青松的诗句范文1
教学内容：《竹石》
教学目标：
1、能正确、流利、有感情地朗读古诗。
2、了解古诗的内容，在了解整首诗的基础上理解诗的重点句。
3、体会诗句的含义，感悟诗人要表达的思想感情，领悟“托物言志”的表达方法。
教学重点与难点：
重点：了解古诗的内容，体会诗句的含义。
难点：领悟诗人要表达的思想感情。
教学准备：多媒体PPT
一、谈话引入。
1、我国是四大古国之一，有着悠久的历史、灿烂的文化。在源远流长、丰富多彩的文化长河中，诗歌就像是一朵馨香独具的奇葩，永开不败。而学习古诗能使我们领略古代诗人豪放、婉约的艺术风格，更能让我们领略诗歌描绘的雄壮、优美的意境。
2、出示课题：《竹石》。
二、学习《竹石》。
（一）解诗题。
1、初读古诗。
（1）、自由读、指名读诗，注意读准字音，把诗句读通顺。
（2）、听录音朗读：注意朗读时的停顿和节奏。
（3）、齐读，读出古诗的节奏和韵律。
2、解诗题。
（1）、这首诗的题目是《竹石》，什么是竹石呢？
（2）、我们平时在家里看到的竹子与诗歌里的竹子有什么不同？
3、走近作者。
（1）、这首诗的作者是郑燮。课前布置大家回去搜集作者的有关资料。现在我们来交流一下吧。
（2）、简介作者。
郑燮，字克柔，号板桥，江苏兴化人。康熙年间的秀才，雍正年间的举人，乾隆元年的进士，曾任山东范县、潍县知县。善诗、词、曲及书札散文，以诗、书、画“三绝”著称于世。所作几乎每画必题，款式光怪陆离，别具风致。作官前后均居扬州卖画，为“扬州八怪”之一。
郑燮任山东范县、潍县知县计十二年。“得志加泽于民”的思想，使得他在仕途对连年灾荒的平民百姓采取了“开仓赈贷”“捐廉代输”等举措，这引起了贪官污吏、恶豪劣绅的不满，被贬官。之后，他靠卖画维持生活。郑燮的一生，经历了坎坷，饱尝了酸甜苦辣，看透了世态炎凉，他敢于把这一切都糅进他的作品中。品析郑燮不同时期所画的兰竹图上的题画诗，我们可以透过有限画幅的形象联想到郑燮的人生经历，联想到清代社会的种种腐败现象。
（3）、这首诗是作者在他画的竹石图上题写的诗，这类诗我们叫做“题画诗”。
（二）、明诗意。
1、借助课本的注释和手上的工具书，了解个别字词的意思，然后说说诗句的意思。
A．咬定青山不放松，立根原在破岩中。
咬定：比喻根扎得结实，像咬着青山不松口一样。
立根：扎根，生根。
原：本来。
这两句诗的意思是：竹子抓住青山绝不肯放松，它的根牢牢地扎在岩石缝中。
B．千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。
磨：折磨。
坚劲：坚定强劲。
任：任凭。
尔，你。
这两句诗的意思是：历经无数磨难打击，依然坚韧挺拔，任凭你东西南北来的风也不能把它吹倒。
前两句诗中用了一个“咬”字，充分表达了劲竹的刚毅性格。“立根原在破岩中”表明了劲竹对生活条件并没有过高的要求，显示出它的生命力极强。
后两句的“千磨万击”、“东西南北风”，指无数的磨难，恶劣的环境。进一步写出了恶劣环境对竹石的磨练以及它不屈不挠的精神。
2、齐读古诗。（读出竹石的顽强、不屈不挠的精神）
（三）、悟诗情。
1、作者仅仅是写竹子吗？他还想表达什么感情？
《竹石》一诗表面写竹，实则写人，作者借赞美竹石坚定、顽强的精神，隐喻自己风骨的强劲。抒写了诗人自己对当时黑暗、污秽社会的不妥协的斗争意志和高尚节操。
2、这种表面上写物，实际上则写人表现方法就是“托物言志”。
3、用赞美、敬佩竹石的语气再次齐读古诗。
三、课堂总结。
1、你还知道哪些古诗是
“托物言志”的呢？
《石灰吟》
明·于谦
