挪威的森林读后感范文1
谁没有过迷惘的青春？怀疑朋友的友情，无视父母的亲情，对存在的意义和世界的真相提出质疑。混混噩噩不知前路在何处，只得相信自己，一个人蜷缩得更紧。
人活于世，无非迷惘于未来，纠缠于情感，徘徊于成败，超脱于生死，这些都是一个阶段一个阶段来的。而在现在这个社会，十八九岁这个年纪，我们已接触到了全部，并深深陷入其中。
在旁人看来，我们只是自说自话的无病呻吟。“哪有如此多的苦痛落在你们身上，等到你们长大了就知道这个世界上比这个残酷的事物还多着呢！”诚然，在他人眼里，这些莫名的伤感都是无用且乏味的。但对于我们来说，我们被种种迷惘纠结所缠绕不胜其烦，其苦痛怎轻于他人？
我苦于这些事情无人诉说，形单影只地走在成长的道路上，邂逅了《挪威的森林》。
从书中我看见了自己，也看见了跨越时间的真理。
初读时，我看见了一种在世人眼中称之为颓废的生活和思想。主角渡边无所谓明天如何，对大多数人漠不关心，按照自己的步调行走人生，平时去大学上课，周末呆在宿舍洗衣服和晾衣服，到了晚上去打工，如此反复。这种人生无所谓好不好，谁都没有资格对别人的人生指指点点。只是我想，在一味追求成功与荣耀的现在，能不受周围环境与世俗理念影响，保持着自己的个性与信念，实在难能可贵。这点给我感触颇深。
我还看见了凄苦的爱恨纠缠。渡边的情感被往事和现实所缠绕不得解脱。代表过去的直子，渡边对她的情感是十分复杂的，不仅有少时便存在的憧憬，还有因自觉认为被友人所托付而产生的责任感等等，真正称为爱的部分占的比例并不高。在直子住院后，渡边遇见了代表现实的绿子，与直子不同，绿子身上有蓬勃的生命力并对生活洋溢着热情，是个人见人爱的角色。渡边同样深深地为她着迷并且感到为难，无法从示爱的两人中选择，体现了他优柔寡断的一面。
再读时，我看见了自己。与渡边相似，我对生活也没有十分的热情，提倡顺其自然，不擅长处理人际关系，导致朋友寥寥无几。但就是这样的自己，也平稳地走过了十八年，并且将继续淡然地生活下去。读完《挪威的森林》，带给我的并不只有故事完结的悲戚惆怅，同样还有对未来无限的希望。
到第三遍，我不再局限于从故事具体情节和人物情态中发现什么了。从整本书讲述的故事和作者所想表达的思想。我悟到了，书中反复提到的“死并非生的对立面，而作为生的一部分永存。”，的确，怎样才算人的出生和终结？如果一个人死了，他就真的消失于这个世界了么？亲友的记忆，遗留下的物品，都彰示着这个人的生命的痕迹。只是形体的消亡，真的是生命终结的标志么？
我还悟到，所谓青春，是横贯古今中外共同的命题。青春的迷惘、无奈、惆怅无论是村上写下《挪威的森林》的八十年代日本，还是现在的二十一世纪的中国，都未曾变过。这一命题还将继续困扰数以百万的年轻人，并且谱写出一幕幕可歌可泣的生命之歌。
我合上书，侧头看见湛蓝的天空，和远在天际的未来。
挪威的森林读后感范文2
谁没有过迷惘的青春？怀疑朋友的友情，无视父母的亲情，对存在的意义和世界的真相提出质疑。混混噩噩不知前路在何处，只得相信自己，一个人蜷缩得更紧。
人活于世，无非迷惘于未来，纠缠于情感，徘徊于成败，超脱于生死，这些都是一个阶段一个阶段来的。而在现在这个社会，十八九岁这个年纪，我们已接触到了全部，并深深陷入其中。
在旁人看来，我们只是自说自话的无病。“哪有如此多的苦痛落在你们身上，等到你们长大了就知道这个世界上比这个残酷的事物还多着呢！”诚然，在他人眼里，这些莫名的伤感都是无用且乏味的。但对于我们来说，我们被种种迷惘纠结所缠绕不胜其烦，其苦痛怎轻于他人？
我苦于这些事情无人诉说，形单影只地走在成长的道路上，邂逅了《挪威的森林》。
从书中我看见了自己，也看见了跨越时间的真理。
初读时，我看见了一种在世人眼中称之为颓废的生活和思想。主角渡边无所谓明天如何，对大多数人漠不关心，按照自己的步调行走人生，平时去大学上课，周末呆在宿舍洗衣服和晾衣服，到了晚上去打工，如此反复。这种人生无所谓好不好，谁都没有资格对别人的人生指指点点。只是我想，在一味追求成功与荣耀的现在，能不受周围环境与世俗理念影响，保持着自己的个性与信念，实在难能可贵。这点给我感触颇深。
我还看见了凄苦的爱恨纠缠。渡边的情感被往事和现实所缠绕不得解脱。代表过去的直子，渡边对她的情感是十分复杂的，不仅有少时便存在的憧憬，还有因自觉认为被友人所托付而产生的责任感等等，真正称为爱的部分占的比例并不高。在直子住院后，渡边遇见了代表现实的绿子，与直子不同，绿子身上有蓬勃的生命力并对生活洋溢着热情，是个人见人爱的角色。渡边同样深深地为她着迷并且感到为难，无法从示爱的两人中选择，体现了他优柔寡断的一面。
再读时，我看见了自己。与渡边相似，我对生活也没有十分的热情，提倡顺其自然，不擅长处理人际关系，导致朋友寥寥无几。但就是这样的自己，也平稳地走过了十八年，并且将继续淡然地生活下去。读完《挪威的森林》，带给我的并不只有故事完结的悲戚惆怅，同样还有对未来无限的希望。
