克拉莫钢琴曲情态练习

克拉莫钢琴曲情态练习

 

克拉莫(1771—1858)是德国19世纪著名的钢琴家、作曲家和出版家。《克拉莫60首钢琴练习曲》以下简称《克拉莫》创作于19世纪初期,与同等程度的其他练习曲相比,这些练习曲结构简单,每一首以特有的方式和技术训练为基础,把技术作为音乐表现的一种手段,这是《克拉莫》练习曲教学的宗旨,在技术训练的同时注重音乐情态的培养。以下笔者对《克拉莫》练习曲的音乐情态练习进行整理研究。   一、轻巧、活泼情态的训练   例1,No.12C大调   这首同音反复、手指交替弹奏的练习曲。在同一键上轮换手指,要靠手指积极地挥动,只用手指不用腕的力量,而借助于手臂的重量和手腕的转动弹奏。弹奏动作好像指尖向里勾的感觉。弹奏时音色要统一,将力量送到指尖。本曲中有三种练习内容:右手同音反复;左手同音反复;左右手衔接同音反复。双手衔接同音反复为难点,衔接要匀,像一只手弹出来一样。练习中有4-3-2、3-2-1及1-2-1三种同音反复指法型。   音乐情绪提示:轻巧活泼   练习提示:   (1)每拍四个音全部要断开,非同音间不能弹成连音,每个手指都要独立弹奏。   (2)强调5指的运用。手指动作要小,要轻,指尖有向里勾。   (3)练习同音换指技巧,手指贴键不能抬得过高。1、2指都要独立弹,非同音间不能弹成连音。   (4)左右手衔接不能听出换指的痕迹。   (5)力度变化由sfz到p,富于戏剧性,很活泼。   二、诙谐风趣情态的训练   例2,No.29g小调这首练习曲包含了由二度到八度的各种音程双音练习。   练习时手臂要松弛,手腕应随着手指的伸张移动。可先练习《哈农》的第59首(平行六度的四重颤音),再练习双六度的音阶,之后再进入本练习。刚开始时可以全部采用断奏作准备练习。   音乐情绪提示:有生气活泼风趣   练习提示:   (1)旋律在左手,低音加了装饰音使之活泼有生气。装饰音是八度的分解,诙谐风趣。在右手的双音连奏同时,注意倾听左手的旋律进行。   (2)右手快速弹奏时手指伸张,但掌关节不能塌陷。力量通到指尖,但不能过重。   例3,No.23(手指伸张)e小调这是一首包括手指的迅速伸展与收缩变换的五指练习。   要求在很快的速度中练习右手4、5指及左手1、2指的清晰。   音乐情绪提示:急速诙谐   练习提示:   (1)这首练习曲是12/8的节拍,这种节拍应用得较少。这种复合的节拍可看作是6/8拍的扩展。也可看作是四拍子,其节拍重音一般和四拍子相同。   (2)强调上行模进的分解和弦,弹奏强而有力。   (3)装饰音加强了旋律性。   (4)每个重音记号处连起来是一个下行的音阶。   例4,No.59(平行三度双音大跳)bE大调   这是一首双音八度大跳练习,弹1、2指时4、5指做准备跨过去,既锻炼手指伸张又获得连跳法的训练。手腕、手臂放松地随着手指的伸张移动。   音乐情绪提示:诙谐跳跃练习提示:   (1)全曲共分6乐句。每乐句因调性的变化强弱也有所不同,音乐感觉要明亮。   (2)右手的双音为大小三度音程练习,如果用3、5手指弹奏很容易,要用4、5手指准确、整齐地弹下则非常难,这是这首练习曲的难点即要达到训练4、5指独立的目的。   (3)六度双音技巧强调按照正确的指法弹奏,保持旋律的连贯。   (4)要倾听左手的旋律线,左手旋律中十度音程较多可以使用踏板。   三、充满活力、精神焕发的情态训练   例5,No.37A大调   这是一首跨度很大的分解和弦练习,全曲要求音色辉煌,弹奏得颗粒性强,整齐、轻快,力度从ff到p都有,训练手的灵敏度和独立性。这首练习曲右手背景性强,形象华丽,左手则具有独立的音乐语汇,练习时要有层次感。手指的伸张对于这首练习曲非常重要。上行旋律中连续出现10度跳跃,对于手指的伸张能力是严峻的考验。着重强调4、5指的独立,5指伸缩要自如,并且最大限度地保持连奏,不能随意改变指法。   音乐情绪提示:充满活力有精神的快板   练习提示:   (1)左手的旋律线条因为附点节奏而充满动力,附点后面的三十二分音符不能弹重,旋律进行坚定有力,左手弹奏由p到f的变化要明显。   (2)倾听右手每一组三十二分音符的第一个音,连起来是一条旋律线。   (3)在旋律中出现了多次十度音程,连奏是重点。   (4)乐曲中段进入a小调,倾听在左右手交替的旋律线。   例6,No.25C大调   这首练习曲1—16小节是三个声部,从17小节是四个声部。所以练习时要倾听音乐的层次。可以像弹巴赫复调作品一样先分声部练习。   音乐情绪提示:活跃精神  #p#分页标题#e# 练习提示:   (1)右手自始至终两个声部,保持同一种节奏型。旋律是高声部的同音附点节奏,4、5指要弹清楚。附点后面的小音符稍轻,4指离键要快,使旋律有向前的动力。   (2)右手中声部的弹奏要控制,特别是大指弹奏稍轻,切忌弹成一拍四个音相同力度、成为一个声部的旋律。   (3)第1—16小节左手是八度以至十度以上的音程跳跃,开始练习时可先全用f的力度用断奏练习。1指应稍突出些,5指要伸开独立地弹下去,臂腕随之移动。   (4)从17小节开始左手有两个声部,这两个声部中稍突出上声部,1、2指弹奏时稍重。例7,No.32bB大调这首练习曲着重解决八度的弹奏及手腕的横向运动能力。类似号角般洪亮的旋律弹奏精神,大气。音乐情绪提示:神气精神饱满练习提示:   (1)全曲共分六个乐句,除最后一句六小节外,其余均为四小节一句。   (2)旋律在右手,附点后面的三十二分音符稍轻。   (3)左手的低音有旋律线条,(每组十六分音符的第一音)外侧手指力量要加强。这种音型在第三乐句要作为独立的中声部。   (4)第9—16小节的旋律在左手,这里的拍号左右手全部改变为12/8拍,节奏与四拍子相同,左手的低音与右手的八度连起来有三连音的感觉。右手的八度是第2拍进入,弹奏时控制音量。   例8,No.4A大调   这首练习曲训练的内容很丰富,包括同向音阶、反向音阶、双手交叉、快速跑动等内容。主要要求是双手颗粒均匀,整齐。   音乐情绪提示:连贯精神   练习提示:   (1)按正确的强弱节奏弹奏。   (2)黑键的音符尽量不用1指。   (3)双手交叉弹奏三和弦和减三和弦的琶音时,衔接要紧凑,像一只手弹奏一样。音量应作相应变化即上行渐强、下行渐弱。