千锤万击出深山，烈火焚烧若等闲。
粉身碎骨全不怕，要留清白在人间。
《青松》
现代·陈毅
大雪压青松，青松挺且直。
要知松高洁，待到雪化时。
《墨梅》
元·王冕
我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。
不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。
2、欣赏《竹石》吟唱，熟记诗句。
3、布置作业：课后搜集郑燮的诗歌，体会他的诗风。
板书设计：
竹石
（清）郑燮
特点
状物
咬定青山不放松，
立根原在破岩中。
坚忍不拔
精神
言志
千磨万击还坚劲，
青松的诗句范文2
关键词: 唐诗 俳句 中日自然观
对待大自然,中日两国人民都认为要与之和谐相处,在自然的怀抱中生活。与此同时,两国人民的自然观也各有特色。本文拟从唐诗和俳句的对比来看各自的特色。
一、日本人喜欢纤细而朴素的自然,中国人偏爱雄伟华丽的自然
中国的自然景观华丽而巨大。日本的景色美丽而纤细。对于自然景物,日本人认为小而纤细的东西最美,中国人还是觉得大山大河最具美感。
唐开元年间山水诗人孟浩然的诗《望洞庭湖赠张丞相》中写道:
八月湖水平,涵虚混太清。气蒸云梦泽,波撼岳阳城。
欲济无舟楫,端居耻圣明。坐观垂钓者,徒有羡鱼情。
诗的前四句写洞庭湖壮丽的景象和磅礴的气势,湖水和天空浑然一体,景象是阔大的。
又如诗圣杜甫的《望岳》:
岱宗夫如何?齐鲁青未了。造化锺神秀,阴阳割昏晓。
荡胸生曾云,决眦入归鸟。会当凌绝顶,一览众山小。
这首唐诗也为我们再现了壮阔的自然景色。再来看看日本俳句名家的俳句作品。
小林一茶的俳句:
せ蛙 负けるな一茶ここにあり。?摇?摇?摇?摇?摇
やれ打つな ハエが手をする足をする。?摇?摇?摇
瘦青蛙,别输掉,一茶在这呢。
不要打哪,苍蝇搓它的手,搓它的脚呢。
周作人在《苍蝇》一文中,曾对小林一茶的俳句十分推崇,因为他觉得小林一茶能“以一切生物为弟兄朋友,苍蝇当然也是其一”。①从上面的2首俳句可以看出,俳句作者对于自然界的任何微小的生物都有怜爱之心。作为日本的传统,对于朴素单纯的事物评价非常高,越简单细小的东西越美。
又如,日本著名俳人松尾芭蕉的俳句也经常描写小的事物。
て死ぬ けしきはえず 蝉の声。?摇?摇?摇?摇?摇
海士の屋は 小海老にまじる いとどかな。?摇?摇
不曾见过频死的秋蝉还在拼命地叫。
渔夫家,小虾盛满平箩里,混入一只小蟋蟀,形似小虾在鸣唱。
二、日本人对于季节的感受更为敏感,俳句中经常会出现季语
生活在岛国的日本人对于季节的转换和天气的变化非常敏感。这种敏感通过俳句的“季语”表现出来。说到俳句,首先要提的就是“季语”,只有充分理解了“季语”的含义,才能欣赏俳句。当人们读到季语时,就会联想到当时的季节,进而理解这首俳句要表现的内容及情感。例如:山吹を 踏んでく 雀かな(正冈子规)(「山吹指棣棠这种植物,是这首俳句的季语,意指春天)。这首俳句让我们联想到盎然的春意,一只飞来的雀鸟落在了柔软的棣棠枝条上,枝条难以承受突如其来的重量晃动弯曲了,这突然的晃动又让雀鸟大吃一惊,自然与动物的和谐,充满生机的春天,让人为之感动。
大多数俳句都有季语,例如:
春雨や 小の小 ぬるるほど
春雨细细落 润泽沙滩小贝壳(与谢无村)
五月雨を あつめて早し最上川
五月雨纷纷 汇集名江最上川 奔腾向前方(松尾芭蕉)
菊の香や 奈良には古き たち
奈良秋菊溢香馨 古佛满堂寺庙深(松尾芭蕉)
初雨 猿も小蓑を 欲しげなり
初寒降雨 猿要小蓑衣(松尾芭蕉)