到第三遍，我不再局限于从故事具体情节和人物情态中发现什么了。从整本书讲述的故事和作者所想表达的思想。我悟到了，书中反复提到的“死并非生的对立面，而作为生的一部分永存。”，的确，怎样才算人的出生和终结？如果一个人死了，他就真的消失于这个世界了么？亲友的记忆，遗留下的物品，都彰示着这个人的生命的痕迹。只是形体的消亡，真的是生命终结的标志么？
我还悟到，所谓青春，是横贯古今中外共同的命题。青春的迷惘、无奈、惆怅无论是村上写下《挪威的森林》的八十年代日本，还是现在的二十一世纪的中国，都未曾变过。这一命题还将继续困扰数以百万的年轻人，并且谱写出一幕幕可歌可泣的生命之歌。
我合上书，侧头看见湛蓝的天空，和远在天际的未来。
挪威的森林读后感范文3
通常情况下，王家卫不会遭遇周星驰。依我的经验，《花样年华》至少需要观看三遍才能了解其中味，而《大话西游》只一遍就会让人陷溺其中，不能自拔。现实的疑问是：王家卫会爱上周星驰吗？
《挪威的森林》是一本回忆青春感伤的小说，但在阅读中我常常会不自觉地想到王家卫、周星驰，想是得到了某种心理暗示。
村上春树是一位作家，但在小资们眼里俨然成了一位情调大师。大师级人物的出场总是非比寻常的，但村上春树却是个例外，他只是凭着一本薄薄的书籍就进入了人们的时尚生活，那本书籍有着一个很诗意的名字：《挪威的森林》。
村上春树写道：“飞机刚一着陆……天花板扩音器中低声放出背景音乐，那是一个管弦乐队自鸣得意演奏的披头士乐队的《挪威的森林》，那旋律一如往日使我难以自己……”
挪威在哪里？站在1：400万世界地图前，很容易在斯堪的纳维亚半岛找到这个小巧的北欧岛国。应当说，挪威是座美丽的国度，有着引人入胜的峡湾、高山、旷野以及日不落奇景，但我的问题是：村上春树为什么单单会选择挪威？或者说，挪威就是缠绵悱恻、生离死别的情爱故事的最佳背景地吗？
历史上，维京人曾经统治着整个北欧。由于地处苦寒之地，食物匮乏，造船技术高超的维京人就以出海掳掠为生，这就是历史上“大名鼎鼎”的北欧海盗的由来。现在，瑞典、丹麦、挪威等国家的人还以是北欧海盗的后代而自豪。了解了这一段历史，阅读《挪威的森林》的时候，我常常失去方向感，疑是自己到了――北海道。
《挪威的森林》是村上春树自传体式的小说，想是他游历过挪威，也一定了解北欧海盗那一段历史，只不过他可能被挪威静谧、祥和的森林景象所陶醉。人的一生中，总有一些值得纪念的东西，而村上春树把它珍藏在挪威那片森林里了。
每个人阅读《挪威的森林》的方式不同，自然得到的启示也会有所不同。小资们看重的是闲趣，是刻骨铭心的情爱；而《挪威的森林》折射出的是日本战后伴随着经济起飞的一代青年的生存状态，从某种意义上说，有点像“王家卫+周星驰”式的理想结合，既表现出高超的艺术实力，也有最贴近生活的符号背景，他带给所有喜爱他的读者一个信号：对了，这就是我们，在石矢森林中迷失自己的我们。
有一点需要说明，之所以选择披头士的歌曲《挪威的森林》作为书名，与村上春树是个爵士乐迷及摇滚乐迷有关。60年代的符号莫过于卖出2亿张唱片的披头士乐队，爵士乐及其代表的“垮掉的一代”是属于年轻人的时代，是青春期最好的见证。
我们一直在找寻自己的青春读本。
不要说小资，《挪威的森林》本就不是小资们的通俗读物。“对18岁那年的我来说，至高无上的地位让给了菲茨杰拉德的《了不起的盖茨比》……但环视四周，竟无一人读过《了不起的盖茨比》，甚至连想读的人都没有！在1968年，阅读菲茨杰拉德的作品虽然算不上反动之举，也终非值得提倡的行为。”（《挪威的森林》第三章 渡边爱看的书）对青春叛逆的追问和人性异化的质疑才是村上春树写作此书的根本动机。
阅读着村上春树的《挪威的森林》，想象着1968年的渡边，感觉是那样亲切。因为，我们正在经历着他们曾经经历的时代，这是一个永恒的密码按钮。
挪威的森林读后感范文4
喜欢直子，喜欢渡边君，喜欢《挪威的森林》，这种喜欢让我觉得迷失，因为没有任何的一个人可以让我知道只要跟着他就不会落入枯井，因为没有任何一个人可以像爱直子的渡边一样深爱着我的一切，下面为大家精心整理了一些关于读挪威的森林读书笔记，请您阅读。
读挪威的森林读书笔记1生活就像这片挪威的森林，不管我们愿不愿意，我们都要走进去，因此我们才不可避免的对生活感到迷茫和痛苦。读完此书，心中隐约的明确，这是一本极度私密化的读物，也是予心灵深处的一份与“孤独”的共鸣。
1、谈书名
初看书名——《挪威的森林》，给人的一种清新、自然的视觉感受以及画面感。凭借我们的想象力，顾名思义的联想到自然绿色的生命力和美好。读完之后，不仅仅是富有美感的美好，而是无意识的接受和体验到更多元化的元素。带给我的更多是悲伤与无奈。
书名源自披头士的“挪威的森林”，歌词很通俗，描述了两人一次意犹未尽的邂逅，可终究不过一人醒来，一人离去。
书中作者将这感受具象化了。“海潮的清新，轻拂的风声，女孩肌肤的感触，尘土的气味，朦胧的夜色，缥缈的憧憬，以及童话般的梦境.....”这些组成了渡边的世界。那是一种微妙的，无以名之的感受，朦胧且真实，撩人又莫名.
