爱上霸道王子范例6篇

爱上霸道王子范文1

来到大殿,一个金色的花圃中端坐着一位绝美的仙女:琥玻色的长发,纯黑色的眼眸,紫色的大公主裙上缀着小雏菊,头发被白茉莉高高盘起,手中持着一根细长的类似薰衣草花苞的权杖,头上戴着一顶镶了粉钻石的王冠。

“参见女王陛下!”一行人同时下跪。“各位请起!”紫馨花仙缓缓站起,悠悠的答道,转而疑惑的问:“咦?怎么多了两位仙子和四个精灵?她们是什么人?”丝爱拉和丝爱樱(安露樱)介绍完自己又介绍了思睿、思芜、思泪、思铭四个小精灵,又说明了来意。

“哦?真是如此……可是它是我头顶上的王冠上最耀眼的钻石,整个精灵仙子界都知道它是我紫馨花仙的象征,要是赠了你们,岂不是要惹人笑话?除非……”紫馨花仙犹豫着。丝爱拉急着问:“除非什么?”紫馨花仙说:“除非要通过我的考验,很严格,你们能经受的住吗?”“嗯,我们能撑得住!”两位公主坚定地说,却没有注意到三位仙子担忧的眼神……

一间用坚果核制成的房间里,紫馨花仙和众人来到这儿。“首先,你们两个必须在这儿站定五分钟,就可以进入下一关。”紫馨花仙说。“好的。”两位公主很惊讶这一关的简单性,不就是站五分钟嘛!有什么难的?“开始!紫色圣之力量——高贵——开启!”紫馨花仙挥了一下权杖,坚果核统统动了起来!“咻咻!”随着尖锐的响声,坚果核向两位公主飞来,幸亏她们往下一躲,才幸免于难。“圣洁高尚的银牙之笛,降落在那璀璨的银河之中吧!变身!”“尊贵闪耀的金月之笛,请你闪耀在那璀璨的星际之中吧!变身!”两位公主同时变身,她们俩立刻吹起曲子,丝爱拉的银牙之笛吹出的是净化之声,坚果核被净化掉了,她们顺利的进入下一关。

“想不到你们的能力也不一般。好了,这是最后一关,你们要战胜这只霸王蝶,它可是天不怕地不怕,爱吃人肉,喝人血的,你们要多加小心才是。”紫馨花仙说。

坚果核又一次向上移动,一只美丽的巨大金蝴蝶飞了出来!天啊!这可是比一栋房子还大的蝴蝶啊!

安露樱吹动了属于自己的环波之声,一道道波浪向霸王蝶淹去。令安露樱吃惊的是,霸王蝶居然一口把波浪吞了下去!霸王蝶一张口,波浪又吐了出来,直飞向安露樱!“啊!”安露樱惊叫一声,闭上眼睛,不过并没有被波浪淹没,是丝爱拉救了她。丝爱拉吹出爱心之声,一个个爱心直逼向霸王蝶,霸王蝶一吹气,爱心之声就又被吹回去了,丝爱拉用净化之声融掉了。安露樱观察霸王蝶良久,对丝爱拉说:“妹妹,根据我的判断,这只霸王蝶是一只雄蝶,你再复制一个雌蝶引诱它,转移它的注意力再对它攻击好了。”“嗯,我知道了。”丝爱拉胸有成竹的使用了模仿之声,又复制了一个一模一样的雌蝶,霸王蝶被雌蝶吸引,立刻靠了上去,丝爱拉和安露樱同时对它发出致命攻击,正当愉悦之时,一道紫光删掉了丝爱拉和安露樱的攻击,雌蝶也消失了。两位公主同时把头转向紫馨,紫馨笑了笑说:“你们赢了,不过霸王蝶是我的坐骑,你们伤了它,以后我如何飞行?那钻石我给你们便是。”说完,紫馨取下王冠,摘下了钻石,递给了安露樱。“你们的智慧和勇气让我所钦佩,以后随时欢迎你们来到蓝玫殿玩。”紫馨很开心。丝爱拉把她脖子上的项链摘下,上面也有一颗粉钻石。丝爱拉把项链递给紫馨,说:“女王陛下,这是我们补偿给你的,虽然颜色深了点,可是大小一样,你可以不受别人的嘲笑了。”紫馨接过项链,开心的笑了。

丝爱拉把银牙之笛在粉钻石上敲了敲,一个粉色的精灵出现了!“你们好!我叫思颖,是花朵精灵(紫梦蝶儿饰)。”看的出来,思颖很高兴。

两位公主解除变身后,说:“实在是太感谢你们了,啊,我们得走了,再见!”

