儿童文学论文范文1
儿童文学的文本质量直接影响它的课程质量。经典的作品、优秀的文本是开展高效的儿童文学课程教学的媒介，也是学生未来自主选择阅读文本的参照。在儿童文学课程教学中，教师可以为学生提供三种类型的文本，作为儿童文学课程建设赖以参照的内在基础和价值基准，作为儿童文学课程教与学的主要媒介对象。一是著名儿童文学大师创作的古代经典儿童文学作品，二是最新获得各类儿童文学奖项的现代经典儿童文学作品，三是关于儿童文学的最新研究经典学术著作或论文。关注这三类文本，有助于培养学生对儿童文学特殊的敏感性和热情，有助于丰富学生的儿童文学学习体验，有助于学生形成儿童文学学习能力。经典的儿童文学作品应该具备四个要素：爱、美、快乐、苦难。爱是儿童文学的基本母题，也是儿童文学存在的基础；儿童文学原本就是爱的产物，是成人对儿童爱的产物。美是儿童文学的核心，也是儿童文学的首要价值；儿童文学就是要培养儿童的审美能力，丰富儿童的审美意蕴。快乐是儿童文学的引力，即能够给儿童带来精神上的愉悦，让他们沉浸在无拘无束的快乐之中。苦难不仅是成人所要面临的话题，也是儿童不可避免的人生经历；儿童文学中主人公的困难经历会为儿童面对现实生活中的苦难提供一种经验，有助于他们在苦难面前更健康的成长。无论是哪一个要素，儿童文学集中表达的就是两个主题：一是积极的“阳光”主题，二是积极的“雷雨”主题。所谓的“阳光”主题就是童心、童真、童趣等愉快的享受，而“雷雨”主题就是离别、死亡、人性、存在等生命的教育。无论是“阳光”主题还是“雷雨”主题，对儿童的成长都具有积极的意义。关于儿童文学最新研究的经典学术著作或论文是成人致力于儿童文学潜心研究的成果，为学生毕业后从事儿童文学教育教学和从事儿童文学教育教学研究提供借鉴，有利于提高学生的教学技能和研究能力，有利于卓越小学语文教师的培养。
二、分享阅读感受，培养文学素养
著名语言学家、北京大学陆俭明教授认为，“语文教育的任务之一就是培养学生的文学素养。”小学语文教材中的大部分文章都是儿童文学作品，也就是说，小学生的文学素养主要是由儿童文学作品来完成的。小学教育专业学生是未来的小学语文教师，他们的文学素养直接影响小学生的文学素养。那么，培养职前小学教师儿童文学素养的重要途径是什么呢？当然是阅读经典儿童文学作品。教师要借助儿童文学作品独特的语言魅力来提高小学教育专业学生的语言品味，加强学生的文学语言感悟，提升学生的文学语言品位。儿童文学课程教学应该培养学生阅读经典作品的习惯，在阅读中，汲取儿童文学经典作品的精华，使学生形成儿童文学视野，为未来的儿童文学教学储蓄必要的资源，提高自身的文学素养，能够承担起未来小学语文教学领航人的重任。美国著名阅读专家吉姆崔利斯说过，“你读得越多，你就知道得越多；你知道的越多，你就越聪明；你越聪明，你在学校学习的时间就越长；你学习的时间越长，你获得的文凭就越多、越高；你获得的文凭越多、越高，你工作的时间就越长；你工作的时间越长，你赚的钱就越多。”人类80%的知识是通过阅读获得的。因此，教师要让学生在大学期间阅读大量中外儿童文学经典作品。教师在精选儿童文学经典作品之后，可以组织学生进行自由阅读，进而组织学生分享阅读感受，促发学生多元解读，激发学生儿童文学思维，培养学生儿童文学素养。分享阅读只是儿童文学课程教学的一种手段，“分享”是途径，核心是“阅读”。“分享”是为了“阅读”，“分享”服务于“阅读”，“分享”的目的是使学生“学会阅读”。所谓学会阅读，就是对阅读产生兴趣，掌握阅读方法，养成阅读习惯，具备独立阅读能力，能够进行阅读实践。在经典作品的分享阅读中，使学生学会阅读是儿童文学课程教学的重要目标之一。分享阅读重视的是学生思维的自由飞跃与驰骋，重视的是学生的自愿与积极参与，使学生在分享中感受儿童文学的爱与美，体悟生命的自由、尊重与理解，体会阅读的快乐是儿童文学课程教学的精神目标。人们常说，一千个读者就有一千个哈姆莱特。不同的读者由于性别、年龄、爱好等等的不同对同一部文本会有不同的解读。即便是同一个读者在不同时期阅读同一文本时，也会产生不同的阅读感受。作家毕淑敏在谈到安徒生的童话《美人鱼》的时候说，它给她一种常读常新的感觉：8岁时，读到美丽和可爱的人鱼公主，居然变成了大海上的泡沫，感到倒霉和伤感；18岁时，读出了爱情，感受到了美人鱼无私和高尚却不求回报的爱情；28岁时，读出美人鱼早逝的母亲对美人鱼深深的牵挂；48岁时，读出这是一篇美人鱼寻找灵魂的悲壮而凄美的故事……如此看来，个性解读和多元化解读是一种必然。因此，教师在组织学生进行阅读分享时，要保护学生的个性解读和多元解读。在进行分享阅读活动时，应该减少对学生阅读结果的评判。教师要尊重每一个学生的阅读结果，并指导学生学会尊重他人的阅读感受。但需要注意的是，一个文本只有一个作者，这个文本也就只能有一个主体解读，围绕这个主体解读，开展个性解读和多元化解读，既围绕一个核心思维，培养学生的发散思维和个性化思维。
三、组织问题讨论（或专题研究），尊重个性解读
在组织学生自由分享阅读感受时，教师要对学生的阅读感受进行适当的记录，在关键处点拨，引发学生问题的讨论，讨论结束后，由抽签方式选取三个小组进行汇报（一个学生汇报一个学生黑板记录），师生按照汇报情况进行共同解读和不同解读，最后由教师进行整体点评，提出具有深度的个性解读。另外，还可以组织学生就文本进行专题研究。问题讨论（或专题研究）有利于培养学生的讨论思维，形成独立讨论行动，提高学生科学研究能力。在该环节中，教师首先要让学生学会就经典作品的阅读发现问题，有人曾说，“问题就是课题”，有发现问题的眼光，才有科学研究的行为。教师还要引导学生就发现的问题，进行研究讨论，在研究讨论中，调动学生思维能力的发展，提高学生分析问题和解决问题的能力。文本讨论（或专题研究）的题目分为两种情况，一是教师设计的题目，二是学生设计的题目。教师可以根据儿童文学课程的教学目标、作品内容、学生已有水平设计文本讨论（或专题研究）问题。关于经典儿童文学作品的内容具体来说，主要就是围绕写作背景、作者观点、体裁特点、作品主题、艺术特色、文本价值等展开。在这一部分更重要的是在学生进行分享阅读感受时，组织来自学生的教学资源，从中筛选设计讨论（或专题研究）问题。在问题讨论或专题研究中，同学们个性解读的碰撞会更加激烈，教师要引导学生尊重他人的解读结果。在整个研讨过程中，教师要扮演好指导调控研讨和评价的角色。教师是整个研讨开展和进行下去的调控者和引导者，同时也是实施研讨评价的主角。在研讨评价中，可以开展教师评价学生、生生互评、学生自评三种评价方式。在教师评价学生中，开展具有“全人教育”特质的发展性评价和动态性评价。一是知识与技能，如学生对文本内容的理解等；二是过程与方法，如研讨中学生的言语表达情况等；三是情感态度和价值观，如学生对文本的情感体验、学生研讨的态度等。教师对学生的研讨评价，既要强调学生的自主发展，又要面向学生的未来发展。“生生互评”重在文本体味和感悟评价，以“学生学会保持自己观点，尊重他人见解”为精神目标，以“提高学生的评价能力、鉴赏能力”为发展宗旨。“学生自评”的前提和基础是教师评价学生和生生互评。这两种评价是学生自评的参照与模板，它们会让学生找到自评的角度和切入点，对发展学生自我评价具有奠基性作用。
