小丑丹尼范文1
1 Sam.Young
萨姆・杨
初见萨姆・杨，你肯定会觉得他是一位即将退役的NBA边缘人，但事实上他是一名新秀，今年只有24岁。萨姆・杨刚被灰熊选中时穿的是3号球衣，艾弗森来之后，杨让出了号码，这两位3号如果站在一起，你肯定分不出到底谁比谁大了十岁。萨姆杨沧桑的面孔让人不禁想起了非洲难民，如果让他裹一块破布躺在埃塞俄比亚的贫民窟里，绝不会有人认为他是NBA球员。
2 Greg.Oden
格雷格・奥登
奥登是个可怜的男人，不仅腿折了一次又一次，就连相貌也是被嘲笑一次又一次。其实奥登的相貌也是一种优势，他光靠脸就能防守住一批胆子小的家伙。试想一下，当你面前站着一位看起来足有七十岁的大叔挥舞着双臂，而你明知道他只有20岁时， 你不得不感慨造物主的万能。就在你感慨的这个瞬间，这位大叔便断掉你手中的球，灵巧地飞奔而去……
3 Tyronn.Lue
泰伦・卢
电影《黑超特警队》曾邀请迈克尔・杰克逊不化妆出演一位外星人，其实他们还有另外一个选择，那就是名气稍微小一些的泰伦・卢。相信很多人看见他之后都有一种给野生动物保护协会打电话的冲动，告诉他们你刚发现了一个新物种，而且还会打篮球。泰伦・卢目前暂时失业，但他奇特的长相肯定会让球队经理在需要控卫时立刻想起他――这也许是他的相貌为他带来的最大好处了。
4 Shelden.Williams
谢尔顿・威廉姆斯
人比人，气死人。谢尔顿-威廉姆斯并非奇丑无比，但谁让他娶了个漂亮老婆呢?每当他与坎迪斯帕克卿卿我我地站在一起时，都难免会让人联想起美女与野兽、癞蛤蟆与天鹅、臭脚丫与名牌鞋之类的组合。他那小而精致的鼻子和耳朵与他五大三粗的身材实在不相匹配，另外当他做剧烈运动时，肥厚的嘴唇仿佛要掉下来一样，颤抖不停。
5 Marquis.Daniels
马奎斯・丹尼尔斯
如果评选当今NBA最丑的球员，马奎斯・丹尼尔斯当之无愧。惺忪的死鱼眼、塌瘪的鼻子、肥厚的嘴唇、有些变形的颅骨，南美洲的古怪生物貘都要比他好看数倍。丹尼尔斯曾与乔什・霍华德并称达拉斯双丑，其实霍华德是被连累的，丹尼尔斯离开小牛后，霍华德便很少与“丑”字沾边了。或许凯尔特人正是看中了丹尼尔斯在防守中的独特作用才签下他的，在竞争日趋激烈今天，谁不想拥有一位刚出场就把对手吓个半死的球员呢?
6 DJ.Mbenga
DJ.姆本加
姆本加不愧是从刚果热带雨林中走出来的球员，浑身上下都散发着浓郁的乡土气息。姆本加最奇特的地方就是耳朵，明明是一对精灵鼠小弟的耳朵，偏偏被安在这样一个庞然大物身上，看起来就像《魔兽世界》中地精与巨魔的混合体。姆本加理应向演艺圈发展，与其在NBA里跑龙套，倒不如去就近去好莱坞客串几个怪兽的角色，要不然如此逼真的怪物长相就浪费了。
7 Earl.Watson
厄尔・沃特森
如果你想减肥，那么请随身携带一张厄尔・沃特森的照片，饭前记得看一眼，一个月后保证减肥成功；如果你是一名网虫，请用厄尔・沃特森的照片做桌面，用不了一周时间，你就会连鼠标都不想碰；如果你家的猫饿了，而你身边又恰好没有猫粮，那就给它一张厄尔・沃特森的照片应付一下――这家伙长得太像老鼠了，给猫看他的照片能起到画饼充饥的效果。
8 Devean George
德文・乔治
德文・乔治的这张脸会带给你一种非同寻常的压抑感，那是一种想急着方便，却又找不到厕所的感觉。尤其是乔治同学受委屈后的表情，五官像地壳板块一样发生漂移，那副面孔已经超越了人类的想象极限。乔治的鼻孔非常大，似乎容下一个足球都绰绰有余，真怀疑他老婆是怎么活到现在的，要知道和鼻孔这样大的人生活在一个屋子里，很可能因缺氧窒息而死。
9 Chris Bosh
克里斯・波什
波什不亏为“龙王”，也许他天生就是为猛龙队而生的，要不然怎么会长着蛇颈龙一样的脖子和迅猛龙一样的脑袋?波什的脑袋与他高挑的身材比起来的确是小了一号，再加上他那凸出的眼球和散乱的头发，活脱脱一个男版美杜莎!比起德文・乔治的蛤蟆脸，波什的恐龙脸有过之而无不及，他们都是生物学家求之不得的活标本。
10 Shawn.Marion
肖恩・马里昂
小丑丹尼范文2
一、关于丑的种种形态 这种丑是由于目的和感觉混淆起来而产生的。我们将在当做哀情表现出来的感伤中,在当做柔情表现出来的女性气中,在当做优雅表现出来的纤弱中,在当做华美表现出来的俗丽中,在当做有力表现出来的畸形中,找到这种赝牌美!哈特曼认为,另一种丑是可以克服的,他说:“在一切美中都有丑,但它不是作为丑而存在,而只是作为美的一个要素而存在;一切丑都只是相对的,”因为它是“一个本质上符合逻辑的世界中的逻辑性的表现。”“它在最高的一级上,即在富于个性的一级上,以不同的方式得到克服”,因而也就产生了哀情、喜剧、悲剧和幽默等美的变异。[3]既然丑是相对的,因此,哈特曼就主张到赝牌美中去找不可克服的丑,这才是真正的丑。所谓赝牌艺术美是指艺术作品中内容虚假、腐朽、技术伪劣的作品。