【摘 要】本文依托张垣戏剧史，基于地缘文化视阈，观照张家口剧院发展现状，进而对剧院发展进行文化互融思考，并通过SWOT分析，提出张家口剧院发展的创新思路和建设性策略。
【关键词】地缘文化；张家口剧院；SWOT分析
谈及张家口剧院发展史，就无法脱离地缘文化。张家口又称张垣，地处冀西北，京、晋、蒙交界，燕赵文化与游牧民族文化共存。作为张库商道的起点，它是通向欧洲商贸的必经地，也是军事战略要地。在商业和军事文化影响下，张家口剧院有着厚重的历史文化背景。明清三千座古戏楼构成其前史，而京剧、晋剧等戏曲与戏楼、茶园命脉相连，如庆丰茶园[1]。从最早的曲艺演出场所、戏楼与茶园发展到兼具电影放映与戏剧演出、文艺演出等功能于一体的文化中心，展览馆附近的茶园、戏院无不见证了张家口剧院的发展史。以“工人文化宫”[2]为例，随着京张铁路开通，大马路街东戏曲、曲艺、杂技云集的“东安市场”（1909）、“北市场”“南市场”（20世纪20、30年代）、“张家口剧场”（1939）、“市立剧场”（1940）、“张垣影剧院”（1949）、“职工俱乐部”（1949）、“工人文化宫”（1985）等名称的演变充分体现了剧院发展的脉络。如今的张家口，戏楼风韵犹存，工人文化宫、国际会展中心等呈现剧院发展现状，而景区小剧场以及街头剧场在旅游产业的影响下日渐流行。
一、基于地缘文化观照张家口剧院发展
张家口地理位置特殊，作为兵家必争之地与商贸要道，政治、经济色彩浓郁。虽然与江南地区相比，这里土地贫瘠，但燕赵之地重视教化，百姓淳朴，因与游牧民族往来频繁，民风又稍显粗犷豪放。张库商道、张家口堡、察哈尔都统署、张家口火车站等历史文化元素承载着商业、科技乃至军事文化的厚重，而晋剧、口梆子、秧歌、二人台等也成为了地缘文化特色。近年来，随着秧歌剧《魏象枢》、口梆子《少年董存瑞》、话剧《詹天佑》的精彩演绎，戏剧元素兼具地缘文化特色与时代魅力。以小米、黄糕、豆腐干为主的饮食文化养育了魏象枢这样的直臣，也孕育了董存瑞这样的英雄，涿鹿之战、詹天佑再现了张家口深邃的历史文化、工匠精神和军事文化底蕴。诸多地缘文化元素作为剧作元素巧妙融入戏剧人物的传奇人生中，在还原历史真实的同时，也为故事的生动性和人物形象塑造的鲜明性锦上添花。戏曲最早进入现代观众视野并非通过剧院，而是通过戏楼、茶园。戏楼是中国传统戏剧表演艺术的标志性建筑，据两本戏曲文化著作《中国戏曲志•河北卷》和《张家口独特的古戏楼》介绍，张家口的明清戏楼约有3000座，20世纪中叶保存下来的有1400余座，现今仍有500余座，如寺庙戏楼、城堡戏楼、灯影戏楼等，这在河北乃至全国都极为罕见。茶园、戏园由戏楼演变而来，建于清代的大兴园、庆丰茶园、宣化兴华茶园曾汇聚京张晋绥名角，也为河北梆子、皮黄戏的发展提供了便利。“至于剧院的出现，时间就更晚一些了。如建于二十世纪三四十年代的聚贤茶园、庆泉戏院、聚乐园、永和戏院、中和戏院、新新戏院等。”[3]二十世纪三四十年代，庆丰茶园改名为庆丰戏园，庆丰、新中国、新新、裕民、同德五大戏院及厚生会馆（后改人民剧场）的戏曲、话剧、电影演出多样化。1945年，华北联大与革命戏剧团体（华北联大、内蒙文工团，抗敌、群众、挺进剧社等）集聚张家口，沙可夫、凌子风、石联星等人才云集，《望乡台畔》《戎冠秀》等话剧涌现，张家口一度成为晋察冀革命文化活动的中心，歌剧《白毛女》的演出也成为了当时的戏剧盛事。戏曲方面，实验京剧团、晋剧团、话剧团等新型剧团出现，改变了传统戏班模式。张家口京剧团改编的京剧《八一风暴》曾在庆丰排演，后风靡全国。随着时间推移，兼具戏剧演出与电影放映功能的影剧院成为剧院发展趋势。
