项都是热火阵中第一名，并包揽了常规赛和总决赛双料MVP。
大前锋
查尔斯·巴克利，身高1.98米，体重110公斤。这个大嘴不断的非典型大个子用他的大屁股和灵活的脚步统治了，当年28岁的他场均数据为23.1分、11.1个篮板和4.1次助攻。
布雷克·格里芬，同样也是23岁，身高2.08米，体重114公斤。尽管球风与国际赛场规则不太搭，但他的扣篮非常具有观赏性，上赛季场均20.7分10.9个篮板外加3.2次助攻。
中锋
帕特里克·尤因，身高2.13米，体重110公斤。他代表着昔日纽约硬汉的钢铁精神，在1991-92赛季，29岁的他场均24分、11.2个篮板、1.1次助攻。更重要的是，他如同大闸一般的防守，令人不敢贸然来犯。
泰森·钱德勒，身高2.16米，体重109公斤。钱德勒是上赛季的最佳防守球员，但他并没有进入最佳防守阵容。作为尼克斯的三号人物，他场均11.3分、9.9个篮板外加0.9次助攻。
2010名人堂颁奖典礼，梦一队
作为他的引荐人，乔丹就站在他身旁，皮蓬说他将“永远珍惜他们的友情。”
梦一，一只传奇的史诗级球队
美国人点开花名册，像个菜市场阿婆买西红柿、黄瓜和韭菜一样点数：来个乔丹，来个魔术师，来个伯德，来个巴克利，来个……好了，梦一队凑成了！哥几个收拾行李带几双袜子，我们去打1992年奥运会吧！ ——当然不是这样的。
很多年后，你会这么记下梦一队的名单：乔丹、伯德和魔术师是NBA史上最伟大的六位球员之三（只有拉塞尔、张伯伦和天勾跟他们呼吸着同样的空气）；邓肯1997年入行前，巴克利和邮差当得起史上最好的两个大前锋；尤因和罗宾逊是90年代最伟大的四位中锋之二；乔丹和魔术师是史上最好的后卫，伯德则是史上最伟大的前锋；乔丹和斯托克顿合计有10个得分王、9个助攻王，而且他俩是史上抢断最多的球员。而且在1992年，大多数人——乔丹、皮彭、尤因、邮差、斯托克顿、穆林、巴克利、海军上将——都处在个人生涯的巅峰。
他们在巴塞罗那奥运会的表现，像外星高科技君临地球。世界列强甚至没有抵抗的心思，而忙于赛前赛后博取签名合影。不是世界太卑躬屈膝，而是因为他们的声名过于庞大。一如迪瓦茨初见魔术师时说的：“我12岁在训练营里，每天和彼得洛维奇、托尼-库科奇、佩拉索维奇们幻想。我们做的最多的梦，就是能在奥运会上遇到你们，打败你们。”
事实的确如此。梦一场均篮板36比22领先、30次助攻、命中率60%比36%压倒对手，场均赢44分，最小分差32分。他们在所有方面都是压倒性的：速度、技艺、想像力、跳跃、力量。FIBA的篮球不可谓不强大，但那不是一个层面的故事。这么说好了：FIBA的篮球是地面层层叠叠的壕沟营垒，不可谓不坚实，但梦之队是在半空飞翔的翼手龙，超越FIBA篮球意识之外。梦一在半决赛屠杀了萨博尼斯的立陶宛，在决赛32分血洗了彼德洛维奇和库科奇的克罗地亚，完全信手拈来。很难想象，现在的西班牙阿根廷们还会如此敬仰梦十，终归这些球队也有奥运冠军、世界冠军的头衔撑腰。
他们把所有能召唤的、最伟大的名字都带去了。他们带给世界的影响不是毁灭，而是最璀璨的演出：这个星球上可以有的最强的篮球手，是什么样子的。
梦一的主教练选择，不比推选一支军队的将军容易。这不是“哪个教练最牛就让谁去”的简单问答题，想一想：这个教练得控制得住史上最伟大的球队。丝毫不容有失，但又得哄着他们。他得在短时间内组成一套篮球体系，发挥巨星们的能力，同时不让他们觉得憋屈。于是呢……
于是，能摆上桌面的只有这么几个人：80年代四枚冠军戒指在手、好莱坞明星般的帕特-莱利。当时已经逼近一千胜的雷尼-威尔肯斯。统治大学篮球界的学院派教授拉里-布朗（顺便，那时波波维奇已开始在他手下成长了）。在80年代带领雄鹿纵横天下的老尼尔森。以及带领活塞刚拿了两个冠军的查克-戴利。最后，我们知道：戴利老爹当选了。
全世界都知道，戴利老爹是1989、1990那两年的冠军教练，是“坏孩子活塞”的缔造者。事实上，戴利老爹是个直截了当的人，讨厌繁文缛节。提出问题，解决问题。看日程，打比赛，赢下，输了也别找理由。他每天工作16个小时，准备每场比赛，制订计划，和助理教练沟通意见。戴利是个疯狂的完美主义者，在战术上，他就像一个雕刻匠一样细密雕镂，引为乐事。康宁汉说，在费城时，他们俩出去吃饭，戴利会拿起勺子朝康宁汉比划：“把这当作球员，我来给你演示一个战术……”
他命令队员们尽自己的本分。至于赢球，“那是教练的思考范围。”他非常直接，绝对不绕弯子。他在高中和大学当了超过25年教练，他了解青春期少年逆反心理如何应对。活塞队没有宿将，没有老迈昏聩的球皮，于是，他可以像教导学生一样对付他们。当活塞队开始赢球时，那些惊喜无比的年轻人信任了他。最后，也是最有说服力的一点：他是丹尼斯-罗德曼唯一打心里热爱的教练。 现在，你明白梦一队为什么会选他了。
实际上，总有人试图置疑梦一是否史上最强。哪怕在1992年，都有人愿意举1960年奥运会冠军那支美国队说事。但梦一肯定是历史上组建过程最复杂的队伍，没有之一。
梦一的组建在1990年就提上日程。实际上，乔丹最初对梦之队不感冒，就因为觉得以NBA球员去打世界大赛，是导弹去打蚊子。伯德的背伤极重；巴克利在逼费城交易自己；尤因也在和纽约闹分家；滑翔机和皮彭愿意去，但他们可能没机会；微笑刺客和乔丹不对付；威尔金斯太华丽；伯纳德-金不能防守了；凯文-约翰逊、蒂姆-哈达维和约翰-斯托克顿都在鼎盛期，选谁去给魔术师当替补呢？——噢对了，魔术师1991年夏天还感染HIV病毒了。 实际上，对那些最伟大的球员来说，他们功成名就，高居天顶；完全没必要牺牲假期，去业余篮球世界打球。最热情的，只有魔术师——实际上，他也是核心。