罗丹曾说:“在艺术中所谓丑的,就是那些虚假的、做作的东西,不重表现,但求浮华、行柔的矫饰,无故的笑脸,装模作样,傲慢自负———一切没有灵魂,没有道理,只是为了炫耀的说谎的东西。”另一种情况是指技巧上的失败。在中国书法中,对字的形势、疏、密、长、短处理不当,便会产生丑。所谓“不宜伤密,密则似疴疾缠身;复不宜伤疏,疏则似溺水之禽;不宜伤长,长则似死蛇挂树;不宜伤短,短则似死虾蟆”?在中国,古典文籍中也有关于丑的一些论述。许慎在《说文解字》中释“丑”为:“可恶也,从鬼,酉声。”“鬼”从意义上讲危害于人,是一种恶的表现,外形则丑怪吓人。 《易经》中的“观”卦象辞说:“窥观女贞,亦可丑也”,指女子偷偷窥视自己的意中人,是可羞的事;再如《大过》封象辞说:“枯杨生华,何可久也?老妇士夫,亦可丑也”,指“夫壮而妻老”的婚配阴阳失位,不合乎当时的习俗。所以,当时人们认为,凡违背社会伦理规范和道德习俗的行为,就是丑的,这主要表现的是一种“德丑”。在儒家观念里,以“德丑”为真正的丑。但庄子认为,美丑的差别没有根本性的意义。在《庄子》中,丑的形象比比皆是,像支离疏、兀者王骀、叔山无趾、申徒嘉,这些丑的形象貌粗陋怪异,但丑陋的外表下展示出非凡的精神品质和人格魅力,使得丑形成为呈现充沛高尚的人格精神的独特载体。这是庄子“齐美丑”的思想赋予丑形以独特的审美价值。 “非爱其形也,爱使其形者也。”使形者,才德也;才德者,精神也。庄子的这里审丑观给后世以深刻的影响,后世如葛洪的“得精神陋形之里”的观点,郑燮的“陋劣之中有至好”的观点,刘熙载“丑到极处,便是好到极处”[4]的观点,都不难看出庄子“齐美丑”思想的深刻影响。[5]中国园林艺术中的山石,则以丑为美。卷曲多姿的“病梅”、奇形怪状的太湖石,荒寒萧索的倪云林山水轴,都从不同角度体现出那种丑而无用的形象特征,“透、漏、瘦、皱、丑”可以说是对这类形象特征的高度概括。 在现代艺术中,丑的表现是什么呢?法国象征主义诗人波德莱尔的诗集《恶之花》,所描写和歌颂的对象都是丑与恶,例如白骨、深渊、黑夜、毒蛇、蝎子、秃鹫、妖魔、毒茶、匕首、痰液、蛔虫、、放火等等。其中《腐尸》一诗,对一具又脏又臭、布满蛆虫,已经溃烂的尸体作了淋漓尽致的描写,并赞之为“壮丽的尸体”、“一朵开放的花苞”。 艾略特的《荒原》,把当时丑恶、肮脏的社会现实比作是一座阴森可怕的地狱。出现在作者笔下的大都市伦敦始终笼罩在死气沉沉的悲观气氛之中,生活在这里的人由于缺乏而变得贪婪狠毒、卑劣猥琐、荒淫,深陷在罪恶的泥潭里而不能自拔。我们从《荒原》中看到的是人类无穷的灾难、痛苦和绝望,一切都在不停地崩塌、溃烂和消亡。鲁迅曾说,艾略特的诗是“在庸俗的生活、尘嚣的市街中,发见诗的要素”。艾略特在诗中喜欢运用丑又极肮脏的意象。例如:“我想我们是在老鼠窝里,在那里死人连自己的尸骨都会丢得精光。 ‘这是什么声音?’风在门下面。 一头老鼠轻轻穿过草地,在岸上拖着它那粘湿的肚皮。 而我却在某个冬夜,在一家煤气厂背后,在死水里垂钓。 白骨被抛在一个矮小而干燥的阁楼上,只有老鼠脚在那里踢来踢去,年复一年。 长河流汗流油与焦油船只漂泊诗人用这些丑陋的形象来叽讽现代人精神的贫乏和道德的堕落,揭露社会的黑暗面。[6]《百年孤独》是拉美魔幻现实主义著名作家 马尔克斯的代表作,小说写了布恩蒂亚家族七代人的生活,这个地方叫马孔多,马孔多被认为是拉丁美洲的缩影。这里的人有许多怪异现象,例如一个女子叫雷梅苔丝终年,只外出时罩上筒裙。她很美,凡是看上她的人都得死。她爱笑,外号“俏姑娘“,某次收床单,被风吹到了天上。一个小孩名叫奥雷连诺,长了条猪尾巴,后被一群蚂蚁吃掉。 小说集纳了许多怪诞现象,如胎儿会哭笑,死人骨头会响……全村的人都得了健忘症,雨下了4年11个月又2天……。小说中还出现了鬼魂,人鬼交往的奇特场景;还有人化成沥青,人变成蛇人,水无火自沸……魔幻色彩十分浓厚,神奇丑怪的艺术形象充斥其中。[7]以上这一切描述,在于展现人们视野中的一切丑的形态,为研究丑的审美属性提供事实依据,在此基础上我们则力求对丑的审美属性作出形而上的逻辑分析。 二、关于丑的审美属性的探讨 什么是丑,许多哲学家美学家自古以来就作了许多给人以深刻启示的探索:有的美学家从感性形式角度来分析。罗丹说:“所谓‘丑’,是毁形的,不健康的。令人联想起疾病、衰弱和痛苦的,是与正常、健康和力量象征与条件相反的———驼背是丑的,跛脚是丑的,褴褛的贫穷是‘丑’的。”[8]鲍姆嘉通说:“完善的外形,或是广义的鉴赏力为显而易见的完善,就是美。相应不完善就是丑。因此,美本身就使观者喜爱,丑本身就使观者嫌厌。”“美学的目的是(单就它本身来说的)感性知识的完善(这就是美),应该避免的感性知识的不完善就是丑。”[9]罗森克兰兹在《丑的美学》中说:“丑作为美的否定,必须是崇高的积极的倒错(倒错为粗恶的或平凡的东西),必须是悦人的东西的倒错(倒错为令人嫌的东西),必须是悦人的东西的倒错(倒错为畸形)。”[10]丑是一种形象,其形象的形式是不完善的,或者说是残缺畸形,是变形,是对生命力的扭曲和破坏。