“挪威的森林”正是象征着这样一种感受。
2、谈类别
《挪威的森林》有人说此书是一部恋爱小说，也有人说这是一部现实主义小说。个人感觉以上的概括难以诠释这本小说的类别。作者本人曾明确的表态，该书有着他个人的主题构思和想法，也就是他个人的写作意识。但是，艺术创作理论告诉我们，在追溯艺术创作的本源地的时候，其归属并不属于创作者本人，而应该是归属于作品所处时代环境的创作活动当中。也就是说，在我们在对某个作品追根溯源的时候，尽管需要解析的往往并不是其作者本身的创作初旨，而需要自己的见解与感喟。
译者林少华说过，《挪威的森林》从内容或则性质来看，这是一部恋爱小说。从风格或则手法来看，这是一部现实主义小说。读完此书后我深感认同。
3、谈人物关系
本书所谓的主人公渡边是一个喜欢读书，音乐，思考，独处的男人，有着极度感性与理性的两面，执着于反复的阅读《了不起的盖茨比》，最要紧的一点是：对待自己和对待他人都极为真诚。
文中共介绍了四位与渡边相关的女性角色，直子、绿子、玲子和初美。这四位女性间色中给我印象最深的是初美，虽然文中描写初美的篇幅少之又少，但是我对于初美的印象始终是，娴静，理智，幽默，善良，穿着华贵而高雅。在我看来初美就是渡边心中最理想的女性。初美之所以是渡边心中最理想的女性，主要是因为初美是他“少年时代的憧憬”的象征。
渡边本人也说过类似的话语，他向往纯真的一个男子，而代表纯真的人物都是同性且离他远去，文中另两个间色，木月和敢死队。木月的死不仅仅意味着一个朋友的失去，而且意味着纯真客体的毁灭。之后初美也是一样，所以渡边在得知初美自杀后，同文中另一个间色永泽彻底绝交。正因为永泽缺乏纯真情怀，渡边从未向他交心。用村上春树的话说，永泽是一个在道德意义上破产的人。另外，渡边爱不释手的《了不起的盖茨比》中盖茨比也是个经历坎坷而始终不失纯真的典型人物。寻求纯真的过程，无疑就是精神成长的过程。
但是村上春树写作魅力不光如此，另一种看法则是渡边在文中其实并非主角，而是作为陪衬，引出有鲜明个性的一群人。渡边是敢死队的室友，是木月和永泽的挚友，是直子与玲子的慰藉，是绿子的爱情。渡边是陪衬，换成这种角度看待，也许这是渡边既有个性又没有个性的原因之一吧。
读挪威的森林读书笔记2一场春雨连下三天，是《挪威的森林》给我的直观感受。
再淡的酒喝多了也要醉，那么迄今为止，最让我沉醉其中的小说，就是《挪威的森林》了。
村上春树评价《了不起的盖茨比》时说：“随便翻开其中的一页，从没让我失望过。”这本书用来评价村上自己的作品，也同样合适。
我试图用语言来描述这样一部在很长一段时间内被我反复阅读的作品，但“喜欢”这样的字眼，总显得不够一针见血，有一种巴掌拍在海绵上的无力感。在村上的语言中，“喜欢”，应该是“就像全世界所有的细雨落在全世界所有的草坪上一样喜欢你”，应该是“春天的原野里，你正一个人走着，对面走来一只可爱的小熊，浑身的毛好像天鹅绒，眼睛圆鼓鼓的，它这么对你说道：“你好，小姐，和我一块打滚玩好吗?”，应该是那杳然而逝的“午后初秋的魔力”。村上非常善于用这样的语言，将人物细腻复杂的情感世界展现给读者。初读时可能觉得寡淡无味，但却在反复阅读中越发明丽。正是一种“再淡的酒喝多了也要醉”的感受。
年岁渐长，阅历渐丰，几年前看过的书重新翻出来读，绝对会有不同的感受。初中时背诵“大道之行也，天下为公，选贤与能……”时，只觉得朗朗上口，大学里偶然想起这篇文章，顿觉得胸中激荡，豪气顿生。
初二时，第一次读《挪威的森林》，平淡的行文很符合我处在叛逆期时百无聊赖的心境。绿子的爱恨分明的个性也很对我的胃口。对于沉迷在幼稚的言情网络小说中的十三四岁的少女，这样的一部作品无疑如同一阵清风。我开始反复阅读它。
高中时离家读书，世间不会事事如意的道理成为我的第一次成长的收获，我渴望像永泽一样成为生活的强者，“不要同情自己，同情自己是卑劣懦夫干的勾当”，这句话不知不觉影响了我的性格。
我开始欣赏向永泽性格中“目标明确”的特质。人活着，就应该知道自己想要的是什么并为之奋斗不是吗。在别人通过了外务省考试无不庆幸的时候，永泽已经开始了西班牙语的学习。我想，忙忙碌碌的人，他们是在工作，还是只是在劳动，取决于他们是否有清晰的人生规划。与其说步步为营，一路战斗的永泽有多开心，倒不如说碌碌无为将会使他万分痛苦。这是很多次当我为自己的无能感到痛苦时的领悟。
读挪威的森林读书笔记3最近读了一本十几年前流行的老书《挪威的森林》。
喜欢直子，喜欢渡边君，喜欢《挪威的森林》，这种喜欢让我觉得迷失，因为没有任何的一个人可以让我知道只要跟着他就不会落入枯井，因为没有任何一个人可以像爱直子的渡边一样深爱着我的一切，包括思想，包括文字。
于是就在那样的地方，就在那个阴惨惨湿漉漉的枯井里一个人孤零零一分一秒地挣扎着死去。