四、提升文本价值，加强生命奠基
古人云：“少年之记，如石上之刻；青年之记，如木上之刻；老年之记，如沙上之刻。”可见，儿童时期是孩子们的记忆黄金期，这个时期阅读儿童文学经典作品，更有利于为儿童的成长，为儿童的幸福人生奠基，为儿童的生命成长奠基，帮助儿童打造精致人生。经典的儿童文学作品对每一位儿童的人生与生命成长都具有积极的重大意义，她能提升儿童人生与生命的深度、广度和厚度。小学教育专业儿童文学课程教学，以“经典的儿童文学作品”、“儿童文学最新研究的经典学术著作或学术论文”为教学媒介，以“学生学会挖掘和提升文本价值，引导儿童生命成长”为教学目标。在文本讨论（或专题研究）基础上，教师引导学生走出经典，提升对文本的认识，结合儿童的生活和成长特点，挖掘文本价值，发挥经典为儿童精彩成长和儿童生命奠基的价值。儿童文学是从儿童视角出发，站在儿童的立场，专门为儿童创作的。它贴近儿童的生活，反映儿童的心灵，体现儿童的思维，与儿童的精神需要相吻合。挖掘和提升文本价值的基点是“儿童本位”，关键点是找准文本切入点。教师要引导学生找准切入点，以一个或两个切入点为准，不要面面俱到。这个切入点的出发点是文本的特点，服务对象是“儿童”，关注的是儿童的生命成长。由于儿童文学多元化价值和作品多元化解读的存在，一个文本的切入点有时很多，这时要结合文本特点，根据儿童心灵的成长、性情的涵养、人格的完善、文化的建构和能力发展的需要，找到最好的切入点。所谓最好的切入点就是最适合儿童理解文本的切入点，就是最符合儿童个性特点的切入点，就是最有利于儿童成长的切入点，就是能够为儿童生命成长提供最多价值的切入点，能够展现童真、童趣、让童心飞扬，为儿童生命奠基的切入点。
五、开展多元活动，促进综合发展
随着现代儿童教育理念的逐渐形成，我国教育界已经普遍认为，儿童文学有利于培养儿童的综合素养，经典的儿童文学作品更适合开展多元活动，更有利于促进儿童能力的综合发展。儿童文学作品体裁类型丰富，在阅读和学习不同的体裁类型中，可以开展不同的实践活动，加强学生参与课程学习的积极性。通过不同的实践活动促进学生全面综合发展。在儿童诗歌学习中，可以侧重读一读、写一写；在儿童故事学习中，可以开展复述故事、讲故事、画人物像、做拼贴图、写人物或故事概要活动；在儿童小说学习中，可以开展评一评、画一画、改编小说为戏剧；在童话学习中，可以开展学生编、导、演童话活动；在儿童戏剧文学学习中，可以开展把小学课文改编成戏剧剧本的活动，并深入小学指导学生表演；在儿童科学文艺学习中，可以开展相声表演活动等等。儿童文学课程的多元活动应该由教师的设计与参与逐渐过渡到学生自我的设计与参与，让学生就自己每一次阅读的作品，设计实践活动，或以小组为单位设计活动。
六、形成学习成果，构建就业能力
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课前，李老师带领孩子们到野外寻找野花、认识野花，感受野花之美。这一堂想象作文课有如下教学流程：“环节1”，启发学生打开记忆的仓库，回忆观察印象，再逐渐聚焦于蒲公英，在学生自主拟题的基础上，择取《我是一棵蒲公英》为题，以“第一人称”口述；“环节2”，引导学生依次介绍“我”的名字、模样、住处、兄弟姐妹、家中常客等情况，教师折断蒲公英的茎，学生联想到土壤妈妈，说“我”长大后的去向；“环节3”，理清思路，讨论确定文章的中心；“环节4”，引导学生凭借观察印象，分段口述，先介绍名字、模样，再举例说蒲公英的品格，而后观察蒲公英飘飞的种子，展开想象；“环节5”，教师总结，学生连贯口述全篇。“回忆说整体印象———多角度介绍情况———拟题、提炼中心———分段口述———连贯口述”这五个教学环节，环环相扣，如行云流水，推动儿童饶有兴味地投入回忆、思考、想象、口述活动。
二、教学策略赏析
《义务教育语文课程标准（2011年版）》指出：教师要“为学生的自主写作提供有利条件和广阔空间，减少对学生写作的束缚，鼓励自由表达和有创意的表达，鼓励写想象中的事物”。想象作文是小学语文新课程改革中的一个亮点，如何凸显这一亮点呢？从上述课例来看，李老师的如下想象作文教学策略值得我们研习和借鉴：
1.带领儿童观察大自然，丰富表象，为通过想象重组表象奠定基础。
在本课例中，上课之前，李老师通过精选观察场景、组织开展观察活动。野外世界对于儿童来说，是一个新奇的、富有魅力的天地。通过观察，周围世界鲜明的形象、色彩、音响交织成一幅幅图画，会激起学生的热情，在他们的眼里，大自然的一切都可以是活的，任何没有生命的物体，都可以赋予它鲜活的生命。李老师引导学生从整体到局部，从表及里，按“叶———茎———花”或“花———茎———叶”的顺序观察植物，这种指导蕴含着对学生进行思维的训练。通过观察，大自然的美深深印刻在孩子们的脑海里，这些具有美感的丰富的表象为放飞儿童的想象力添上了有力的翅膀。
2.以“第一人称”口述，引导学生角色转换，进入想象性的童话世界。
李老师如何一步步引导学生完成角色转换的呢？首先，老师要求学生用第一人称即“我”的口气拟题目，拉近儿童与观察对象的心理距离（环节1）；其次，以简笔画为抓手，告诉学生“现在你们大家就是蒲公英”，学生齐说“我是一棵蒲公英”，进一步缩短儿童与口述对象的距离（环节1）；再次，教师提示学生观察、想象、口述的问题，均采用第二人称，让学生感到老师似乎在对“蒲公英”提出疑问，如“现在有许多同学还不认识你们，你们得自我介绍一下，你们准备先介绍什么？”（环节2）最后，在学生口述交流过程中，教师关注儿童以“第一人称”作拟人化表述的正确性，例如一名学生说：“我帮××改一下：‘雨过天晴，太阳出来了，树叶上滚动着晶莹的露珠，阳光照得它们闪闪发光。’”李老师提醒道：“不要说树叶上，而说：‘我和姐妹身上滚动着露珠’，那就更好些。”（环节4）此时“，我”就是蒲公英，蒲公英就是“我”，儿童与口述对象蒲公英融为一体，主客合一，学生的思维和情感在想象性的童话世界中自由驰骋。
3.顺应儿童心理发展规律，以富有意蕴的直观情境，触发儿童的联想。