魔术师1992年克服病痛，带病拿下1992年全明星MVP。他宁可冒着生命危险去奥运会，因为这是他最后一次在世界顶端打球的机会。乔丹最初不想去，所以选拔委员会属意滑翔机；但乔丹被魔术师劝服后，滑翔机得知自己机会渺茫，一度义愤填膺。随后，巴克利、尤因、皮彭、邮差、斯托克顿们被一一选入。
事实上，带病的魔术师、背伤的伯德和杜克金童雷特纳，是这支队的一个重要象征：他们都没在自己的巅峰期，尤其是伯德；戴利教练也曾想过带弟子罗德曼和兰比尔去，但放弃了。很简单：梦一不只是要击败对手，还需要有最伟大的名字、最璀璨的明星阵容，最堂皇伟大的姿态，以便从头到尾征服世界。所以，当正式名单出来后，落选者如威尔金斯和刺客们，都落落寡欢。众所周知，刺客落选后，认定是夙敌乔丹背后对他使了花招，还为此迁怒斯托克顿。邮差为了给斯托克顿出头，还给了刺客一肘子，差点要了刺客性命。
梦一，无法复制的经典
90年代以前，世上有俩国家不让职业篮球手去打奥运会。一是苏联（他们没职业球员），一是美国。美国篮协钟爱业余体育，纯情如学生妹，忙于维护“篮球运动的纯洁性”，跟NBA合不来。
萨博尼斯对世界篮球的伟大贡献之一，就在于这1988年：他把美国队干掉了，他把美国的潘多拉魔盒打开。1989年，友好运动会亚军；1990年世锦赛，季军。美国篮协自觉根基动摇，才求到NBA头上。于是，篮协和NBA开始小嘀咕了：组支NBA球队去吧。
乔布斯的魔力演讲范文5
美国东部时间1月16日20点(北京时间17日9点)，第63届美国电影电视金球奖颁奖典礼在洛杉矶本弗利山希尔顿酒店举行。
金球奖由好莱坞外国记者协会投票选出，不仅是全球最高级别的媒体电影评论奖，也是奥斯卡奖前哨战中最有名望、最富影响力的奖项，奥斯卡第一风向标。电影方面的主要奖项分剧情类、音乐／喜剧类两部分，共10部提名作品，实际上就是在预测奥斯卡最佳影片的5部候选，命中率100%(去年《飞行者》、《百万美元宝贝》、《杯酒人生》、《灵魂歌王》、《寻找梦幻岛》均在其中)。
由于是记者评奖，知名度也是相当重要的参考指数，因此，每年在最佳剧情类、音乐／喜剧类男女主角(共20位，今年由于最佳剧情类男主角提名6位，共21位)和最佳男女配角(共10位)的名单中，大牌明星会占到一半以上。今年亦不例外，杰昆・菲尼克斯、拉塞尔・克劳、乔治・克鲁尼、雷夫・范恩斯、瑞斯・维瑟斯彭、凯拉・奈特丽、查理兹・塞隆、弗莉蒂・霍夫曼……可谓星光无限。
2006年第63届美国电影电视金球奖完全获奖名单
电影类
最佳导演 李安 《断背山》
最佳剧情片 《断背山》
最佳剧情片男主角 菲利普・西摩尔・霍夫曼《卡波特》
最佳剧情片女主角 菲丽西提・霍夫曼 《穿越美国》
最佳音乐/喜剧片 《一往无前》
最佳音乐/喜剧片女主角 瑞茜・威瑟斯彭 《一往无前》
最佳音乐片/喜剧片男主角杰昆・菲尼克斯 《一往无前》
最佳女配角 瑞切尔・薇兹 《不朽的园丁》
最佳男配角 乔治・克鲁尼 《辛瑞纳》
最佳外语片 《天堂此时》
最佳编剧 拉瑞・麦克莫特里和黛安娜・欧莎娜《断臂山》
最佳原创配乐约翰・威廉姆斯 《艺伎回忆录》
最佳原创歌曲 《断背山》 作曲：古斯塔沃・桑托拉拉
电视类
剧情类最佳系列剧 《迷失》
剧情类系列剧最佳女演员 吉娜・戴维斯《白宫女总统》
剧情类系列剧最佳男演员休・劳瑞 《豪斯医生》
音乐/喜剧类最佳系列剧《疯狂主妇》
音乐/喜剧类最佳系列剧女演员 玛丽・路易斯・帕克 《单身毒妈》
音乐/喜剧类最佳系列剧男演员斯蒂夫・卡瑞尔 《办公室》
最佳电视电影女配角 吴珊卓
最佳电视电影男配角保罗・纽曼
最佳电视电影系列短剧 《帝国的崩塌》
最佳电视电影女演员 S・易帕萨・莫克森
最佳电视电影男演员乔纳森・莱斯・迈勒斯
终身成就奖安东尼・霍普金斯
除了获奖的导演、男女演员外，获得金球奖电影类奖项的提名的帅哥美女也值得我们细细欣赏分析：
最佳剧情类影片
《断背山》(焦点)
《晚安，好运》 (华纳)
《不朽的园丁》(焦点)
《暴力史》(新线)
《赛点》(梦工厂)
分析
毫无疑问，李安的《断背山》、乔治・克鲁尼的《晚安，好运》已经稳获奥斯卡最佳影片。前者以温婉的叙事手腕、细腻的情感描摹，为2005年艺术品质10米跳台的好莱坞挽回了颜面(特别是拿下威尼斯电影节金狮大奖，让矫情的欧洲媒体纷纷缄默)。不仅如此，狡猾的李安先生甚至把同志爱情拍到暧昧得分辨不出性取向的地步――在抒情方面大做文章，对性的处理则小心翼翼、拐弯抹角。单凭这点，学院会员们也该明白，口口声声标榜对奖项不抱什么希望的谦逊的李安，对当年《卧虎藏龙》错过的小金人有着相当深的情结，这也没什么不好，祝李安先生的申“奥”之旅一路畅通！
再说后者。《晚安，好运》同样在威尼斯耀武扬威，“最佳剧本＋影帝”――可谓豪华大礼包。如果说，《断背山》在怀俄明州广袤无垠的西部原野上演绎了一出东方式古典绝爱，那么，《晚安，好运》则是彻头彻尾的好莱坞作品。这部反映美国新闻界历史事件的电影，在记者协会创办的金球奖上有天然的优势，刚劲的黑白摄影、凝练的台词对白、励志的英雄主义，都是老派美国电影的气象，在魔幻当道的今天，其复古风格值得追捧。
《艺伎回忆录》、《铁拳男人》毁誉参半，出局；《卡波特》、《石油迷经》过分小众，出局；最终，独立制片系于秋天上映的作品《不朽的园丁》击败了春夏大卖的《撞车》入选。上述筛选虽有纰漏，总算差强人意，仍可理解。