而我的记忆，最终也将在记忆堆那个昏暗场所里化为一摊烂泥。
一直喜欢描写死亡，那种生活终结时的无奈而又放松，那种莫可名状的心绪，我既不能将其排遣在外，又不能将其深藏于内。
于是只能自己压抑着对死亡的恐惧及向住，把它化解成我的文字，以此来证实我此生的目的。
爱是那样的一个博大精深的字眼，可是无数的人却在亵渎着它，我爱是因为我心崇拜，女人因崇拜而爱此时却是多么的虚无，可许每个人都很平凡，平凡就是像一页书上的一张白纸。图然有着忘却的失落，却也只是无力去挽回的空白着，像迷失方向的魂灵，在漆黑厚重的夜幕中彷徨。
永泽说：“人生中无需理想这种东西，需要的不是理想，而是行为规范。”他又说：“绅士就是：所做的，不是自己想做的事，而自己应做的事。”
然而我们这个社会，在这样的冷漠的人群中，图有网络的温暖，却不需要绅士，我们只需要一个真正的男人，一个有血有肉有爱有恨的脱离了社会性那样的一个单一的人，如此而一。
正是因为这样，死的阴影才一步一步侵入生命的领地，等察觉到的黑乎乎的什么也看不到了。
这样的后悔着，也无事无补。
于是直子死了，活着的渡边亲身将挚爱的直子送进了坟墓，送到了木月的身边。
路渐渐的远去了，心却还在开始的地方挣扎着，这种痛一如离开母腹的婴儿，非要那么痛彻心菲的哭上几声才能证实自己真的存在。
直子就这样无声的啜泣着，虽然她很想哭出声来，可是女性的虚荣在阻止着她，不想成为众人取笑的对象，唯一所能做的就是压抑。
曾说过以前我是这样活过来的，往后也只能这样活下去。一旦放松，就无可挽回了。
是的曾经的目标在今天如果一旦放松，那么往后的希望就将不复存在，活着就是为了那一虚渺的幻想，尽管穷尽一生也未必能够完成。
喜欢直子，喜欢渡边君，喜欢《挪威的森林》，这种喜欢让我觉得迷失，因为没有任何的一个人可以让我知道只要跟着他就不会落入枯井，因为没有任何一个人可以像爱直子的渡边一样深爱着我的一切，包括思想，包括文字。
于是就在那样的地方，就在那个阴惨惨湿漉漉的枯井里一个人孤零零一分一秒地挣扎着死去。
而我的记忆，最终也将在记忆堆那个昏暗场所里化为一摊烂泥。
一直喜欢描写死亡，那种生活终结时的无奈而又放松，那种莫可名状的心绪，我既不能将其排遣在外，又不能将其深藏于内。
于是只能自己压抑着对死亡的恐惧及向住，把它化解成我的文字，以此来证实我此生的目的。
爱是那样的一个博大精深的字眼，可是无数的人却在亵渎着它，我爱是因为我心崇拜，女人因崇拜而爱此时却是多么的虚无，可许每个人都很平凡，平凡就是像一页书上的一张白纸。图然有着忘却的失落，却也只是无力去挽回的空白着，像迷失方向的魂灵，在漆黑厚重的夜幕中彷徨。
永泽说：“人生中无需理想这种东西，需要的不是理想，而是行为规范。”他又说：“绅士就是：所做的，不是自己想做的事，而自己应做的事。”
然而我们这个社会，在这样的冷漠的人群中，图有网络的温暖，却不需要绅士，我们只需要一个真正的男人，一个有血有肉有爱有恨的脱离了社会性那样的一个单一的人，如此而一。
正是因为这样，死的阴影才一步一步侵入生命的领地，等察觉到的黑乎乎的什么也看不到了。
这样的后悔着，也无事无补。
于是直子死了，活着的渡边亲身将挚爱的直子送进了坟墓，送到了木月的身边。
读挪威的森林读书笔记4《挪威的森林》挪威的森林是我不经意间翻到的一本书，原先并没有对它抱有很大的期待，因为在同学的描述里，它充满了丧文化。然而在一点点翻开它的过程中，却停不下阅读的步伐，直到读完了还沉浸在书所营造的氛围里面。
如书名，书中所有人都像处在一片深不见底的幽暗的森林，并努力寻找出路。
故事里的确有很致郁的部分，比如直子，算是渡边的第一任女友她拥有最清澈的眼睛和最安静的心灵，却难以和正常人交往。文中一开始她就和渡边说，希望你记住我,记住我这样活过，在你身边待过，这样没头没脑的话仿佛一开始就在预言自己的离世;比如初美，一个家教良好的大家闺秀，却执着的将自己的全部幸福寄托在和一个人结婚生子，比如木月，可以巧妙的照顾到他人的情绪，但是在一个人的时候远远不如外人眼中那般乐观开朗。
他们好像都有自己躲不开的心结和阴暗的那一面，并且无法真正正视他们，就像一个不敢照镜子的人，看到心里的怪兽是如此畸形、扭曲不堪，丑陋，就尖叫着逃开。
人性的阴暗面，往往可以引起人的共鸣，也许每个人心里都曾经有过直子的影子，不知道如何通正常人相处，如同那个清晨，她对着渡边，背着手，浅笑;为什么你这么喜欢我们这些不正常的人呢，只是人们羞于承认，往往不正常也是一种正常。
还有一些更琐碎的小细节，没有逻辑却自然而然非常，比如在直子20岁生日说这个年纪"仿佛被什么东西强推上去"，比如他们一前一后走在街道，无言胜过有言，比如渡边和永泽，同样承认人性的自私，一个选择永远自私，一个选择不去自私，保护环境珍视所爱之人。