在这四首俳句中,“春雨、五月雨、菊、雨”分别是春夏秋冬四个季节的季语。
三、两国人民都非常善于捕捉丰富多彩的大自然的声音
唐诗和俳句有很多都描写了大自然的声音。打开王维的诗集,我们在欣赏一幅幅色彩明丽的山水风景画时,仿佛还听到自然界各种奇妙的声音。这里有风雨的啸吟:“阴风悲枯桑”(《送陆员外》)、“飒飒松上雨”(《自大散以往深林密竹磴道盘曲四五十里至黄牛岭见黄花川》);有鸡犬的喧闹:“朝日众鸡鸣”(《晓行巴峡》)、“犬吠寒林下”(《过李揖宅》);有猿猱的啼叫:“秋月听猿声”(《送杨少府贬郴州》)、“可宜猿更啼”(《送张五归宣城》);有鸟儿的鸣啭:“园庐鸣春鸠”、“雉响幽谷”(《晦日游大理韦卿城南别业》);还有深山古寺的清磬疏钟:“鸣磬夜方初”(《饭覆釜山僧》)、“秋雨闻疏钟”(《黎拾遗听裴迪见过秋夜对雨之作》)。时而,飞流直下的悬泉瀑布声如雷吼:“瀑泉吼而喷,怪石看欲落”(《燕子龛禅师》);时而,秋暮山中的蝉鸣蛩响撩人愁思:“草堂蛩响临秋急,山里蝉声薄暮愁”(《早秋山中作》)等。大自然的各种天籁,万千景物在运动变化中发出的音响,都被诗人一一收摄进诗中,组成一幅幅有声画,一章章交响乐。②
日本描写声音的俳句也不逊色,俳人松尾芭蕉描写声音的俳句就很多。例如:
古池や 蛙びむ 水の音。?摇?摇?摇?摇?摇?摇?摇
寂静的古池塘,青蛙跃进池水中,扑通水声响。
ほろほろと 山吹き散るか の音。?摇?摇?摇?摇
风吹花落水声凉。
静さや 岩にしみ入る 蝉の声。?摇?摇?摇?摇?摇?摇
幽冥厉蝉声,悄然浸岩中。
在仅仅17音节的俳句中让我们感受到丰富多彩的声音世界。青蛙蓦地跃入古池塘发出清脆的扑通声、瀑布的落水声、寂静庭院里的蝉鸣声等,万籁都可以从俳句中听到。日本人可以说是大自然的“知音”。
四、日本人和中国人都想把个人寄托于自然,与自然山川融为一体
芭蕉的一生可以说是在旅途中度过的。正是旅行让他从自然中探求到艺术的本质。他悟到人应该顺应自然。从他的旅行日志「奥の道中,我们能够读到他与自然融为一体的强烈愿望。「奥の道着重描写了以“寂”为核心的思想,并表现了人对自然的归属感。他在开篇就写道“积日羁旅,漂泊为家”,表达出了他对身世的感慨和对旅行的执著。行旅中,芭蕉写出了大量家喻户晓、脍炙人口的俳句和散文。例如:
夏草や 兵どもが の
夏天草凄凉,功名昨日古战场,一枕梦黄粱。
さや 岩にしみ入る 蝉の声
山色幽静透禅院,细听蝉声沁岑岩。
蛤の ふたみへれ 行く秋ぞ
蛤蜊壳离肉,此时分别去两地,秋日行迟迟。
野ざらしを 心にの しむ身かな
心悲壮,曝尸荒郊有何妨,秋风透心凉。
小林一茶的一生也是在旅途中漂泊的一生。从古代开始,日本人就认为只有把自己置身于自然之中才能发现真我,自我就意味着回归自然。
唐代田园诗人王维的《山居秋暝》,其诗曰:
空山新雨后,天气晚来秋。明月松间照,清泉石上流。
竹喧归浣女,莲动下渔舟。随意春芳歇,王孙自可留。
这首诗写出了山、雨、秋、月、松、石、竹、浣女、莲、舟等景物,体现了诗人热爱大自然的情趣。
再如王维的《辋川闲居赠裴秀才迪》:
寒山转苍翠,秋水日潺。倚杖柴门外,临风听暮蝉。
渡头余落日,墟里上孤烟。复值接舆醉,狂歌五柳前。
诗中借描绘深秋辋川山水田园的恬静风光,通过寒山、秋水、柴门、暮蝉、落日、孤烟等田野乡村景物的描写,栩栩如生地刻画了诗人和裴迪两个幽居山林、诗酒自娱的隐者形象,表达出诗人的田园之乐和闲适心情。
唐诗和俳句这两种具有代表性的文学形式,在某种程度上反映了中日自然观的异同。充分理解唐诗和俳句,对于我们认识中国人和日本人的自然观有所帮助。
注释:
①?si=1.
