艺术设计策略研究

艺术设计策略研究

[内容摘要]信息时代的快速发展要求艺术设计必须适应时代的进步,随着时代变化而变化,本文将通过研究信息时代的时代特征,发展形势来研究艺术设计,对信息时代的艺术设计给出相应的发展模式。

[关键词]信息时代;艺术设计;策略

21世纪以来,计算机科学得到了普遍的应用,信息时代高速发展,在推动社会进步的同时,也极大地改变了人们的生活方式,对不同技术的要求也发生了变化。新的信息时代背景下,艺术设计的形式、内容、结构也在快速地发生改变,如何较合适地迎合时代的需求,是当前大的时代背景下艺术设计应该关注的重点。本文将对艺术设计进行具体的分析,结合信息时代的时代特点,对艺术设计提出新的发展策略,使艺术设计适应时展,满足人们在新时代下对艺术设计的不同要求,推动信息时代继续向前发展。

一、艺术设计的内涵及其重要性

(一)什么是艺术设计及其内在要求

艺术设计主要包含环境设计、平面设计、多媒体设计等,是一门综合性很强的学科,涉及领域众多,所包含的影响因素也很复杂,其审美标准也因时代变化而发生着改变。艺术设计实质上是艺术设计者自身综合素质的表现,包括其创造能力、审美水平、对外界的感知程度。所谓艺术设计就是将艺术的美感应用于日常的生活中的设计,增强现实设计中的美感,使其更具实用性。艺术设计对设计者的要求极高,既要求设计者具备雄厚的知识储备,又要求设计者思维的灵活转变,创新意识要明显。在进行艺术设计的创作时要对设计对象的背景、文化、历史知识有足够的了解和知识储备。此外还要注重设计的合理性、可行性,并非技术水平越高设计就越吸引人。在创作过程中,并不能凭借灵感的突然爆发就创造出好的艺术设计作品,这一过程需要严谨的设计精神,科学的设计内容。艺术设计的最终目的是服务于人民,所以要具有说服力,为人们所信服。因此,艺术设计要求设计者不但具有高超的艺术水平,还要有自己独特的思想,更要敢于行动,做个有实力的行动派。

(二)当下艺术设计存在的问题及面临的阻碍

首先,是设计者和使用者的地位的不对等,在某些艺术作品中,设计者以一种高高在上的姿态进行艺术设计,使欣赏者并不能以自己的感情进行作品的解读,似乎只有设计者传达出来的才是最佳的最标准的信息,这种不以人文关怀为目的而设计的艺术作品并不能称之为优秀的作品,缺乏亲和力的作品只适合用于商业性的目的。其次,有些网络艺术作品传达的信息缺乏真实性,信息的传达方式不合理,容易对使用者造成一定的误导,出现欺骗消费者感情的情况,打击使用者的艺术欣赏信心,为艺术设计的发展造成困扰。(三)艺术设计带来的审美上的作用在艺术设计中,作品能带给人们美感,其设计者的审美水平的高低直接影响作品的受欢迎程度以及读者对作品传达的信息的读取,无论是作品中的文字所表达的形式还是作品中的图画设计,都需要具有艺术色彩,给人以美的享受。通过欣赏不同类型的艺术作品可以培养人的审美能力,提高审美水平。

二、信息时代的时代特征及其为艺术设计提供的便利

(一)发展的高效性使艺术设计更快捷

计算机技术的改进为设计者们提供了便捷,计算机中的数字技术的应用,使设计者的每一个构想都可以在计算机上表现出来。网络技术的复制和瞬间传播的功能,可以使艺术设计快速地传播给每一个欣赏者,只要设计好,不怕找不到欣赏者,艺术设计的传播载体由传统的文本形式变为网络的超链接,传播效率显著提高。在传统的设计过程中需要人工制作,需要大量的时间来完成,既浪费人力也浪费时间,信息时代下通过几个数字,键盘就可以实现艺术设计,极大地提高了工作效率,节省下来的时间和精力使设计者更专心致力于艺术设计的概念分析、构思的创造、艺术的表现形式上,使艺术设计的质量更高。信息时代的高效性为艺术设计提供了工具、手段和传播途径,对艺术设计的发展至关重要。