“再见!以后常来玩啊!”紫馨、葵儿、薇薇、薄荷同声说。

爱上霸道王子范文2

关键词:《梅兰芳》;《霸王别姬》;比较

中图分类号:J905 文献标识码:A 文章编号:1672-8122(2015)10-0077-02

影片《梅兰芳》描写了绝世名伶梅兰芳先生的成长道路,这不得不让观众联想到他曾经的光辉之作《霸王别姬》。同在旧社会,同为扮青衣,同是唱京戏,程蝶衣和梅兰芳的故事似乎类似,但在导演的心中其实塑造了两个完全不同的人物性格和两种人性的变迁。与其说《霸王别姬》是陈凯歌至今难以逾越的高峰,倒不如说《梅兰芳》是在《霸王别姬》身后又建起的一座丰碑。

一、《梅兰芳》与《霸王别姬》的叙述方式

这两个故事都是发生在民国时期,是以顺叙的方式描述了梅兰芳与程蝶衣在戏剧道路上的成长。从银幕亮起就是没有灯光的体育馆,站着的是被通道的光线拉出长影的段小楼和依然痴情的程蝶衣。在影片结束的时候又把观众拉回这个场景,可在这中间放映的多少艰辛曲折,近三个小时的电影已表现得淋漓尽致。《梅兰芳》与《霸王别姬》的开始都是用一束光勾勒出主人公的轮廓,但我们看不清幼年梅兰芳的背影,如同我们看不清程蝶衣此时的表情。但在两部影片的结尾都各自回到了片头的场景,才告诉人们其实命运都早已注定,“纸枷锁”的宿命无法逃避,我们都得明白一个道理:“人得自个儿成全自个儿”。

《霸王别姬》中的程蝶衣被母剁指遗弃在戏班后,受到师傅百般的严酷责打,终了无法抵抗命运的摆布,含血吐出“我本是女儿郎”的这一刻,程蝶衣向命运低了头,也注定了他悲剧的一生。而在《梅兰芳》中,直接进入已成名的梅兰芳的少年时代,而用“踩钉子”这一个符号向世人呈现了梅兰芳成名前所付出的那些常人难以承受的全部艰辛。血的红是成名“红”的代价,《霸王别姬》中完整的描述少年程蝶衣的艰辛苦痛不显嗦,而《梅兰芳》中用“踩钉”来替代童年的勤学苦练也不显唐突,二者用各自的叙述方式表达出“要想人前显贵,就得人后受罪”的道理,同时也将观众的怜悯之心拉近了角色。

成名的梅兰芳和程蝶衣在感情与事业上都有着各自的成功和悲伤,但整体都是从他们的少年叙述到中年,这一点两部影片的叙述艺术手法是相同的。如《霸王别姬》中画面从京戏班师徒留影切换至段程二人成名接受记者的拍照,衔接的恰到好处。影片中还运用了大量的象征手段,这些符号都很好的起到了连贯情节的作用[1]。象征手段已成为现代电影中不可或缺的亮点,这种手段使得作品超越银幕形象的现实属性而产生一种深邃的哲学内涵。除了《梅兰芳》中的“踩钉子”、“纸枷锁”,《霸王别姬》中还有“糖葫芦”这个符号在程蝶衣的少年和中年都出现过,那把“宝剑”的意义更是深远。有更高修养和眼力的观众就可通过这些形象的表层,去获得更多隐喻的东西。

二、《梅兰芳》与《霸王别姬》的人物刻画

1.梅兰芳和程蝶衣的爱情篇

梅兰芳与孟小冬的一见钟情是刻骨铭心的爱,旦角之王与须生之后上演的“失街亭”反而变成了“游龙戏凤”。还一把伞都让梅兰芳用了心思,梅兰芳为孟小冬叠的纸飞机,许的愿仅仅是和她去看一场电影。这一切近乎情窦初开般的爱情花蕾却很快被人连根拔起,孟小冬对梅兰芳的爱恋超越了男女之间的小我之爱,她从对“梅大爷”的尊敬到对“畹华”的爱慕,最终为了梅兰芳的前途放弃了为这份感情的搏斗。孟小冬离开时并没有嚎啕大哭,但内心仿佛针扎一般的痛苦。梅兰芳失去的不仅是爱情,更是自己对自我人生的把握。

程蝶衣最后微笑的拔剑自刎,验证了自己对段小楼“从一而终”的爱情。这份感情是社会道德不允许的,他反复唱错的“我本是男儿郎,又不是女娇娥”,少年时是对命运的反抗,而这最终又变成了他不能和师哥在一起的毕生遗憾。只有在舞台上他才能满足这份遗憾,其中有一幕在后台程蝶衣并没有卸妆,从背后将手放在段小楼的腰间,两人在镜中真好似一对儿,这里用镜子呈现画面更表明这份感情是虚幻不可实现的。程蝶衣恨菊仙占有了段小楼,把他感情不如意的怨恨全部施加给菊仙。在堕落糜烂的感情生活中吸食鸦片度日。从前两人经过那么多磨难和战乱都没有分离,可没想到在的巨大压力下段小楼和程蝶衣互相撕咬和揭发。程蝶衣分不清戏里戏外,他被张公公玩弄时表现出女性的恐惧,拾婴时表现出的母爱,对段小楼的温柔和对菊仙的嫉妒都截然将自己变成一位女性的角色。程蝶衣近似同性恋的情感是将虞姬和霸王的戏剧爱情在现实中畸形的再现,他爱段小楼天不怕地不怕的霸王豪气,殊不知段小楼是“假霸王”,自己却成了“真虞姬”。