②陶文鹏.传天籁清音绘有声图画――论王维诗歌表现自然音响的艺术.文学评论,1983,(2).
参考文献:
[1]朱光潜.给青年的十二信.广西师范大学出版社,2004.
[2]郑民钦译.东瀛美文之旅丛书.河北教育出版社,2002.6.
[3]詹福瑞,葛景春.王孟体诗选.河北大学出版社,2004.
[4]陈铁民.王维孟浩然诗选.中华书局,2005.9.
青松的诗句范文3
关键词：聊斋志异 连锁 爱情 顾青霞
《聊斋志异》中作品内容驳杂，其中有些是记述社会传闻，有些是直录友人的口述或笔记，然而那些经典的名篇佳作，却是直写蒲松龄本人的生活感受和体验，凝聚着他大半生的苦乐，表现着他对现实人生的思索与憧憬。特别是占《聊斋志异》作品总数四分之一的爱情题材小说，有很多都是蒲松龄自抒心声的作品。《连锁》是聊斋名篇，在这篇作品中，我们可以清楚地感受到作者蒲松龄对于内心理想爱情的诠释。
《连锁》讲述了男主人公杨于畏与女鬼连锁感人的爱情故事。连锁是一个死去二十多年的女鬼，“九泉荒野，孤寂如鹜”，与杨于畏因对诗而结缘：“玄夜凄风却倒吹，流萤惹草复沾帏。幽情苦绪何人见？翠袖单寒月上时。”[1]被诗歌感动的连锁不请自来，二人如胶似漆，但却仅仅是色授魂与，并无床笫之欢。连锁不仅美如天仙，且才华横溢，琴棋诗书无所不通，给了杨于畏极大的心理慰藉。连锁在阴间受欺辱，杨生挺身而出，在友人的帮助下于梦境中将爱人救出，为使连锁重新复活成人，杨生冒死献出精血，终使心爱的女人起死回生，二人的爱情得以圆满。
作品原文中有一段描写，将连锁的才情与柔媚展现了出来：既翻案上书，忽见连昌宫词，慨然曰：“妾生时最爱读此。今视之殆如梦寐！”与谈诗文，慧黠可爱，剪烛西窗，如得良友。自此每夜但闻微吟，少顷即至。辄嘱曰：“君秘勿宣。妾少胆怯，恐有恶客见侵。”杨诺之。两人欢同鱼水，虽不至乱，而闺阁之中，诚有甚于画眉者。女每于灯下为杨写书，字态端媚。又自选宫词百首，录诵之。使杨治棋枰，购琵琶，每夜教杨手谈。不则挑弄弦索，作“蕉窗零雨”之曲，酸人胸臆；杨不忍卒听，则为“晓苑莺声”之调，顿觉心怀畅适。挑灯作剧，乐辄忘晓，视窗上有曙色，则张皇遁去。
从以上原文内容可以看出，连锁是一位十分痴情风雅的女鬼，她聪慧可爱，精通诗词歌赋，写得一手端正柔媚的书法，又懂围棋，还能娴熟的弹奏琵琶曲，时而“蕉窗零雨”，时而“晓苑莺声”，最重要的是连锁与杨生因诗结缘，彼此爱慕，互为知己，两人经常窗下灯前促膝长谈，甚至忘记了天已破晓。蒲松龄一生仅有一次婚姻，即在十六岁时，遵从父母之命，媒妁之言，娶淄川道口庄刘氏为妻，因此《连锁》故事中男女主人公之间的爱情是蒲松龄从未经历过的，他为何如此写作？
“人鬼恋”与“人狐恋”是《聊斋志异》重要的作品主题，仔细研读会发现，蒲松龄笔下的爱情故事有一个很稳定的撰写模式：男主人公大多是现实社会中贫寒失意的书生或落魄的塾师，女主人公则多出于幻域，大都年轻貌美，温柔多情，知书达理，善解人意。男主人公往往率先登场，孤苦无依，穷困潦倒，而后女主人公不请自来，红袖添香伴读书，给穷书生以心灵的慰藉与的满足。最后，或是有情人终成眷属，或是女助男摆脱穷困，科举有成。《连锁》《绿衣女》《香玉》《小谢》《莲香》《红玉》等聊斋爱情佳作均遵循了这一写作模式。蒲松龄不厌其烦的按照这一路线进行写作，即是对孤寂心境的慰藉，同时也对内心理想爱情生活的反复确认与诉求。
青松的诗句范文4
