摘要：
随着经济的快速发展，人们在满足了基本的物质生活的条件下对生活水平的要求不断提高，所以对装饰图案的教学工作就提出了更好的要求，现有的教学模式中存在着许多不能适应现实科技发展环境的问题，这门课程又作为一个具有过渡性质的课程，在艺术设计专业教学中占据重要位置，所以要发现自身发展中存在的问题，顺应时展的大潮建立起新的教学模式是未来发展的关键，本文就艺术设计专业装饰图案课程的教学面临的问题和如何改革进行探讨.
关键词：
艺术设计；装饰图案；教学模式；改革创新
装饰图案是艺术设计专业学习的一门核心科目，这门课程包括了很多艺术设计的设计理念和构思环节，在装饰图案的设计过程中要充分的考虑到天气因素、自然环境因素、设计的艺术性等因素，这门课程不仅是作为专业学习的必修课更是为了能够成为一名专业的设计师的关键步骤，是对思维的创造性和灵动性的开发，不同的专业方向的需求导致对装饰图案的要求不同，但是它们的目的都是以设计的理念来表达内容和形式，这一点是不会变的，随着装饰图案的广泛应用，如何培养出优秀的专业人才也越来越受到人们的重视和关注.
1装饰图案定义、方法、形式法则
（1）装饰图案是指一门美术设计专业的基础课，这门课的教材《装饰图案》是在原有传统的教学内容上包含了改革开放20年以来的图案教学经验总结和一直以来的创作经验，其中对图案的形式法则和写生的创作手法以及造型创作的规律还有黑白色同彩色的不同的表现手法都做出了详细的介绍和例图分析.
（2）装饰图案需要讲究一定的技巧和方法，省略式的设计方法是将自然的形态进行简洁化，去掉繁琐不易表达的细节，以此来充分的突出整体的个性和独特，让设计整体有轻重的表达，让整个设计更加简洁鲜明让人一眼就能发现想要表达的重点；夸张式的设计方法是将自然形态的某些部分进行装饰和变形，让这个部分表现得夸张，这种手法能够突出设计的个性化特征，让人看起来个性鲜明，勾画出更加经典的设计图案；添加式设计方法是将各种各样的装饰元素叠加的组合在一起，添加到图案上，为图案增加了丰富的素材和色彩，让整个图案更加丰富多彩达到一个满意的效果；分解式的设计方法是将图形同图形之间相互重叠组合，或者也可以用点、线、面三种绘画方法对图象进行分割，这就使图案的整个效果更加丰富并且具有意想不到的变化效果.
（3）首先，装饰图案的法则是在变化中同时存在统一，所谓的变化是指对图案的各个组成部分之间形成一些差异，而统一是指保持各个组成的部分之间存在着一些内在上的联系，形成这一法则的原因是因为无论图案的大小都必须保持内容上必须有主体和次要部分的区分，在图案的形状上都有大、小、方的、圆的区分，在构图的手法上都有虚实聚散相结合的区分，线条的表达上也都会存在长短粗细的不统一，在色调上也分冷暖亮暗的区分，这些矛盾组成的统一体让图案更加生动鲜明，让人觉得图像在动，但是如果在这些矛盾的处理上没有做好统一，就会使图像显得杂乱没有条理性，只有让这些元素有机的结合在一起才能让整个图案即有规律性又呈现丰富多样的表达性，使图案的整个形态表现的淋漓尽致，即有统一又有区别.还有就是对称与均衡的形式法则，其中对称就是指在图案上假设出一个中心，以点以线的形式进行表达都可以，围绕着这个中心，在其周围进行放置同类型同花纹形状的图案，在自然的表现形态中我们随处可见以对称出现的形态，如蝴蝶的翅膀、树的叶子等都是经典的左右对称的现象，从心理的角度来说充分的满足了人们对平衡感的需求，对称是一种人们对于原始艺术需求的体现，在表现的效果上更加体现原始性，让人觉得重心稳定并且整齐.均衡是指中心点上下左右的图案等量不等形，就是图案的分量上是相同的但是纹路和色彩不同，围绕这个中心点保持力的平衡，使整个构图即充满活力同时又具有美感.