或许梅兰芳是有份好的爱情,他的情人为了他的前途甘愿放下感情,没有拖累梅兰芳而走的干脆彻底。那么程蝶衣就是有份坏的爱情,这份情让他分不清现实和虚幻,他爱的也许是霸王而非段小楼,当看到投降了的气数已过的“霸王”,失望和空虚让死亡成了他最好的归宿。

2.梅兰芳和程蝶衣的戏迷篇

司法局的邱如白曾经对京戏嗤之以鼻,没想到梅兰芳的一场戏就将他彻底征服在梅党之下。他坚信京剧的兴衰于梅兰芳一身,毅然辞去高官帮助梅兰芳重振梨园,对梅兰芳可谓亦师亦友。“不允许任何人挡你的道,哪怕说这事我做错了”,邱如白积极策划梅兰芳赴美演出,着魔般的雇佣刺客迫使孟小冬离开酿成了血案,他操控着梅兰芳爱的权利,“谁要是毁了这份孤单,谁就毁了梅兰芳!”当日本人攻占北平,他断然拒绝同梅兰芳逃往上海,“日本人来了就不演京剧了!莫非法国攻占英国,英国人就不演莎士比亚了!”在邱如白的内心,梅兰芳是全世界的,邱如白成为为艺术倾尽一生的天才,为弘扬京剧甘愿自我牺牲的先驱[2]。

虽说《霸王别姬》中的袁四爷没有邱如白的高尚品行和献身精神,但在审判程蝶衣的法庭上,公然否定检查官称《牡丹亭》为淫词艳曲的论断,拍案对峙法庭,否定京剧国粹的人才是“辱我民族精神,灭我国家尊严!”袁四爷博学多才,身居要职,人称京剧中的“真霸王”,穿着尊敬京剧的外衣却又不屑地将段小楼的戏服甩在地上,而对程蝶衣已经超出了合理的欣赏和栽培,用虞姬的角色套住程蝶衣的灵魂,只顾自己欲望的满足。这个食古不化的官僚分子在枪决的那一刻还迈着方步,倘若靠这样的人来振兴京剧恐怕希望渺茫了。

梅兰芳的成名于世离不开邱如白呕心沥血的付出,但梅兰芳似乎真像其妻福芝芳所说被“绑架”了一般,这戏台便也成了围城,众人仰慕梅兰芳又哪知他心中几多愁,名声越大,他身上的束缚就越多。相比之下程蝶衣一步步走向不能自拔的泥潭也有袁四爷的责任,他把程蝶衣当成再世的“真虞姬”,更加导致程蝶衣自我的性别矛盾和角色的错位。

3.梅兰芳和程蝶衣的志向篇

《梅兰芳》中的少年梅兰芳与“十三燕”那场“斗戏”的内涵比画面中的还要精彩。京剧艺术家谭鑫培号称“十三燕”享誉梨园,与梅兰芳打对台他押的是自己的黄马褂和翡翠石以及自己的名声,而梅兰芳做赌注的只是年轻一代不服输的冲动。梅兰芳的胜利是代表了年轻的新鲜血液注入了京剧,陈旧过时的都必然被取代[3]。梅兰芳一袭白衣代表了他的冰心与风骨,只有在日军占领中国时才着一身黑衣,他蓄须明志的反抗意味着他将长期放弃表演,可能将放弃一生的艺术成就。梅兰芳的一生被人呵护,为了前途放弃了爱情,为了提拔伶人的地位放弃了表演。这位“伶界大王”将民族大义放首位,将京剧带到了美国,“输了不丢人,怕了才丢人”,一个勇敢无畏的“干净”的梅兰芳树立在观众心中,具有强烈爱国主义精神的梅兰芳在中国戏剧史上的地位是独一无二的。

程蝶衣与梅兰芳最大的差距或许就是因为他给日本人唱过堂会,因此还被判为汉奸受尽鄙视和侮辱。他是为救段小楼才毫不犹豫的去了日本军营,当所有人在法庭上为其辩护,程蝶衣居然否认了众人的说辞,还将自己想把京剧传入日本的心愿吐露出来。他的小我之爱比起梅兰芳的民族大义简直不值一提,可是这份感情占据了程蝶衣的整个内心世界,是他活着的精神支柱。程蝶衣是爱京剧的,他也希望将梨园戏子的地位抬高,曾经受过任人摆布痛苦的他面对袁四爷的“栽培”是渴望的,当接触新中国的现代戏仍然坚持京剧的八个字“无声不歌,无动不舞”,只可惜程蝶衣的命运不济,将他的希望彻底毁灭,“霸王都投降了,京戏能不亡嘛”的嘶吼是程蝶衣最后的呐喊。