当学生介绍了“我”的名字、模样等情况后，李老师提醒道：“你们家还有一个重要的人物没介绍。”学生迷茫，思维陷入困顿状态，李老师就折断蒲公英的茎，在行间走动，让学生依次观察花茎里冒出的白色的乳浆，并提醒：“你们看到蒲公英里面冒出白色的浆，你们想还可以介绍你家的谁？”学生顿悟：“我知道了，蒲公英里面的浆是吸取的土壤妈妈的乳汁。”李老师又问：“你们长大了，准备到哪儿去？”学生的思维顺势拓展到“荒山”、“草原”、“森林”“、宝岛台湾”等地（环节2）。这样，教师引导儿童由表及里、由此及彼，展开联想。当学生描述了想去的地方，李老师走到窗口吹起蒲公英毛茸茸的种子，种子飘飘悠悠地飞到窗外，边描述边启发：“你抬头往上看，看见什么？低头往下看，看到什么？“”你飞呀飞呀，又来到什么地方？那儿你刚去的时候是什么模样？后来又是什么样子？”（环节4）教师引导儿童就像一部移动的摄像机，从不同的视角，以动态的眼光，创造性地观察、想象、描述。
4.以富有诗意的教学语言和直观情境所构筑的“情境链”，渲染出广远的意境，营造出广阔的想象空间。
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（一）促进学前儿童的大脑发育
教师可以通过各种教学方式不断的培养孩子们的兴趣与爱好，又或是通过生动活泼的音乐活动来激发他们对于音乐的热爱，从而不断刺激学前儿童的大脑，促进大脑快速发育。
（二）可以更好地培养学前儿童的行为规范
教师可以循序渐进的引导学前儿童，并在生动活泼的活动中体会音乐、感知音乐、从而领悟音乐中的规则，潜移默化中培养孩子们良好的行为规范，为其今后遵守各种行为准则和步入高年级学习打下了坚实的基础。
（三）培养学前儿童的情感表达能力
情感的表达是人类社会化进步的一个重要表现，音乐教育是传递审美感知的一种美学体验教育，它将曲调、声调、节奏、旋律等因素条件巧妙地结合在一起，通过幽美的旋律完整的将人们美好的情感表达出来，调动儿童的心灵感知，激发儿童的内心感受，将儿童的自身情感充分的调动出来，通过不同的音乐让学前儿童得到不同的情感体验。音乐教育在培养学前儿童良好的情感体验上面具有非常明显的推动作用。
二、乌兰察布地区学前儿童音乐教育的现状及问题
（一）学习音乐教育的盲目性
通过在乌兰察布地区音乐培训机构的实践考察和调查问卷显示，目前很多家长都忽略了学习音乐的真正目的，即在兴趣和爱好的基础上学习效果会更明显。大多数父母表示不想输在起跑线上，所以让孩子多涉及一些音乐方面的技能；有些父母则是看到很多孩子都在学习，盲目跟风；还有些父母则是由于自身的喜好而强加在孩子身上。如此行为只能是导致最终的学习效果不明显，学前儿童对于音乐的反感，适得其反，浪费了大量的精力和物力，却没有达到自身想要的结果。所以，家长们让孩子过早了解和学习艺术方面以外，更要考虑孩子的兴趣问题，要尊重孩子们的选择，否则只有适得其反，影响孩子们的学习成果。
（二）音乐教育的内容和教学方法单一，缺乏创新精神
虽然乌兰察布地区的一些学前儿童音乐教育正逐渐被重视，但很多家长们却忽视了孩子的学习过程，只是盲目的监督学习，重视学习的结果。一般情况下，学前音乐教育的最佳时期是3到6岁，这个阶段孩子们刚刚开始产生认知能力。学前儿童可以自如的运用语言进行互动交流，大脑反射意识渐渐形成。但，此时不仅要让孩子体验和感知音乐，更需重视学前儿童兴趣爱好的培养。在儿童音乐教学的过程中，教师更多的是传授知识、示范各种动作，学生主要是被动的学习和模仿，长此以往，学生逐渐失去了学习的兴趣和爱好。尤其是学前儿童无法长时间集中精力去学习，往往由于枯燥乏味而失去学习的动力，最后总是半途而废，学习效果不明显。除此之外，学习音乐不仅仅要提高音乐技能，还要在长期的努力学习中，培养自身的音乐修养。因此，教师必须改变传统、单一的教学模式和教学内容，不断在教学内容和教学方法上面进行创新，通过各种创新方法调动学前儿童的积极性。
三、发展乌兰察布地区学前儿童音乐教育的对策
（一）教师要树立正确的教育观
笔者呼吁乌兰察布地区的教师要时刻严于律己，并树立正确的教育观，不断创新教学内容和教学方法，努力钻研学科内容，在教学质量上精益求精，重视教学的实践性，养成与时俱进、时刻学习的观念。对学前儿童教师而言，爱岗敬业和重视学前儿童是做好教育工作的最基本条件。
（二）不断提高教师的音乐教育水平
教师的音乐水平与学前儿童的音乐素养和音乐能力的培养有很大关系，因此不断提高幼儿教师的音乐水平和音乐技能非常重要。教师首先要在理论的基础上接受科学的音乐教育理念，才可以更好地进行学前儿童的音乐教育活动，从而努力钻研、不断创新并解决教学过程中出现的问题，完善音乐教学过程中的科学性。除此之外，教师还应该不断创造愉快、和谐的集体氛围，在音乐教学中不断培养孩子们的兴趣和自身的主观能动性。
（三）重视学前儿童音乐教育的发展
由于各种历史原因，乌兰察布地区在学前儿童的音乐教育问题上面没有得到足够的重视，造成了音乐教育方面的发展比较缓慢。只有政府不断重视学前儿童的音乐教育事业，才可以真正从根本上解决目前存在的问题。不断完善教学设施，提高教师的音乐教学水平，为更多的学前儿童提供更广阔的音乐发展空间。
四、结束语
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（一）现状
1.从社会方面看，培养人才趋于利益性，许多商家利用儿童学琴的热潮在社会上设立多种教育机构，许多钢琴老师没有过硬的专业基础知识却戴上了钢琴老师的头衔。现阶段的钢琴老师主要是来自各音乐学院或者艺术院派的学生，他们朝气蓬勃，充满了对工作的热情，但由于经验的不足导致教学过程中存在一定的误区。如今学琴孩子的能力增长速度远大于培养一个专业老师所需的时间。那么所出现的问题就是儿童钢琴的发展在一定程度上受到了限制。儿童学琴过程中家长太过拔苗助长，欠缺正确的引导方式。在国外，钢琴专业的学生需要学习钢琴文献、教学方法、伴奏和第二乐器等，但是我国却没有这方面的硬性规定。传统一对一模式让一些学习钢琴的孩子感到孤独和乏味，缺乏一个良好的氛围进行交流，对儿童的创造性思维发展有一定束缚。
2.家长给孩子们学习钢琴带来的误区：音乐从稚嫩的手指流淌，是爸妈心中最动听的旋律。他们梦想孩子如闪耀的明星在耀眼的舞台上弹奏钢琴得到雷鸣般的掌声。一些家长为满足自己的虚荣心或者因为儿时未完成学琴的心愿便客观地把这种思想强加到孩子身上。作为审美艺术的钢琴教育，大多数儿童不是在快乐的氛围中接受美的熏陶，只为互相的攀比去扼制住孩子对钢琴的兴趣。他们只是希望孩子能以最快的时间达到十级，级数的限定也给孩子造成了一定的压力。因此他们让孩子不断地盲目练习考级曲目，给孩子的学习造成一定的误区，孩子难以体会学琴的真正快乐是修身养性。这样带来的弊端是让孩子们学琴的根基不扎实而且对钢琴的兴趣减弱，最后导致厌烦钢琴不愿再踏实学琴。有些苛刻的家长总吝惜自己对孩子表扬的话语，因为他们觉得轻微的表扬会给孩子带来盲目的自信和自负的情绪。这样会削弱孩子对任何事情的积极性并且让他们大减自信心。
