一、几何图案的涵义与特征
实用性与物质性，是直接体现着人们生活美的美术。它多以满足人们“实用”的物质需要为基本前提。适用性与历史性则指所创造出的几何图案都要结合当时的物质水平，通过不同的材质、使用不同的工艺与技术逐步转化成物质产品。在这里适用性更趋近于几何图案转向于物质产品的过程，它的历史性又指出了它们的相对局限性。几何图案在不断的发展与演变中从最初无意识的、装饰性的逐渐转变到实用性、但在满足物质要求后，伴随着人们的使用过程，几何图案用自身独特的艺术语言实现人与人、人与物的勾通，同时几何图案也越发的分化出具有不同象征含义的图案，用以区分不同人的身份，不同物的用途。它们不仅满足和提高人们的审美要求，还实现了一定的审美作用与教育作用。
二、几何图案的种类及其在标志设计中的运用
在平面设计发展之初，几何图案就开始发挥它的作用，我们在装饰艺术运动、包豪斯现代主义风格、后现代主义设计、数码时代的平面设计中都能看到几何图案的影子。几何图案富有秩序感的排列和强烈的视觉冲击感被平面设计师们所运用，使平面设计的形式更加丰富而充满力量。
（一）点、线、面的构成
点与点构成主要指相同或不同大小的点进行组合排列形成的图案，点间的相互排列可以形成形式上的秩序感，而点也有引导和集中视觉的作用。因此，点形成的几何图案因为其简约、纯粹、完美的几何感成为了许多平面设计师偏爱使用的标志设计元素之一。线跟点一样有着丰富的形式和情感。表达上升意义多用垂线，静止多用水平线，斜线可为画面增添动势，组线强壮有力，细线纤细柔美。因此，对线条情感的把握在后期的设计中可以更好的传递信息，同时又能弥补视觉上的单一与乏味。这里所说的面它并非一个单一几何图形所形成的空间范围，而是指由各种点、线相互结合而形成的面。当一个点不断的复制、排列，它会形成线，再把这些线不停的延伸下去，我们便会得到一个面，这个面是点与线的集合，包含了重多的信息在里面，甚至是正负形所形成的不同的面。因此对几何图形所形成的“面”的认知，对设计的各个领域包括标志设计都有重要的意义。
（二）点、线、面交叉构成
交叉构成是一个关于点线面有机组合的综合概念，这种组合方式多遵循形式美的法则：对比与统一、节奏与韵律、对称与均衡、网格与力场、以及毕达哥拉斯学派从教学量度中所发现的“黄金分割比率”。这些美的法则结合我们惯用的重复、渐变、相似、突变、对比、密集、分散、矛盾空间、分割等手法设计出不同的几何图案。
三、几何图案的设计方法在标志设计中运用
总的说来，几何图案在标志设计中首先可以针对基本元素进设计：如不仅仅局限于圆、方等。它可以是不规则形、也可以是一些具象形，也可以是一些符号。在设计好基本元素之后，通过不同的排列方式，以及正负形的相互关系展现出来。最后，在语义上进行突破使其更加丰富与完善，并在色彩的选择与表现手法的配合下完整的呈现出来。具体说来有以下几种设计方法：
（一）规整与异变
“整”是指齐整、统一，即严格的规则，“异”是指安置差别，整中求异就是基本保持某种规律，但是有意识地使其中小部分与整体秩序不符，安放一点“乱”的因素，跳出原有的骨格，即规律之突破。恰如其分的置异可以打破呆板的感觉，平添情趣。但是，过分的求异，容易冲散格律，要注意防止杂乱无章。而化整为零则指把大的块面分化成无数的小块面、点或线条。也就是有意识的去组织面的肌理。这样既保持大块面的结构对比，又丰富耐看。
（二）对比与过渡
简单对比指整齐划一、平铺直叙的单因素对比。比如通过点与面形成的对比在视觉上稳定大方，适应范围广，因此，能给人们留下深刻印象。繁复对比在几何图案中无处不在，而这种对比的因素也是多方面的。如基本型的形状、大小、方向、位置、肌理、空间、重心、色彩都能产生对比。从理论上分析，对比就是差异，差异就是规律的突破。为此我们可以寻求各种视觉间的对比和变化使标志更加有趣丰富。
（三）重叠与错位
重叠指把两幅完全相同的图案，以一定的方向旋转或移位，然后重叠，可构成无数新奇的图案，超出一般的手绘效果。而错位则是指把整幅图案的一部分或几部分进行直线式的平推移动，构成错位。此种手法往往适用于结构简练，特征突出的几何形。
作者：申洪瑞 单位：南京艺术学院设计学院