二、张家口剧院发展的SWOT分析
张家口剧院发展的SWOT分析将结合优势（Strengths）、劣势（Weaknesses）、机遇（Opportunities）和挑战（Threats）进行态势分析，充分长优势、去劣势、抓机遇、接挑战、求发展。
（一）优势
1.地域优势张家口地处京、冀、晋和内蒙古四省市交界处，距北京约200公里。随着京津冀协同发展，尤其是高铁开通之后，张家口交通更加便利，通达性强，已融入北京1小时生活圈。2.资源优势张家口有“塞上名城”之称，泥河湾遗址、张库商道、张家口堡、京张铁路、草原天路、蔚县民俗等历史人文、自然景观颇具特色，均为戏剧创作提供素材。张家口市是“中国十佳冰雪旅游城市”之一，有着巨大的旅游资源优势。张家口戏楼众多，可对其进行保护性开发，使之成为剧院发展特色，且张家口戏曲剧目获奖颇丰，为戏剧创作提供了范本。3.市场优势近年来，张家口戏曲艺术研究院、蔚县晋剧团等挖掘本地文化资源，致力于戏曲研究与创演，打造艺术精品，为扩大张家口“大好河山”城市形象的影响力发挥了积极作用。河北省话剧院话剧《詹天佑》、“金狮奖”团队盟邦文化话剧《我不是李白》《如果，我不是我》强势登陆工人文化宫、博雅会堂，这些剧目受到了年轻观众的喜爱。天津人艺《红旗谱》在国际会展中心震撼登场。工人文化宫的儿童剧演出也十分火爆。4.创作优势张家口戏曲艺术研究院创作团队的获奖剧目颇多，戏曲创演经验十分丰富。二十世纪中期华北联大戏剧系以及诸多戏剧团体对张家口的话剧创作产生了重要影响。居于市中的河北北方学院开设了戏剧影视文学专业，有一定的戏剧创作经验，也培养了一批表演人才。此外，张家口戏剧团体和个人的作用也不可小觑。
（二）劣势
1.影院及自媒体的强势冲击随着网络与智能手机的普及与影视市场的繁荣，影院和自媒体强势冲击戏剧市场，成为剧院发展的劲敌。灯塔专业版数据显示，2020年中国电影票房全球第一。影视剧在网络热播也分散了戏剧市场。抖音等自媒体平台来势迅猛，2020抖音数据报告显示，截至2020年8月，抖音日活跃用户突破6亿，截至2020年12月，抖音日均视频搜索次数突破4亿次。短视频APP不间断地向用户推送经大数据分析过的内容，吸引了大批用户。一些戏剧也通过线上剧院（如“空中剧院”）、自媒体等形式向大众传播。2.剧院生存与竞争压力戏剧仍是少部分群体的选择，戏剧需求少，市场自然受限，加之演出剧目少，剧院闲置，剧院生存压力大。2009年，“我国共有3000家剧院，除北京、上海等地的个别大剧院已经建立了良好的市场运行模式外，其他各省、市的大部分剧院都未进入良性经营轨道……绝大部分剧院没有能力做到仅用演出票款来支撑剧院的自我生存……”[4]近年来，剧院除了戏剧票款外，还扩充附属功能以维持生存，如举办文艺演出、召开会议等。北京作为文化交流中心，国家大剧院、保利剧院、蜂巢剧场等剧院，不管是剧目质量还是上座率都居高不下。因高铁已开通，张家口市民更倾向于进京观剧。张家口剧院面临着巨大的剧场竞争压力。3.剧院品牌缺失张家口剧院的品牌塑造和商业运作并未引起足够重视，目前，张家口剧院闲置、缺乏策划与创作人才、剧场知名度低、商业运作模式更注重附属功能。