3.老师带来的影响：由于我国对文化教育的重视程度较深，学校的老师们给学生布置了沉重的作业，导致学生有很大的负担，外加上思想压力，便使孩子没有精神上的体验。他们认为学习好文化课才是重中之重，只有考上好的大学才能有美好的前途。其实，作为老师应该懂得艺术对大脑的开发是很有影响的。课堂中为缓解课堂的紧张气氛可采用一些娱乐的方式，比如可以让有才艺的同学们表演，从而提高他们的修养。近年来，由于学习钢琴的孩子越来越多，在孩子整个学琴的方向上没有一个整体明确的把握。对于孩子手型和基本功的练习要求不够，他们只单纯的完成家长交代的任务去弹考级的曲目以此给家长一个交代。在教学方法上也过于死板，让孩子没有足够的动力去体会钢琴学习的趣味。
（二）解决策略
1.针对社会中出现的问题，应举办更多钢琴比赛从而引起社会的重视，让孩子在比赛中相互交流和认识更多学习钢琴的孩子，孩子的成绩也能影响到自身的发展，让他们在比赛中更加融入社会，不会让他们感到孤独。也可以举办钢琴交流会，让各个省区学习钢琴的孩子能交流自身的练习方法，使孩子的经验和演奏更加丰富，只有在同龄人身上才能让他们对自己有更深刻的认识。对于从事儿童钢琴教育的老师应该充分重视经验和教学能力的提高而不单纯是举行演奏比赛。比如讲解《听妈妈讲那过去的故事》时，让学生随着老师一起唱一段旋律，然后讲诉妈妈在旧社会中受到的不公平的待遇，告诉孩子们要懂得妈妈的辛苦，珍惜与妈妈在一起的时光。课堂的丰富和趣味会让孩子们感受乐曲中所表达的深刻含义。
2.学校里应该有广阔的艺术气息而不是沉重的学习氛围。作为老师应该有意识去培养孩子对艺术的理解，因为艺术创造力的想象需要后天不断地培养和开发，让他们注重各科功课学习的同时懂得全面获取知识的营养。每个孩子应懂得握住自己人生彩色画笔的命运，拥有浓厚的浪漫气息并且富有创造力和想象力。在课堂上可以让孩子展示自己的才艺来活跃课堂气氛，对于增长学生的自信心有极大促进作用，他们会在相互的学习中懂得自身的不足并取长补短去发掘自己，开发自己的强项。作为一名优秀的钢琴老师要有很好的专业技术，拥有到位的技巧还要有打开儿童心灵窗户的能力，拥有自己自由的想法去通透所弹奏的乐曲，找到自己的闪光点而不要死板地按照谱面教学，反思和积累经验需要下苦功，钢琴是需要插上想象的翅膀的，对音乐的理解和技术层面的灌输传送需要老师强大的感染力和影响力。
3.家长是儿童成长的重要导师，当他们下定决心要为孩子开启一条艺术道路的同时就应该拥有一颗平和的心态去看待孩子学琴，家长应经常鼓励孩子们在亲朋好友面前展示自己的特长，这样可以激发调动孩子的积极性，让他们从内心渴望展示自己。作为家长要懂得孩子学琴过程中切勿拔苗助长，如果把考级当作学琴的终极目标只会适得其反，学琴之路是漫长和艰辛的，家长可时常陪同孩子一起练琴去体会，不能因孩子对音乐有某种“突出”表现就确认自己孩子音乐天赋很高，望子成龙心切，不顾仅三四岁幼童的生理、心理特点，强施以苛严的“训练”，动辄怒骂、体罚。反过来，只要弹好了琴又百般宠爱迁就，给予过分的物质奖励刺激，这种做法同我们期望把孩子培养成才的大目标是背道而驰的。这样只会让孩子厌恶钢琴甚至是学习本身。
二、发展前景
（一）观念提升
现代教育理论更多主张学生主动学习。学生是教育和知识的载体，所以让学生要主动的提出对钢琴学习的建议，对教学程度有自己的掌握，老师也不能按以前的自我教学方式为中心，应该按孩子提出的建议和接受的程度进行辅导，这样孩子对自己的知识接受程度才有更好的把握。老师在教学过程中可以创设情景使学生对于技巧的掌握更娴熟，充分打开孩子自身的思维模式，老师要以协作教学为原则，与孩子交流，构成一个良好的学习环境。引导学生对演奏技巧的深刻感悟和思索。
（二）方法革新
肖邦曾说过他最遗憾的两件事是他的长鼻子和软弱的四指。他的谦卑告诉我们技术的薄弱需要后天勤奋的练习且用有效的方法去磨练支撑，哪怕一个业余钢琴家也要掌握手掌的控制、大臂小臂的协调、手腕的放松、全身需要极其放松才能漫不经心的演奏，这种随心所欲是需要基本功的支撑的。技术训练的重要课题是要把每只手的五个长短不同、粗细不一的手指训练得力量均匀，各自都能很能好地发挥作用，奥尔夫音乐教学体系是德国著名音乐教育家卡尔•奥尔夫在1924年创造的，这是世界上极其著名的教育法。20世纪80年代时候才将这种先进思想引进我国。这种学习法是将舞蹈、语言和动作完美结合。这种方式让孩子的全身动起来无疑是适合儿童天性的教学方法。把语言引入到音乐教学是伟大的贡献，将姓名或词组朗诵进行节奏的训练。学生将汉字和节奏结合，音乐的节拍就更具体和形象了。多让儿童接触中国的传统钢琴作品可让他们更领会其中的丰富情感，中国钢琴充满的神韵气息推崇自然与人声的结合，其内涵之美耐人寻味。节奏上多变、旋律以五声民族调式为主，也包含六声、七声和偏音，还有添加的装饰音修饰创作，强烈的和声色彩和声部的不同层次的完美结合把明亮与黯淡的感情加以创新，让孩子更好的聆听钢琴演奏中出现的和声音响，以此提高自身的听觉能力，有一双好耳朵。
（三）内容变更
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（一）儿童生理特征：体质弱、声带稚嫩、呼吸浅。
儿童的年龄范围在国际社会存在一定争议，不同的国家不同国情下有着不同的标准。欧洲大部分国家将儿童的范围划定于16周岁以下，非洲许多国家则划定于12周岁以下。对于此，国际《儿童权利公约》界定的儿童系指18岁以下的任何人。就我国而言，古代婴儿和尚未成年的人都叫儿童，现代只指年纪小于少年的幼孩。尽管儿童的年龄划分存在争议，但我国社会普遍公认的儿童范畴为0-12岁。因为在我国，儿童阶段正处于幼儿和小学教育阶段。处于这个阶段的孩子正是机体各项机能不健全的阶段，也是机体各方面生长发育最快的时期。声乐学习重要的器官——声带、喉头、胸腔等都处在发育之中，适度开发有益，开发过度就会对儿童造成不可逆的伤害。从发声来讲，这一阶段儿童体质弱，气息不稳，声带稚嫩，难以进行长节拍、长跨度的声乐练习。如果训练量过大，则容易造成不可逆转的伤害。具体而言，4-6岁的儿童，多用头腔共鸣，声音响亮、稚嫩。可以说，4-6岁的儿童声音“奶声奶气”，好听但不动听，响亮但不嘹亮，婉转但不优美。这个时期的声音如果加以引导会为以后的声乐发展打下良好的基础。7-12岁儿童，声带有了一定的发展，大部分孩子进入变声期，对声乐有了一定的掌控力和辨别力，虽然气息不稳，节拍和乐感不固定，但是这个阶段的儿童已经对音乐有了一定的理解力。从生理的角度而言，7周岁之后是儿童学习声乐的最佳年龄段，过早则对儿童身体有一定不利的影响，幼儿时期的孩子如果家长执意培养其声乐能力，教师可从音乐兴趣角度入手，培养其乐感，至于演唱则不必下太大的精力。