三、《梅兰芳》与《霸王别姬》的命运主题

《梅兰芳》中没有像《霸王别姬》中反复出现的命运演说,如小豆子的师傅在给戏班子讲《霸王别姬》的故事结尾这样总结道:“人纵有万般能耐,终也抵不过天命”,那楚霸王风云一时,也无力扭转结局。的确如此,“一个人有一个人的命”,梅兰芳摆脱不了内心的孤单,命运让他的事业蒸蒸日上,却也夺走了他掌控爱情和人生的权利。孟小冬的离开是命运的操控,两人并不能守护这份感情。邱如白弃官“傍戏子”,为梅兰芳的崛起付出毕生心血,命运让他为京剧献出了后半生的岁月。

程蝶衣则必须明白“自个儿得成全自个儿”,纵然红极一时,又判为牛鬼蛇神。他的命运就是“入戏”太深反而不能自拔,被日本人占领的剧场一片混乱都没能停止他翩翩起舞的脚步,这位“贵妃”旋转着衣衫好像真的醉了。菊仙果然终摆脱不了“窑姐儿”身份,段小楼再天不怕地不怕也注定在面前低了头,命运注定他们的人生和“霸王别姬”的故事相互加叠,纵观本片我们不得不感慨“人生如戏,戏如人生”啊!

陈凯歌导演的这部鸿篇巨制《霸王别姬》一举获得1994年法国戛纳电影节的金棕榈奖,美国全球最佳外语片奖,奥斯卡最佳外语片奖提名,这其中不仅因为影片包含“从一而终”的高贵信念和程蝶衣完整艺术形象的成功塑造,更突出的是这出悲剧是以男性视角进入女性视角而透视女性心理演绎的尝试与成功。同比《梅兰芳》塑造了一代京剧大师梅兰芳的完整性格和形象,梅兰芳圆润淡定地应对了内心的孤独和不可预知的命运。这两部电影都将成为陈凯歌为推动京剧发展而创作的不朽之作。

参考文献:

[1]史可扬.电影《梅兰芳》与陈凯歌的转身[J].艺术评论,2009(1)

爱上霸道王子范文3

“力拔山兮气盖世,时不利兮骓不逝,骓不逝兮可奈何,虞兮虞兮奈若何”霸王于营中悲叹,酒,一饮而尽。奴侧身行礼:“霸王,别这样,你的一生,很完美!请让奴为你舞剑,可好?”霸王笑了,点头:“至少还有你!”

剑光闪,妾泪染,霸王情,生世铭。

霸王,可知奴一生的泪,一生的感动,全为你艺人?翩迁旧梦中,虽碎亦尤存。

那一次,霸王你烧了阿房宫,大火足足烧了三天,城中、天空上,全被火红的气焰所包围。奴在你身边,你握住奴的手,拥奴入怀,轻轻的问:“虞姬,可懂我?”奴笑了:“懂,霸王是恨皇帝的奢侈!”霸王也笑了:“只有你懂我。”幽幽红光下,奴落泪了,奴很幸福,能成为唯一能懂霸王的人。

那一次,霸王你单挑刘邦,却又在鸿门宴上忘净敌我,放走了刘邦。夜里,你问奴:“我错了吗?”奴拥住你,像抱着个做错事的小孩:“霸王没错,是刘邦太狡猾,利用霸王的仁慈。”是的,霸王没错!奴再次哭了。霸王啊!你是个好君王,你是想让百姓早息战乱,过上好日子。奴很幸福,能成为霸王身边的安慰者。

那一次,霸王你的部下病了,嚷着想要回家,你哭了,紧紧的地抱着奴哭了。霸王,奴明白的,你何尝不想让他们回家呢?可是,战未胜,胜负未分,就算我们不打,他们也会找上门来。这一切,都不是霸王你愿意的,不是吗?奴很幸福,能成为霸王此时唯一的依靠。

霸王,别人都说你爱虞爱骓,奴笑了,的确,你爱奴,甚至可以为奴放弃江山。你的一生,没有祥瑞,没有白蛇、赤蛇,就只有一个活脱脱的“魂”!体恤兵民的魂,仁慈的魂,英勇的魂,还有,爱奴的魂!

