职业院校字体设计课程是探讨文字的造型理论与视觉规律的设计基础课程,是平面艺术设计专业必修课。字体设计的好坏,直接影响平面设计作品的整体效果。作为职业院校设计类专业课的字体设计教学，如果只单纯地解决知识和技术的问题，那么，在以后的工作岗位中很难做到利用文字设计表达创意思维，传达企业、产品信息。因此，在字体设计教学中培养学生真正地掌握最主要的设计意图、清晰精准地传递信息，才是职业院校字体设计教学中的重中之重。当前的职业院校设计专业的学生培养面临两方面的需求：一方面，学生希望找到一份称心的工作；另一方面，用人单位对学生的综合专业素质的要求越来越高，他们迫切希望职业院校的专业教学能与岗位实际需求实现“无缝”对接，即学生毕业后就能直接上岗，无须再花费较长时间来适应岗位技术要求，在这种新的要求下，只有解决设计需求，符合应用规范，培养职业素养是职业院校字体设计课程的主要培养方向。职业院校学生在入学前一般对字体相关专业知识涉及较少，在选择专业方向时也不够清晰。字体设计课程一般是学生在学习绘画基础、图形创意和图像软件后的第一门专业必修课，如何让学生尽快入门，并激发学生对专业的学习兴趣，树立专业意识，尤其是职业规范意识的养成等都至关重要。多年的教学研究表明，贴近岗位实际需求的字体设计教学，必须在字体课程中解决一个问题和掌握两种能力。
一、一个问题是指解决字体的骨架问题
字体的骨架如同人的骨骼，决定了字的形体，临摹是解决这一难题切实可行的方法。关键在于如何设置字体骨架临摹专题。
（一）完整性临摹
骨架临摹专题不是片段式或碎片化的临摹，是字体设计工作流程的初体验。常规临摹的步骤是先临摹美术字,如黑体字、宋体字、圆体字等。在“田”字格的基础上依据书写规律、结构、笔画等勾出字的外形，这种重形而忽略内涵、字体创意和应用能力的培养对学生而言，枯燥乏味自不必说。学生临摹完可能也不知道为什么要临摹，甚至也不清楚临摹后要达到什么能力目标。如果换种方式，设置点教学小问题，如我们学校的校训是什么，在学校的哪个地方，用的什么字体，还有哪些地方有类似的字体之类。或提供一些宣传海报，要求能具体地说出是什么字体等，这些字体就在学生的身边，其实字体设计作品从来都不是高高在上的，每天都伴随在我们左右，牙膏、洗发水、沐浴露、矿泉水、酱油瓶等的包装都离不开字体设计，这种案例不胜枚举，生活中随处可得，留意生活、发现生活是设计的本源。如果临摹黑体字，要求学生收集由黑体骨架基础上深化而来的字体设计作品并按音、形、意分析归纳，再从黑白空间分析骨架并临摹，临摹作业要求提交收集的在这种字体基础上演化而成的设计作品和一份写清楚5W1H（即通常所说的六何分析法What：做什么样的字体设计？Why：为什么要这样设计？有什么意义？When：什么时候完成？Where：在什么地方制作？应用在哪里？Who：由谁设计完成的？How：有没有更好的方法？）的调查报告，这种研究性字体骨架临摹将文字创意和应用潜移默化地渗入学习中。使学生对设计职业有切身感受，为就业奠定了良好的职业基础，在专业课程教学中，在解决问题的思想指导下，学生主动通过各种途径寻找解决之道，这样学生主动去探究，在解决问题的同时收获成功的喜悦，激活了原本机械的临摹课堂教学。
（二）渐进式临摹
骨架临摹专题必须在知识点上有专业深度的体现，从基本的临摹学习字库字体的骨架开始，到临摹大师字体作品的骨架，如临摹陈幼坚的字体作品“香港”“可口可乐”、刘小康的字体作品“周生生”等字体设计。临摹书法作品学习字体的骨架，书法中的计白守黑也正是字体骨架间架结构的体现，根据书法作品，提炼字体骨架，并进行再设计。当然临摹有个“度”的问题。在开始接触字体设计的初期，可以临摹学习借鉴优秀的案例，但临摹是要学习对象的“精神”，探究其设计思维和优秀作品的神韵及设计风格，投入更多的理性分析与深入探究，这样才能吸收其精华，为我所用，使之成为自己的设计能力。否则只能停留在形似或模仿阶段。
（三）交互式临摹