最意外的莫过提名伍迪・艾伦的惊悚片《赛点》，由于本片尚未亮相，完全无从猜想。但侧重娱乐性的金球，破天荒地选择伍迪・艾伦，而放弃史蒂文・斯皮尔伯格的《慕尼黑》、彼德・杰克逊的《金刚》，必然有其道理。这下梦工厂恐怕要为难了，在接下来的奥斯卡攻势中，应着力宣传《赛点》和《慕尼黑》的哪一部呢？不妨效法新线，为将《暴力史》送上颁奖台，不惜把同门力作《新世界》雪藏，专攻一点，精神可嘉。
最佳音乐／喜剧类影片
《一往无前》 (20世纪福克斯)
《傲慢与偏见》 (焦点)
《制片人》 (梦工厂)
《亨德逊夫人的礼物》(韦恩斯坦影业)
《鱿鱼和鲸》 (SG影业)
分析
在今年剧情类电影整体素质极高的情况下，同为音乐题材的《一往无前》和《制片人》将争夺奥斯卡最佳影片的最后一席(当然，不排除二者双双出线的可能性)。《一往无前》因两位主演菲尼克斯、维瑟斯彭成为奥斯卡影帝、影后的热门人选，且目前票房高达8000万(突破1亿美元大关只是时间问题)，有望重复去年《灵魂歌王》、前年《奔腾年代》的提名轨迹，入围奥斯卡名单。
《制片人》虽未上映，但由于同为歌舞片的宿敌――索尼出品、克里夫・哥伦布执导的《房租》上映后反响欠佳，因此被影评人寄予厚望。若延续《红磨坊》、《芝加哥》的神话，则成为歌舞片复兴的又一功臣，小金人也不能不为之侧目。
今年的经典重拍《傲慢与偏见》，从导演到主演阵容为清一色的不列颠人，原汁原味地再现了简・奥斯汀的名著魅力，成为公认的历代最优秀版本，当然是金球奖彰显自身艺术性的上上之选。但这部英伦出品的佳作很难跻身奥斯卡提名：一、国别歧视到底还是存在的；二、北美发行商焦点公司正为《断背山》的宣传忙得分身乏术。
至于《亨德逊夫人的礼物》，虽由前米拉麦克斯公司总裁哈维・韦恩斯坦购得北美发行权(韦恩斯坦影业)，但上周小范围试映后，口碑平平，除丹奇的女主和霍斯金斯的男配，其他部门全线告急。而《鱿鱼和鲸》尽管品质优秀，但苦于小成本的制作规模，难入小金人的法眼，很可能被一个“最佳原创剧本”敷衍了事(甚至仅仅是提名)。
最佳导演
伍迪・艾伦《赛点》
乔治・克鲁尼《晚安，好运》
彼德・杰克逊《金刚》
李安《断背山》
费尔南多・梅里尔斯《不朽的园丁》
史蒂文・斯皮尔伯格《慕尼黑》
分析
李安、乔治・克鲁尼两位，与他们拍摄的影片一样，同属宙斯顿级，100%入围奥斯卡。前者的对文艺题材的掌控有目共睹，从《喜宴》到《饮食男女》再到《理智与情感》，从未让人失望，连武侠巨制《卧虎藏龙》都拍得温文尔雅、脉脉含情。相比之下，张艺谋也只能算李安开创武侠时代后的效颦者。
如果说去年颁奖季节的主题是表彰美利坚的高龄巨匠(74岁的克林特・伊斯特伍德、65岁的马丁・西科塞斯)，今年的主角则是“演而优则导”的转型电影人。本来，戛纳影帝汤米・李・琼斯(《艾斯达卡的三次葬礼》)是不错的选择，无奈后生可畏，乔治・克鲁尼不仅自编自导《晚安，好运》，更在《石油迷经》中奉献了演员生涯的极致表现，成为2005年的传奇人物。综合考虑，老乔便将老汤拍死在沙滩上了。
伍迪・艾伦和费尔南多・梅里尔斯人随片贵，借金球对《赛点》和《不朽的园丁》青眼有加，双双入选，一举击败了大卫・柯南伯格(《暴力史》)、朗・霍华德(《铁拳男人》)、保罗・哈吉斯(《撞车》)。弃择《暴力史》的大卫・柯南伯格再次体现出金球奖作为媒体奖项的商业性，与广播影评人协会一样，害怕得罪“北丐”斯皮尔伯格与“南帝”杰克逊，于是忍痛割舍这位来自加拿大的异才。好评如潮的《暴力史》主要负面因素在于票房榜的苦战，尽管其综合评价毫不逊于《断背山》和《晚安，好运》。
老狐狸斯皮尔伯格的《慕尼黑》犹抱琵琶半遮面，无从猜想，单看预告片，“晦暗”是最直观的感受。在犹太裔统治的好莱坞，一部取材慕尼黑惨案、大胆涉及巴以问题的作品可谓噱头十足，要保持大船不倾覆，如何确定叙事的平衡点才是关键。但愿斯大叔别搞砸――这位“商业片之神”，在今夏与老友乔治・卢卡斯的对决中完败，《世界大战》北美票房2.3亿美元，《星战前传3：希斯的复仇》则3.8亿。
与斯皮尔伯格殊途同归，彼德・杰克逊的《金刚》也落选最佳影片，而为他带来最佳导演的提名，不妨理解为好莱坞外国记者协会的平衡战略――两位票房巨匠，一个都不能少。至于保罗・哈吉斯(《撞车》)，作为新人，有一个最佳剧本已经够给面子了。
最佳剧情类男主角
拉塞尔・克劳《铁拳男人》
菲利普・西摩尔・霍夫曼《卡波特》
大卫・斯特雷泽恩《晚安，好运》
希斯・莱杰《断背山》
特伦斯・霍华德《川流熙攘》
分析
斯特雷泽恩、莱杰2位已100%入围奥斯卡。前者贵为威尼斯影帝，属于国外拿奖后衣锦还乡的海归派，挑剔的欧洲人都心悦诚服，美国佬岂有不闻不问之理？况且，斯特雷泽恩过去多年的配角血泪史，同情票也有不少，按“终身成就奖”的性质给他一个最佳男主角，亦不无可能。
莱杰的入围再次验证了“芳林新叶催陈叶，流水前波让后波”的道理，在40岁以上的男星依然驰骋票房的今天(汉克斯、克鲁斯、皮特、克劳、史密斯……)，好莱坞太需要青年影星了。眼见伊万、朱迪、奥兰多3名英国靓仔靠不住，于是迫不及待地将澳大利亚出品的莱杰扶正(何况有杰克曼的成功案例在前)。
霍夫曼的情况与去年《杯酒人生》的保罗・吉亚玛提相似，影评人看好，却可能因作品影响力过小、本人知名度不高而遭学院无视。当然，学院归学院，金球奖不会置之不理。霍华德纯属陪衬，无须多言。至于愤青克劳，在用电话砸了酒店服务生的脑袋之后，还有多少评委愿意投他一票呢？
最佳音乐／喜剧类男主角
皮尔斯・布鲁斯南《斗牛士》
