一、章法布局形成的空间结构丰富多变
在篆书、隶书及楷书等几种字体的章法布局中，基本都存在着字距相同、左右字距、上下字距等彼此大小不同的相对工整的情况。其中，为了确保隶书的章法布局给人以平稳、安静，通常可以将隶书的布局设计为左右字距小，上下字距大的形式。而行书、草书方面，由于笔画更为灵活变幻，通过墨色，能够让其在分割空白块面上更显得随意和偶然，章法布局自然。
此外，中堂、条幅、屏风、匾额和信笺等多种章法布局，很大程度上也会影响到中国传统书画空间结构的安排，促使环境设计不但能够直接借鉴书法艺术的空间变化形式，同时，还可以将书法艺术中的某些元素通过吸收借鉴的方式，实现作品的创新。例如“密不透风，疏能走马”的书法结构原理，能够为环境设计自身的时空观带来诸多启发；而书法艺术空间感上的变幻莫测，则能够为环境设计注入创作活力。
此外，受到环境变化的影响，导致书画艺术的要求越来越高。尤其是面对现阶段室内布置过于西化的环境，更要求书画艺术要重新进行构思和设计，以确保书法装饰与室内环境的协调统一。一般来说，面对这种情况，可以通过提炼传统书画艺术中的基本元素，间接地完成环境设计。
二、环境设计在篆刻艺术的空间变化上的借鉴分析
一般来说，篆刻字体以篆书为主，空间结构也和书法艺术的极为相似，且同样会受到印面的限制。篆刻艺术在字体、章法布局等方面，往往采用“以小见大”、敲边款、字字相连等方式，来完成腾挪空间、促使整个印面气息顺畅，或是带来外实内虚、字内空灵等效果。例如韩天衡先生篆刻的“诗心文胆”作品，其布局就体现出穿插腾挪、外实内虚、字内空灵、繁简呼应等效果。通过对特殊空间的处理，能够给环境设计提供重要的灵感，给设计人员带来重要的启发，具有不容忽视的意义。
三、环境设计在书画艺术中的平面空间构成的分析
在传统书画艺术中，最具中国特色的平面空间构成，能够给人强烈的视觉效果。通过将平面思维运用到环境设计当中，可以借助其基本原理和技巧，达到变化与统一、对称与均衡、节奏与韵律等传统书画艺术的视觉要求。而且，在现代艺术设计中，平面空间构成还被广泛运用于工业设计、视觉传达设计、环境设计、装饰设计和摄影等专业当中，成为了多个专业的必修基础课程。
通过开设这些专业，可以用于探讨基于二维平面的基础视觉造型元素、方法等，提供图与底、方与圆、大与小、轻与重等二维空间构成的训练机会，进而创造出新的环境设计作品。在借助书画艺术中的平面空间构成而进行的环境设计作品，能够在视觉上给人一种虚实结合、内蕴十足、简洁雅致等感觉，尤其是在结合了西方绘画的一些因素之后，更能够呈现出一种理想的视觉形态。
四、结束语
通过分析环境设计与书法艺术、篆刻艺术及传统书画艺术的平面空间构成等几个方面的相结合，可以通过借鉴中国传统书画的空灵、留白、虚实、韵律等理论，借用章法布局形式，以及提炼空间布局的各种因素的方式，进行环境设计的创新，从而创作出更多具有中国特色的环境设计作品。
作者：邹世全 单位：海南楚云轩文化交流有限公司