（二）儿童心理特征：控制力差、想象力丰富、兴趣不定型。
从心理角度而言，6-12岁的儿童是心理发展塑造的黄金时期，这个阶段如果能够很好地利用和掌握儿童的心理规律则可以起到事半功倍的效果，当然反之则会对儿童造成不可逆转的心理伤害。具体而言，首先控制力差。处于变声期的儿童，由于发声持久性差，所以容易产生疲劳感，如果教师不了解这一阶段儿童的生理特征，而是反复要求学生进行训练的话，则容易造成儿童的逆反心理，使儿童产生厌学的情绪。另外，声乐理论教学相对枯燥，这种教学会降低儿童声乐学习的注意力，尤其是反复的发声、练气会让儿童觉得难以忍受，从而注意力转向周围的事物，进而导致学习效率的降低。这就容易发生儿童半途而废的情况和音准与节奏不准确的情况。其次，儿童想象力丰富，模仿能力强。在能够很快模仿出施教者的声音表情，但是准确度却不尽人意。声乐教学中理论性的内容是儿童最需要了解而又最难理解的教学内容，如何对这些内容进行解释和灌输，很多声乐老师都是仁者见仁，智者见智。第三，儿童的兴趣成不定型性，这一点表现在其行为上就是今天对弹琴感兴趣，明天对唱歌感兴趣，后天可能就是对画画感兴趣了。这种兴趣的不定型性给教师的教学带来了很大的困难。
二、当前儿童声乐教学中常见的问题
当前社会中针对儿童声乐教学最常见的问题主要有三个方面：
（一）对儿童声乐质量要求过高。
声乐教学有很多具体的要求，很多声乐教师具备相当优秀的音乐素养，但是在对儿童教学方面却有所欠缺。不同于成人，儿童心理和生理的特点使其不能与成人教学相同对待。当前社会上开设的儿童声乐教学所聘请的教师很大一部分是高校声乐的在职教师，他们平日里习惯于面对已是成人的大学生，在对待儿童声乐的问题上，一时间难以转变思维和态度。他们往往对儿童有很高的要求，布置的作业和任务强度也很高，同时作为儿童的家长也常常急于见到成果，故而造成了欲速则不达的现象出现，使得很多儿童对声乐产生了抵触心理，甚至不再对音乐感兴趣。
（二）缺少儿童心理、生理知识的了解。
在儿童初级阶段，唱歌时出现音准把握不好，节奏不稳的情况很正常。但一些教师不了解儿童的发展特点，看到音准不够完美的儿童就认为其不具备学习声乐的天赋，从而导致一些人才的埋没。其实在儿童阶段，声乐教学最重要的部分并非唱，而是练耳，只有听准了音乐才能唱准。教师要正确对待儿童的跑调儿，也要正确了解儿童的心理特征。在上课时，对于注意力不集中的儿童，引导其兴趣才是正确的解决之道。
（三）过分强调呼吸练习。
虽然呼吸练习是声乐教学的基础。但是最初接触声乐的儿童，根本就不了解声乐是怎么回事儿，更不知道所谓歌唱呼吸是怎么回事儿，让其体会胸腔的发声与共鸣是很困难的事情。所以在儿童声乐教学时，呼吸练习虽然要进行，但并非最主要的进行内容。让学生体会身体的感觉，了解音乐的发生机理和演唱时身体的变化才是最重要的基础。
三、儿童声乐教学的建议
儿童声乐教学，必须要有针对性和科学性，要科学的安排时间和节奏，因人而异、循序渐进。
（一）科学的安排声乐教学进度。
生长发育贯穿在儿童的整个阶段，胸腔的扩大、声带的生长甚至变音期的过程，都是儿童声乐教学者需要注意和把握的。每一个阶段儿童都有不同的特点，声乐教学者要针对这些特点科学的安排教学进度，充分考虑儿童的生理和心理特征，综合运用多种教学手段。在前期的声乐教学中要把“视唱练耳”放在首位，先让儿童解决识谱、音准、节拍、节奏感的问题。可以从一些简单的音阶开始，然后在训练中逐渐增加难度，切记务必要让孩子在声乐学习过程中始终保持新鲜感，从而获得更多的乐趣。
（二）根据儿童身体不同发育时期有针对性的训练童声。
如果儿童形成了不规范的发声习惯就会失去童声那种甜美、空旷，反而让人感觉尖利、刺耳。笔者认为：有针对性的进行气息和共鸣腔体的运用训练，儿童的音色不但保持其纯真和空旷，还会增加轻灵和悠远的优美的音色。一千颗树有一千颗树的样子，一千个儿童也有一千个儿童的声音。声乐教师应当有针对性的发展儿童声音的个性，并把这种个性加以强化。比如选秀节目“中国达人秀”中被称为“天籁之音”而感动全场的少年乌达木，一曲《梦中的额吉》就是童声强化后最好的代表。当前国际儿童声乐教育家们大多提倡儿童用带有头腔共鸣的假声来唱歌，从而保护孩子们的嗓音，进而为将来的艺术成长铺平道路。
（三）灵活运用多种教学手段，把握声乐训练时机和强度。
孩子们的声带发育不完全，训练过程中很容易受伤，所以在训练的过程要很准确的控制当天的训练的强度。声带在较长时间使用的过程中会有轻微充血的现象，这一点即使是再科学的演唱方法也无法避免的，所以一旦发现孩子出现声带充血的状况就必须马上停止训练，让声带得到休息、恢复，从而避免充血严重导致不可逆的损伤。选择教学曲目时，歌曲难度要有梯度，尽量在儿童音域范围选择训练歌曲，避免儿童挤压喉头习惯的形成。声乐教师要对每一个进行声乐学习的孩子真实有效的评价实际学习和身体情况，尤其是针对那些非专业学生的儿童，应该放弃音乐学院的教学模式，采用有吸引力的容易激发儿童兴趣的教学方法。
（四）培养和引导孩子喜欢唱歌的兴趣。
儿童文学论文范文6
1钢琴教师在幼儿钢琴教育中的作用
1.1科学优化教学方法
教师在教授幼儿钢琴的时候，教学方法不能以不变应万变.每一个幼儿的感受能力、学习能力、表达能力以及对钢琴的喜爱程度都不同.所以，针对不同的幼儿对象，应选用不同的教学方法.比如说，面对一个从未接受音乐训练且性格内向的孩子，教师就不能盲目地强调基本功练习，如果钢琴教师偏重枯燥的纯技术训练，将会逐渐促使孩子对钢琴的排斥，学习钢琴的兴趣悄然消失，不利于孩子的长期学习.对于这样的孩子，我们应当注重培养孩子对音乐的兴趣，以及用语言表达自己对音乐感受的能力.实际操作的方法很多，如：运用孩子的语言与其沟通，多给幼儿听旋律优美又容易理解的钢琴作品，多给孩子谈谈自己对某一钢琴作品的理解，多用启发式的话语讲解钢琴作品，也可以对他们讲一些有趣的音乐家故事等.不断地培养孩子们音乐的耳朵、音乐的眼睛和音乐的感觉.
1.2注重培养表演能力
表演能使幼儿提高自信，同时也会激发幼儿学习的热情.因此，多寻找一些机会，让孩子在同学、老师面前或舞台上进行表演.通过观察，性格较为内向的孩子经过多次在人前表演后，会逐渐变得开朗、自信.性格较为活泼的孩子经过多次的舞台表演后，会更加积极主动地学习钢琴.从心理上来说，增加表演次数是减少幼儿临场紧张的重要方式之一.在教学中，定期组织年龄相近的孩子进行观摩或汇演，鼓励每人都积极参加演奏.同时，对他们的表演给予肯定和建议性的评价.也可以发一些有意义的小奖品，以示鼓励.孩子将在观摩或汇演当中自然地和其他小朋友形成交流，彼此成为音乐的聆听者.同时，孩子的自豪感和荣誉感将得到进一步的提升.