古诗中多用“颜色”这个词，如汉乐府《上山采蘼芜》“颜色类相似，手爪不相如”和高适《燕歌行》“天子非常赐颜色”,颜色一词在这两句诗中意思大不相同。唐代杜甫和白居易是中用“颜色”一词较多的两位使人，下面我以他们的诗为例，探讨一下颜色一词在古诗中有哪些不同的含义。
杜甫《阆州东楼筵奉送十一舅往表城》诗中有“是时秋冬交，节往颜色昏。天寒鸟兽伏，霜露在草根”，结合上句可知这里颜色昏是指天色苍苍，昏暗不明：在《虎牙行》中“秋风?H吸吹南国，天地惨惨无颜色。”这首诗是写三峡景色的，如郦道元在《水经注》中说：“自三峡七百里中,两岸连山,略无阙处。重岩叠嶂,隐天蔽日。自非亭午夜分,不见曦月。 ”这里的颜色意为天色昏暗。可见颜色的第一种含义是指天色。文天祥在《一拍》诗中还直接引用了杜甫的句子“风尘?苟椿柰跏遥?斓夭也椅扪丈?！?/P>
第二种含义，我们来看下面的诗句，杜甫《秋雨叹》中“雨中百草秋烂死，阶下决明颜色鲜”；《哀江头》“忆昔霓旌下南苑，苑中万物生颜色。”《花底》“深知好颜色，莫做委泥沙 ”《园人送瓜》“倾筐蒲鸽青，满眼颜色好”《棕拂子》“非独颜色好，亦用顾盼称。”这个颜色是指棕拂子的外形、外貌。这里颜色分别指决明、苑中的花草，花朵、瓜、棕拂子等植物花草瓜果外表的光泽和色彩。由此可以推断出颜色的第二种含义是用来形容植物的生长状况、外形和光泽，意思大多形容植物生长状况良好，欣欣向荣。《病柏》中“岂知千年根，中路颜色坏。”是指植物的气色。在白居易诗中具有相同含义的诗句也不少：如《白牡丹》中“折来比颜色，一种如瑶琼”这里颜色引申为植物供人欣赏的、美丽的外形，在答《桐花》中“况此好颜色，花紫叶青青。”在《东城晚歇》中“绕冢秋花少颜色，细虫小蝶飞翻翻。”颜色都是这种含义。《秋槿》“正怜少颜色，复叹不逡巡。”这首诗是说槿花到了秋天天冷黄昏时，开后落下的一种萧索状，结合上句“”结合上句“秋开已寂寞，夕陨何纷纷。”还有下句说男儿和女子“头白始得志，色衰方事人。”这里颜色是指植物花草的美丽外形。
第三种含义如在《?故魑?缬晁?胃琛分小拔矣行率?未σ鳎?萏米源宋扪丈?闭馐资?撬?故鞅环缬甏档沽耍?萏蒙系耐ねひ磺喔且裁挥辛耍?貌萏靡谗鋈皇??耍?缓每戳耍?颐前押每吹牡胤浇凶龇缇埃?饫锏难丈?岛?缇暗囊馑肌！赌铣亍贰岸捞痉阆懔郑?菏焙醚丈?闭馐资?淮蟀胧切淳暗模?饫锏难丈?赏獗淼拿篮靡?晡?谷松托脑媚康姆缇暗囊馑肌U饫锏囊馑急冉厦飨裕?壬细隼?痈?用飨浴！督饷剖??住返牡谑?住耙涔?蛉终?笾Γ?喾阋?呈?藻啤＞???扪丈??炜潘崽鹬蛔灾?闭饫锏难丈??萆暇洹扒喾阋?呈?藻啤币彩欠缇暗囊馑迹?馕???艘谗鋈皇??0拙右住洞鹪?俗诩蛲?吻??竺魅占??贰澳仙胶醚丈??】陀行那椤！蔽颐谴邮?杼饽俊?巴?吻??保?约按司浜蟮摹八?莘?子穑?绾婶链渚ァ绷骄湫淳埃?褂凶髡叩拿魅繁硎尽笆本安恢乩矗?托哪言俨ⅰ保?梢远隙ㄕ饫锏难丈?蔷吧?囊馑肌0拙右住逗臀湎喙?形ち罟?沙乜兹竿?蒙钭帧贰八髂?傺丈??乇呶拗髑荨！闭饫镅丈?沧骶吧?猓?馕?乇呙挥辛酥髑?孔雀,就没有了景色。从以上的分析可知，颜色的第三种含义指风景、景色，美丽的地方。
