舞蹈教学中学生创新能力的培养方法

舞蹈教学中学生创新能力的培养方法

【摘 要】舞蹈是一种独特的艺术表达形式,其用肢体语言去进行思想传递、情感表达。舞蹈课程在教育教学中占据着重要地位,其具有理论性、技能性、实用性,能够激发学生的学习兴趣,引导学生健康成长,辅助学生肢体协调发展。高校舞蹈教学中,教师积极改变教学理念,对舞蹈教学模式进行创新,引导学生有效参与舞蹈学习过程,推动学生舞蹈学习、创编,能够提高学生创新能力,促进学生综合发展。本文就高校舞蹈教学中学生创新能力培养进行探讨。

【关键词】高校;舞蹈教学;创新能力;培养策略

舞蹈教学的培养目标是提高学生的舞蹈水平及审美能力。舞蹈教学与其他学科教学不同,其更加注重实践性。传统舞蹈教学中,一般采用教师进行动作讲解、动作演示,学生模仿学习的教学方式,这种教学模式下,学生学习积极性难以激发,创新意识难以形成。为了解决这一教学问题,教师在展开舞蹈教学时,应该注重对教学方式进行创新,展现学生的学习主体地位,促进学生积极参与舞蹈学习和创编过程,有效发展学生的创新能力。

一、高校舞蹈教学中学生创新能力培养的重要性

(一)提高学生就业竞争力

随着经济迅速发展,市场竞争日益激烈,高校再次扩招后,大学生就业压力日益增大,就业市场形势十分严峻。对于舞蹈专业学生来说,毕业后要想进入社会,不仅需要掌握丰富的舞蹈理论知识和扎实的舞蹈专业技能,还要具备一定的创新能力,以便更好地扮演舞蹈艺术实践者、传播者和教育者的重要角色。创新能力一直是广大学生就业的核心竞争力,学生必须具备一定的自主创造创新能力,才能更好地适应当代社会对创新人才的需求,这与今天全面、全新的经济发展趋势和背景密切吻合。舞蹈是一门实践性和创造性很强的艺术,在掌握舞蹈的整体定位、舞蹈的肢体动作、舞蹈的造型构思等各个方面,都非常需要学生有一定的创新能力。高校舞蹈专业教学对学生创新能力的培养,既有利于高校提高学生就业率和竞争力,也有利于促进高校教育的发展。因此,对高校大学生舞蹈创新能力进行培养尤为必要,是大学生个体发展的必然要求。从高校实际情况来看,在舞蹈专业课程教学中,应充分注重学生创新思维意识的持续培养和不断提升,向培养创新型舞蹈人才的方向迈进,促进学生在不断学习基础理论知识和舞蹈技能的同时,发展自身的创新能力,从而为自己今后的发展奠定基础。

(二)满足教学改革的实际要求

高校舞蹈专业教学的主要目标是培养一批具有丰富的舞蹈理论知识、专业的舞蹈技术、扎实的舞蹈编创能力,并能适应经济社会发展需要的复合型舞蹈人才。近年来,随着教育改革的深入和经济社会的发展,对高校人才培养的要求逐渐提高,高校舞蹈专业教学也要适应教学改革的要求,不断提高人才培养质量,更好地满足经济社会对高校人才的需求。高校学生创新能力培养是高校舞蹈教学改革的必然要求,其有利于促进高校实现从传统舞蹈教学模式向注重培养学生自身创新能力的舞蹈教学模式的转变,培育出更多具有创新能力的优秀舞蹈人才,促进高校教学事业持续、健康发展,提高高校舞蹈人才培养质量。

二、高校舞蹈教学中学生创新能力的培养策略

(一)培养学生舞蹈创编能力,促进学生创新思维发展

舞蹈创编过程中,舞蹈动作需要具有一定的艺术灵魂,通过肢体的灵活表现,表达出思想和情感,如果舞蹈创作者不具备一定的创新能力和创新思维,就不太可能创作出优秀的舞蹈作品。创新思维具有一定的先天性,但也可以通过后期的科学训练来提高。因此,在实际教学中,教师有效开展舞蹈创编教学,应充分认识到每个学生的个性特点,深入挖掘学生的创造性思维。第一,开展即兴编舞活动,促进学生创新思维形成。很多新颖的现代舞蹈艺术动作都是一些编舞者在整个舞蹈创作过程中突然得到的创作灵感,在创作过程中,编舞者充分利用自身创新思维,有效进行舞蹈创编。一般来说,在即兴舞蹈创编过程中,应该是先去聆听一段好的音乐,在聆听过程中,仔细地品味这段音乐所蕴含的各种情感。听第二遍的时候,根据前面的各种想象,用一些肢体动作进行表达。另外,也可以通过一些道具来进行即兴舞蹈动作创编,即当我们看到一个或多个舞蹈道具时,脑海中自然就会浮现出与这些道具相契合的舞蹈动作。即兴舞蹈创编能够促使舞者的肢体反应能力得到充分锻炼,这样在舞蹈创编过程中就能不自觉地做出一些即兴动作,很多舞蹈动作便是由此衍生。第二,选择合适的舞蹈素材,促进学生有效进行舞蹈创编。舞蹈艺术来源于日常生活,只有充分研究挖掘人们生活工作中的各种艺术创作素材,将其组合成各种舞蹈艺术作品,发挥舞蹈作品的各种艺术表现功能,才能真正让广大学生感受到舞蹈的艺术魅力,培养学生的创新思维。在创编过程中,需要充分吸取精髓,剔除糟粕,使音乐与舞蹈动作完美结合,才能真正创作出优秀的舞蹈艺术作品。比如,舞剧《梁山伯与祝英台》的成功经验并非偶然,而是完全基于中国传统文化因素,把故事情节直接融入传统舞蹈中,再以独特的舞蹈表现形式呈现出来,从而引起观众共鸣。所以,舞蹈创编的成功,离不开对素材的正确选择,只有这样才能在创编中找到灵感的源泉,激发创新思维。