它给人的感受是使人产生一种嫌弃、厌恶的感情。这是从丑的形式方面来审察丑的一个基本的观点。#p#分页标题#e# 古希腊哲学家苏格底最早把美与善联系起来,他说:“任何一件东西如果它能很好地实现它在功用方面的目的,它就同时是善的又是美的,否则它就同时是恶的又是丑的。”[11]苏格拉底本人的相貌是很丑的,当时一位著名的美男子名叫亚尔西巴德讥笑他长得像丑陋不堪的林神西勒诺斯。但是在选美比赛中他自认为是很美的人,因为他的朝天的鼻子最有益呼吸和闻到芳香,他的竖大耳朵最便于倾听声音,他的大嘴巴最便于吃东西和接吻。显然,他把功用作为美的最根本的特征。中国古典美学因受儒道思想的深刻影响,也不以外形丑陋畸形为丑,强调“丑德”、“逆道”之丑。早在孔子之前的楚国大臣伍举就强调有益与否作为衡量美丑的标准。楚灵王化巨资筑华丽的章华台,请大臣伍举一起观赏,并对他说,多美啊!但伍举对国王说:“不闻其以土木之崇高、彤镂为美,而以金石匏竹之昌大,嚣庶为乐;不闻其以观大、视侈、为明,而以察清浊为聪。”接着他阐明了自己的美丑标准:“夫美也者,上下、内外、小大,远近皆无害焉,故曰美。……若剑民利以成其私欲,使民蒿焉忘其安乐,而有远心,其为恶也甚矣,安用目观?”[12]伍举认为美色不为美,无害才美。损民为恶则丑。孟子认为,“充实之谓美”,“西子蒙太洁,则人皆掩鼻而过之;虽有恶人,斋戒沐浴,则可以祀上帝。”[13]孟子认为,美丑不在事物的外在形式,而在于内在的修养素质,即使最丑的人,只要虔诚洁净,可以祭拜上帝。庄子则更强调美丑的相对性,“故为举莛与楹,厉与西施,恢恑憰怪,道通为一”。庄子认为,人美不在于形体,“德不形者”则美。所谓德,是事得以成功、物得以顺和的最高修养;“德不形”是指有德而不外露,保持事物的自然的状态。像哀骀它是个十分丑陋的人,然而他不说话却能取信于人,没有功绩也赢得亲近,甚至让国君乐意授给他国事,还唯恐他不接受,这一定是才智完备而德不外露的人。上述分析说明,从社会功利角度来分析,美者必然是善者,善者才会美;恶的表现则丑。例如17世纪西班牙画家拉斯开兹的作品《教皇英诺森十世像》是一个十分丑的形象:斜视的三角眼,紧缩而微竖的眉头,鹰钩形的鼻子,表现出教皇的阴险、狠毒和威严;正襟危从,左手拿着一张签署的纸条,表现出教皇的权势;他那座椅上镶嵌的宝石、手指上闪光的戒指、红色缎子的僧帽、法衣象征着财富……这一切构成所画对象的丑的形象,这丑是由外形透视出来的“恶”的内在本质所决定的。在巴黎公社时期,革命群众画了许多讽刺漫画,有一幅漫画叫《奸笑的梯也尔》,刻画出梯也尔一副满脸笑容却内藏奸诈、凶残的丑相。这些漫画的美学价值就在于通过艺术的丑的形象揭露了现实中的丑恶的本质。 如果说美是理性的花朵,那么丑则是非理性的表现,这是现代美学的一个十分重要的观点。莎士比亚曾经在戏剧《哈姆雷特》中高度赞美人:“人类是一件多么了不得的杰作!多么高贵的理性!多么伟大的力量!多么优美的仪表!多么文雅的举动!在行为上多么像一个天使!在智慧上多么像一个天神!宇宙的精华!万物的灵长!”这当然是对人类的赞美,对理性的人的赞美!人们不是高度赞美米洛的维纳斯的美吗?维纳斯———古希腊爱与美之神阿英洛狄忒罗马时代的化身———不是人们根据美的规律,运用自己的创造智慧与技巧创造出来的吗?这种创造是美的创造,是人类理性孕育的花朵。在叔本华之后,崛起的是一个非理性的时代,诸如尼采的酒神精神、弗洛伊德的无意识、柏格森的绵延、克罗齐的直觉、荣格的集体无意识等等。[14]尼采所提倡的酒神精神和醉,实际上完全是非道德、非理性的。弗洛伊德的无意识———本能、欲望,实际上也是反理性、反道德的。尼采曾正式提出“上帝死了”,这意味着理性形而上学的瓦解。尼采认为,道德和善是预设的,因而是虚假的。生命活动与这一切完全对立,只有抗争才是对策。他提倡酒神精神和醉,他认为审美活动的目的就是激发醉境,“把理想化的基本力量(、醉、太多的兽性)大白于天下,丑意味着某种形式的颓败、内心欲求的冲突和失调,意味着组织力的衰退,按照心理学的说法,即‘意志’的衰退。”[15]尼采认为,“在酒神状态中,‘整个情绪系统激发亢奋’,这是‘情绪的总激发和总释放’,‘醉的本质是力的提高和充溢之感’”。“酒神状态是一种痛苦和狂喜交织的状态,酩酊陶醉的状态,迷狂的状态,忘我自弃的境界。所谓酒神精神就是要人们以原始本能的放纵化入忘我之境,在歌舞酣醉的迷狂中忘记人生的苦难,求得人生的解脱,这也是一种审美情趣和人生态,但与日神精神是对立的。”[16]尼采认为,崇高是意在显示理性、道德的超越与胜利,丑却只是显示生命力的旺盛、勃发,是一种恶狠狠的、自虐性的。丑与不和谐如何能激起审美的呢?尼采认为,“丑与不和谐也是意志在其永远洋溢的快乐中借以自娱的一种审美游戏”。[17]真正的丑,即人的非理性的,不受约束的东西,审美就是主体持注于这非理性的强力意志的恣肆和横行无忌之中。 由此看来,丑是对理性道德的抗拒,是对非理性的感性表现。