作者给出得到自我救赎的方式很简单，亲情，爱情，友情。然而唯有忠于自己的情况下才有可能成功，那些迷失的人，总是讲所有的希望寄托在别人身上。直子于木月，初美于永泽，否则总是一方坠落另一方跟着离去。
不若绿子，即使深知世间的诸多困苦，也始终保持一种源于本我的快乐，不会因为深爱的渡边喜欢直子而过分痛苦，仿佛山间激流边的小草，努力的生长着。
每个人都处在这样一片森林里，迷失了的会迷失,相遇的人也一定会相遇。
读挪威的森林读书笔记520世纪60年代日本处于“崛起时代”，经济增长的最盛期。村上春树用一个作家特殊的嗅觉闻到了令国民沮丧不已的精神危机，即都市中年轻一代在都市空间愈狭小却愈疏离，人们之间逐渐失去了接触的欲望。在这种发展不平衡的情况下，1987年他创作了不朽的《挪威的森林》，这本青春恋爱文学作品时至今日仍广为传阅。
书中讲述了渡边在好友木月自杀后，与其女友直子走到一起，直子20岁生日，两人发生关系后，直子转入疗养院，渡边要求对她负责，结果得知直子自杀。在直子室友玲子的引导下，与同校小林绿子走到一起的故事。
初读这本书内心很压抑，我居然对渡边彻的印象如此模糊，剧中各人物都出奇的吸引人，也许是被那种特殊的文化和制度所震撼，也为他们的各中不幸惋惜。看了陈英雄改编的电影后，越发觉得书总比电影描写的更加丰富，值得再看。第二次再细读咀嚼，感触颇深，正如书中所言：文章这种不完整容器所容纳的，只能是不完整的记忆和不完整的意念。也更能读懂在木月死后那句：死并非生的对立面，而是作为生的一部分永存。它本来就包含在个体的存在中。人物的命运相继转接，都是以死为轴心旋转不休。“我们一边把死当作微尘，吸入肺里，一边活着”。也许谙熟的真理如何也不了排解所爱之人的死带来的悲伤，我们唯一能做的，就是从这片悲哀中挣脱出来，并从中领悟某种哲理。
从理想的角度，我们看到永泽就是个典型。他有令人赞叹的高贵精神，可以站在众人之上审时度势，春风得意，同时又是无可救药的世间俗物，背负着十字架在人生的征途上匍匐。在臃肿庞大官僚机构中，摩拳擦掌，想要知道自己能爬多远，有多大本事。他曾生吞蛞蝓，众人的挑衅下永远越发坚强，内心认为人永远不要同情自己。但就是这样的精英，谈及理想，却说人生无需那种东西，需要的不是理想，而是行为规范，他想做绅士：所做的不是自己想要做的事，而是自己应做之事。他本身就是一个矛盾体。在竞争中他漠视所有人的才智，认为人们都在劳动并非努力，着实是一位成功的男士。在爱情上，初美对他种种行为容忍，却也最终没能有个结局，他选择了成为精英，也同时放弃了这位有着不易被发现却又能深深打动人的魅力的女子，他不爱自己，内心的空洞饥饿感促使他厮混，那句在周围充满可能性的时候，对其视而不见是非常困难的事，一语中的的说出了他病态的挣扎。
在交友方面，渡边君的描述贯穿小说。他能体会到哪里会有人喜欢孤独，不过是不喜欢失望，才不愿勉强去交朋友。他怀念木月在世待自己和直子的坦诚，不像永泽把他超出众长的才华花儿戏般的随意张扬。与永泽的相遇是因为他们对《了不起的盖茨比》同样喜欢。两个人曾用同一种方式排遣孤独，但其后带来的只有空虚……渡边这样的凡夫俗子，喜欢看书独自听音乐，在大学课堂上，读克洛岱尔，读拉辛，读爱因斯坦，但这些书他也不喜欢，只喜欢阿珀达依库，菲茨杰拉德，莱蒙特。钱勒德……再不喜欢的课也会去上，只为了练就忍耐力。对于学生崛起的，他本应是有青年学生的天然反叛意识，最终也因为学生领袖们的怯懦，对此事态变得麻木不仁，直到绿子的出现，生活才好像刚刚开始。
对于亲情，主要是绿子一家，在了解日本文化背景下，能体会到绿子对父亲的怀念，而对于父亲在母亲去世时说的宁可拿她和姐姐的命去换母亲的命时，她也表现出了十几年对于家庭成员之间缺乏沟通，缺少爱护的抱怨，及对于一份真挚而热烈的感情很自然的向往。父亲胆小怕事，在生活上循规蹈矩，活的也很苦闷。压抑导致对子女关爱欠佳，同时绿子自立的一面也是作为一种鲜亮的色彩为《挪威的森林》增添了一抹绿光，从书中走到每位读者的心里去。
关于爱情，木月和直子，直子与渡边彻，永泽与初美，渡边与小林绿子，他们错综复杂的故事仿佛色彩过于鲜明，把这本书的风格通过人物润色的很好看。木月与直子年幼相识，在感情和性上没有约束，青春期过的比常人更轻松，自从木月自杀后，直子心里甚是怀念，最后去疗养院，把渡边当成精神寄托。渡边也知道直子从未爱过他，每每想起直子告诉他，希望能记住我，记住我曾经存在过。渡边君就难以自禁，因为直子连爱过都没爱过他。看到这感慨，耳畔想起了甲克虫乐队的《挪威的森林》，想象他坐在飞机上怀想起过往，时间以秒的速度回放脑海里库存的记忆，伴着不快的吉他伴奏，想起玲子这个人对他和直子在疗养院的表演和倾诉，一想起本想为直子守候一生，却只能回想而再也无法付诸的愧疚，翻江倒海…。。。遇到绿子算是把这死亡接转灰暗色基调一扫而光——她全身迸发出无限活力和蓬勃生机，简直就像刚刚迎着春光蹦跳到世界上来的一头小鹿。眸子宛如独立的生命体那样快活地转动不已。纵令那时我们未能相遇，也会在别的地方相遇，有些人就是因为相遇而相遇。要容忍她百般任性，她才会把爱情交付给一个人。村上写到绿子在电话的另一头沉默不语，久久地保持沉默，如同全世界所有的细雨落在全世界所有的草坪。