1.3教师的音乐修养与教学
教师音乐修养的高低与教学能力及教学效果息息相关.作为音乐教师，不应一味地“吃老本”.一个优秀的幼儿钢琴教师，不仅仅要有扎实的基本功和演奏经验，还要懂得充分运用自己的文化知识和相关教育理论为孩子们上好每一节钢琴课.上课是老师们几乎每天都要面对的事情，可是让孩子快乐地学习，主动地学习课堂上所教的内容，却不是一件容易的事情.这需要教师不断地提高自己的音乐修养，多关注和学习一些与音乐相关的知识，多了解孩子现阶段喜欢的事物及音乐风格，运用生动有趣的语言，向孩子传授音乐知识.例如，有些孩子活泼好动，喜欢看动画片《猫和老鼠》.那么我们在教学中，可是为孩子示范演奏《猫和老鼠》中音乐片段.以此来吸引孩子的注意力，激发他学习钢琴并演奏《猫和老鼠》中音乐片段的愿望.在训练基本功的时候，我们也可以把一些音符和手指动作比喻成猫和老鼠的关系.如左右手同时练习上行音阶时，我们可以把左手比作猫，右手比作老鼠，把钢琴比作它们奔跑的地面.这样孩子就能怀着愉快的心情，进行基本功练习了.
2家长如何辅助幼儿的钢琴学习
2.1引导幼儿树立正确的学习观念
现在越来越多的孩子在很小的时候就开始学习钢琴，钢琴这一乐器也随之进入了千家万户.而小朋友开始学习钢琴的动机也有很多种.这些动机将会一直影响孩子学习钢琴的心态，甚至直接决定孩子是否能坚持学习钢琴.幼儿由于年龄小，心智还不成熟，许多心理和行为都是受家长的影响和支配.在钢琴教育过程中，家长要帮助幼儿树立正确的学习钢琴的观念.当前，家长让幼儿去学习钢琴的动机一般可以分为两种：一种是看到周围的孩子有这方面的才艺，也让自己的孩子去学，有一定的攀比心理，也是一种从众现象.另一种是看到自己的孩子对钢琴有着强烈的好奇心和兴趣.显而易见，受后一种影响的孩子，在学习时会更加主动.家长在幼儿学习钢琴的过程中，不应该过分拿自己的孩子与其他孩子对比，不应该过分强调社会考级的重要性.应该不断引导幼儿欣赏自己演奏的音乐，让幼儿逐渐意识到，学习钢琴是能使自己变聪明的一件事，是能够让自己和听自己演奏钢琴的人快乐的一件事，是陶冶情操和提高艺术素养的一件事.
2.2适时的陪练与监督
幼儿年龄小、自我控制能力不强，练琴时注意力难以集中，家长们应适时监督和陪同幼儿练琴.陪同和监督孩子练习钢琴，最大的益处是帮助孩子形成良好的练琴习惯.良好的练琴习惯不仅能够提高学习钢琴的效率，还能使幼儿快乐地学习和生活.幼儿刚接触钢琴时，所要学习和掌握的知识很多.不仅仅要认知五线谱，还要学习节拍节奏，以及各种演奏技术，乐曲创作背景和情感的表达等.这些知识对于一个幼儿来说是较为复杂的，若要熟练地掌握，就必须经过每天不间断地练习才能完成.显而易见，在没有家长监督的情况下，幼儿很难独立完成练习过程并且熟练地掌握.陪同孩子练琴时，应当注意时间点的控制.每天什么时间练琴，练习什么内容，练习多长时间等，都要事先进行合理地计划.这样做，会使孩子自然地形成一个良好的练琴习惯.另外，大部分家长没有学习音乐的经历，因此在幼儿练琴时不要过于干涉和盲目指导.一方面，当家长所讲的与老师课堂要求的有冲突时，幼儿就会陷入迷茫，不知道该如何练习，甚至会产生对老师的不信任，这种感觉不利于幼儿长期学习.另一方面，过多的干预会使孩子慢慢失去独立练习的能力，失去自信，以至于每次练习都必须有家长陪同才能完成.
2.3营造音乐氛围
环境对一个人的影响是无法估量的.如果能够给幼儿营造一个良好的音乐氛围，那无疑对幼儿学习钢琴是非常有帮助的.营造良好的音乐氛围的方法有很多种，本人结合自己的教学经验和生活经历，现总结以下两种切实可行的方法.第一种是充分利用电视或电脑等媒体，这也是最常见的一种.电视中经常会有一些音乐类节目，可以和孩子一起观看，引导孩子欣赏音乐.孩子应多接触一些不同的音乐，不应只局限于钢琴音乐.流行音乐、交响乐、民族音乐都可以欣赏，这样不仅可以打开孩子的视野，还可以提高孩子的音乐素养.另一种是主动地创造有音乐的家庭氛围.在孩子吃饭或玩耍时，可以放一些儿歌、钢琴曲、室内乐等.在孩子不经意间，用轻松愉快的语气与其交流，谈论不同音乐给人带来的不同感受.这样幼儿不仅听到了不同形式的音乐，还能学会用语言表达自己对音乐的感受，有利于孩子自我表达能力和音乐感知能力的提高.
作者：檀伯才 单位：阜阳师范学院音乐学院
第二篇
一、融入情感因素，可以激发儿童学习钢琴的兴趣
（一）设计丰富多彩的教学活动引起儿童学琴的兴趣
儿童具有随意性和不稳定性特征，他们大多不会依靠自身意志对钢琴产生兴趣，多数是依靠教师和家长的正确引导培养起来的。在钢琴学习过程中，钢琴教师是最重要的角色，他们的一言一行、一举一动都影响着儿童学习钢琴的兴趣。因此，在钢琴教学活动中，教师可设计生动、形象的教学活动来吸引孩子的注意力。根据儿童的年龄特征，在课堂教学中可采用做游戏的方法，让孩子感觉不是在单纯的授课，而是在轻松地和老师互动玩耍，如在教孩子手型和非连奏时，可采取游戏的形式，像一位建筑师搭好了一座美丽的“小屋”，“小屋顶”支撑住，手指像小柱子撑好，手臂、手腕放松自然地下垂，这时可进行小集体课，请几个幼儿一起做，互相评价对方的“小屋”是否符合要求；教非连奏时，手臂如“大吊车”轻松落下，像春天的杨柳枝条一般柔和等等，让孩子在学琴时如同走进快乐的游戏园。
（二）运用生动形象的语言激发学习兴趣
钢琴教师作为传授知识的整体，其语言对儿童的学习有着重要的影响。由于儿童的思维和大脑发育还不成熟，理解和学习能力也处于较低水平，有时他们对教师所说的专业语言和所教授的内容难以理解。因此，这就要求教师要根据儿童自身发展水平，在课堂教学中运用生动形象的“儿童语言”来授课，让儿童能听得懂，理解什么意思，从而达到授课的目的。对幼儿授课时更要求教师语言“幼儿化”，不仅要清晰条理，还要放慢语速，尽量用童声，并要做到幽默风趣，把自己想要表达的、所要表达的都要转化成儿童能听懂看懂的，这样就能吸引他们的注意力，使他们能够更好地参与到教学活动中，从而激起儿童对钢琴学习的兴趣。
二、各方情感交流，可使孩子的乐感充分流露
在孩子眼里，教师是神圣而伟大的，教师不仅是他们的崇拜者，也是他们心中的百科全书。孩子们喜欢问老师十万个为什么，这时候钢琴教师对待这些儿童要态度亲切，学会亲近他们，这样就能拉近师生间的距离。在学习过程中遇到困难就要做到多多鼓励，而不是严厉地批评；在取得一点成绩时要多多鼓舞，并引导孩子戒骄戒躁；对于性格内向不敢去主动学习的孩子，要了解、开导他们，不能使儿童在前期学习中失去对钢琴的兴趣。一名合格的钢琴教师要做学习上的引导者、生活中的朋友，要给孩子们父母般的爱护，这样教师和学生才会有深层次的情感交流并建立深刻的友谊。在这样的钢琴学习环境中，孩子的乐感就会充分流露。