杰昆・菲尼克斯《一往无前》
杰夫・丹尼斯《鱿鱼和鲸》
内森・雷恩《制片人》
希里安・默菲《冥王星上早餐》
约翰尼・德普《浪子》
分析
菲尼克斯基本稳拿该类的影帝，也是今年“音乐／喜剧类男主角”里，唯一一位可能出现在奥斯卡影帝候选名单中的男演员。继杰米・福克斯成功再现雷・查尔斯后，菲尼克斯完美诠释了又一位流行音乐巨匠――“乡村歌王”约翰・卡什，虽不乏跟风之嫌，仍足以成为将他第二次送上奥斯卡豪华邮轮的旧船票(2000年《角斗士》里的黑暗皇帝，曾为他赢得过最佳男配角提名)。
菲尼克斯最大的竞争对手是杰夫・丹尼斯。在《鱿鱼和鲸》里，他将一位过气小说家兼男权小丈夫的形象刻画得入木三分，极具说服力的表演堪称该片最大的亮点，提名自在意料之中。但限于人气和票房，想力压菲尼克斯希望并不大(别忘了，《一往无前》已经赚到了8000万美元的票房)。
至于内森・雷恩、希里安・默菲、约翰尼・德普、皮尔斯・布鲁斯南：雷恩的片子尚未公映，仍是未知数；默菲虽然成功诠释了性倒错者(与女主角方面的“变性人”霍夫曼遥相呼应)，可惜《冥王星上早餐》本身评价一般；德普的《浪子》更是如此，虽在英国好评如潮，却遭到北美评论界的集体抵制；至于布鲁斯南，不排除是好莱坞外国记者协会见他卸任007，奉上一点菲薄的安慰。
最佳剧情类女主角
弗莉蒂・霍夫曼《窈窕老爸》
玛丽亚・贝罗《暴力史》
格温妮斯・帕特洛《爱的证明》
查理兹-塞隆《北方风云》
章子怡《艺伎回忆录》
分析
最终夺冠的很可能是TV界出身的弗莉蒂・霍夫曼，这不仅因为她将一位变性人诠释得感人泪下，更由于其竞争对手的相对弱势。何况热播电视剧《绝望的主妇》已为她赢得艾美奖影后的头衔(电视剧界最高奖项)。即便“TV歧视”仍存在于电影业，但区区一个提名，奥斯卡还是会赏光的，搞不好霍夫曼真能成为第二个海伦・亨特(1997年的奥斯卡影后，参赛作品为《尽善尽美》，当时的电视剧女皇)。
玛丽亚・贝罗出现在女主名单里，再次证明作为奥斯卡风向标的金球奖不称职――新线公司明明为她报名参加奥斯卡最佳女配角之争。帕特洛被提名，情况与去年妮可・基德曼的《重生》类似，属于“收视率提名”――多一位大牌明星，增加些颁奖典礼的观赏性，结合金球奖颁奖典礼为避开《绝望的主妇》而延期一天的惨淡现实，无可厚非。
塞隆的问题在于自毁长城。本来《北方风云》呼声甚高，极有望为她赢得第二个奥斯卡提名，可惜《魔力女战士》一出，入围奥斯卡的几率呈蹦极状态暴跌，反倒是金酸梅最烂影后的宝座十拿九稳，令人扼腕。
再说章子怡，首先恭喜她――这是我国演员第一次入围美国最高级别的电影奖项(即金球奖和奥斯卡奖)。当然，张曼玉、梁朝伟、巩俐、刘佩琦等此前曾分别在柏林、戛纳、威尼斯、圣・塞巴斯蒂安等地耀武扬威过。
其次，开诚布公地分析一下她进军奥斯卡的前景。由于今年剧情类女演员的整体实力大幅逊于“音乐／戏剧类”，因此，在丹奇、维瑟斯彭已100%入围奥斯卡的局势下(加上本类的霍夫曼)，她将和奈特丽、塞隆、琳妮、以及被金球奖遗忘的琼・艾伦(《愤怒之上》)，争夺最后两个奥斯卡影后席位。奈特丽年轻气盛，虽然同样是外国人(来自英国)，人气略高章子怡一筹；琳妮也是英国女演员，在好莱坞的名气、声望与章子怡不相伯仲；艾伦年事已高、稍显过气，略逊章子怡一筹。总之，40%的几率，祝章子怡好运！
最佳音乐／喜剧类女主角
朱迪・丹奇《亨德逊夫人的礼物》
瑞斯・维瑟斯彭《一往无前》
凯拉・奈特丽《傲慢与偏见》
劳拉・琳妮《鱿鱼和鲸》
萨拉・杰西卡・帕克《斯通家族》
分析
目前，铁定入围奥斯卡的是丹奇、维瑟斯彭一老一少。丹奇这个白骨精级的老妖怪，即便梅丽尔・斯特里普或格伦・克洛斯这样的美国演技标签女星，亦要敬让三分。而维瑟斯彭的入围，则符合21世纪以来奥斯卡影后的审美体系――30至35岁之间，容姿端丽，颇具票房号召力，从花瓶转型演技派成功。
奈特丽虽是大热门，但有三条不利因素：一、已经有一位英国前辈演员存在(丹奇)，二、芳龄19，过于年轻；三、众所周知，《傲慢与偏见》是轻喜剧，道貌岸然的奖项多少存在喜剧歧视。劳拉・琳妮更是如此，又一位英国女演员，且《鱿鱼和鲸》过分无名。至于萨拉・杰西卡・帕克，既然无数观众都怀念《欲望都市》，那么，何不以提名为由，请她出席颁奖典礼呢(又一个“收视率提名”？
最佳男配角
乔治・克鲁尼 《石油迷经》
马特・狄龙 《撞车》
威尔・法雷尔 《制片人》
保罗・吉亚玛提 《铁拳男人》
鲍勃・霍斯金斯 《亨德逊夫人的礼物》
分析
克鲁尼、狄龙100%提名奥斯卡。前者是2005年度“好莱坞先生”，不再赘言。后者因同片竞戏的特伦斯・霍华德在最佳男主角单元有《川流熙攘》分票(自己打自己，可谓优秀演员在颁奖季节的大不幸……)，轻松胜出。
保罗・吉亚玛提去年在《杯酒人生》中浑然天成的演技被奥斯卡无视，已遭无数正义或非正义的文人口诛笔伐，今年金球自然不敢怠慢。威尔・法雷尔与前述的萨拉・杰西卡・帕克、格温妮斯・帕特洛如出一辙，属于“收视率提名”――《足球老爹》、《家有仙妻》，法雷尔在两部喜剧中均有不俗表现。
如何分配最后一席，想必好莱坞外国记者协会亦大伤脑筋。《亨德逊夫人的礼物》的鲍勃・霍斯金斯、《暴力史》的威廉・赫特，两个履历表超长的演技派老头子均发挥稳健。左右权衡，还是舍弃了《暴力史》(看来，金球不大待见新线公司的《暴力史》)，选择了韦恩斯坦影业的《亨德逊夫人的礼物》。
最佳女配角
斯佳丽・约翰逊《赛点》
雪莉・麦克莱恩《偷穿高跟鞋》
弗朗西斯・迈克多蒙德《北方风云》
雷切尔・伍兹《不朽的园丁》