爱上霸道王子范文4

齐宣王是战国初期非常有名的齐国国君,这时是各诸侯国攻伐非常激烈的时期,各国为了确立、巩固自己的霸主地位,把攻伐作为当时主要的外交手段。我们知道守成比创业更加不易,齐宣王的前辈是齐威王,齐威王采取了一系列措施使齐国比周围的所有诸侯国都强大,各小诸侯国都对齐俯首称臣,齐威王号令天下,一呼百应。再更前还有春秋时期首先称霸于诸侯的齐桓公,是齐桓公使齐国首先称霸于诸侯,开霸主地位之先河。面对这些,雄才大略的齐宣王才会在孟子想宣扬“仁道”“王道”之时,问“齐桓晋文之事”。问,是因为心中无限敬仰,敬仰他们创立的伟大功业,他也想和齐桓公一样使齐国雄居于诸侯之霸主地位,万民归附,如江河日下,势不可挡。虽然孟子再三喻示仁政为上,攻伐为末技之流,但处在以攻伐为业的时代,齐宣王即使想怀柔也不大可能,为了生存,他不得不加入攻伐的战列,弱肉强食在此时得到充分的证明。所以齐宣王不仅好战,且战绩可骄,在继位的第二年(-351年)就用田忌、田婴和孙膑于马陵大败魏军,杀死了大将军庞涓,俘虏了太子申,使魏国一蹶不振,齐国威势大增,赵、魏、韩三国君主都朝拜于齐王。

从《齐桓晋文之事》和《庄暴见孟子》两文可以看出,孟子是很善于设机巧的,让人于不知觉中中了他的机 ,齐宣王也是如此,十之八九入其机关。

而在行动上齐宣王又是如何做的?他真正意识到“王道”是他取得霸主地位的唯一手段了吗?

由史可知后来,齐宣王又多次参加攻打别国的战争,曾与魏伐赵,与赵、秦伐魏,孟子游说没有使齐宣王放下屠刀,而是战争教会了他生存之道。

由此看来,齐宣王是个比较复杂的人物。

历史上的齐宣王除好攻伐,还在文化传播方面做了一番有益的工作,他本人也非常重视士,当时博学而能言善辩留下美名的就有数十人,如淳于髡、环渊等,齐宣王赐予他们府第,封之为上大夫。当时的齐都临淄成了重要的文化中心,推动了“百家争鸣”的发展。

当然,历史上的齐宣王不是仅凭这些就能说尽道完的,他和孟子的对话内涵也不仅止于课文内容,一个人的历史内涵和外延远远大于他的实际行为,我们看待齐宣王也应如此。

爱上霸道王子范文5

【关键词】《霸王别姬》;程蝶衣;菊仙

《霸王别姬》的主线讲述了新旧社会灾难深重年代的二男一女的情感纠葛,同性恋与异性恋激烈的冲突,人物性格成为影片亮点。男伶程蝶衣从小由青楼转投戏班,从女人堆走出却又成了旦角,从而为戏为情“不疯魔不成活”;程之师兄段小楼与蝶衣一同出演《霸王别姬》,程是虞姬,段是霸王,初时说一不二,敢作敢为,确有几分霸王之气,后因娶名妓菊仙产生了变化。

一、程蝶衣

程蝶衣可以说是第一人。他从小不知道父亲是谁,卖入戏班后又失去了母亲。他的生活中没有亲情,没有温暖,没有欢笑。有的只是痛苦、眼泪,有的只是师兄弟的欺侮师傅的责打。这是一个多么冷酷无情的世界。幸好还有师兄段小楼时常保护他关心他。因此,结果是程蝶衣一点点地迷失自己的男性性别,一步步走近镜像中被环境认同的异性身份,并对同性别者师哥段小楼产生了特殊的感情,最终由男性性别认同转变成了女性性别认同,迷失自己的性别身份。

有三个片段讲述了蝶衣的迷失过程。

一是程蝶衣和小癞子不堪忍受戏班里的严厉惩罚而逃跑出来,在路上看到了当时的角儿受人追捧的热闹场面进而到戏院看角儿出演的梅兰芳首本剧《霸王别姬》。舞台上华美绝伦的扮相和角儿精湛的表演使台下的两人分外激动,小癞子说:“我什么时候才能成角儿啊!”,而程更是激动地流下泪来,真正地被京戏的魅力所折服的同时,也明白了像他们这样出身低贱的人只有苦练成角儿才有出人头地的那天天,因此程蝶衣才又重新回到戏班。回到戏班后小癞子的自杀和关师傅“人得自个儿成全自个儿”的教诲对程蝶衣的心灵有了触动,使程一心于唱戏、成角。此情节表似程蝶衣静心学戏,认清自己,实为其迷失的开始。

二是《思凡》一戏的试演过程中,程蝶衣总把“我本是女娇娥,又不是男儿郎”唱成“我本是男儿郎,又不是女娇娥”,此时的蝶衣已在数个寒暑中有了一定的唱功,但他却屡屡唱错,这实质上是他对自身性别的一种潜意识中不自觉的捍卫,而经由师兄段小楼用烟袋在口中狂搅并说“我叫你错! !”的暴力行为之后,只见程蝶衣忽然带着迷醉幸福的表情款款站起身来,行云流水般地道出了“我本是女娇娥,又不是男儿郎”,此时的程蝶衣彻底完成了性别改写。