这都与剧院品牌塑造缺失有关。虽戏曲获奖剧目较多，工人文化宫、国际会展中心、博雅会堂曾上演《魏象枢》《红旗谱》《如果，我不是我》等优秀剧目，但剧目总数较少，未形成专业剧院品牌。4.传统戏曲受众少目前，包括京剧、晋剧在内的传统戏曲受众很少。二人台、秧歌、口梆子等虽有浓厚的地缘文化特色，但年轻观众少。二人台在乡村受众稍多，但作品内容多揭露旧社会、反映男女爱情等，存在情色、迷信等消极元素。创作者需结合实际和受众，创作出更适应时代、更贴合观众的新剧目。5.原创话剧剧目少随着人们物质生活水平的提高，其消费结构也发生了变化，人们越来越重视精神消费，但戏剧剧目数量却不能满足人们的消费需求。近年来，张家口也举办了高校戏剧节原创剧展演等活动，高校学生重现《罗密欧与朱丽叶》《暗恋桃花源》《恋爱中的犀牛》等经典剧目，与此同时，《塑料姐妹花》等一系列原创剧目纷纷涌现。但从演出现状来看，原创话剧剧目仍然较少，剧院仍缺乏创新型话剧创作人才。
（三）机遇
1.迎冬奥随着迎冬奥工作的开展，张家口城市规划日趋完善，奥运场馆及周边设施逐渐建成，冰雪旅游产业迎来了新的发展机遇。这为张家口剧院提供了绝好的发展机会。张家口市旅游业具有较强实力，政府可与各剧院合作，使其根据景区特点创演戏剧，促进旅游与戏剧文化产业的发展。2.政策与支持针对张家口市文化产业资源闲置、整体实力和竞争力不强的情况，张家口堡保护运营和开发项目以及张库古道文化生态旅游项目被列入该市文化产业重点项目推介名录。蔚州大鼓书、蔚县皮影戏等非遗项目在蔚县萝川影剧院展演。张家口市委市政府高度重视文化旅游产业的发展，深入实施文艺精品创作工程；影剧院、工人文化宫等公共文化设施单位坚持公益性原则，节假日免费或低费向青少年学生开放；建设乡村文化人才队伍，挖掘区域特色文化资源；开展“文化惠民”工程、戏曲进校园等活动。这些举措均有利于戏剧文化、剧院的发展。2021年2月28日，张家口市委全面深化改革委员会第十一次会议通过了《关于推进国有文艺院团深化改革繁荣文艺演出的实施方案》，通过整合院团资源，加强院团与剧场深度融合，扶持重点剧目创作，不断提升城市文化活力和影响力。
（四）挑战
1.剧院深化改革的新任务2020年6月，中央全面深化改革委员会第十四次会议审议通过了《关于深化国有文艺院团改革的实施意见》，强调国有文艺院团是繁荣发展社会主义文艺的中坚力量，要创作生产思想精深、艺术精湛、制作精良的舞台艺术佳作，满足人民向往美好生活的精神文化需求。改革是文艺院团繁荣发展的必由之路，这对激发文艺院团的艺术创作活力有重要作用。深化国有文艺院团改革也是当下剧院面临的重要挑战。面对当下原创剧目较少、剧院闲置的情况，剧院改革要克服创作人才匮乏、资金不足、戏剧市场活跃度不高等客观问题，围绕社会主义核心价值观，创作出人民喜闻乐见的舞台艺术佳作，这既是任务也是挑战。2.“互联网+”时代的挑战在“互联网+”时代，网络资源共享达到最大化，戏剧的共享使戏剧爱好者不用付门票便可获得艺术享受，却也在一定程度上影响了剧院的上座率。剧场的即时性、现场性、独特性仍是特有的观剧感受，这是网络戏剧所无法替代的。剧院要正视“互联网+”时代带来的便利，可借助线上剧院或自媒体平台传达戏剧创意，但吸引观众进入剧院才是最终目的。
三、张家口剧院发展的创新策略
（一）以地缘文化特色打造剧院、剧目品牌