米切尔・威廉姆斯《断背山》
分析
极有望提名奥斯卡的艾米・亚当斯出局，毕竟《甲虫》整体评价不高、发行范围小、票房过低。同样被废掉的还有凯萨琳・基纳(《卡波特》)，鉴于金球奖的口味，她们的出局属于情理之中。
雪莉・麦克莱恩在《偷穿高跟鞋》中完全掩盖了卡梅隆・迪亚兹的锋芒、托尼・克里特的演技。再加上《家有仙妻》里同样锦上添花的出镜，以及老牌奥斯卡影后的威望，在被各影评人奖项(主要是纽约和洛杉矶)及另两大奥斯卡风向标(国家评论总结奖、广播影评人协会奖)无视的艰难境地中大逆转。
迈克多蒙德与塞隆的情况一致，都演了《北方风云》，也都演了烂片《魔力女战士》；威廉姆斯入选自然是借《断臂山》的东风；斯佳丽・约翰逊则是金球奖素来偏爱的女演员(前年因《迷失东京》、《戴珍珠耳环的女孩》双重提名，去年因《给鲍迪・朗的情歌》提名)，此三位均不出意料。
令人伤心的是，与广播影评人协会相同，金球奖也将《艺伎回忆录》里异常夺戏的女配角巩俐遗忘。看来媒体就是这么薄情寡义，力捧年轻的章子怡，却对进入第二个表演黄金期的巩俐不闻不问。还好，剩下一枚奥斯卡风向标(与金球、广播影评人协会并称)――国家评论总结奖痛快地将最佳女配角颁给了她。尽管如此，金球重镇失陷，对征战奥斯卡而言，仍十分不利。
最佳外语片
《功夫》(中国)
《无极》(中国)
《圣诞快乐》(法国)
《天堂此时》(巴勒斯坦)
《黑帮片》 (南非)
分析
《无极》、《功夫》成功入围，可喜可贺！继李安、章子怡之后，华语电影势力在金球奖上继续扩大战果。作为小金人的第一风向标，金球最佳外语片的入围情况，对奥斯卡的提名影响如下(《功夫》是去年的作品，故忽略不计)：
《天堂此时》是今年的大热候选，本片讲述了两名被任命为的恐怖组织青年反思的心路历程。《圣诞快乐》击败戛纳电影节盛赞空前的《躲避》代表法国出战，自然实力超群。而《无极》最大的敌人，则是南非电影《黑帮片》――多伦多电影节观众选择奖得主(当年，《卧虎藏龙》也是在拿下该奖后，一路所向披靡，最终问鼎小金人)。
最佳剧本
伍迪・艾伦《赛点》
乔治・克鲁尼等《晚安，好运》
保罗・哈吉斯等《撞车》
托尼・卡什纳尔等《慕尼黑》
雷利・马克迈菲等《断背山》
分析
《卡波特》的丹・福特曼、《鱿鱼和鲸》的诺亚・伯恩巴赫，因影片制作规格过小而落选。由于金球奖与广播影评人协会奖一样，不设“最佳改编剧本”，因此，本奖项仅对应奥斯卡最佳原创剧本的提名。就现状分析，保罗・哈吉斯、乔治・克鲁尼、雷莉・马克迈菲最有望入围奥斯卡，其他两个席位的去向仍需观望。
最佳配乐
亚历山大・迪斯普莱特《石油迷经》
詹姆斯・纽顿・霍华德《金刚》
库斯塔瓦・桑塔奥雷拉《断背山》
约翰・威廉姆斯《艺妓回忆录》
亨利・格里格森・威廉姆斯《纳尔尼亚传奇：狮子、女巫、魔衣柜》
分析
《断臂山》、《艺妓回忆录》无疑是入围奥斯卡的有力候选。前者借影片的强大攻势，一帆风顺；后者由于罗宾・威廉姆斯操刀，各界人士惟有顶礼膜拜。科幻大片《金刚》、魔幻史诗《纳尔尼亚传奇：狮子、女巫、魔衣柜》的入选，再次印证了金球奖喜欢大气类型的口味(雅俗共赏嘛……)。最后一席给了《石油迷经》(笔者打死不同意“辛瑞那”这种草菅人命的音译)，算是补偿该片未能进入最佳影片的提名名单吧。
再来看落选组：《新世界》的詹姆斯・霍纳、《伊丽莎白镇》的南希・威尔逊。前者由于新线公司奥斯卡阵容的主力大将是《暴力史》而无人问津，后者则因影片品质不高而出局，如此取舍足以服众。
最佳歌曲
《断背山》
《爱在圣诞》
《制片人》
《窈窕老爸》
《纳尔尼亚传奇：狮子、女巫、魔衣柜》
分析
《川流熙攘》落选，其他均不出意外。感人泪下的《Travelin’ Thru》，因受《窈窕老爸》独立制片的限制，局势不容乐观；《A Love That Will Never》则有望凭《断臂山》的大热，鸡犬升天；第三个席位，金球选择了《制片人》，广播影评人协会则选择了另一部歌舞片《房租》；《Wunderkind》可能由于平衡战略最终胜出，迪斯尼能在金球奖上分一杯羹的也只有《纳尔尼亚传奇：狮子、女巫、魔衣柜》了。另外，《爱在圣诞》貌似去年的作品，可能无资格参评今年的奥斯卡，故不赘言。
今年颁奖嘉宾也为颁奖典礼上增添无限耀眼夺目的风光，但是今年婚变情变闹得最凶的布拉德・皮特 ，安吉丽娜・茱莉，詹尼弗・安尼斯顿以及阿汤哥，凯蒂・霍姆斯，尼可・基德曼等都没有获邀。
颁奖嘉宾完全名单如下：
凯特・贝金塞尔
维吉尼亚・麦德森
希拉里・斯万克
伊万杰琳・莉莉
杰西卡・艾尔巴
艾米・罗萨姆
约翰・屈伏塔
丹泽尔・华盛顿
阿德里安・布劳迪
莱昂那多・迪卡普里奥
哈里森・福特
杰米・福克斯
娜塔丽・波特曼
佩内洛普・克鲁兹
蒂姆・罗宾斯
保罗・沃克
卢克・威尔森
帕梅拉・安德森
埃里克・巴纳
德鲁・巴里摩尔
玛丽亚・凯丽
凯瑟琳・德纳芙
乔什・杜哈梅尔
克林特・伊斯特伍德
梅兰妮・格里菲斯
奎恩・拉提法
林赛・洛韩
迪姆・麦克格朗
伊恩・麦克什
格温妮丝・帕特洛
威廉姆・彼德森
丹尼斯・奎德
克里斯・洛克
妮可莱特・史瑞丹
艾玛・汤普森
瑞妮・齐薇格
罗萨里奥・道森
柯林・费思
吉尔・亨内斯
马修・麦康纳
莎拉・杰西卡・帕克(
朱利安・麦克马洪
乔布斯的魔力演讲范文6
新