现代科技的发展为采用多媒体现代化教学手段提供可能，利用微信的字体公众号、字体设计骨架的动画演示视频和大量欣赏中外优秀字体设计的创意作品，学生可从多途径进行资料收集，在我们生活的周边常有“为我所用”的文字或图形，如厨房中的灶具、吸油烟机、各种调味品等品牌文字，其次也可借助互联网的各大设计论坛、报纸、杂志等渠道，通过下载、剪贴等方式收集资料。智能手机的普及为随时摄录资料提供了可能。交互式临摹要求大胆地对多途径收集的作品案例中的文字字形、笔画、结构等进行变形，打散、重构，用自己的理解和分析，重新归整设计信息，借助抽象或具象图形进行巧妙的再设计；由于有现成作品可供对比，作品的优劣显而易见，那么，现成作品和自己重新设计的作品对比后会发现设计创意的源点不同、信息传达的重点不同、表现手法不同、内涵不同、效果不同等，目的是从大师或现有作品中吸取设计经验，通过交互体验提高学生文字鉴赏能力和综合创意能力，更好地解决字体骨架问题。交互式临摹还体现在临摹过程是一种多边双向活动，提倡师生共同交流、学生相互交流、与大师作品交流、与社会实践作品交流，树立以学生自主学习的专业教学指导思想，因此，通过作品收集，进行交互式临摹，轻松灵活、贴近学情，拒绝刻板说教的创新性课堂教学是学好字体骨架的重要前提和基础。
二、两种能力是指字体创意能力和应用能力
（一）字体创意能力
能根据设计内容需要设计出形式新颖、符合视觉美感、易于传达的字体的能力。
1.选择字体的能力
字体设计创意能力首先体现在对字体的选择上，设计时选择字体应注意:（1）做到引人注目、达到宣传效果。字体设计脱离识别性，就更谈不上观赏性。文字的艺术性只有建立在实用性的基础上才能大放异彩。（2）根据设计创意选择字体。如以图形为主的设计作品,字体设计应从属于图形创意，不能喧宾夺主。如以文字为主的设计作品,选择表现力和张力强的字体才能充分体现主题创意。（3）根据设计主题选择字体。如以女性或婴幼儿为主要题材的设计作品,适合选择轻柔、秀丽、流畅、可爱的字体。如以男性为题材的设计作品，字体则要体现出粗犷、扎实、棱角分明的特性，具有一种沉稳、坚实的阳刚之气。
2.分析归纳资讯的能力
职业院校字体设计教学一定要求学生结合客户的设计要求、要传达什么重要信息，字体设计是为了满足这些设计需求展开的设计行为。目前，有许多从事字体设计的工作人员，在许多网站他们的字体创作，在形式或技巧方面做大胆尝试，效果显著，但也有些“玩字体”和“试设计”的实验性作品，在传达信息的问题和解决实际需求方面还值得商榷。特别是一些学生在欣赏这些作品后，过分强调形式和技巧，忽略了字体设计的实际功能——传达信息。而这一点恰恰就是忽略了分析归纳客户资讯能力的训练。分析归纳客户资讯能力的训练同时也要注重流程规范的训练，其中设计前要明确什么是设计的主题，要设计哪些内容，设计定位是什么，时间节点有什么要求等。前期的思维导图、设计概念的归纳、大量的设计草图，只有建立在分析和归纳设计主题的基础上，才能真正把控设计方向，设计出符合主题需求的字体设计作品。
3.图形化字体的能力
运用具体的形象直接表达出文字的含义。在保证其识别性的基础上使汉字的某个笔画或局部转化为图形。文字的前身就是图形，最早的文字就是象形文字演化而来的。用具体形象来代替笔画，这些形象来源于字或词的含义。这种设计手法简洁易懂，能给人留下深刻印象。这种形象化手法可取象形文字的笔画也可以是整个字的形象化处理，这种手法的运用必须是建立在不影响文字的识别性、完整性的基础上，如果只是生搬硬套，就会失去字体设计的意义。当然，图形化字体除了从字体本身出发寻找图形，也可从品牌理念出发设计图形、从品牌定位理论出发设计图形、从品牌服务范围出发设计图形、从品牌受众需求出发设计图形、从品牌属性出发设计图形、从品牌名称出发设计图形，将文字设计与图形创意相结合，而图形又比文字有更大的创造空间和想象空间。比如运用以字体为元素设计的标志，就不能单纯把字体看作普通文字，必须视为一个图形来进行综合设计。通常第一眼接触到汉字时，我们的思维过程是：这是什么字？什么内容？什么意思？然而进行图形化与符号化设计后的字体给人的视觉感受就会发生微妙的变化：这是一个什么图形（或符号）？这个图形（或符号）代表什么具体含义？与图形（或符号）在一起的文字是什么？文字所描述的具体内容是什么？图形（或符号）与文字结合之后，描述的具体内容有何种层面的理解？我们会发现，其实我们是在将文字的“实际表达含义”在与图形的“视觉形式美感”进行比较，并潜意识地延伸了文字的创意。可见。图形化设计文字丰富了文字视觉体验，深化了文字内涵，拓展了文字外延。