挪威的森林读后感范文5
摘要日本作家村上春树的小说《挪威的森林》是一部以物哀精神的焦虑与精神家园的守望者为主题的现实主义批评之作。在这部作品中,作者以敏锐的洞察力、丰富的想象力,将人物思想的特异空间演绎、发挥、引伸到难以企及的高度。本文试通过对《挪威的森林》的解读,对村上春树的创作风格,以及当代日本文学的潮流趋势做一个较为深入的了解。
关键词:村上春树 《挪威的森林》 悲情精神 精神家园的守望者
中图分类号:I106.4 文献标识码:A
村上春树是日本当代一位颇具影响的新进作家,其写作风格深受欧美作家的影响,而少有日本战后阴郁沉重的文字气息,因而被称作第一个纯正的“二战后时期作家”,并被誉为日本20世纪80年代的文学旗手。《挪威的森林》是村上春树长篇小说中唯一一部用现实主义手法创作,且影响最大的成功之作。这部小说自1987年问世以来就广受好评,不但在广大读者中产生了极大的轰动效应,还一举打破了当时日本文坛的沉寂状态,甚至出现了“村上春树现象”和“《挪威的森林》现象”。“他(村上春树)的出现代表了当今日本文坛的一个新的动向,给沉寂多年的日本文坛带来了勃勃生机和强烈的震撼。”
仔细阅读一下《挪威的森林》这部作品,就不难发现它的创作核心既传承了日本古典文学的“物哀精神”,又融入了西方现实批评主义的文学思想。在这部作品中,既有作者对美丽的日本自然风光的抒情咏诵,又有作者本人对自己青春年少时的学生生活的体验和感悟。而作者以戏剧般的描法对人物命运所进行的大胆奇妙地安排和布局,则达到了催人泪下、让人扼腕叹息和唏嘘回味的效果。通过作品主人公“我”的形象塑造,作者表达了现代都市青年人的孤独、迷茫、绝望,以及对人生的一丝希望。尽管现实给人的感觉是处处不如意,且爱情像花朵一样的短暂、凋零、干枯和死亡,并使人陷入焦虑不安、寂寞、苦闷、矛盾、惊疑,甚至是麻木和绝望的精神状态。但在主人公“我”和曾经的恋人的精神世界的内核里,都有“挪威的森林”这个梦幻中希冀和渴望的精神家园,且都是它的守望者。
一 “物哀”精神的焦虑
“物哀”是日本江户时代国学大家本居宣长提出的文学理念,他在《〈源氏物语〉玉小栉》中把日本平安时代的美学理论概括为“物哀”:“在人的种种感情中,只有苦闷、忧愁、悲哀――也就是一切不能如意的事才是使人感动最深的”,并认为《源氏物语》对这一理念表现得最为完美。在这之后,日本人的审美意识从单纯感叹的“哀”发展到“物心合一”,并以“哀”来表现悲哀与同情,爱怜浑然一体的感动情绪。可以说,“物哀”精神对日本文学影响至深。在众多的日本文学名家,如川端康成、三岛由纪夫、大江健三郎的作品中,都能找到“物哀”精神的痕迹。虽然,村上春树的作品受欧美风格的影响较深,并与日本传统文学的内敛、晦涩有很大的区别,但仍可以看到日本传统文学精神影响的痕迹,有着较明显的日本传统小说的审美个性。正如作品的中文译者所言:村上春树的作品形式尽管明显受到美国当代文学的影响,但骨子里却透出东方古老的禅意。
在《挪威的森林》中,“物哀”精神的痕迹可谓比比皆是,笔墨之强烈和厚重让读者叹为观止。首先,作品中的出场人物都透着浓烈的死亡气息。像渡边的好友木月、直子的姐姐、直子父亲的弟弟、直子本人和初美,都死于自杀。再有,绿子的母亲和父亲也先后病亡。虽然作者对此没有过多的笔墨描写,但通过绿子对“我”的叙述:“没什么,我们对死亡早已习以为常。”却可以看出日本传统文化对作者的影响。而主人公“我”也从自杀者身上深切地感受到了生命的脆弱,并领悟到“死并不是生的对立,而是生的一部分”,即死本来就包含在人这一存在体之中,无论怎样努力也摆脱不掉。世上所有东西都包含死,“我们吸入粉尘的本身就是死亡”。生的痛苦使孤独的人更孤独,而死的威胁又使无助的人更无助。
其次,作品中对“我”的情绪描写,多是苦闷、忧愁的描写。如“我”因恋人直子的精神疾病而与其隔离的时段,开始和一个叫绿子的女孩交往,虽然和绿子在一起的日子里,“我”是快乐的,但是一想起直子,“我”的思想和感情便会处于十分矛盾、苦闷和忧愁的状态。当“我”获悉恋人直子自杀的噩耗时,悲哀的强大冲击力使“我”陷入异常痛苦的感情漩涡之中,“我”觉得一切都不如意,对社会和人生都感到失望,甚至是绝望。而“我”的思维也异化到一切都是非常丑陋的幻觉之中,“连樱花也像一堆烂肉”。悲哀使作品中的“我”总是流露出一种永远无法解脱、无可奈何的情绪。通过对“我”的情绪描写,作品“传达了现代人的寂寥、焦虑、苦闷、迷茫、困惑无奈、悲凉点化情感方式和生命态度”。