三是试演之后,程蝶衣与段小楼在张公公府上第一次登台演出《霸王别姬》就博得满堂彩,应该说这是程段唱功逐渐走向成熟的开始同时也是对他们刻苦学戏的肯定。而戏后张公公对程的却使程又一次遭受暴力的侵犯而进一步固置了其对自身性别的错位感。

此三个片段,和后面出现的一次次的遭遇,逐渐使程蝶衣转变了性别意思,在唱念做打中、眉目传情的戏剧角色中一点一滴地体味女人的爱怜、幽怨与悲情,改变自己原有的鲜明的性别身份,一步步走近自己意识中被环境认同的异性身份,并对十个段小楼产生了特殊的感情,最终由男性性别认同转变成了女性性别认同,完全走入了戏中的人生。成就了程蝶衣日后“人戏不分,雌雄同在”的表演,也铸就了程为戏“不疯魔不成活”和为爱“虞姬对霸王”的性格,他的性格,是一生的,是不变的。

二、菊仙

相比第一主角程蝶衣,菊仙是一名向往平凡生活的青楼女子。她在片中对程蝶衣和段小楼之间的感情和生活都产生了巨大影响。而她的性格作用却往往被人忽略。

菊仙是一个,但其首先是一个女人。其不堪的身份是社会现实赋予的,没有谁天生就是的。大部分这些不幸的女人在经历过社会抛弃、鄙夷之后已经变得麻木了,接受了这种身份和生活方式。但其中仍然有渴望新生活渴望结束堕落生活的存在,菊仙就是这类坚毅勇敢的女子。“跟了小楼,从此心无旁骛,只洗净铅华,干些良家妇女才干的事儿”。菊仙有着对未来美好生活的向往,她渴望跳出非人的火坑,建立一个美满的家庭,从此过上平凡老百姓的平淡日子。

一朝嫁作戏子妇,这个戏子段小楼就成了菊仙所有的寄托和希望了。菊仙希冀着能过上平凡幸福的生活。没想到这份诚挚的真情却深深伤害到了段小楼的师弟程蝶衣。也许没有战争和混乱的局势,菊仙会一直默默隐忍着这个痴人师弟偏偏他们生活在老中国的20世纪30年代,家事国事,连这点情事也显得局势紧张了。

“你们是过把子的感情啊!”焦急的菊仙但求蝶衣去救小楼。

“你知道就好!”蝶衣正言。

上面这段是菊仙在段小楼拒绝给日本人唱戏被捕后去找程蝶衣寻求帮助时的对话。从这里可以看出菊仙的冷静和坚决。她心里很清楚,蝶衣对她是嫉妒仇恨的,处于对段小楼的爱,她放下面子和尊严去向蝶衣求救,并告诉蝶衣如果他能救出段小楼,她可以选择离开,把霸王还给他。段小楼对蝶衣啐出那一口,菊仙又回到名正言顺的位置。内战时期,部队的官兵在戏园子内出口伤人、动手打人,最后戏园子各戏子与官兵大打出手,在这次斗殴中,菊仙不顾身怀六甲的身子,奋不顾身地用身体去保护他爱的男人段小楼,最后造成小产的悲剧。之后,以汉奸的罪名抓走了程蝶衣,菊仙不计前嫌,四处寻求救援,她用聪明才智赢得了袁四爷的帮助,最终救出了程蝶衣。假使没有足智多谋有情有义的菊仙小姐,大概这一对师兄弟早已命丧黄泉,锒铛入狱了。

在一场痛苦的疯狂的挣扎之后,蝶衣精神有些恍惚了。他死命地抱住菊仙凄惨地一遍遍地喊着上面的话。蝶衣产生的这种错觉不会是凭空出现的,菊仙像母亲。在整个小说和电影中,可以发现菊仙是程蝶衣唯一接触的女性,而这个女性跟母亲一样,同样拥有着美貌,同样有着尴尬的身份――。菊仙听到蝶衣悲切的呼喊,慌忙抓起散落在旁边的戏服将蝶衣裹好紧紧地抱在怀里,抚慰着蝶衣脆弱的灵魂。过往的一切纠缠恩怨不须计较,泪轻轻地从菊仙的脸上滑落,她感受着承受着蝶衣的痛苦,把蝶衣当成自己的孩子守护者他,“我的孩子啊……娘在呢……”温柔地哄他入眠。母性自然流露,菊仙俨然成了蝶衣的爱母。

综上所述,菊仙是敢爱敢恨、机智勇敢、为爱舍得付出一切、浑身散发着母性温情的美好女子。可是在李碧华笔下,这样的女子也难逃悲剧的命运。

“她是不是?!”

