复调音乐在钢琴学习中的价值

复调音乐在钢琴学习中的价值

摘要:复调因其自身的属性,故成为钢琴学习中重要的部分之一。旋律思维的多元拓展,多声部听觉能力的提升,双手平衡能力的控制,逻辑思维能力的建立等方面都离不开对复调音乐的学习。

关键词:复调;多声部听觉;平衡能力;逻辑思维

复调是西方钢琴音乐创作的重要体裁形式之一,也是衡量钢琴演奏技术的重要一环。通过对复调音乐在钢琴学习中的价值探究,有利于学习者建立明确的目标,对自身音乐多维能力的提升意义重大。

一、旋律思维能力的建立

在复调音乐中,旋律因其时间维度和空间维度的多次变化重组,其内在价值以“朴素”的方式被最大限度地揭示着,复调音乐内集合了旋律拓展的多种法则,因此掌握复调旋律的思维方式和内在规律对音乐演奏实践有着重要的意义。复调音乐通常由一个或几个动机构成主题旋律,音乐的发展不以伴奏、和弦形式、速度、力度色彩、音型化织体等外部条件为重要表现手段,而是通过符号式的演化,对一个主旨乐思进行反复发展成为一首完整的作品。复调中的主题旋律在一开始以最凝练的方式出现,在发展的过程中向听者陈述着由主题延伸出来的各种组合形式,即复调中的旋律在有限时间和空间内的无限变化,在不断演进的过程中由浅入深揭示旋律的内在价值。复调展示了音乐变化的多种可能性,且基本涵盖了主调旋律发展过程中的常用手法,可以说复调音乐中的思维是创造性思维的集中体现。它为演奏者建立多种旋律思维方式提供了重要的方法。

二、多声部听觉能力的建立

钢琴作品中的主调音乐和复调音乐同属于多声音乐。主调音乐有一个主要的旋律,音乐的各种变化都要在主旋律上体现,次要声部常以和弦织体或音型化的疏密织体来烘托主旋律,因此在听觉方面有明显的主次之分,主调音乐更容易把听者带到主旋律上,这在某种意义上会不自觉地走入“单声听觉”状态中。而复调音乐是由几个具有独立意义的旋律编织在一起,这些旋律在调式调性、节奏分句、起伏呼吸等方面构成对比但形成互补。在听觉上始终是多个线条同步或不同步地进行。相对于主调音乐而言,在多声部听觉能力建立的过程中,从复调作品入手来训练是最有效的途径之一。根据复调音乐的属性和多声部听觉的训练目的,可用如下的方法来获得基础的多声部听觉辨识能力。为确定听觉的方向首先要进行乐谱的本体研究:①找出乐曲的主要乐思并分析其全部的发展形态,对旋律的横向进行提前知悉。②判断各个声部纵向之间的节拍、节奏关系,每个声部不同的分句位置,熟知音乐进行中纵向音响的秩序。③研究作曲家在乐曲中的处理手法,分析作品中核心材料的本貌及其各种变化形式,根据变化的类型对其进行归纳,以区分每个具有独立意义的旋律在声部结合时主次、动静、远近的变化。

三、双手平衡能力的建立

复调音乐是多个独立意义的旋律以对位的法则纵向结合在一起的多声部音乐结构,各个声部间互为平衡而无十分明显的主次关系。在复调音乐演绎的过程中,从宏观层面的要求来看,每个声部的旋律线都要完整地表达出来,以保持各个声部旋律的不间断性和连续性;从微观层面的要求来看,演奏时要正确把握好各个声部之间的力度关系,不能一味地突出主题,还要考虑环绕在主题周围的对题、自由声部的进行特点和微妙变化,保证每个具有独立含义旋律的性格表达,以体现各个声部纵横向的对比与融合;还要注重声部间每次旋律出现的拍位、节奏时值和节奏特点、乐句的分句位置和呼吸,以期更进一步地表达复调音乐特点。上述两个层面对双手的演奏目标提出了明确的要求,而这些要求对于右手来说是相对容易做到的,因为绝大部分钢琴作品的内容已对右手有了训练,但对于复调音乐中承担全部低声部和部分次中、中声部任务的左手来讲,这就需要左手有近乎与右手,甚至是等同于右手的演奏能力。因此在具体的训练过程中,左手要花相当多的时间来训练,才能完成对音乐正确的表述,倘若左手无法做到上述的要求,复调音乐特点的表达就会失衡,会形成在复调织体中表达出主调音乐特点的局面。纵观复调的特点就会发现,左右手的演奏要求无论在技术还是在音乐方面没有主次之分,是建立在对音乐整体表达的基础之上。综上所述,复调音乐在技术和音乐层面上更适合双手平衡能力的建立。