（一）师生互动，营造欢乐的课堂气氛
儿童刚开始学习钢琴时，大多都会感到陌生，虽有着与生俱来的好奇心，但在接触时难免有所紧张。钢琴教师一定要重视学生的心理素质，通过简单的心理疏导或者语言交谈，先让孩子们消除对钢琴学习的紧张心理。在课堂教学中，积极地进行师生互动，营造欢乐的课堂气氛，可以事先装扮课堂，尽量做的五彩缤纷，简单有趣，因为孩子对颜色和好玩的东西有着天生的兴趣，在这样的环境下进行钢琴学习，就会调动他们的积极性，慢慢地接受钢琴学习。在钢琴教学过程中，若有儿童在弹奏过程中出错，这时候教师就要有耐心，不能单纯地批评，要积极引导，试图强调他们身上的优点，鼓励他们克服错误，重拾自信心。当儿童在学习过程中表现良好，教师一定要积极表扬，可以采取发放奖励礼物等方式来激发孩子的求知欲。这样一来，课堂气氛就会轻松有趣，最后要让孩子们学会自我展示，充分发挥他们的内在潜力，这样的一堂课，学生不仅学会了钢琴知识还能保持愉快的学习心情。
（二）发挥家长的作用，挖掘儿童的乐感潜力
在钢琴学习过程中，家长要积极发挥重要的监督、督促作用。家长与学校教师、孩子之间有效配合，是儿童钢琴学习必不可少的一环。孩子白天在校学习，课外作业大多都在家里完成，就这需要家长辅导、督促来完成。因此，家长在陪练时，一定要有耐心，而且不能走马观花，要正视自身态度，科学地规划时间，不能一味地让孩子一直练，还要讲究正确的练琴方法。最重要的是对孩子要有强烈的爱，关心爱护他们，让孩子感受到练琴并不是一项任务，而要全身心的投入进去，父母的爱就会使他们转移为对钢琴的爱，对音乐的爱，这样孩子们的“乐感”就会充分发挥，孩子们的内在潜力得到挖掘。家长的精心陪伴和关心，对孩子的身心发展有着重要影响。
三、营造情感氛围，建立钢琴学习乐园
（一）积极参加交流活动，培养孩子的协作能力
众所周知，一个人的成功不仅仅是自身内在努力的结果，还受外界多种因素的影响。在众多乐器学习中，钢琴是一种以独奏形式存在的乐器。若儿童整天自己在学校或在家里练琴，而不出去参加些活动，久而久之，其思维就会封闭，这就不利于集体协作能力的培养。对此，在钢琴学习中，孩子们要积极参加校内校外活动，如音乐会、观摩会、钢琴表演等活动。在表演过程中，一方面锻炼了自己的钢琴演奏水平，另一方面也表现了自己，使他们看到自己的不足，总结经验。特别是内向胆小的孩子，克服其怯场紧张心理；对于发挥好的孩子，无疑是一种肯定，使他们在以后的钢琴学习中，更能树立信心，提高学习兴趣。通过这些交流活动，不仅可以形成积极活跃的学习气氛，更重要的是培养了孩子的协作能力，有利于以后孩子们心智方面的成熟发展。
（二）学会表扬、鼓励、赞美，推动儿童学习动力
每一个孩子在学习成长过程中，都特别渴望得到肯定和表扬，学习钢琴亦是如此。著名的教育家詹姆士说过：人性中最本质的愿望就是希望得到赞赏。的确，每个人都渴望得到别人的认同和尊重，适时适当地运用表扬，可以调动学生学习的积极性，能增强学生的自尊心和自信心，从而促进每一个学生在不同水平上的发展，表扬是孩子成长的催化剂。在钢琴学习中，教师要善于发现儿童的点滴进步并及时做到赞美和表扬；家长注重孩子们的心理过程，在练琴过程中若出现怠泄现象，不能急于批评，要学会适合的心理疏导，当孩子取得一点成绩时也要学会鼓励和鼓舞。这样的激励方式就会产生巨大的动力，在得到认可后，孩子就有种成功的喜悦并自我欣赏，觉得自己是很棒的，这就达到了激励的目的，从而调动孩子们学琴的积极性。合理的表扬赞美，会营造一个轻松愉快的学习环境，这就需要教师、家长、儿童三方相互配合，通过学习知识重视感受，着重强调学习过程，并取得好的效果。
作者：李赟 单位：郑州大学音乐学院
第三篇
一、为什么在儿童钢琴教学中要采用奥尔夫音乐教学方式
儿童具有以下三个突出的心理特征：（1）模仿心理：喜欢模仿是儿童的本性。不到一岁大的孩子就能模仿简单的声音和动作，两岁的孩子已经可以模仿复杂的动作。三、四岁的时候模仿能力得到了更快的发展。（2）好奇心理：儿童生来就是好奇的，正是由于这样的好奇心理，儿童的认知发展才有了飞速的提高，认知发展包括感觉、知觉、注意、记忆、想象、思维的发展。（3）好游戏心理：孩子生来是好动的，游戏是儿童一种独特的活动形式。儿童以自己经验能力水平去从事成人才能从事的社会活动就形成了游戏。近代最有名的儿童心理学家让•皮亚杰提出了儿童是积极主动的学习者，获得知识并不是被动地吸收信息。老师的任务是为儿童创造一个环境让他们为自己建构知识。奥尔夫教学的最大特点就是要求每一个个体参与音乐，教师应当把握机会予以启发，通过音乐教育培养儿童的想象力和感受力。
二、奥尔夫钢琴教学实例分析
1.节奏节拍、稳定拍率感的训练
在钢琴演奏中节奏节拍的训练是必不可少的，很多孩子在节奏上都存在拍率感不稳的问题，在传统的钢琴教学中，都是听节拍器来训练速度、节奏的稳定性。这种训练要求孩子注意力要很集中，加之节拍器一直处于一种恒定的状态，很容易产生枯燥的感受。对于一些注意力不容易集中、好动的孩子来说，这种方法的效果并不是很好的。我们可以采用奥尔夫体态律动的方法，用声势的方法对孩子进行速度、节奏节拍的稳定性训练。
教学内容如下：教师出示四张四分音符卡片按44拍点着卡片和孩子一起念“tatatata”，并在第一拍拍手。连续反复，形成节拍拍率感。随后可将拍手改为跺脚，还可以每一拍都跺脚，让学生走动起来，在此过程中教师要和孩子一起，用稳定的速度引导孩子，最后教师可弹奏节奏简单，以四分音符为主的孩子又熟悉的歌曲让孩子跟着节奏律动。久而久之经常做这样的练习，稳定拍率感自然就会形成。此外在节奏训练中有很多孩子对前十六和后十六的节奏总是混淆，传统的教学中教师总是以不断地重复强调这两个节奏型进行教学，这样的教学采用了强迫式记忆的手段，最终形成习惯方式需要耗费大量的时间，如果我们采用奥尔夫教学法中语言对节奏的训练，对前十六和后十六进行朗诵，效果就会大不一样。
2.钢琴训练中的二对三练习
二拍子对三拍子的两声部练习是传统教学中被认为是很难的技巧，尤其在钢琴作品中，有大量的音乐作品中都有二对三的节奏出现，如德彪西钢琴作品《阿拉伯风第一首》中就有大量的二对三节奏。奥尔夫的节奏训练中通过声势方法很容易就解决了此问题。口念“一二三四五六”左手拍腿在一、三、五各拍一下（三拍子），右手拍腿进来，在一、四拍各拍一下，就形成了二对三的节奏感觉。然后把拍腿改为手指弹音符，这样就可以准确地弹奏二对三的节奏了。