(二)信息的交互性使艺术设计资源更加丰富

计算机为设计者提供着多样的交互的信息资源,设计者可以根据其提供的资源来获得灵感,通过资源的共享可以了解更多设计者的设计,通过彼此交流学习,不断丰富设计者的设计经验和理念。加之计算机艺术的独特性和无限广阔的设计空间,使艺术设计不仅仅是一种单向输出的过程,而是多向可逆的传播发展工具,传统的艺术设计是设计者自我情感的表达,自我思想的传递,信息时代信息的交互性使彼此之间的交流沟通加强,丰富了艺术设计的内容。计算机的可变性强,可随着设计者的思路变化而转换设计风格、设计形式,使艺术设计更加符合用户的要求,当用户的要求与设计者的设计发生冲突时,利用计算机网络技术可以快速随意地修改,更好地满足客户需要。设计师在信息时代实现可跨时空、多层次、宽领域的交流与完善,这种交互的信息共享方式,使设计变得更加丰富多彩。

(三)综合性发展使艺术设计更加完美

计算机的数字技术的应用,使设计的审美发生改变,设计者在熟练运用传统的设计方式的基础上,结合高科技,在信息的引导、指示下通过不同的图形、文字等表现手段将设计者的思想表现出来,传达给用户。综合声音、文字、图片等多种多样的变现方式使艺术作品实现了声图文的完美结合,表现效果更加明显,使用户更容易明白艺术。通过高科技使艺术与技术的界限不再那么分明,做到了艺术与技术的完美融合,形成了新的艺术潮流。此外,计算机技术在设计的各个过程中的应用,使艺术设计从设计到定形、出版、打印、传播都极大地提高了效率,节省了时间。总之,信息时代下的新特点为艺术设计带来了很大的方便,计算机技术的应用代替设计者做了很多工作,给艺术设计注入了新的发展活力,但要认清计算机技术知识只是帮助我们更加准确生动地表达设计理念、设计意图,并不能代替设计者进行艺术设计。所以我们应该正确利用计算机技术,不能太过依赖计算机技术,设计者要始终以自己的设计理念为主,计算机技术只是起辅助作用,适当地运用无可厚非,过度的依赖会降低艺术作品的质量,得不偿失。

三、艺术设计应该如何适应信息时代的发展

(一)对艺术设计本质的清晰把握

艺术设计的本质是将设计者的理念传达给用户,艺术设计重在为人民服务,主体是人。在信息时代的快速发展下,人们的生活方式发生了巨大的改变,生活越来越舒适,产生的消极影响是,人类过度地依赖使自身能力逐步退化,快节奏的生活使人们的感情上缺乏安慰,情感上越来越空白,艺术设计则需要来弥补这一空缺,所以艺术设计的本质就是为人类情感做帮助。艺术设计者以人的生理、心理需求为出发点来进行设计,通过在设计过程中融入自己的感情,从用户的角度思考,用设计者的感情去打动使用者,给用户以想象的空间,带给他们心灵上的慰藉与舒适感,设计最终要达到的目的就是带给使用者情感上的交流,造就高洁的情操。无论时代怎样发展,艺术作品的人文关怀从来都不应该缺失,对人类心灵精神的启迪滋润作用应当永久地传承下去。

(二)对最先进设计技术的熟练掌握

信息时代下,计算机技术的大量应用,为艺术设计带来了极大的便利,因此,掌握最先进的艺术设计技术必不可少,要想融入整个大环境中,必须使自己跟得上时代的脚步。在信息时代下,需要设计者各自去网络上提取对自己有用的相关资料,而这一过程也需要设计者具备一定的技术,各种网络终端的出现给使用者分辨信息造成了一定的困扰,艺术设计教育中就应该将各种网络终端融于课堂,教给学生相关技术,提高课堂效率。在设计者的创造过程中应该尽可能多地使用科学技术,在不断的练习中提高熟练度,有意识地去选择自己不太熟练,掌握不够精准的方面进行学习,时代大背景的要求,设计技术的改进迫切需要实现。