2011年10月5日，苹果CEO史蒂夫·乔布斯逝世。这位巨星的陨落被视为全球科技界的重大损失。许多年来，苹果天天被模仿，但从未被超越。作为苹果的灵魂人物，乔布斯将苹果带向了难以企及的巅峰。1997年，乔布斯回归苹果时，苹果已是一个千疮百孔、丧失灵魂的企业，但在乔布斯的领导下，苹果在当年盈利3.5亿美元，此后苹果的股价一路飙升，甚至一度超过美孚埃森哲，成为全球市值最高的公司。乔布斯的离世，除了留给世界一个商业奇迹，他还留下了宝贵的精神财富。 乔布斯在生前曾批评上世纪90年代初期的苹果被营销人控制，乔布斯的回归意味着苹果的决策权回到产品人的手中。当我们试图从乔布斯身上剖析苹果快速崛起的秘密时，那些曾经很有用的营销法则失效了。从乔布斯过去的言行中，我们很少看到乔布斯谈论营销，甚至品牌，他更愿意花时间探讨产品、艺术和禅学。或许在他的内心深处，营销并不重要，他更关注直指内心的力量。醉心佛学的他从修禅中形成了独特的哲学观、人生观和审美观。也许天生的张扬个性和对事业的野心，无法让他成为一代禅师，可是当我们从苹果的成长轨迹中溯源，正是那段静心修禅的经历让乔布斯形成了独特的商业哲学。世间没有人能像他那样将科技与艺术完美结合，也没有人能像他那样吹毛求疵还能站在世界之巅，更没有人能像他那样不近人情却能让团队齐心协力。要问为什么，我们必须从他的内心世界说起。 禅的境界 乔布斯的独特品位，让他与传统的商业世界格格不入，但事实上，他所做的一切不过是回到原点。正如乔布斯在接受《连线》杂志采访时所说：“佛教中有个说法叫‘初心’，保持初学者之心是一件非常好的事。”以“初心”看世界，才能发现商业之本原。消费者趋势策略研究者杰夫·杨表示，禅宗强调的是“无为的力量”，或许这是乔布斯“极简主义”哲学之源。通过那句名言─“我愿意用所有的科技换回与苏格拉底的一个下午”，我们能够洞悉乔布斯的内心世界。穿越时光回到30多年前，跟随乔布斯一起前往印度，也许所有的秘密都会揭开。 早在1972年就读俄勒冈州波特兰里德学院时，17岁的乔布斯便大量阅读宗教与哲学书籍，并决定在19岁那年远赴印度灵修。在印度，他造访著名的凯因齐静修院。那段时间他像一个云游者，光着脚，穿着破烂衣服，四处拜访大师，从佛教圣地鹿野苑一路北上直到接近尼泊尔的地方。此次印度之行被乔布斯称之为“迷幻经历”，“一生中最重要的事只有两三件，这是其中之一”。从印度回来后，乔布斯深深地被佛教打动，成为一名佛教徒。其实，在此之前，乔布斯就被一本名叫《禅者的初心》所吸引，这是一本由日本禅师铃木俊隆用英文撰写的一本禅的普及书。书中，有一句禅语对乔布斯影响深远─“初学者的心空如也，不受各种习性的羁绊，随时准备好去接受、去怀疑，并对所有的可能性敞开。”年轻张狂的乔布斯在禅的指引下，创造了一番令人惊叹的事业，并在1980年带领苹果上市。 5年之后的1985年，我行我素的乔布斯被董事会赶出了他一手创办的苹果。乔布斯一度非常消沉，他甚至打算去日本修行，但他的禅宗导师乙川弘文告诉乔布斯：“禅是自我内心的修行，不是非得跑到日本去才能做到。”听从导师的劝告，乔布斯开始二次创业，成立了NeXT公司，并请乙川弘文作为公司的精神领袖。1991年，乙川弘文主持了乔布斯与妻子劳伦妮的婚礼。 1997年乔布斯重返苹果，他经历了人生的跌宕起伏，心境与以往大不相同，他以“初心者”的姿态迎接万维网对新世界的挑战。在接受《连线》杂志采访时他说：“再次作为一个初心者，身上的轻松感超越了成功所带来的巨大压力，让我放开手脚，踏入我生命中最具创造力的一段时光。” 禅宗讲究精神对现实生活的超越性，提倡人的生活精神的高级追求与享受，反对人的心性总是停滞于一处而执着、迷惘，并强调人不要被动地接受外部环境，而是由内在精神去驾驭环境。与此同时，禅宗认为，人只有在平凡中见道，才能真正超越外界的一切限制，也包括超越自我，把握当下的生活历程，将每一时空瞬间化作永恒。 禅让乔布斯找到了自己的初心，修禅之后的乔布斯不再畏惧死亡。他说：“我每天早晨对着镜子自问，如果今天是我生命的最后一天，我是否会继续做我原本打算做的事？”正因为如此，乔布斯不愿意将时间浪费在那些琐碎的事情上。在外界看来，乔布斯脾气暴躁，控制欲超强，与禅格格不入。但事实上，禅所提倡的个人体验让乔布斯找到了内心的宁静。魔鬼的个性与禅师的内心在乔布斯身上得到和谐统一，但他从来没有改变自己的性格，仍旧是难以打交道。一位采访过乔布斯的记者回忆说：“如果乔布斯没有学习禅宗，那么情况会怎样，可能会更糟？” 乔布斯是一个令人捉摸不透的人，除了修禅外，他甚至将“吸食迷幻药”看成是和“修禅”一样一生中最重要的两三件事之一，年轻时他从中获得了创意的灵感。乔布斯曾拿迷幻药嘲讽比尔·盖茨创造力低下：“如果比尔·盖茨年轻时尝试过迷幻药的话，那么微软应该能够生产出更好的产品。”在面试时，乔布斯为了考察面试者的创造力，会出其不意地问“你吃过几次迷幻药”？ 事实上，乔布斯认可“迷幻药”不是完全没道理的。早在上世纪五六十年代，心理学家就迷幻药与创新能力做过试验，大部分参加试验的人认为，迷幻药给他们带来了更强的创造力。新世纪的一项研究结果表明，吸食过迷幻药的人，会变得更加开放、更加好奇、更专注智力和更有创造力，这种转变甚至能持续一年以上。许多创新先驱们在迷幻药中找到了持久的灵感，据说弗朗西斯·克里克就是在使用迷幻药的过程中想象了DNA的结构。 灵修与吃迷幻药，看起来根本不相干的两件事，在乔布斯身上起了化学作用。遵禅之道却循魔之术，乔布斯把禅宗理念转化为自己的人生哲学，不仅运用在生活中，也贯穿到公司运营的每一项决策中。 禅宗讲究“简单”和“直接”，乔布斯从禅宗得到了近乎教徒式的生活理念。十几年来，乔布斯总是一成不变地穿着标准的三件套出现在新品会上：黑色长袖T恤、蓝色牛仔裤和NewBalance993跑鞋。