第四种意项，我们先看《信陵君窃符救赵》中的句子“微察公子，公子颜色愈和。” 南北朝．何逊《与苏九德别》“宿昔梦颜色，咫尺思言偃。” 这里颜色很明显意为面容。在杜诗中这类诗句有《梦李白》中“落月满屋梁，犹疑照颜色”这句是说杜甫梦到李白，醒来后看到屋梁上的月光，还疑惑在照着李白的面容。《百忧集行》“入门依旧四壁空，老妻睹我颜色同。” 这种颜色是指人相貌、面容。与《寄岑嘉州》中“愿逢颜色关塞远，岂意出守江城居” 的颜色意思相同，都是想见一面的意思。南北朝．这是一种最常见的意项，在魏晋．曹操《塘上行》“想见君颜色，感结伤心脾”和江淹《古离别》“愿一见颜色，不异琼树枝。”中颜色均为面容的意思，意为想见一面。 唐．曹唐有句：“?耳何年别渥洼，病来颜色半泥沙”这里颜色很明白指面色的意思，意为病中面如泥沙，面如死灰。《贻华阳柳少府》“柳侯披衣笑，见我颜色温。”颜色温是面熟的意思，这里颜色也是指面容。杜甫《赠李白》中“岂无青精饭，使我颜色好”这里的颜色稍微引申为面色。白居易《伤唐衢二首》“忽闻唐衢死，不觉动颜色。”这是颜色是声色的意思，意为大动声色，大悲失色。《虢国夫人》“却嫌脂粉?鹧丈??Iǘ昝汲?磷稹闭饫锏难丈?扇说拿嫔?⒚婷惨?晡?郎?⒆松?⒚览龅娜恕：捍?廾?系摹堵の餍小分屑从小昂酶境鲇?停?丈??笥洹！币馕?夂酶居涤辛钊松托脑媚康淖松?：豪指?渡仙讲赊挛摺贰把丈?嘞嗨疲?肿Σ幌嗳纭卑拙右住杜?眯小分忻栊磁?门?俺?茨喝パ丈?省闭饫镅丈?缸松??馕??门?昀仙?ァV宦涞谩袄洗蠹拮魃倘烁尽钡南鲁 ！冻ず薷琛分杏小盎仨?恍Π倜纳????埙煳扪丈?！ 白居易《古冢狐－戒艳色也》首句“古冢狐，妖且老，化为妇人颜色好。”很明显这里颜色是指姿色。白居易《寄元九》“三年不放归，炎瘴销颜色。”，这首诗是白写给在外贬官的元九，结合上句“君年虽校少，憔悴谪南国。”可知这里颜色是指面色，确切地讲是指好看的面容，憔悴谪南国，三年不放归，使得好看的面容也越来越失去了光彩。可见颜色的第四种含义为人的面容，由面容引申为好看的面容，女人的姿色、美色等含义。另《陵园妾》中形容她“颜色如花命如叶”，很明显这里颜色是指女子的姿色。
关于第五种含义，我们来看一下的诗句，《送韦讽上阆州?事参军》“当今豪夺吏，自此无颜色”这是面容的一个引申义，是没面子的意思。《可叹》“王生早曾拜颜色，高山之外皆培嵝” 这里的颜色指功名的意思。《送顾八分文学适洪吉州》“胡为困衣食，颜色少称遂。”意为困于衣食，功名未遂。高适《燕歌行》“男儿本自重横行，天子非常赐颜色”。”这里赐颜色意为赏面子，赐予光荣。这是由人的面容引申为面子又引申为荣耀的意思。白居易《伤友》“虽云志气高，岂免颜色低。”，这句颜色低和志气高相对，结合下句“平生同门友，通籍在金闺。”可以推断出这句颜色是指功名、地位、官职的意思。由此可以看出颜色的第五种含义是功名，地位、荣耀的意思。
在杜甫诗中颜色用于本意的很少。如《丹青引赠曹将军霸》中“凌烟功臣少颜色，将军下笔开生面。”这个颜色用的是本意，意为原意是凌烟阁里的功臣画像本已褪色，经曹将军重画之后才显得有生气。白居易诗中颜色用于本意的却 俯仰皆是如《大嘴乌》“物老颜色变，头毛白茸茸”这首诗是讲一种大嘴的鸟—乌鸦，根据下句可以推断，这个颜色用的是本意，是指大嘴乌羽毛的颜色。白居易《和元九悼往》“馨香与颜色，不似旧时深”这首诗是说物是人非，“尘埃日夜侵”的“缬纱幌”，香味和颜色也不如从前了。《京兆府新栽莲》中“上有红尘扑，颜色不得鲜。”这句是讲东溪莲上面扑满红尘，颜色不鲜了，用的是本意。
当然，以上的引句，不可能包含杜诗和白诗中所有关于颜色的诗句，只是引些代表性的诗句，由此可见颜色的不同含义。本文的逻辑顺序是由天色的明暗到植物的色泽的鲜艳到自然风景美丽的地方，由人的面容又引申为美色，由引申为光彩的面子，直到功名官职地位，颜色一词的意思由自然的本意步步引申以到表示人间的官职功名。