(二)激发学生学习兴趣,培养学生创新能力

舞蹈教育教学活动开展的第一步就在于充分激发学生的舞蹈学习兴趣。学生只有具备舞蹈学习兴趣,才能积极参与学校舞蹈教学过程,进行有效思考,发展自身创新能力。在课外教学活动中,游戏教学是一种常见的教学方式,以其生动的教学内容、灵活的教学形式为广大师生营造轻松的教学氛围,激发学生学习兴趣。高校舞蹈教学中,教师通过创新课堂教学模式,能够对舞蹈教学进行创新,激发广大学生学习舞蹈的兴趣,促进广大学生进行舞蹈创新,培养广大学生的自主创新能力。一是积极开展模仿游戏。舞蹈动作与意境来源于现实生活,教师在开展各种舞蹈模仿教学时,可以通过引导全体学生积极模仿各种舞蹈艺术,在模仿中促进学生体会各种舞蹈的动作与情感。如,教师在进行中国民族舞教学时,可以引导学生自己去模仿“百花丛中的蝴蝶”,像蝴蝶一样在百花丛中翩翩起舞。学生通过对蝴蝶翩翩起舞的模仿,很快就能融入课堂教学活动中,激发学习兴趣。同时,学生在进行模仿的过程中,能积极发散思维,使创新能力得到发展。二是积极开展比赛游戏。舞蹈教学中,教师应该抓住学生的好胜心理,有效组织各类舞蹈比赛,充分激发学生舞蹈兴趣。如,教师基于教学内容开展“你说我演”的游戏。首先,教师将学生两两分组,让两个学生分别根据课堂教学内容进行“你说我演”的游戏,即,一个学生说出舞蹈动作,另一个学生表演这个动作,然后,学生角色互换,哪个学生完成率高则赢得本轮比赛。学生在比赛游戏的过程中,能够激发自身内在潜能,有效思考,发展自身创新思维和能力。

(三)借助多媒体技术,创新舞蹈教学

实际上,高校舞蹈教学内容复杂,很多舞蹈动作是难以直接掌握的,这个时候,教师引入多媒体技术,可以直观地给学生展示一些复杂的舞蹈内容,促进学生有效进行舞蹈学习。舞蹈教师要充分利用各种辅助教学手段,促进学生直观学习舞蹈内容,培养良好的舞蹈思维,发展自身创新能力。多媒体作为教育现代化的辅助工具,不仅具有丰富的信息资源,而且具有实用的功能,为教学带来了方便,舞蹈教师应善于利用多媒体工具撰写教案、论文等,合理地选择和使用现代教育教学手段,创新课堂教学,提高教学价值。一是利用多媒体教学手段,实现舞蹈教学活动的现代化,将现代教学手段与传统教学手段有机地结合起来,更好地满足舞蹈教学的需要。多媒体技术最大的特点是直观、生动、可控,利用多媒体进行教学可以弥补传统教学方法的不足,使学生更直观、生动地观看演示动作,掌握技术要点,进行深刻的舞蹈内容学习。二是利用多媒体进行教学可以及时发现学生的问题,纠正错误的舞蹈动作,促进广大学生积极改进。高校开展舞蹈教学时,教师有效引入多媒体教学技术,一方面可以有效进行舞蹈教学模式的创新,促进广大学生有效参与高校舞蹈教学的全过程,另一方面可以对广大学生的学习兴趣、思维能力进行有效激发,促进广大学生积极思考,培养广大学生的创新能力。

三、总结

高校舞蹈教学中,有效培养学生的创新能力,既是高校学生自身良好发展的内在基本要求,也是高校深化舞蹈教学改革的客观要求。目前高校舞蹈教学中仍然存在一些突出的问题,学生舞蹈创新能力培养现状令人担忧,因此,教师应积极探索有效的教育策略与激励措施,促进高校学生舞蹈创新能力的不断提升,培养更多复合型、创新型的舞蹈专业人才。

作者:刘红梅 单位:太原幼儿师范高等专科学校