家里的陈设也是一成不变，简朴到了极致。苹果前CEO斯卡利曾这样描述乔布斯的家：“他的房间里几乎没有家具，只有一幅爱因斯坦的画像，还有一盏蒂凡尼台灯、一把椅子和一张床。” 在商业上，乔布斯亦崇尚“简单”和“直接”。他曾这样评价自己：“我有这样一句魔咒─专注与简单。简单之所以比复杂更难，是因为你必须努力地清空你的大脑，让它变得简单。但这种努力最终被证实为有价值，因为你一旦进入那种境界，便可以撼动大山。”禅要求人们用内心感知世界，它让乔布斯拥有非凡的直觉和洞察力，而且促使他形成了独特的商业理念和美学思想。 产品美学 如果说禅奠定了乔布斯的人生哲学，那么禅的KISS思想（Keep it simple stupid，尽量简单）则奠定了苹果的美学基础。乔布斯没有花哨的理论，也没有复杂的理念，数十年如一日，他只做一件事：让科技与艺术完美结合。他穷其一生都在追求不同凡响的产品，哪怕忍受寂寞、质疑与反对。乔布斯对于产品有着无限的狂热，他不允许别人漠视。 上世纪80年代乔布斯在斯坦福大学做过一次演讲，台下的学生对乔布斯谈好产品的理想不感冒，只对商业、股票感兴趣。乔布斯恼怒了，他干脆停下自己的演讲，转移话题问学生：你们当中有多少处男、处女。 乔布斯拒绝撒胡椒面式地生产一大堆平凡无奇的产品，不愿意跟那些得过且过的“差不多”先生为伍。在他看来，产品只有两种：完美的产品和垃圾。就跟他评价食物一样，要么是天下美味，要么是难吃到极点。他对完美产品的追求，流传着很多段子─因为一个螺丝开除高级研发人员，为了一个细节几个月睡不安寝，他要求图标精致到让人有“舔”的冲动……这种过于完美主义的做法难免给世人一种“霸道”、“不近人情”的印象。苹果联合创始人史蒂夫·沃兹尼亚克描述过一个场景：“他会在开会时走进来，扔下一句‘算了吧，那都是一堆垃圾，你们没有做好’，然后就走出去，还说‘你们都是白痴’。” 上世纪90年代初期，苹果陷入危机，当时苹果推出了350多款产品。被赶走的乔布斯在媒体上公开批评苹果把赚钱放在第一位，而在乔布斯主政时期，产品是第一位的。彼时的苹果被毫无想象力的大路货左右着，毫无生机，老气横秋，它被乔布斯看成是营销人赶走产品人的典型失败案例。1997年，乔布斯回归苹果的第一件事就是将这些产品砍剩下10款，竭尽全力开发那些真正激动人心的产品，将企业的焦点聚焦到产品上。 在苹果的发端之地硅谷，从来不缺乏程序师和产品开发师，但产品挑选人向来稀缺。产品挑选人是一个硅谷术语，按照惯例，新成立的公司第一个产品必须成功，否则这家公司必定失败。毫无疑问，乔布斯是硅谷人眼中的顶级产品挑选人。乔布斯回归苹果之后就开始在一大堆眼花缭乱的产品中选择，这是一个痛苦的过程，但不能让集体意见左右自己的直觉，他必须成为一个独裁者。事实上，不少人将他与希特勒相提并论，一个曾在苹果工作过的人这样评论乔布斯：“幸好他不是一个政治家。” 乔布斯非常推崇福特汽车创始人亨利·福特的一句名言─“如果我问顾客想要什么，他们可能会说自己想要一匹快马。”1927年，亨利·福特推出福特A型车时，有100万人想涌入福特总部一睹新车芳容。超越消费者所想，乔布斯与亨利·福特找到了共鸣。在乔布斯看来，真正有颠覆性的产品藏在自己的内心深处。因此，乔布斯从来不做消费者调查，也不相信那些喜欢将简单事情复杂化的咨询公司。他认为，通过调查得到的数据不一定能带来正确的选择，那只是人们想要的选择。反对他的人嘲讽说：“乔布斯所做的市场调查就是每天早晨看一看镜子里的自己。”而极度自恋的乔布斯培养了一批像他一样思考的团队，在苹果内部获得成功的秘诀是正确回答一个问题：“要设计一款新产品时，史蒂夫·乔布斯会怎么做？” 纵观乔布斯近年来推出的产品，iMac、iPod、iPhone、iPad，无一不是超越消费者想象的巅峰之作。这些产品不仅凸显了乔布斯独特的美学品位，也彰显了他对细节的完美追求，正如史蒂文·沃兹尼亚克所说，“所有产品都能映出他的影子”。为了寻求设计灵感，乔布斯曾研究宝马、奔驰汽车的配件安装、油漆、使用的材料、颜色及其他元素。苹果前CEO斯卡利对此记忆犹新，“硅谷其他人并不研究这些东西”。与此同时，他还带领设计团队通过艺术展、建筑艺术汲取灵感。他发现世界上最令人惊叹的艺术都符合极简主义理念，从此，KISS成为乔布斯的一个美学标志，这一原则不仅仅是美学特征，也包含功能定位。 在苹果系列产品中，无论是iPhone还是iPad，都只有一个HOME键，而且它们的功能一个3岁的小孩都能弄懂。在浩瀚的产品世界里，苹果是绝无仅有的不需要说明书的产品。据说苹果产品开发人员被乔布斯折腾疯了，在产品设计出来的时候，研发人员兴致勃勃地告诉乔布斯“高中生不看说明书都会用”，乔布斯摇了摇头说：“不，要小学生。”除了操作极简之外，苹果最大限度地将屏幕交给了消费者，让他们在使用的过程中避免干扰，减少误操作的风险。 尽管乔布斯对产品细节有着变态般的追求，但苹果在功能上并不打算满足所有人的需求。iPhone刚刚推出之时，有人诟病它的缺点：只支持单任务，不支持Flash；电池不能换，且只能用一天；不能复制、粘贴，等等。但消费者不在乎这些缺点，因为iPhone带来的惊喜已经超乎他们的想象，他们得到了坚硬的外壳、超酷的界面、无限的应用、上网的乐趣和完美的音质，至于其他遗憾，等到新一代iPhone推出时再弥补吧。事实上，这种残缺美让人们对下一代iPhone有了更多的期待，就像追着尾巴跑的狗一样，总是很接近，但永远咬不到。