再次,小说中的其他人物在精神上也都是孤独、忧郁、脆弱的。如小说的主人公“我”,表面上看活得轻松潇洒,对一切都抱着无所谓的态度,但实际上,却无时无刻不在孤独中挣扎着。“我”自认为是木月最好的朋友,可木月自杀的原因,“我”却始终没有想明白。“我”认为自己深爱着直子并会彻底地了解她,但直到直子死去,“我”也没能了解直子,甚至爱不爱直子,爱是怎么回事“我”也不清楚。“我”已习惯了不理解别人也不让别人理解自己。在“我”表面的潇洒下面,其实掩藏的是无法言说的深刻孤独;而直子的孤独是痛彻心扉的,她的生命就像秋天树梢上的黄叶,脆弱得不堪一击,她所能做到的就是在孤独的森林里慢慢等待死亡,对于时代强加给个人的命运,直子从来没有反抗过,自始自终她都认为自己是不正常的人。在整篇小说里,直子说了不下于二十次的“不正常”,她的这种自我定位已经注定了她悲剧性的命运;绿子是小说中唯一一个外表看上阳光、活泼、健康的人物:“全身迸发出无限的活力和蓬勃生机,简直就像刚刚迎着春光蹦跳到世界上来的一只小动物。”她语言幽默,性格活泼,似乎对什么事情都无所谓,虽然对不公之社会也有怨言,但却从未表现出一丝的颓废之情。但就是这个似乎很健康的女孩,却在不经意间对“我”说到:“我觉得孤单,孤单得要命。”可以说,在《挪威的森里》里,没有一个人是幸福的,每个人都是孤独的。而这正是作者所要表现的:人生是孤独的。
最后,在艺术表现手法上,作者非常注意捕捉最感人心灵的悲哀、情调、情绪,如直子说的“黑洞”。在挖掘人物的内心世界,细腻刻画人物及其心理活动,以及表现人物感情的柔美方面也独具匠心。如在描写玲子被外人误解的不幸遭遇和“我”真正认识玲子的章节。
在《挪威的森林》中,作者围绕“物哀精神”,即一切不能如意的事作为创作核心框架,充填了刻骨铭心的个人体验和不同寻常的感受,使作品内容超越了普通意识。在小说中,负面灰色的感情,缠绕着每一个人物。如“我”对生离死别恋情的刻骨铭心的感受,对生与死的审美幻象。这些都使《挪威的森林》凸显出别具一格的魅力。此外,“物哀精神”的释义中有一部分要素是与虚无主义、宿命主义相联系的,作者也将其巧妙地发挥在作品之中。如作品里飘荡着的浓浓的虚无主义和人生的绝望。又比如通往“阿美寮”的路途是分割阴阳的境界的暗藏隐喻,其涵义是彼岸世界中充斥着诡秘和阴森,即诡秘性、恐怖性、神秘性和奇异性。
二 精神家园的守望者
小说《挪威的森林》中的人物似乎总是充满了“物哀精神”的焦虑,其实,在他们的精神世界中是有一个绿岛的存在的,并且作为暗藏的轴心在表层反映出来。这个暗藏的轴心就是这部长篇小说的名字――“挪威的森林”。
“挪威的森林”原本是甲壳虫爵士乐队(The Beatles)一支“静谧、忧伤,而又令人莫名地沉醉”的乐曲。而在小说中,它成为了一个艺术作品化的东西,小说中的人物把它看作是理想的精神家园,是梦中的世外桃源,是天堂般的香格里拉,是梦幻的仙景。“挪威的森林”这首撩拨心灵的歌曲成为了小说中始终贯穿作者精神家园的文学创作道具:无论是在飞机上、还是在铃子的吉他演奏中,主人公“我”都能听到它,并会在冥想之中,再次产生希望、希冀、渴望。“挪威的森林”是小说中人物的精神家园,而“我”则是“挪威的森林”的守望者,即自己精神家园的守望者。
歌曲“挪威的森林”既是小说的标题,也是小说的主线。如果浅析一下歌词内容,就不难发现它的自然纯洁。如“那里湖面总是澄清/那里空气充满宁静/雪白明月照在大地”。面对现代化都市的负面所带来的诟病,主流文化与边缘文化的背离和冲突,“我”作为精神家园的守望者,渴望人类社会如自然一样“澄清,宁静,透明”,但现实却与“我”的理想完全相反。
歌曲中的“藏着你不愿提起的回忆/(藏着你最深处的秘密)”的这句歌词,可以说是为作者和许多人抒写的。《挪威的森林》这部由《萤火虫》扩展的长篇小说,因包含着作者本人的亲生经历,是根据“极具私人性质的东西”描写出来的。所以,尽管是不愿提起的回忆,但是感情的洪流还是冲破了作者控制的域值,成为不得不写的回忆。
“你说真心总是可以从头/真爱总是可以长久/为何你的眼神还有孤独时的落寞/是否我只是你一种寄托/填满你感情的缺口/心中那片森林何时能让我停留/或许我/不该问/让你平静的心再起涟漪/只是爱你的心超出了界线/我想拥有你所有的一切/应该是/我不该问/不该让你再将往事重提/只是心中枷锁/该如何才能解脱。”
由以上歌词,我们可看出这首歌曲明显与爱情有关。而作者也已与作品中的主人公“我”二位一体。在“我”的回忆中浮现的曾经的恋人直子、绿子、铃子的面容,哪一个的眼神没有孤独时的落寞,没有感情的缺口,没有涟漪,没有心中枷锁,尽管彼此有过一种寄托,但是冷酷的现实却与理想大相径庭。因此,作者心中那片森林只是一种灵魂的希冀、渴望,而他也只是心中精神家园的守望者!