1.戏曲与话剧剧院品牌剧院作为城市地标性建筑，不仅是演出场所，也承载了地缘文化特色。张家口剧院剧目的受众定位并不明晰，现代年轻人对于秧歌、口梆子等传统戏曲缺乏兴趣，而话剧的年轻受众稍多。剧院应找准特色，结合受众，创新剧目类型，针对不同受众确定不同的宣传方案，将演出与经营挂钩，适当迎合大众审美，实现剧院利益最大化，在推动剧院发展的同时，塑造好剧院品牌。戏楼，京剧、晋剧、口梆子、秧歌剧等戏曲文化资源是戏曲剧院品牌塑造的根基。打造戏曲剧院品牌要依托张垣戏剧史和传统戏曲优秀剧目，明确戏曲剧院特色与风格，加强本地戏剧团体与剧院的深度融合，开展经典戏曲剧目演出活动，同时加强戏曲剧目创新。塑造话剧剧院品牌首先要明确目标受众，借助地域优势，引入相声、喜剧与优秀话剧，缓冲戏剧市场。同时，话剧剧院要积极寻求与话剧团体、本地高校以及个人的合作，挖掘资源，创演优秀的原创剧目。2.景区搭建实景创演品牌剧目“四大剧场理论”[5]，即兴式剧场、平台式剧场、搭配式剧场、街道式剧，为剧院建设与区域经济发展的共赢提供了思路。山西平遥古城结合景区构造与特色推出的大型情景体验剧《又见平遥》成为品牌。张北中都草原度假村情景剧《记忆中都》将景区与戏剧相结合，大大促进了旅游业的繁荣。张家口堡、蔚县古城都有着历史影响力，张家口剧院可根据成功先例，将景区与戏剧创演相结合，推动景区与剧院合作共赢。以大境门景区为例，可挖掘其历史文化素材，根据戏楼和街道商铺位置，编排情景体验剧，让观众走进景区，感受张垣历史与戏剧的魅力。
（二）借力政府政策和支持
在文化项目、文化惠民工程等一系列政策的支持下，张家口剧院要深化改革，整合剧院资源，引进戏剧策划与创作人才，加强商业运作，创演戏剧精品。同时，鼓励科研团体和个人积极申报戏剧艺术基金项目，挖掘本地资源，促使科研与创作相结合。此外，借力影剧院、工人文化宫节假日免费或低费向青少年学生开放的政策，剧院可以尝试戏剧创演，在提升青少年文化素养的同时，培养大批戏剧观众。
（三）乘互联网之势加大宣传力度
剧院可乘互联网之势，进行戏剧云展播，也可借助自媒体平台传播张垣戏剧史，吸引观众注意力，逐渐提升观众的戏剧素养。剧院可充分利用微信公众号、短视频APP等自媒体平台，以创意视频的方式吸引观众，实现对剧院、剧目的宣传。同时，剧院也要增强自身创演实力，创作出观众喜闻乐见的优秀作品，这才是剧院最根本的发展之道。
（四）加强与高校、中小学戏剧教育合作
“做好节目是剧场的本分，打造艺术教育是剧场的竞争力所在。剧院很难赚钱，但社会影响力会成为剧院制胜的关键。”[6]艺术教育不仅有利于提升市民艺术素养，而且有利于提升城市形象。剧院可通过戏剧讲座、戏剧艺术培训、戏剧赛事等形式加强与高校、中小学戏剧教育合作，以戏剧教育提升剧院竞争力。戏剧公益讲座可向市民传播张垣戏剧史，展现戏剧魅力。剧院在创演过程中可吸收高校、中小学戏剧力量，同时参与高校戏剧节的戏剧展演和比赛，推动戏剧艺术发展。另外，剧院可与戏剧艺术培训相结合，利用剧院浓厚的艺术氛围和闲置空间，推出高质量戏剧培训课程，在提升市民戏剧素养的同时，为剧院创收。张家口剧院有着厚重的历史文化积淀和发展潜力，在与地缘文化互融的过程中，应借助地域、资源、创作等优势，把握迎冬奥、政策支持的机遇，审视剧院品牌塑造缺失与原创话剧剧目少等劣势，学习成功先例，将戏剧创演与地缘文化相结合，大胆创新，在剧院改革与时代挑战中打造剧院、剧目品牌。
作者：刘杨 杨雨轩 单位：河北北方学院