一、目瑙纵歌的音乐形式
目瑙纵歌通常在一个巨大的广场举行，广场中央矗立着巨大的“目瑙示栋”。据德宏州民族歌舞团的孔会英介绍：“目瑙示栋由四块数米高的木牌组成。均用红、黑、白三色绘有不规则的螺旋形几何图案，尖头为雄，平头为雌。示栋牌顶部绘有日月星辰，意为人类离不开太阳和月亮。第二、三块中间有两把长刀交叉相连接，表示景颇人的勇敢精神，也说明景颇人的生产生活与长刀密切相关。目瑙示栋牌上的螺旋形图案，代表祖先从青藏高原迁徙而来的艰苦曲折路线，也是目瑙纵歌盛会舞队进行的路线图。目瑙示栋底座为五谷丰登、六畜兴旺图案。”
景颇族的乐器大致有大鼓、木鼓、象脚鼓、铓锣、洞巴、吐良，牛角号、箫笛、锣、钹、小三弦等。目瑙纵歌中，打击乐器主要有大鼓和大铓锣；吹管乐器主要是洞巴。大鼓和铓锣是节奏乐器，洞巴则是旋律乐器。大鼓，景颇语叫“镇江”，长一米五左右，直径八、九十公分，用黄牛皮蒙制而成。铓锣，铜制乐器，形状与一般的锣相同，但中有乳头凸起，音色圆润。洞巴，采用木头做成，管体有锥度，上细下粗，顶端为复簧吹嘴，管体下方用牛角相接成喇叭，开有六孔（前五后一），最低音通常是商音。目瑙纵歌的节奏通常是强弱拍交替进行，速度是行板。这与景颇族的迁徙有关。景颇族的先民是古代的氐羌族群，以前居住在青藏高原南部山区，7-9世纪沿横断山脉南迁，16世纪后（明朝）大量移居德宏地区。从音调上来看，目瑙纵歌的曲调通常采用中国传统的五声音阶中的商调式。商调式的乐曲通常有高亢、铿锵的特点，诸如《金蛇狂舞》、《三大纪律八项注意》、《山丹丹开花红艳艳》等。商调式这种音乐特点，与拿着长刀跳目瑙纵歌的景颇人很契合。景颇族用洞巴来吹奏，充分运用了洞巴的音域，全曲的最低音商音，就是洞巴的最低音商音。洞巴这件乐器，无论是从音量，还是从音色上来说，都很有特色。当然，参照系是景颇族周边民族的乐器，例如葫芦丝。洞巴的音量要远远大于葫芦丝，这估计是吹奏者要在前面领队，让后面的舞者能听到罢了。洞巴的音色没有葫芦丝柔和，吹不好甚至有些刺耳。这种音乐特点就与周边的民族，诸如傣族、德昂族、阿昌族的音乐完全不同。
二、目瑙纵歌的舞蹈形式
无论是目瑙示栋中的长刀，还是目瑙纵歌中舞者的长刀，都说明长刀是景颇文化不可不谈的一个部分。16世纪景颇族进入德宏地区时，傣族已占据了坝区，故景颇族只能在山区和半山区开垦。山区山高箐深、土地肥沃、气候炎热、雨量充沛、森林繁茂。在这样的地区开垦不得不把树砍倒开荒造田。可以说，长刀就是一种生产力的标志。此外，景颇族在迁徙途中还要不断地与外族争斗，长刀就成了战斗的武器。逐渐地，长刀就从一种器具变成了一种道具。在文献中也有相关的记载：“野人（野人是景颇族的代称），居无屋庐，多有茅棚，好迁移执勾刀大刃猎捕禽兽”。①景颇族的《盖房子舞》、《布滚戈舞》等舞蹈中，也出现了长刀作为道具。目瑙纵歌的舞蹈部分就是大规模的刀舞。其特点是动作简单,变化较少,技术含量低。
队伍中的舞者一律右手持刀刀锋向前,依据鼓点仅用手腕转动刀身。舞者的动作变化主要在下身的摆动,脚步停顿与前后左右的移动。但不管脚步如何移动，总是向前方前进。没有瑙双的领舞，目瑙纵歌便不能开场。瑙双由四名身披银泡手执长刀的巫师组成并排成两列。前面的为武双，后面的为文双。舞阵排成两列纵队，瑙双手拿长刀引舞领路，后面舞者男人手拿长刀，女人手拿扇子或者手绢，按照瑙双带领的各种路线围绕目瑙示栋踩着同一鼓点进入舞场跳舞。目瑙纵歌的队伍呈环状展开，从高处看下去，就像一条条盘旋的长蛇。这种队形可能代表迁徙的队形。数千人在这个队形中秩序井然，队列中不时发出“哦然，哦然!”的声音来统一步调。成千上万的舞者在瑙双带领下，沿着他们心中祖先迁徙的路线，时而穿插，时而环绕，进退有序，上万人的队形随着鼓点的变化，舞步随之改变，毫不紊乱。
三、目瑙纵歌的其它形式
我们还要注意到景颇族的女性的服装，上衣是黑色的紧身衫，脖子上挂着银项链和银圈，前胸和后背镶嵌着三圈闪闪发光的银泡，有的姑娘胸前和后背还镶嵌着两排银牌。大面积的银饰在姑娘们身上很抢眼，在阳光下闪闪发光。然而，这些银饰都是当地的生态环境所赋予的，云南的银矿仅次于江西，在全国的银矿储存量中位于第二，为这样的服饰艺术提供了可能性。这种服饰走起路来会有哗啦哗啦的响声。这种声音也是目瑙纵歌中的一部分，只要姑娘们的步子都踩在鼓点上，就会有整齐的哗哗声。
综上所述，目瑙纵歌，必须以一个综合的整体的视角来看待。“诗”、“乐”、“舞”合一的艺术形式是很多古老艺术的雏形。景颇族迁徙的整个路线，从青藏高原到云南的德宏，生态环境是完全不一样的。这一路走来，生态环境都在潜移默化的影响着音乐、舞蹈、诗歌。今天我们所看到的目瑙纵歌，已经是很成熟的艺术形式了。目瑙纵歌的原初形式，还需要学者们深入研究。
本文作者：戴晓 单位：云南大学艺术与设计学院