如果理性道德不存在,那么非理性、非道德的东西就会直接呈现出来。这是一种非理性对理性的反叛所带来的解放感、性兴奋、犯罪感和放纵感,使人难堪的美感。丑是非理性的人、荒诞虚无的人对理性的人、道德的人的一种否定,[18]这是从人本主义角度对丑的本质的分析。 从审美心理学角度来分析,丑是一种强烈的不快的心理刺激,带有理性的生命感受。美学家谷鲁斯认为,“丑这个范畴是在审美的外观上肯定会使高级感官感到不快的东西。”[19]现代美学家李斯托威尔认为,“与美不同,在艺术和自然中感知到丑,所引起的是一种不安甚至痛苦的感情。这种感情,立即和我们所能够得到的满足混合在一起,形成一种混合的感情,一种带苦味的愉快,一种肯定染上了痛苦色彩的快乐,它主要是近代精神的一种产物。”[20]尼采认为,美常停留在感性,拒绝超越感性,所以具有肤浅性。丑则刺痛感官,引起思索,丑是引起思考的形式,需要理智的介入,在痛苦和厌恶的交织中获得精神的真实,所以丑比美更深刻。尼采说:“原来被视为丑的世界方面也被艺术理解力占领了。———这一切会导致什么结果呢?眼睛和耳朵,愈是善于思想,它们就愈是接近一个界限,在那里它们非感性化了:误置于头脑中,感官本身变得迟钝而衰弱,象征愈来愈取代存在———因而同时这还意味着,世界比任何时候更丑,但它也比任何时候更蕴涵着一个美的世界的意义。”[21]从审美效果来说,美给人审美享受和精神愉悦,审丑令人痛苦、恶心、厌恶、愤怒而又无可奈何,令人精神备受折磨,好像精神炼狱过程一般。读者常常从现代艺术丑中,发现并正视人的真实处境和可悲的存在,在精神的痛苦和磨炼中获得醍醐灌顶式的颖悟和超越。#p#分页标题#e# 从价值论角度来分析,丑是一种特殊形态的审判价值。李斯托威尔说:“审美的对立面和反面,也就是广义的美和对立面和反面,不是丑,而是审美上的冷淡,那种太单调、太平常、太陈腐或太令人厌恶的东西,它们不能在我们的身上唤醒沉睡着的艺术同情和形式欣赏能力。丑的本身,是我们美感经验中的一个突出的特征。”[22]丑能够给人强烈的心理刺激和活跃生命感受。叶知秋在《纯粹美学的视界》一书中提出,“丑有两种,一种指形态上的不完善,畸形,是完善的对立面。一种是美的对立面,指精神上与我们对立”,[23]叶知秋谓前者为形态———物质之丑,后者为精神之丑。他认为丑的外形可因其内在的充实而压倒其丑,超越其丑,这是真正的美对于丑形的超越和克服,是美的一种特殊形态,富有审美价值。长像完善的人内心极端邪恶、阴险,或是个惟利是图的市侩,那么,他极丑,是真正的丑,不可克服的与美对立的丑。这种丑在现实生活中的表现就是恶。在现代艺术中以反讥、调侃、讽刺的姿态描写现实中的丑是现代艺术家的一种审美趣味,是艺术中的一种独特的审美价值形态。现代美学家的哈特曼在《美学》中提出:“引起我们注意的问题不但在于丑怎样参与美,而且美怎样参与丑。”[24]丑是美的现代扩张,是美的一种现代特殊形态。审美经验中如果缺少了审丑,那是不完整的仅仅是理想化的审美经验。因为现实生活中充满丑,我们要正视现实,正视丑,学会审丑,这才是现实的完整的审美经验。审丑是人生审美经验中不可缺少的极其珍贵的一个构成因素。尼采认为,对有疑问和可怕的事物抱喜爱的态度,乃是强力的一大特征;相反,对美和秀美的审美则是弱者,娇嫩者的事。“对悲剧感到快乐,这标志着强大的时代和性格……我们就是通过悲剧的残酷来肯定自身英雄史诗般的性格的。因为,他们坚强到足以以苦为乐的程度。”[25]从认识论的角度来分析,丑是真实生命的表现,是对不可表现内容的感性显现。法国雕塑家罗丹认为,“自然中认为丑的,往往要比那认为美的更显露出它的性格”。[26]丑相对于美来说是一种更具特征,更具有性格的东西,是一种更具有生命力的形式。罗丹曾经雕塑出许多残缺、丑陋的艺术形象,如《运动身躯》、《飞翔的人体》、《行走的人》等,均是一批无头、少臂、断腿的残缺的人体躯干。他认为,那些“毫不显示外部的和内在的真实的作品,才是丑的”,而那奇异的生命力“在内在的真实和愁苦的病容上,在皱蹙秽恶的瘦脸上,在种种畸形的残缺上,比在正常健全的相貌上更加明显地显示出来”,“只有残片,才更加充满生命,才更加饱有力量,因而也才更加真实”。[27]尼采认为,“真理是丑的。我们有了艺术,依靠它我们就不致毁于真理”。[28]尼采认为,希腊艺术的繁荣不是源于希腊人内心的和谐,而是源于他们内心的痛苦和冲突。尼采把世界的本质归于意志即“永恒生命”,意志就是一种永恒生命的冲动及本能。这种永恒生命的意志力要求“在万象变幻中,做永远创造、永远生气勃勃、永远热爱现象之变化的始母”“我们应当认识到,存在的一切必须准备着异常痛苦的衰亡,我们被迫正视个体生存的恐怖———但是终究用不着吓瘫,一种形而上的慰藉使我们暂时逃脱世态变迁的纷扰。我们在短促的瞬间真的成为原始生灵本身,感觉到它的不可遏止的生存欲望和生存快乐。现在我们觉得,既然无数竞相生存的生命形态如此过剩,世界意志如此过分多产、斗争、痛苦、现象的毁灭就是不可避免的”。[29]这种斗争、痛苦、毁灭,是强力意志的残暴和横行无忌,尼采把这些方面都称为丑,是生命的一种真实状态。他认为表现生命之丑并不是对生命有所病诟,而是对生命的极大赞扬和肯定。尼采认为,“无论在造型艺术还是在音乐和诗歌中,除了美的灵魂的艺术外,还有着丑恶灵魂的艺术,也许正是这种艺术最能达到艺术的最强烈效果,令心灵破碎,顽石移动,禽兽变人。”[30]以上就是笔者对丑的审美属性的基本认识,意在抛砖引玉,谬误之处,欢迎读者和方家们批评指正。