由于作者是上世纪六七十年代的过来人,所以当年的一切都还记忆犹新。在经过十七余年的沉淀后,他对历史的回顾与反思,对时代的认识与分析,也已比较客观而冷静,对某些问题的看法也已能深入到事物的本质。
“作家以‘情绪线’来组织小说时,第一人称叙事方式更能体现其魅力:那瞬间的感受,那凌空飞跃的思绪,还有那潜意识的突现,用布局比较松散自由的第一人称叙事来表现,似乎更得心应手。”村上春树想通过小说表达一种对爱情欲罢不能,却又迷茫无绪的情感,想要倾诉一种爱情已远去的慨叹,并“希望这部作品能够超越我本人的质而存续下去”。所以在作品中反复引用这首歌曲,更多地是他对于爱情的一种态度,是他对现实社会的希冀。如果现实中的人与人之间没有欺骗,没有虚伪,没有伤害,没有痛苦,那么,真爱将存在每个人的心灵深处,每个人的心中也都将有一块纯洁的圣地。也许,作者的这个愿望只能是一个幻想,而“挪威的森林”也将永远只是一个虚幻的“精神家园”,但作者仍愿意做这个精神家园的守望者。
作为一部长篇小说,《挪威的森林》无疑是成功之作。它不但在世界范围内产生了广泛的影响,而且作者村上春树也凭借此作,成为日本乃至世界的顶尖级作家。虽然就作品内容的真实感,人物性格的鲜明性,故事情节的迭宕起伏,以及谋篇布局的紧凑感而言,《挪威的森林》都可称作是异常出色的作品。但也许是作者对“高度发达文明背景下”暗藏的肮脏、丑恶,甚至发生的种种莫名其妙的罪恶深恶痛绝的缘故,作品中的负面露骨的议论不免过多,而这在作者其他作品中也是常见的通病。
参考文献:
[1] 村上春树,林少华译:《挪威的森林》,上海译文出版社,2006年版。
[2] 苏静、江江:《嗨,村上春树》,朝华出版社,2005年版。
[3] 张俏岩、宿久高:《从〈挪威的森林〉看村上春树的孤独感》,《日语学习与研究》,2003年第4期。
[4] 王向远:《日本后现代主义文学与村上春树》,《北京师范大学学报》(社科版),1994年第5期。
挪威的森林读后感范文6
关键词：青春;死亡;物哀;虚幻
《挪威的森林》是村上春树最开始为中国读者所知的书，一直被划归为青春小说范畴。“青春”其实是村上小说里挥之不去的母题。这和村上春树自己本人的情结也有关系，他一生活得像一个老男孩，剪干净的头发，穿白衬衫，保持瘦削的身材。而青春里的死亡主题也是村上很喜欢在小说里表现的，在《挪威的森林》里表现的尤为明显。
一、日本物哀情结的体现
小说里与主人公相关的直接死亡的人有木月和直子。木月是主人公的好友，后来自杀。直子是木月的女友，后来成为主人公心中挥之不去的女孩。关于木月的死描绘地极其理智，死者预谋已久，慢慢地细心地封闭汽车，让自己封闭而死。小说对于木月之死描绘的异常仔细，甚至好似在彰显一种特别之美。这可能也与日本文学一直崇尚的物哀之美有关，青年的死亡也在体现一种美。后来小说中也对木月的死做了解释，木月与直子从小青梅竹马，彼此相伴，绕过了青春期的苦恼与惶惑，所以后来必须做出牺牲和补偿。这其实也彰显了小说作者的一种哲学，青春必然是充满躁动与苦痛的，是绕不过的，如果逃过，必然会做另外一种牺牲。小说里另一个死者是直子，开始是木月的女朋友，后来与主人公发展出一段恋情。小说里把直子描绘的异常美好，长而黑的头发，干净的眉眼，淡淡的忧伤，偶尔又有些小俏皮，一切都是初恋该有的模样。但是这样的美好的直子，却一直困在忧郁里无法自拔，直至最终死亡。好像完全美好的人物不该活在现实里，死亡是其必然结局。这样的直子也必然不会和主人公长久地生活下去，离开是个必然的选择，而主人公终其一生也必然活在失去挚爱的惆怅里。
二、小说里的死亡可能并非现实意义上的死亡，更是一种精神的死亡
《挪威的森林》整部小说充斥着死亡，包括直子姐姐的死亡，直子的死亡，木月的死亡，永泽初恋初美的死亡。在本该生机勃勃的青春岁月里，却有着挥之不去的死亡阴影，仿佛故事在围绕死亡连轴转一样。所以《挪威的森林》里表现的死亡可能并非实在意义上的死亡，可能是一种精神层面的死亡。你最好的朋友必然离去，这是一种死亡;你最爱的那个女孩必然会失去，这也是一种死亡;你所留恋的青春也必然远离，这也是一种死亡。小说里有这样的一句话：真希望今年19，明年20，然后再是19，这样重复多好啊，无法想象变老后的生活。青春就是这样一种残酷的东西，在给予你一切之后又收回。从某种意义上来说，青春的离去，就是生命某一层面的死亡。青春结束了，我们就必须面对这个现实世界的残酷法则：你所珍视的朋友和你所挚爱的那个女孩必然会离开，必然会带着你的青春一同死去。当你意识这一事实并且不得不接受它时，你的青春也就死了。
三、虚幻的超现实描写是村上春树小说常用的写法
虚幻的描写在村上文章中并不鲜见。《挪威的森林》里可能并不多，可是也有显现。例如安美X疗养院，就仿佛不存在人世的作者虚幻出的一个世界。这里的人也都不同常人，带着与众不同的脸在这里生活着。这里的环境也具有虚幻感，在现代化发展迅速的日本好似不可能存在的地方，有非常好吃的蔬菜，有很多小动物，像陶渊明的《桃花源记》，更像小说《魔山》里的情境。关于疗养院直子也说过类似的话：这里好似一座魔山，进来的人就会走不出去。整个疗养院的描写就非常具有超现实感。并且关于直子之死也写得非常玄妙，直子最后死在一片幽暗森林里。这里的死亡暗合里主题“挪威的森林”。在青春的森林里消失不见，就意味着死亡。所以，在小说里村上描绘的死亡更多着眼于精神层面上的，是非常有象征意义的，可能并非属于现实。虚幻的描写在村上后期的小说创作中越发明显，例如最近的作品《1Q84》明明具有纪实性质，却写得如玄幻小说般，深刻地揭示了的魅人本质。所以《挪威的森林》里作者也想用一种非现实的笔触来表现现实。
死亡仿佛是青春的结果，它仿佛一层阴影笼罩在青春岁月之上。岁月流逝，青春不再，青春里那些闪亮的人和物也必然随之死去。走过青春的人，不得不面对成人的惨淡世界，这就是《挪威的森林》里死亡的意义。村上春树说，《挪威的森林》表达的就是一种现实里的爱情。大概村上就是用一种青春特有梦幻的、脱离现实的笔触来表达一种真实的感情吧。
参考文献：
[1]蓝泰凯.村上春树和他的青春小说《挪威的森林》[J].贵阳学院学报，2007（3）.