四、逻辑思维能力的建立

复调音乐的构成方式与逻辑思维的特点非常相似,即规范性、严密性和确定性。对于钢琴学习者来讲,复调音乐对逻辑思维能力的建立有着非常重要的意义,而复调音乐中的赋格曲又是训练这种能力最适宜的对象之一。赋格曲以其高度的逻辑性屹立于浩如烟海的钢琴文献中。赋格曲的内部有着严密的系统组织,如结构系统、调式系统、物质(音乐材料)系统等。在结构系统内,音乐按照既定的曲式发展,在横向运动上遵守其秩序原则;在调式系统内,各个声部在每个段落中以明确的调性存在,从纵横两方面构筑色彩的空间;在物质系统内,主题及变化成各种形式的主题被有目的地安排到各个空间中,核心旋律在多层多变的时空内获得了统一。如以一首赋格曲为例,通过分析来看赋格曲内部有哪些方面可以作用于音乐中逻辑思维能力的建立。首先看赋格主题旋律创作,赋格主题具有言简意赅的特点,除主题之外的其他旋律大部分由主题的核心因素派生而来,也同样具有简洁的特性,相对于其他形象性较强的旋律,赋格的旋律更具有抽象性特征。由于赋格旋律变化是在一定范围内以主题为中心,并以逻辑性思维展开,因此对赋格旋律的学习与记忆可以运用逻辑思维中分析和归纳的方法,对旋律变化的规律加以概括,使旋律发展方式与方向都在自己的掌控之中。再来看赋格的调式安排,以呈示部调式布局为例,主题的首次陈述是在主调或属调上,紧接的答题必须出现在主题上下四五度关系的调上,否则赋格就不成立(非传统赋格例外)。由呈示部过渡到展开部时或是转入属调或是转入平行调上,再由发展部进入再现部时,调性必须回到主调上。上述严格的规则已经把每次旋律的调性归属定格,学习者只要将赋格曲的调式加以分析,把其中调式变化的逻辑线路存储到大脑中,在实际演奏时就会有十分清晰的方向感。最后来看赋格的对位设计,多个声部为了保持旋律不间断、此起彼应的特点,声部间必然要使用切分音、休止符或不同时值交替等方法避免规律的节奏循环,看似复杂的节奏对位实际上也有其规律,如同分析调性一样,先从横向上弄清每次旋律的起始位置,再从纵向上记忆声部间起句应句的节拍点及声部空间换位的顺序,在多声部同时奏出时就能保持清晰的头脑和听觉。赋格的发展是万变不离其宗,有自身的逻辑和格律,赋格的内部程序从多元角度为钢琴学习者逻辑思维的建立提供的明确的方向,是音乐中逻辑思维形成和发展的重要基础之一。

五、结语

综上所述,复调音乐自身存在的多重价值能很大程度帮助学习者建立相对规则与完善的思维系统和演奏能力,这对于钢琴学习的意义不言而喻。

参考文献:

[1]段平泰.复调音乐(上册)[M].北京:人民音乐出版社,1994.

[2]E.普劳特.赋格写作教程[M].段平泰译.上海:上海音乐出版社,2007.

[3]姚亚平.复调的产生[M].北京:中央音乐学院出版社,2009.

作者:陈艺文 单位:华中师范大学音乐学院