这种残缺美被许多营销人士描述为“神秘感营销”、“饥渴营销”，这种残缺美反而证明了乔布斯对人性超强的洞察力。 理解了乔布斯的产品理念，或许才能解析乔布斯之所以被称为营销之神。无论是神秘感营销也好，还是饥渴营销、速度营销也好，这些被人总结出来的各种乔布斯法则不过是皮毛之术，“好产品”才是乔布斯的营销内核。 商业原点 相比乔布斯在产品上取得的巨大成就，另一个伟大的成就莫过于他改变了消费电子产业生态链。在iPod诞生之前，全球音乐市场被互联网破坏得体无完肤，几乎难以为继。在免费音乐时代，全球唱片业巨头无时不刻不在为寻找新的盈利模式而挠头。乔布斯的iPod就像福音一般，给唱片业带来了希望。iTunes音乐商店以0.99美元每卖一首歌曲，苹果就能获得0.70美元收入，这完全颠覆了过去的音乐销售模式。过去，顾客喜欢某一首歌，要么上互联网找盗版的免费歌曲，要么就不得不付出几十美元买下一张唱片。乔布斯逼迫唱片公司改变以往将好歌、烂歌打包在一张唱片里的做法，将每首歌直接推向市场，接受iPod消费者的检验。对唱片公司来说，虽说歌曲的单价下降了，但销售总量却有了极大的提高。2011年10月，iTunes音乐商店的歌曲总下载量超过了160亿首，目前曲库的歌曲达到2000万首。iTunes音乐商店是目前全球第一大唱片销售渠道，远远超过沃尔玛唱片销量总和。 iTunes与iPod的软硬搭配，将索尼Walkman、三星Yepp和微软Zune等MP3播放器抛在身后，更重要的是它改变了音乐爱好者的消费习惯。一方面苹果通过销售分成模式消解传统唱片业巨头的霸权，另一方面给了独立的数字音乐人更广阔的空间，将音乐市场回归到“以作品说话”的原点上。 托马斯·弗里德曼描述的“世界是平的”场景，在苹果的生态链里得到了完美的诠释。这一模式并不复杂，苹果就不怕索尼、微软奋起直追效仿吗？苹果打消这种顾虑的办法是构建一个封闭的生态圈，不断改进硬件、升级软件封堵竞争者。一个典型的案例是封堵Palm手机对iTunes的API接口，最后陷入危机的Palm迫不得已投入惠普怀抱。得知Palm利用API接口获取iTunes资源时，乔布斯大为震惊。在乔布斯的眼中，iTunes是内容之源，它管理苹果所有终端的各种内容与资源，同时它是链接苹果生态链的核心，是苹果的“资源池”，无时无刻在获取来自世界各地的内容、软件与资源。Palm企图共享iTunes的行为，简直是在断苹果的后路。最终的结果是苹果封堵API，从此iTunes不再支持任何非苹果终端。为了避免类似事件发生，苹果让后台软件系统始终处在更新状态，不断封堵漏洞并增加新的功能，使黑客式的破解行为最终变成一种疲于奔命的折腾。 App Store 延续了iTunes的辉煌。iPhone的爆发性崛起，构筑了另一个严密的生态链，在这个体系里，用户、苹果与第三方软件开发者形成了一个三方共赢的局面。最新的统计数据显示，苹果App Store应用下载量为14.5亿次，累计下载量突破150亿，App Store提供的应用数量超过42.5万个，用户平均每天的应用下载个数总和则达到了3230万。App Store像一个魔法池，不仅牢牢吸引了用户挑剔的目光，而且将互联网时代最惊艳、最实用的创意吸纳其中。有媒体认为，App模式正在对人们传统的网上冲浪行为产生革命性的影响，它真的有如此巨大的能量？ App Store之所以倍受追捧，在于它改变了互联网的免费规则，让所有的开发者都能获利，无数独立程序员都是受到苹果诱人的分成比例吸引，才激发了想象力和创造力，投入App Store的怀抱。另一个原因则在于用户越来越懒，他们宁可挥动食指，也不愿意在浏览器上输入冗长的网址。顺应“滑动时代”的到来，苹果推出了iBooks和iAD，前者颠覆的是亚马逊，后者要革谷歌的命。苹果甚至将这一新的模式运用到电脑桌面上，据说最新一代的Macbook Air就整合了在线苹果Mac软件销售的功能。 苹果的封闭性不仅表现在iTunes和App Store上，更表现在供应链管理上。表面上，苹果和其他IT企业并无二致，奉行的是全球化供应链管理，它将设计放在总部库比奇诺，代工放在中国。为了避免让产品落入俗套，苹果拒绝ODM。而为了牢牢掌握供应链话语权，苹果分散向多家供应商采购核心部件，以竞标的形式选择代工厂。除此之外，苹果还与供应商、代工厂签订严格的保密协议。在新产品会的前一秒，无论是内部开发人员，还是供应商合作伙伴，都不能对外界透露新产品一丝一毫的信息，否则将面对无穷无尽的诉讼和巨额索赔。多年来，乔布斯的继任者提姆·库克一直负责苹果庞大供应链的运转，从未出现过新产品泄密事件。在商业间谍无孔不入的今天，苹果的保密工作做到了极致。 开放还是封闭，是互联网时代争论不休的命题。一直以来，互联网从业者都推崇开放、共享、免费原则，认为只有这样才能不断获取、吸纳新的资源，在此过程中让自己变得强大。人们总是拿谷歌作为例子，说明这一原则是多么重要。可是，苹果的异军突起却让人们怀疑这一原则能否适应新的互联网世界。乔布斯认为开放是相对的，可以对用户敞开胸怀，但对商业竞争对手要说“NO”。乔布斯破坏了数字时代的商业规则吗？当然不是，他对苹果生态圈的所有利益相关者做到了开放、共享，苹果就像一个王国，只要成为这个王国的一员，就能获得超乎想象的回报：用户获得独一无二的产品和无限精彩的内容，程序开发商获得可观的分成，苹果赚得盆满钵满，而苹果的国王乔布斯则赢得所有人的尊敬。至于竞争对手，让他们羡慕、嫉妒吧！ 对外封闭，对内开放，乔布斯重新书写了数字商业时代的规则。