小丑丹尼范文3
在瑞士的日内瓦,有一座占地面积20平方公里的公园,是国内外游客最感兴趣的游览地之一,这里经常举行艺雕表演,这也是全欧洲独一无二的游园节目。
金雕机灵凶猛、善飞嗜猎。在公园中央的大草坪上,驯雕人戴着一副黄色皮手套,肩上、手臂上站立着几头大小不等的金颈黑雕。驯雕人将几头金颈黑雕放飞,它们在空中盘旋许久之后,便一齐落栖在大草坪边的高高城堡上,待驯雕人发出“嗨!嗨!嗨!嗨!”的口令时,它们又立即飞回原处。艺雕表演还有飞翔中猎雀、俯冲时捕鱼、盘旋中叼鸡等等。
接下来是艺雕表演的压轴戏。驯雕人邀请一些有冒险精神的观众,在草坪中央席地坐成半圆形,伸出双腿,铺就一条人体道路。驯雕人引来一头个头硕大的金颈黑褐羽艺雕,给它嘴里塞进一块肉后,随即令它从人体道路上踏过。霎时间,由于勾力尖锐的雕爪接触人体肌肤的刺激,人群中爆发出阵阵欣喜的惊叫。
尽管全过程只在短短的瞬间,但不论是参与“铺路”的,还是在一旁观看的人,好奇心都得到了极大的满足。
放雕热风靡欧洲
在欧洲大陆,近年来风行的“放雕热”也带来了商业效应,形成了雕类交易市场、驯雕人才中心等。其中以洛巴托夫妇开设于坎特伯利市郊的不列颠放雕学院规模最大。
洛巴托夫妇都是放雕迷,太太克里斯・艾玛是克里斯玩雕世家的第四代孙女,艾玛从8岁开始玩雕,至今已有30年之久。
大名鼎鼎的阿尔卑斯山的玩雕世家――克里斯金雕艺术团是目前仅存的一家玩雕世家,家族训练金雕已有200多年的历史。据传,他的高祖父曾驯化过的一只出色的金雕小丑,还把超凡的技艺展示给波拿巴王朝的拿破仑三世与罗马教皇欣赏。
艾玛说,如果有机会观察这种桀骜不驯的大鸟翱翔天空、奋勇狩猎的场面,很多人都会为其所动。对于终日忙碌的人来说,陡然之间望见这荒野,望见广阔的蓝天,望见遒劲的飞雕舞在空中,时而盘旋,时而俯冲,心胸会立即宽广。
玩雕世家每年在放雕学院招收既定数量的学员,费用十分高昂(上课一周的费用约4000美元,购买一头品种纯良的阿尔卑斯山雏雕需3000美元以上)。
人惜雕与雕救人
人们常说,动物是有灵性的,此话不假。克里斯・丹尼尔是阿尔卑斯山玩雕世家的第三代传人之一,除了冬天,每个周末丹尼尔都会驱车从比尔来到阿尔卑斯山放雕与滑翔,这里有绝妙的悬崖和美丽的戈壁滩。
初秋的一天,丹尼尔停好车背起背包,卡尔与莎拉这两头刚成年的金雕就飞落在丹尼尔的肩上。爬上阿尔卑斯山北坡的悬崖时,丹尼尔装好滑翔器,像往常一样拍了拍手,卡尔与莎拉就一同飞旋上天空,然后他退后几步,一段助跑后轻松跃下悬崖,在气流的托浮下,滑翔器冉冉升起……
滑翔器在丹尼尔的操纵下左转右旋,丹尼尔低头俯视地面的戈壁,突然发现地面有什么东西在蠕动,像是只野岩羊。丹尼尔收了收滑翔翼,开始降落。离地60米高时,丹尼尔看清了,那是一只野生金雕,它扑腾着宽宽的翅膀,似乎受了伤。
丹尼尔钻出滑翔器,朝那只金雕走去。它的确受了伤,在它爬过的砂地上还留有斑斑血迹。这是一只快成年的幼雕,比秃鹫略小一些,白黑相间的翅膀,胸脯上褐色的羽毛油黑发亮。
它抬起弯曲的喙警惕地瞪着丹尼尔,伸长了脖子,似乎随时准备攻击,丹尼尔张开双手,口里轻声唤它:“别怕,丹尼尔来帮你,看,丹尼尔很友好!”
不知是相信了丹尼尔,还是伤得太厉害,这头幼雕让丹尼尔靠近了它。丹尼尔蹲下身来,轻轻拨开它有些凌乱的羽毛,幼雕的左翊被人用猎枪击中了,半个翅膀布满血斑,幸好没打断翅骨,不过它摔得可不轻,连站起来的力气都没有。
丹尼尔驾着车把幼雕带回比尔,一路上它温顺地斜靠在后座上,微闭的双眼已失去往日的锐气。妻子安妮和丹尼尔把雕放在一张长桌上,丹尼尔撑住它的双翅,安妮拿了把镊子准备把铁砂取出来,否则翅膀永远长不好。
幼雕在“手术”过程中很安静,有时它也试图撑开双腿,或者张一张米黄色的嘴。安妮费了一个多小时,镊出了二十几粒铁砂,又给它上了药水、用纱布包扎好。丹尼尔给这头幼雕起名叫“麦可”。
经过半年的调养与训练,麦可体形壮大了,头颈部现出了金黄色,尾羽基部以及飞羽基部的白色也变成了金黑色;而且,无论丹尼尔发出任何滑翔或俯冲、迅飞或盘旋的指令,麦可都能准确无误地完成。
第二年春季,丹尼尔决定再到阿尔卑斯山去滑翔时带上麦可。当他们登上山顶时,丹尼尔注意到麦可似乎兴奋起来了,它蹲在丹尼尔肩上左顾右盼,不时扑腾双翅,张开的翅膀有近两米长。
丹尼尔抱着麦可爬进滑翔器,他要和麦可一起飞。
但是麦可有些焦躁,不停地“咕咕”低叫,并试图挣开丹尼尔的臂膀。丹尼尔只好安慰它:“别急,麦可,让我们一起飞!”