3.《土耳其进行曲》教学实践
儿童文学论文范文7
对农村留守儿童来说，家乡的一草一木都太熟悉了。春天孤寂，夏季浓绿，深秋枯黄，冬日飘零。日复一日，年复一年，重复着平常重复着单调。但是农村风景的美却从没有走远，只是少了善于发现的眼睛。循着季节的更替，带孩子们寻找谁家枝头那第一朵娇艳的桃花、杏花、梨花，用笔描绘它的惊艳，用心倾听它盛开的笑声;赏金灿灿的铺满一地的油菜花时，随性些，弯腰亲吻一下可以，田野纵横交错处躺下也行，甚至打个滚也不错，让金粉飞上衣襟、发梢，也让那“满城尽带黄金甲”的壮观重现在乡下孩子的眼前;观满池菱叶绿油油，摇一树桂花香幽幽，秋日里追逐片片如蝶舞的银杏叶，隆冬看左邻右舍雪白的屋顶，仿佛走进童话王国一般。其实，就连天空也是一碧如洗，更别说那“小桥流水人家”的悠远意境了。
二、趣味吃食描绘
这里所谓的吃食是指在农村自产的食物，当然与瓜果飘香有关了。春天小河边那野生的茅草嫩尖儿柔柔软软的，吸一口甘甜汁多;最热闹的夏天，桃子、李子、梨子、西瓜、香瓜全都熟了;金秋，农村孩子最爱嚼的芦稷穗子也黑红黑红了，还有甜玉米、黑花生、硬硬的菱角都端上了小桌。有些东西，城市的孩子可能从没见过，于是鼓励农村孩子充分观察调动阅者的味蕾，孩子们怎能不尽心尽力，倘若真的有小文章发表，那种喜悦之情必将溢于言表。在农村，家家都是鸡鸭鹅成群、猫狗猪羊满圈，对于这些司空见惯的家禽，如何调动孩子们“写”的欲望并将其活灵活现地描写下来呢?可以围绕家禽的各自特征，展开“表演赛”。比比谁家的公鸡最会打鸣;谁家的母鸡最会下蛋;谁家的鹅最会看家;看看谁家的猫是捉老鼠高手;谁家的狗最好管闲事;谁家的猪肥羊壮。孩子们为了自家的家禽能“名冠天下”，会努力地观察、认真地请教、激情地书写，留在笔端的那份真情，因此让人感动不已。而且，夸张的手法、诙谐的语言、真实的情感无不牵动着读者的心灵，那些日常生活中的家禽，对于孩子来说，将不再无趣，将会成为生机勃勃的作文素材。
三、趣味农活体验
儿童文学论文范文8
随着社会经济发展速度不断加快，城市化进程不断推进，引起农村很大比例的青壮年农民外出离家打工，他们的子女只能被迫留在家里，导致农村出现了这样一批特殊群体。这些留守儿童不能与自己的父母朝夕相伴，长期缺少家庭教育，缺少良好的家庭成长的环境，他们的情感教育是无论如何无法弥补的。不但教育缺失，这些留守儿童还容易产生严重的心理问题，例如叛逆心理、孤独自闭等等。这样一来很不利于留守儿童的健康成长，为将来身心发展埋下严重的隐患，还有可能逐渐变成社会性问题。由上述的情况我们可以发现，留守儿童缺少家庭教育对个人情感的培养，这一方面的缺失需要从学校教育中得到补充。儿童时期是个人情感的养成的关键阶段，学校要尤其注重对留守儿童的情感教育。语文学科的人文性特点能够与感恩教育有效契合，体现了语文教育中对留守儿童情感方面培养的有效性，同时也对语文教师提出了新的要求，要有意识的将教材中丰富的案例与儿童感恩教育的目的紧密结合，培养留守儿童的感恩意识和个人情感的健全，让留守儿童能够身心健康，快乐成长。
二、感恩教育对留守儿童的影响
感恩教育是学生思想品德教育的内容之一，对留守儿童而言感恩教育的重要性更加不言而喻。感恩教育涉及到了方面十分广泛，最基本的方面有对父母、自然、社会、祖国恩情的感受等。所以，作为教师在教学过程中要发挥主观能动性充分利用教学资源，从课堂教学出发，切入感恩教育的内容，抓住一切时机渗透进入感恩教育，让每个留守儿童的心灵在课堂学习中无形的接受感恩教育的熏陶。让他们从小就培养起学会感恩，懂得回报的情感意识，这也是作为基础教育阶段的一个重要使命。小学语文课本里面包括的“感恩”是丰富和多样的，不一样的感恩之情，一样的是对留守儿童身心健康成长具有重要而长远的影响。自然哺育了一切，《特殊的葬礼》教会学生人与自然要和谐相处；《只有一个地球》教会学生地球是整个人类的母亲。让留守儿童懂得感恩自然，学会以感恩的心态对待大自然的一切。感恩父母，是每一个留守儿童最应当学习的必修课，他们的父母为了一家生计离家别字外出打工，他们所受的一切的苦难动力都来自于自己的子女。作为留守儿童的他们虽然不能与自己的父母朝夕相伴，但是他们不能忘了父母对自己的恩情。感恩教育让他们心怀感恩的心态对待自己的父母。感恩祖国与感恩社会，学会感受祖国的包容和伟大，学会感受社会的博爱和温暖，让这些留守儿童对祖国和对社会的眼光是柔和而温暖的，成长路上怀着感恩的心，相信能让他们走的更远更踏实。
三、如何在小学语文教学中对留守儿童渗透感恩教育
小学语文课本内容选材大多文质兼美，同时包含着丰富的人文情怀。小学语文教师在教学过程中应该有意识的选入“乌鸦反哺”之类的寓言，感恩主题的名人名言，名作篇章，指导留守儿童在学习中细细品读，老师再同时加以讲解，组织学生积极讨论，让学生知道什么是感恩，感恩的重要性等等，让他们懂得情感培养的重要。另外老师也可以在课本学习的基础上，适当的拓展学习，引入相关的学习内容，例如讲些富有现实意义的、短小精美的感恩故事，或者是当前社会反面事例，吸引学生们的关注，让学生自觉地参与其中，谈谈自己的看法，并且说出理由，老师再加以总结评述，达到教育学生的目的。让留守儿童在课堂教学中有感情的朗读优美的文字，可以唤醒和激发留守儿童情感的积极方面的有效途径。小学语文每篇文字都展现出了世界上某一个美好的时刻。作者通过优美的文字和语言表达自己内心丰富的情感，这些都是有利于留守儿童情感培养的。语文教师要引导学生们认真的阅读，仔细的品味这些文字，感受其中的情感表达，深刻体会作者情感产生的源泉以及其中所蕴含的思想感情，进而达到从情感到理性的迁移。留守儿童的一大问题是因为父母长期在外而缺乏亲情，他们不明白什么是关爱别人，如何关爱别人。《秋天的怀念》这篇文章中通过生活中的小事情表现出伟大无私的母爱，文章中有很多的具有感染力的句子，老师在教学中应该抓住这些点激发学生们的情感，积极引导学生们读懂文章，鼓励留守儿童能有自己的思考，从而由自身体会到母爱的力量，亲情的伟大，懂得感恩父母。感恩教育的目的其实就是通过对留守儿童的情感方面的教育，切入学生个体的内心，激发他们的心灵共鸣，增强他们的责任意识，强化他们的感恩心理，促使他们能有更加深刻的情感体验，培养他们健康高尚的道德情操，发展和升华他们道德情感。感恩教育如果缺乏情感体验就是肤浅的。小学语文教师要通过情感的真实体验，让留守儿童对感恩教育增加深刻的理解和记忆。从教材入手，让学生懂得知恩、感恩，同时抓住时机做好适当的课外拓展，让学生通过表达自己的心声，把情感升华到报恩的层面上来。
四、小结