“……是!”

“你爱她吗?!“

“……”

“不……我不爱她”

这场触及人们灵魂的“”,也触及了菊仙的灵魂,她再也无法承受生命之轻。当段小楼逼红了双眼大骂她是的时候,她愣了,她清醒了,原来她的过去谁也没有忘却,她从来没有被原谅过。只想做个平凡女人的浅薄愿望也不能实现,世道艰难、孩子小产、段小楼的欺骗和背弃,心灰意冷兼心力交瘁的她终走向了自杀,一袭喜袍子,一双喜鞋,将生命交给了死神。菊仙是以之身从良,又以自身自决,这又是在她的凄惨的命运中蒙上了一层悲剧色彩。

【参考文献】

[1]李碧华.霸王别姬[M].广州花城出版社,2006.

[2]钱理群,温儒敏.中国现代文学三十年[M].北京大学出版社,1998.

爱上霸道王子范文6

然而,对于越来越多陷入世界梦想不劳而获的“小白兔”来说,美貌是一种迅速贬值且大量可替代资源,总裁大叔们,哪那么容易被控?

“霸道总裁”能够满足“爱无能”者自恋的全部幻想,也寄托着玛丽苏患者的世界

英国著名时尚杂志《Glamour》近日公布了全球百大性感男神票选榜,《五十度灰》男主霸道总裁 Jamie Dornan 击败了众多人气男星,稳坐首席。根据同名畅销书改编的电影《五十度灰》讲述纯情女大学生与英俊成功企业家之间的重口味虐恋,上演欧美版“霸道总裁爱上我”。

现如今各类狂拽炫酷的“霸道男”纷纷来袭,迅速俘获无数“少女心”。无论是《杉杉来了》中火到没朋友的“鱼塘总裁”封腾、《何以笙箫默》中高冷睿智的精英律师何以琛,还是《遇见爱情的利先生》中霸道傲娇却又幽默阳光的富家公子利耀南,抑或是《花千骨》里优雅出尘的“神仙师父”白子画,古今各种极品“霸道总裁”都上齐了,总有一款会满足姑娘、熟女、大妈们的“少女心”。

“霸道总裁”甚至从言情流派蔓延至现实语境,成为中国网民搜索榜上的热门词条。现实中,有些总裁风流成性,阅女无数,但也有人情史清白,屈指可数者。只是后者一旦爱起来,便甩开前者好几条街,奔着最惊人最狗血的尺度而去。

比如刘强东与王石。一位是电商大亨,一位是地产大佬,却因为各自的恋情从名利场跨到娱乐界,一夜间成为各大娱乐头条,而头条的女主角形象恰好与总裁文的设定如此相似,她们都是那朵明媚忧伤,清纯而干净的女子,一个出身草根,长相甜美,一个在演员界默默无闻,自称独立女性。然后,霸道的刘总裁就向全世界宣布,“小天是我见过的最单纯善良的人”。而王石的专(品)情(位)是,纵使所有人都认为她凭什么的时候,他依然用情至深,一意孤行,简直是现实中总裁文的翻版。

还有万达太子爷王思聪一句“交朋友不在乎有钱没钱,反正都没我有钱”,成为霸道总裁最佳语录――随后王健林的玩笑话“CNN想不想被收购?我也可以把它买下来”,又被贴上了真・霸道总裁的标签;就连在《小时代3》的宣传活动中,郭敬明也处处被记者追问:你真的不是霸道总裁?

有专家指出,“霸道总裁”能够满足“爱无能”者自恋的全部幻想,也寄托着玛丽苏患者的世界。事实上,霸道总裁和总裁本人已经没太大关系了,它现在是一种语法体。

从《心有千千结》到《杉杉来了》――女人的精神

总裁文有一条共性,那就是帅气又霸道的总裁一定会爱上身世平凡的女主角,而且该女主角必须是清纯无害的小白兔型女生。只是当下突然受宠的霸道总裁,决不是什么新生物,只不过是借尸还魂罢了。

第一个霸道总裁出现在上世纪70年代,琼瑶发表的《心有千千结》里,女主角是年轻的私人护士,男主角是富二代艺术家,霸道总裁则是男主角那个暴躁难缠的超级富豪父亲。让我们来看看他的初登场:“微侧着头,斜睨着她,只一忽儿,他眼底忽然掠过了一抹狡黠的光芒,唇边竟也浮起了一丝笑意,一丝近乎孩子气的笑意。”――这就是霸道总裁的人格特质:自由切换在抖M和抖S之间的不确定性。

上世纪90年代,“台湾小言”席卷中国大陆,其中真正把霸道总裁发扬光大的,是在1993年出道的席绢――“爱情是一场征服的游戏”,这奠定了“总裁文”的生存语境。单凭1995年《罂粟的情人》中那个俘获万千少女心的男主角王竞尧,就能让今天的鱼塘主们自惭形秽。