丹尼尔紧跑几步,借着惯性腾空而起,怀抱中的麦可张开了羽毛,它有些兴奋。哈,麦可知道回家了!
当滑翔器在空中平稳滑行后,丹尼尔伸出手,把麦可举了起来。
初春凉爽的气浪掠过丹尼尔的脸颊。麦可慢慢张开翅膀,黑白的羽毛在风中拂摆,它猛地一蹬,像一团影子扑入天空,拂起的气流让丹尼尔眯起了双眼。麦可终于骄傲地飞在故乡了!它扑腾着下落了几米后,在丹尼尔前下方滑出一道漂亮的弧线,飞得如此平稳,如此轻松。
突然,丹尼尔感到脚底下一股暖气流腾空而起,这股气流如此强劲,滑翔器在气流中直冲云霄。高度表一直上升到3500米时,另一股疾风扑面而来,把丹尼尔一下子朝后推去,丹尼尔拼命把住操纵杆,企图保持平衡,然而无济于事。丹尼尔又以惊人的速度向下坠落,滑翔器失去了控制,团团打转。
就在这时,天哪!丹尼尔见到了它――麦可!它在离丹尼尔右边滑翔翼两米处紧跺着丹尼尔,以金雕的飞行技术,麦可应该知道这种疾风的危险,丹尼尔不禁大叫:“麦可,快离开我!”
离地面只有100米了,滑翔器无可救药地还在坠落,地面的土丘就像一堆堆可怖的坟墓。丹尼尔又望着麦可,只见它倾斜着扇动双翅,竟然垂直俯冲向下。向下?可麦可应该向上飞啊,它要自杀吗?丹尼尔狂叫了起来。
离地面只有500米了,一个念头陡然涌现:麦可在向丹尼尔暗示什么!对,模仿它!
虽然这个决定会让所有滑翔教练们目瞪口呆,但此刻丹尼尔已别无选择,必须相信自已要模仿麦可的直觉。
丹尼尔紧跟着麦可,乘风而下。离地不足30米了,丹尼尔几乎快要绝望,可刹那间,麦可腾空而起,与此同时,一股汹涌的气流挟裹着滑翔器冉冉升起。丹尼尔不知所措,但丹尼尔的确在上升……6年的滑翔经历无法解释此时发生的一切,丹尼尔向四周张望,麦可却已不知去向了。
小丑丹尼范文4
以泄密起家的维基解密创办人阿桑奇在刚开始干这行的时候，肯定没有想过自己也会成为泄密的主角，至少不会想到会被曾经的亲密战友出卖。在友情破裂之前，丹尼尔曾是阿桑奇最情投意合的同事，而现在，他把阿桑奇描述为一个极其猥琐的人：“阿桑奇经常夸耀他在世界各地有许多私生子。至于他是否尽到父亲的责任或者他们是否真的存在，则是另外一个问题了。”
亲密战友的决裂
和无数个刚开始很亲密后来变成陌生人的故事一样，丹尼尔之所以和阿桑奇分道扬镳，是因为两人理念不合。
丹尼尔的新书由德国皇冠出版集团出版，在正式上架之前就炒得沸沸扬扬，原因无他，因为丹尼尔离开维基解密本身就是条大新闻。人们都在好奇，在他和阿桑奇携手共进的近3年时间里，两个人之间到底发生了什么，才能从好朋友变成死对头？
从一开始，阿桑奇就发现丹尼尔是自己一直在找的那个人。2007年12月，澳洲小伙阿桑奇深深地迷上了“黑客”活动，成为圈中的知名人物，并受邀在德国参加了“混沌计算机俱乐部”（Chaos Computer Club）的年会。“混沌计算机俱乐部”是一个著名的黑客组织，建立于计算机兴起不久的1981年。在这次年会上，阿桑奇遇到了同来参会的丹尼尔。
在和阿桑奇接触之前，丹尼尔是国际数据服务公司EDS的一名故障检修员，黑客活动是他的业余爱好。这个早在8岁就有了第一台电脑的孩子，和从小被誉为怪胎的阿桑奇一拍即合。他接受了阿桑奇邀请他一起维护维基解密的邀请。起初，丹尼尔只是一名兼职人员，但2009年初，他辞去了正式工作，开始全职为维基解密效力，角色也渐渐变成网站的发言人。
在维基解密仍然保持神秘的那段时间里，丹尼尔与阿桑奇成了亲密无间的合作伙伴。随着网站在世界范围内被世人所知，两人之间的矛盾却越来越激烈。起初，丹尼尔认为维基解密已经不是一个纯粹的组织，“维基解密最初的使命是‘控制紧闭大门背后的权力运作，并在不透明的地方创造透明’，但随着知名度的扩大，网站越来越受到权力和暗箱操作的腐蚀。”丹尼尔说，他也不认同阿桑奇的阴谋论思想：“阿桑奇坚信，我们即使走在大街上也不安全，我们的邮件和行李箱会遭到X光的检查，我们必须转入地下工作……必须穿上防弹背心，这在我看来是过分夸大了危险性，阿桑奇有‘被迫害’的情结。”
随着维基解密一起走红的还有阿桑奇的名声，人们纷纷感叹这个人打开了世界最阴暗的角落，但丹尼尔却觉得，阿桑奇显然因为公众的夸赞有些飘飘然了，他不再是自己当初见到的那个人，“他没有办法来领导一个组织”。这位前发言人说，他不服阿桑奇的领导能力，所以被扫地出门了。
2010年9月，因为丹尼尔的离去，外界普遍认为维基解密在闹“内讧”。有消息说，阿桑奇之所以容不下丹尼尔，是因为当维基解密内部批评阿桑奇要注意一下私生活问题时，丹尼尔随即把这个“内部问题”爆料给记者，引起阿桑奇的不快。面对公报私仇的指责，阿桑奇说：“离开与否是个人的意愿，我们不会把谁扫地出门。”
建立开放的揭秘网站
离开维基解密后，丹尼尔依然热爱揭秘，他建立了一个新的网站，并表示“欢迎大家来这里泄密”。
虽然比阿桑奇小7岁，但从某种程度上来说，丹尼尔仍然是最了解阿桑奇的人。他清楚地记得自己最后一次和阿桑奇在网上聊天时说：“一个领导应该注重沟通和培养别人对自己的信任，而你却反其道而行之。你的所作所为就像个皇帝或奴隶贩子。”