（二）字体应用能力
能根据主题将设计的字体应用于不同场景或载体上的能力。
1.现场应用感知能力
根据某一活动专题设计字体，如为“演唱会”“电影首映海报”“促销活动”等设计字体的同时要考虑现场的真实应用场景。这就要求在字体设计前期要做大量的市场调研和现场考察，例如，电影《可可西里》首映海报，描述了为保护可可西里的藏羚羊和生态环境，记者尕玉和巡山队员与藏羚羊盗猎分子顽强抗争甚至不惜牺牲生命的故事。片名“可可西里”这四个字的字体设计是基于藏文笔画基础上发展而来，这是字体设计的外形，其设计的内涵还在于通过字体传达：美丽的青山、美丽的少女（藏语）的意思。如刀刻般的笔画无声地控诉着残忍的杀戮，字体设计是对影片种种视觉元素的另一种释义，准确地说也是一种呼应，另一方面也是为了着重突出和深化主题思想。这种字体设计，正是在充分考虑到未来电影海报运用场景及预期带给观者的视觉体验的基础上设计的，因而，当我们面对这幅海报时，其字体设计如同电影画面般直击人心，震撼且发人深省。这不正是字体设计师在充分调研，换位思考，融入现场体验后的贴心设计吗？因此，职业院校字体设计教学要走出课堂，特别是在字体设计实际项目的设计过程中，让学生考察现场，感受氛围，是做好字体设计的必要环节，也是课堂教学的有益补充。
2.运用新材料和新工艺的能力
字体设计作品的呈现方式必定是依赖某种载体，如印刷纸张或喷绘材料等，这就要求设计师要了解材料和制作工艺，有可能会出现设计的字体无法充分体现出当前的制作材料和工艺的优点，如笔画的特性与材质的特性的冲突等，这就要求职业院校字体设计教学安排中，让学生去材料市场或制作公司甚至招牌制作店铺、名片制作作坊等了解工艺和材料。
3.字体拓展应用能力
字体设计的终极目的也是为了传达信息，而人们只有通过接触设计实物才能接收到信息。一方面，字体的拓展能力体现在展现终端的选择上，另一方面，字体的拓展能力体现在与具体设计项目的结合上，如海报标题字体的设计与海报内文字体的设计选择要求会完全不同，另外，字体拓展能力还可以能过综合项目训练来强化，在教学过程中，可以将字体设计与版式设计相结合。要求学生将字体课程中的练习按学习章节进行划分，进行排版设计，并按自己的风格进行统一装帧，使学生在完成字体设计的同时，也有了第一本属于自己的字体设计作品册，在不知不觉中将后续的书籍装帧设计与字体课程衔接上，体现知识的连贯性。字体设计创意能力和应用能力的培养仅仅依靠教师的个人能力是不够的，在字体设计课程也可以聘请有经验的设计师做辅导或举办字体专题讲座等，把成功的设计案例带到课堂，这样学生的社会阅历丰富后才能设计出不脱离市场且创意独特的作品，同时，通过参与社会实践设计、接受客户的修改要求，学生能够切身体会到设计项目成功与失败的滋味，增强了学生的心理承受力，这样的历练提高了学生步入社会后应对市场的能力和就业竞争能力。新材料、新技术的介入使平面设计领域产生了划时代的变革。对于平面设计中的字体设计产生的影响便是全新的字体设计理念的确立。同时，在职教设计教育理念和实践上给我们提出新的问题：今天的职业院校，什么才是符合时代性特征的字体设计教学？职业院校学生，字体设计课程重点学什么？字体设计中，哪些能力是学生的职业本位能力？这些问题，都是我们在开始进入字体设计教学时应该清楚的。职业院校字体设计课程紧紧围绕一个问题和两种能力开展教学正是建立在必要和必需的职业知识的基础之上，要培养出符合职业岗位需求的字体设计师，应从岗位实际出发，以“设计与应用”为目的，培养新型的字体设计师。
作者：刘有泉 单位：深圳技师学院
深圳技师学院2014年度教学研究立项项目“职教类字体设计教学研究”；项目编号：1412007。
参考文献：
1.林家阳,张奇开.文字与版式设计.高等教育出版社,2006
2.沈卓娅,王汀.字体与版式设计实训.东方出版中心,2008
3.陈虹.字体设计—中国高等院校艺术设计专业系列教材.上海人民美术出版社，2001