明晓溪(《泡沫之夏》,2006)、匪我思存(《千山暮雪》,2009)、顾漫(《杉杉来吃》,2011),均是在新世纪我们谈论的最具代表性的那些总裁文。关于总裁文,多数观点是:“女人对男人的终极幻想就是你牛逼到俯瞰整个地球但是眼里只有我一个,霸道总裁手握全球3/4的经济命脉,但是从不开会从不管理经济事务,整天琢磨的就是‘哎哟,这个磨人的小妖精’。”正如有人说“言情小说是女人的精神”,总裁文不过是在这种语境中增添了更多暴发户心态,融爱情、权力和金钱为一体的玛丽苏。

如果只是在网络文学界风靡,霸道总裁还不至于这么风光,要等到他们开始“触电”,才真正进入主流文化视野。

还记得你看的第一部偶像剧吗?2001年进入中国大陆的《流星花园》。英德学院的F4,就是最早占领荧屏的霸道总裁四人组。有谁能比怒吼着“你们这些平民”,却执意要吊死在杉菜这棵平胸杂草上的道明寺少爷更有资格上演“霸道总裁爱上我”呢?《流星花园》开启了台湾偶像剧时代,也让霸道总裁自此成为电视剧市场的固定班底――2005年的《王子变青蛙》、2008年的《命中注定我爱你》,家族企业的少东们,是唤醒大龄女青年少女心的最佳催化剂。

大陆总裁剧几乎比台湾晚了10年。2010年和2011年,《泡沫之夏》和《千山暮雪》相继被改编成电视剧,完全被淹没在穿越和宫斗大行其道的电视上。其实宫廷剧也是可以有霸道总裁的,何况这是一个盛行穿越的年代――没错,自从有了《宫锁心玉》和《步步惊心》,古装剧的霸道总裁专业户自然是他了:四爷雍正。

需要消耗脑细胞的宫斗热退去,如今又是霸道总裁的天下了。去年《杉杉来了》中张翰那句“我要让所有人知道,这个鱼塘,被你承包了”,造就了那个夏天盛极一时的“鱼塘主”。爱奇艺网剧《白衣校花与大长腿》,更是以“古老的哈布斯堡家族贵族血统”、“拥有飞机收藏博物馆”、“爱好是收藏各式各样慈善证书”的逆天雷人设定和山寨的五块钱特效,将“霸道总裁爱上甜美校花”的玛丽苏情怀发挥到了极致,收获近5000万点击率。

大叔哪那么容易被控?――美貌是迅速贬值且大量可替代资源

可以说,韩剧是总裁剧的最高级别。在韩剧语境里,有80%都是和霸道总裁有关的故事。只不过他们不叫总裁,叫社长,或者大叔。纵观这几年的最火韩剧,不管社长还是大叔,不管人物、故事再怎么天差地别,它们都有一个共同之处――霸道腹黑又帅气多金的男主角。

韩剧让“大叔”大热,有大叔控情结的女性越来越多。在文青扎堆的豆瓣里,关于大叔控的小组不在少数,记者统计了一下,小组成员达到千人以上的大叔小组将近20个,在这些小组里,有的发帖征大叔,有的讲述自己与大叔的情感纠葛。

调研显示:18~25岁之间的女性,70%有大叔控情结。这些女生喜欢比自己大10岁左右的男性。其中有64%的大叔控希望与大叔恋爱,17%的大叔控有过和大叔恋爱的经历。大叔控们因大叔成熟会照顾人、稳重有魅力、有经济基础而喜欢大叔。

不过,对于很多梦想不劳而获的“小白兔”来说,“大叔控”只是看上去美,换句话说,大叔哪那么容易被控?

大叔们早就过了跟小姑娘谈情说爱的年纪,用心去经营一段鲜活的感情对他来讲未免太棘手、太奢侈也太有风险。本就都是平凡的人,人生到了那样的阶段,该有的差不多都有了,不想再拥有太多,更不愿意再失去什么,本本分分地固守现状是他们眼中最要紧的事,再经不起什么变数了。所以可以动动下半身,但绝对不敢动心。即便心有了要动的迹象,也不会承认并说出来。

你觉得这样的“爱”太自私吗?可是你非要去招惹大叔们的啊。何况,又有哪个老男人是不自私的呢?两位投资家曾经亲口说过,对于美貌这种迅速贬值的高价财产,租赁就可以了,购买就是愚蠢。

你若貌若天仙,很好,这是天赋的优质资本,不管是批发还是零售,尽快变现,尽量实现最高估值,因为它是迅速贬值且大量可替代资源。哪怕是当二奶,情妇,也要有长远的财务计划。并且,如果你跟随一个创造财富能力很强的男人,拿他的钱不如学习他创造财富的窍门,利用他的关系资源为你创造财富。(案例研究请看邓文迪女士。)