阿桑奇想建立自己的威信，乃至不顾成员反对，了一些重磅消息，比如对阿富汗战争中线人资料的公布与否，大多数人都认为应该隐匿这些资料，但最终阿桑奇拍板决定要公开。“维基解密将一个苍白的电脑怪才变成了一个让全世界的政治家、商界CEO和军官们感到恐惧的公众人物。”丹尼尔在他新书中写道，阿桑奇只是在利用大家对他的信任来博得眼球，他不配拥有现在的名誉。
为了证明自己的论调，丹尼尔公布了阿桑奇堪称糜烂的私生活细节。“他有妄想症，不讲卫生，饮食习惯糟糕，还喜欢虐待猫，给人的感觉是他仿佛是被狼抚养长大的。”丹尼尔对阿桑奇的感情生活也甚为不满，“他选择女人的标准很简单，22岁以下，越年轻越好，女人不要来对他提问，他常常对我说在世界各地都有私生子，对于这些孩子是否真的存在，我们都不知道。”
在接受《纽约时报》采访时，丹尼尔坦诚阿桑奇曾经胁迫他，威胁如果他乱说话，就会对他打击报复，“他甚至说如果我不听话，就对我的女朋友做一些肮脏的事情。我们已经结婚了，如今想起来都觉得他真是太可怕了。阿桑奇的确是个才华横溢的人，但他被夸大了。我的新书里会讲述维基解密的兴衰故事，阿桑奇试图把一个组织的成功完全变成他个人的功劳。”
小丑丹尼范文5
反贪的政治盘算和民意基础
第一次出马竞选国会议员的美国人,总喜欢把国会描绘成一个腐败不堪的臭泥潭,而自己就是那个要降临国会山收拾乾坤的救世主,为此常设计反腐提案来吸引选民。当这类说辞在政治新人中成为一种长久流行的文化,民众的心里就随之形成了思维定式:“华盛顿是肮脏的,需要监督。”
政客和民众长期如此互动的结果,反腐提案成了有效赢取选票的杀手锏。第二次世界大战期间,美国的政府项目和公共开支暴涨,官员的权责随之水涨船高,监督政府官员的经济行为也因此变得突然重要起来。二战的炮火刚刚消停,参议员莫斯就提交了官员财产公开的法案,并在没有通过的情况下不断发起新的投票动议。直到艾森豪威尔总统的幕僚长阿丹姆斯爆出受贿丑闻,年轻参议员们的这些设想才得以实现。
阿丹姆斯中年从政,做过联邦众议员和新罕普什尔州州长,由于艾森豪威尔总统对他的信赖和他本人调和内阁矛盾的出众才干,他在50年代担任白宫幕僚长的时候被人称为“美国的影子总统”。此公在他权势熏天的1958年一跤摔进了受贿的丑闻里:他收受了纺织商古德凡一件名贵的驼毛外套和一条东方风格的地毯,而联邦贸易委员会当时却正在调查古德凡的某些可疑商业行为。虽然没有证据显示阿丹姆斯因此为古德凡谋取了什么特殊赦免,但这种收礼行为本身显然已经超出了美国公众对政客的容忍度。“影子总统”阿丹姆斯因此挂冠离去后,艾森豪威尔内阁一下子陷入混乱不能自拔,直到这届政府任满结束。
阿丹姆斯丑闻彰显了监督官员收入来源的必要性,美国国会在1958年通过了《政府服务伦理规定》,要求任何在政府工作的人员都不得接受可能会影响其职务决策的礼物和帮助。这项规定直接禁止了接受礼物和帮助的行为,而不考虑官员随后是否有回报行为,是规范官员行为的一大进步。但在1958年,国会通过的这项规定仅仅只是一个行政指导意见,尚未正式成为有约束力的规定。直到60年代中期,在国会山再次连续发生腐败丑闻的背景下,白宫和国会才正式规定官员的经济利益不得和其政府职务有利益冲突,国会两院分别成立官员行为标准委员会,开始对官员的财产来源进行全面监督。
后水门时代的立法
1974年的“水门事件”如同一声惊雷,造就了整整一代美国人对政府的严重不信任感。保守主义传统强大的美国立法机构也一改过去审慎多疑的态度,开始大刀阔斧地推出约束官员行为的法案。1978年,国会总结以前的各项规定,通过了《政府伦理法案》,对立法、司法、行政三种政府机构的官员统一做出规定,所有官员必须填写统一的财产登记表格如实报告其财产和收入。对于由此而来浩如烟海的官员财产登记表格,则由《政府伦理法案》规定建立的美国廉政署来审阅监察。
1989年生效的《伦理改革法案》除了对财产登记做了增补规定之外,还进一步规定,国会议员在卸职后一定年限内不得出任和在职期间的职权有利益冲突的公司职位,联邦雇员不得接受类似“车马费”一类的礼节性酬金。同时根据这项改革法案,美国廉政署脱离人事署,成为独立向总统负责的强势机构。十几年后的2007年,围绕国会共和党的一系列游说集团丑闻又促使美国加重在官员财产申报方面的处罚力度。在财产申报表格上作假不仅要付出高达5万美元的罚金,还构成足以判作假者入狱的刑责。
过于严苛了吗?
美国对官员财产不得与其职位有利益冲突的规定经过多年的增补,已经到了让很多人都不愿意进入政府工作的地步,生怕一不小心就触犯了某条细则。按现行规定,官员任何一项超过1000美元价值的财产都必须登记入档,否则就有可能被认为是有意隐瞒财产。但在一个健身器就价值3000多美元的美国,漏报一项1000美元的财物实在是太容易了。《福布斯》的评论员质疑,这种规定是否已经违背了官员财产申报制度的本意,伤害了政府的效率,使得能人不愿意进入政府服务公众?