(三)对专业的设计人才的培养

艺术设计是一个非常难的过程,其中需要的知识技能并不是一般人可以具有的,既需要设计者有雄厚的专业知识储备,又要求设计者有自己的个性化的想法、创作灵感,不适合太过因循守旧的人来做。同一设计师在不同的时间段创造出来的作品也各有特色,所以丰富的经验、独特的创新思维尤为重要,不应该形成自己的创作模式,限制自己的思维。艺术设计者大多有自己独特的艺术审美,而要形成高品位的艺术审美并没有想象中那么简单,这就需要专业的人才来进行指导培训,在造型手段上要新颖独特,设计内容要别出心裁。在艺术作品的传达过程中,不同的人读出的信息也不一样,所以,设计者想要准确地传达自己的意思,就需要专业的技巧,使自己被大多数人所明白。信息时代下大部分过程可以通过技术来实现,然而专业的技术也是设计者必须要掌握的,我们应该注重对艺术设计的专业人才的培养,使我国的艺术设计可以传承下去。

四、艺术设计在信息时代的应用

信息时代的艺术设计与高科技相结合,计算机辅助系统的应用为艺术设计带来了新的创造性的设计方式和设计内涵,改变了传统的艺术设计模式,为设计者带来了全新的思考方式,提供了更广阔的想象空间。现代艺术设计通过计算机的科学理性的分析和设计者的主观能动性结合,既保证了设计的合理性又有了人性的审美形式,使艺术作品更加成熟更有说服力。

(一)艺术设计使资源共享更为简单直观

艺术设计通过直观形象的表现形式使人们更加容易接受和理解,在资源的共享过程中,使信息的传播更加简单。在信息化时代,资源的共享很普遍,人们通过计算机、网络随时随地获取想要的信息,然而很多资源并没有得到整合、分类,信息资源混杂、数量大,很难在其中快速地提取有用知识。在艺术设计中,设计者通过自身的努力,将资源进行整合和再创造,可以带来不一样的新资讯。通过运用科技手段,使艺术设计更为简单,使具体的文字图片声音将信息表现出来,更具针对性,提取过程容易,使资源共享更为便利。

(二)工作中对艺术设计的使用使任务简单化

传统的艺术设计主要依靠设计者的设计技巧,因为那个时代设计工具简单。信息时代计算机的出现及应用,使艺术设计可以运用于工作中,代替了员工反复的演练,可以直接在电脑上进行操作,避免了因出错而从头再来的情况,极大地节省了工作时间,简化了工作任务,而工作质量又得到了保证。多样的数字化表达形式还使得工作的样式更加丰富,在制作过程中可以减轻设计者的压力,让设计者愉快轻松地完成设计,员工的工作积极性提高,工作质量和效率得到大幅度的提升。

五、结语

通过对艺术设计的深入研究,信息时代的发展为艺术设计提供了新的创作方式和创作环境,人们对艺术设计的一切想象都可以通过高科技来变为现实。在这样的新型环境下,艺术设计的重心不再局限于外表的精美、内容的多样上,更加注重的是通过艺术设计带给人们精神上、心理上的满足,艺术设计的本质更为自由化,使艺术设计的内容更加艺术化,而非专业的刻板的物质现象。人们的需求也变得个人化、多元化,艺术设计需要满足个人的需求,其内容形式就会因人而异,没有具体的规范,设计形式更加多样,内容更加丰富,艺术设计变得更加灵活化。

参考文献:

1.夏丽雯.基于移动学习的多媒体交互艺术设计课程教学策略研究.科教导报(电子版),2016.9

2.范文娟.数字媒体艺术设计学科定位的策略研究.美术教育研究,2015.20

3.吕翔.基于文化创意产业的高校艺术设计专业人才培养策略研究.艺术教育,2015.4

4.鞠涛.艺术设计教育的创新策略研究.中国成人教育,2006.1

作者:陆姗姗 单位:南京邮电大学