参考文献：
青松的诗句范文5
表绘声的诗句有刘桢的《赠从弟》“亭亭山上松，瑟瑟谷中风”，卢照邻的《早度分水岭》“瑟瑟松风急，苍苍山月团”，杨炯的《风菊赋》“风萧萧兮瑟瑟”，白居易的《题清头陀》“烟月苍苍风瑟瑟，更无杂树对山松”。从以上诗句可以看出“瑟瑟”之解作风声，古已有之，至唐时仍然多有应用。这里的“瑟瑟”是个拟声词，有时用于模拟风吹拂树木所发出的声音，有时也引申为形容落寞凄凉的气氛。
“瑟瑟”本义指宝石，后引申为“颜色”。《通雅》：“瑟瑟，碧珠也。”杜甫《石笋行》中说：“雨多往往得瑟瑟”。李时珍《本草纲目》称“彩石，即宝石也。碧者唐人谓之瑟。”《旧唐书・德宗纪上》云，贞观二年（786年）四月，“陕州观察使李沁凑卢氏山冶出瑟瑟，请禁，以充贡奉。上曰瑟瑟不产中土，有则与民共之，任人采取。”由此可见，“瑟瑟”非原产自中国。由于这种宝石呈碧绿色，因此其义又引申为碧绿色。明人杨慎《升庵诗话》中曰：“瑟瑟，珍宝名，其色碧，故以瑟瑟影指碧字。”
唐时，“瑟瑟”一词开始大量出现在诗歌中，此时也正是瑟瑟作为宝石传入中国的最盛时期。唐代大诗人白居易对“瑟瑟”一词尤其偏爱。如：“猩猩凝血点，瑟瑟蹙金匡。”（《裴常侍以题蔷薇架十八韵见示因广为三十韵以和之》）“寒食青青草，春风瑟瑟波。”（《闲游即事》）“两面苍苍岸，中心瑟瑟流。”（《重修香山寺毕题二十二韵以纪之》）“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。”（《暮江吟》）“沙头雨染斑斑草，水面风驱瑟瑟波。”（《早春忆微之》）“出游爱何处，嵩碧伊瑟瑟。”（《出府归吾庐》）这些诗中，瑟瑟对猩猩，对苍苍，对青青，对斑斑，这里“瑟瑟”皆指碧色或碧色之物。“瑟瑟”作为一种生动的颜色比喻，在唐时已基本成为一种固定的修辞格式。
青松的诗句范文6
从古体诗到近体诗，从词到曲，诗词的发展演变是多种多样的，学生在不同的学习阶段，对古代诗词的感知鉴赏也是不同的。初中阶段，从大体上能够了解诗词的意思及作者的感情，能够背一些名句就可以了。但是高中阶段，这些已显得肤浅，应从多方面入手来鉴赏。
一、在诗词中感知绘画美
诗词和绘画虽是两种不同的艺术创作，但它们却有异曲同工之妙――都是以形象感染人。
1. 古代有很多大诗人、大词人，既是著名的文学家，又是很出名的画家，在他们的诗词中都能够看到祖国的大山、大川、大江、大河的美，这些伟大的诗人常常手执生花妙笔，把人间万象通过绚烂的色彩点缀在诗行间，表达他们内心的深切情怀和感受。例如，唐代著名的山水诗人王维，他的《山居秋暝》体现了他“诗中有画，画中有诗”的风格，其中“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟”，这一千古名句，写出了一幅美丽、宁静的山间秋夜图，将我们大家带入到了大自然中，皎洁的皓月，清澈的泉水，坚白的山石，青青的竹子，苍翠的松树，碧绿的荷叶，还有那映月的荷花，多美的一幅画，多么独特的色彩美呀！杜甫的《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”铺墨着色五彩斑斓，令人赏心悦目，绿中融黄，青中寓白，色调柔和，引人入胜。