小丑丹尼范文6
【关键词】约瑟夫・海勒 《第二十二条军规》 荒诞派文学 黑色幽默
【中图分类号】G42 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2013）09-0080-01
约瑟夫・海勒是美国当代著名的黑色幽默及荒诞派文学的代表人物之一。海勒的创作往往取材于现实生活，以《第二十二条军规》为例，作品取材于作者海勒所亲身经历的二战。与其他作家的反战小说不同，《第二十二条军规》不但是对战争和军事制度的批判，更是对现实社会日趋恶化的本身进行荒诞化的讽刺和批判。海勒的创作方法往往是从超现实主义的角度来出发，以夸张的写作手法把现实漫画化，表现出的是以一种与写实性质完全不同的真实。《第二十二条军规》虽以第二次世界大战期间美国空军一个飞行大队为写作题材及背景，实际上却并未具体描述二战中的战争情景。作者海勒认为，在《第二十二条军规》里，战争并不是值得感兴趣的，值得人关注的是官僚权力中的人际关系。正因如此，海勒在小说《第二十二条军规》中创建了大量的人物及相应人际关系，并且突出各个人物性格的某个侧面来夸张、象征的表现军僚主义的专横无理、军事机器的残害个性、资产阶级的唯利是图等。
本文以《第二十二条军规》为实例，解读作家约瑟夫・海勒文学作品中荒诞与黑色幽默的完美结合。
一、《第二十二条军规》中的荒诞派文学
“荒诞”源于拉丁文sardus（耳聋），哲学上指个人与生存环境的脱节。荒诞派文学是西方二十世纪的后现代主义文学重要的流派之一，在欧美各国都产生了极为广泛的影响。荒诞文学的哲学基础是存在主义，拒绝用传统的理智创作手法来表现现实世界和表达作者情感，而是主张用直接的、荒诞的表现手法来表现、表达。
荒诞文学反对传统小说写作手法，无论在结构、语言、情节上的逻辑性还是连贯性。《第二十二条军规》中，“军规”象征着传统存在，而“第二十二条”却是“军规”中荒诞的存在，“根据第二十二条军规，只有疯子才能获准免行，但必须由本人提出申请，但是你一旦提出申请，恰好证明你是一个正常人，还是在劫难逃。第二十二条军规还规定，飞行员飞满25架次就能回国，但它又说，你必须服从命令，要不就不能回国。”小说《第二十二条军规》的故事情节发展并不以实际的编年顺序为顺序，而是以叙事的内在顺序对脱节的事件进行描述，同时在作品中人物对话和作者的叙述的逻辑性都是怪异，不符合传统逻辑的，例如，小说中尤索林向露西安娜求婚时两个人的对话，一连串的“为什么说我疯了”和露西安娜跳跃性思维的回答――“为什么说我疯了”，“因为你想娶我。”
荒诞文学常用象征、暗喻的方法表达主题。小说《第二十二条军规》中，海勒所创造的“第二十二条就军规”是神秘的，超越了自然，可以操纵人的命运。无论这条军规是否真正意义上的存在，对于海勒而言它所象征的不可捉摸，无法掌控的异己力量。在作品中，“第二十二条军规”是至高无上、毋庸置疑、灭绝人性的，没有人可以摆脱它的存在，这象征着国家的高压统治和不平等的霸王条款，无论怎样，人们总是逃不过形形的制度陷阱。
荒诞文学同时是用喜剧的形式来表达悲伤主旨的。读者在阅读《第二十二条军规》时，总是会被海勒笔下各色人物逗得捧腹大笑，例如军医丹尼卡为了得到军贴，托人将自己的名字编入一个机组，不巧的是飞机失事，机组人员全部遇难。丹尼卡被死亡了，并且在上级的安排失去了生的权利，成为了一个活死人。这是一个典型的“偷鸡不成蚀把米”的故事。我们笑着笑着就笑不起来了，表情也变得扭曲、纠结。丹尼尔还活着，却永远无法证明自己生命的存在，这便是阶级统治对人性的泯灭。
二、《第二十二条军规》中的黑色幽默
黑色幽默是二十世纪六十年代美国兴起的小说流派，在第二次世界大战后的西方文坛占有举足轻重的地位。黑色幽默深受存在主义哲学的影响，意在表现世界的荒谬。大多数黑色幽默派作家否定个人选择积极行动的可能性，消极悲观。面对荒谬的世界本质，黑色幽默是一抹无可奈何的微笑，更是困惑和愤懑后的指控。
在《第二十二条军规》中，作家海勒用反传统的艺术技巧来叙述小说中的故事情节，并且运用自己丰富到的想象力使事件和人物极度变形，所有的看上去荒诞、滑稽。海勒以此博得读者的凄然一笑，让人在哭笑不得中不断地回味，思考。例如，军医丹尼为了逃避兵役谎报体检结果，称自己不适宜服役，却受到征兵部门的审核，因此他断言：“我们生活在一个相互猜疑、精神准则日趋堕落的时代，这实在是太可怕了。”无论是关于道德，还是其他，很多时候，许多人都永远在苛求他人，而从不反思自己。
在黑色幽默的文学作品中，人物形象大都是病态的、古怪的。《第二十二条军规》中，尤索林就是作者海勒创造出小丑，他猥琐胆小、贪生怕死，为了逃避作战任务而装疯卖傻，最后逃离了瑞典。也正是这么一个所谓的小丑，这么一个“反英雄”式的人物揭示了作品中的深刻寓意，在政治上，没有真正公平、平等、也没有真正意义上的中立国。
黑色幽默只是借助“幽默”将现实世界的丑陋、阴暗、畸形无限的放大和扭曲，同时反映生活、生命中更深刻、更有价值的意义。
中国当代“先锋派”小说家马原认为：“如果说20世纪的作家最终只能保留一份崇拜的话，我希望把这个荣誉留给美国作家约瑟夫・海勒。我认定他在小说的领域达到的境界只有科学领域中的爱因斯坦能与之相提并论。”正如马原所说，海勒在文学创作中荒诞与黑色幽默的完美结合是我国后现代主义制作家值得借鉴与学习的。
参考文献：
[1]艾斯林.荒诞派戏剧.河北教育出版社.2003.9
[2]汪小玲.美国黑色幽默小说研究.上海外语教育出版社.2006.5
[3]约瑟夫・海勒.第二十二条军规.译林出版社.2012.8