不仅在直观上给人以丰富的联想，而且色彩美也增强了意境美，生动如画地展现了大自然春和景明的旖旎风光和诗人欣喜若狂的飞扬神情。苏轼的著名题画诗《惠崇》“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知，蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时”，既是一幅早春景象图，又给我们很深的哲理性思考。春天来了，粉色、红色的桃花开了，绿绿的直直的竹林挺拔在江边，红绿相间，格外醒目、美丽。春江的水已很温暖，是那喜欢在水中嬉戏的鸭子最先知道的，河豚使人油然而起强烈的食欲，想饱餐一顿美味鱼，这种动静结合、虚实结合的方法将读者好似带到了这幅画前，带到了江边……这些画面给人清新、宁静的美的感受。
2. 但也有很多诗人的诗词，我们在阅读、鉴赏时，感知到的却是气势磅礴、波澜壮阔的美。例如，杜甫的五言律诗《登岳阳楼》“昔闻洞庭水，今上岳阳楼。吴楚东南坼，乾坤日夜浮”。这后两句诗写出了洞庭湖的美景，视野开阔，气象雄浑，内涵丰富，宏丽壮观，日夜星辰和大地昼夜都飘浮在洞庭湖上了。这首诗被誉为咏岳阳楼的绝唱，奥妙即在这两句诗，比起当年孟浩然的“气云梦泽，波撼岳阳城”这一名句而蜚声诗坛的影响力来说，杜甫更胜一筹了。
3. 还有一些诗人的诗词，却给读者另外一种新奇的感受，雄奇、诡异、险峻的山川河流，好似突兀在读者的面前，使读者身临其境。例如，著名的浪漫主义诗人李白的著名乐府诗《蜀道难》中的描写就是如此。“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川”“连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。飞湍瀑流争喧，崖转石万壑雷”。哇，好高好险呀！好似差一点就要掉下悬崖，下面却是波涛滚滚的回旋的急流！“剑阁峥嵘而崔嵬”，险峻高大的剑阁，“一夫当关，万夫莫开”“但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。又闻子规啼夜月，愁空山”。读到这些诗句，更是令人毛骨悚然，不敢前行。高峻、险恶的蜀道展现在读者面前，令人畏惧三分，不敢踏入四川，真正体现了杜甫的感受“蜀道之难，难于上青天，使人听此凋朱颜”！
二、在诗词中感悟音乐美
《礼记・乐记》中说到：“凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声。”这是说，音乐和人的内心世界可以表达每个人的感情、理想和追求，在读有些诗词时，会令读者感知到诗人、词人跳跃的音符、跳动的心。不同的乐器演奏出来的一种独特的音乐美。
例如，白居易的《琵琶行》中的一个片断，琵琶女弹奏曲子的那一段，被誉为音乐描写的千古绝唱。“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情……大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘……别有幽愁暗恨生，此时无声似有声……”乐曲旋律变化无穷，低沉舒缓流畅，逐渐沉咽，间歇停顿，最后激越雄壮，收曲干脆利落。给读者的感觉就好比在听一场琵琶弹奏，身临其境般真实、感人，那才貌出众、生活凄凉的琵琶女形象已栩栩如生地浮现在读者面前，琵琶声好似还回响在听众的耳畔。