2装饰图案课程的教学现状
在装饰图案的教学过程中，存在着一些问题，教学内容有局限性，没有根据时代的发展而进行相应的改革和进步，学习的范围也仅仅局限在单一的写生上，同时描绘的对象也只停留在风景、动物和花卉这几个种类上，随着新时期的到来，现有的教学模式不能够满足人们的需求，给装饰图案的教学带来阻碍和不利的影响因素.第一，对装饰图案的教学没有引起足够的重视和关注，目前的情况显现出三大构成学的引入从而对装饰图案的教学内容替代了一部分，而随着新时期的到来，出现了一些新的设计手法和新的方式，使装饰图案处于一种更加被动的处境，现有的教学模式只局限在对自然形态的组织和划分上，没有更多形式的表达，在学习的内容上只有单独纹样和连续纹样的两种学习内容，所以在装饰图案的课程上即单一又有局限性，第二，教学的方向不够明确，因为装饰图案是一门具有实践性的课程，在教学的手法上要做到理论知识同实践密切的结合在一起，不能重理论轻实践，如果仅能掌握表现技法而不能在实践中得到有效的应用，那就失去了学习的真正意义，所以在教学的具体方向上要重视起来让学生能够具有熟练的运用能力.第三，教学形式枯燥学生学习压力大，在现有的装饰图案教学过程中注重完成教学任务，无形中给学生造成了影响，把有限的学习时间还要分配给各种先进的科学技术的学习，让原本就有限的专业学习时间更加不充足，随着教学改革的不断深入对社会实践的专业课程应该更加注重.
3造成装饰图案课程问题出现的原因
由于近几年专业教师资源的人才缺乏，导致很多刚刚毕业的应届生选择走上教师的岗位上，但是在没有社会实践经验基础的情况下根本没有给学生口传身教的能力，导致学生们缺乏社会实践的知识积累，同时一些学校为了提高学校的生源降低了艺术类学校的录取分数线，导致入学的门槛降低，加上艺术类的专业就业率较高而且工资的水平比较高，所以吸引越来越多的没有受过专业美术训练和培训的学生在没有任何绘画和艺术理论基础的情况下加入了艺术设计学习的专业队伍中来，为以后的学习也加深了难度.在教学的内容上仍然比较陈旧没有新的思想内容的加入，在20世纪初期我国就开设了装饰图案这门课程，教学的题材和内容仅仅局限在植物、动物和风景的对象表达上，在社会经济高速发展的新时期下，东方的文化受到西方文化的影响，人们的思想审美观念和标准都受到了一些影响，所以陈旧的教学方法和教学理念显然已经不能够适应时代的发展和需求，在现有的传统的教学方式中在一些方面已经限制了学生的学习和未来发展的空间，让学生的创新思维和能力受到局限，只有培养具有创新意识和潜能的人才，才能更好的为未来的发展做好工作，所以要把创新意识的培养关注起来为人才的更好培养打下坚实的基础.
4如何对现有的教学模式进行改革
（1）在教学理念上要引进先进的教学理念和方法，对教学过程中遇到的困难进行深入的分析，根据学生的不同现状进行研究，转变传统的教学观念，从而来扭转在教学理念上的不合理现状，推动教学改革内容的更加合理的发展，在教学的过程中注重实践能力的基础训练，注重培养学生的艺术鉴赏力和创造力，通过对物象的概括、简化等方法对新的形态进行研究.
（2）确立明确的装饰图案的教学目标的确立，改变原有的教学方式，在教学的过程中注重对学生的造型方面的训练和设计规律研究等方面的专业技能的培训，其中要重视对传统装饰图案的艺术知识的学习，对中国传统图案的认识掌握的方面可以对我国优秀的文化传统和遗产进行传承并且让其能够发挥更重要的文化熏陶作用，在教学的具体方案的实施上要更加注重对图案的临摹和学习，在有限的课时学习时间内运用更加积极的教学方式，来吸引学生学习的积极性，改变原有枯燥单一的教学方式，减少学生厌倦学习的现象.在学习的形式上要声情并茂，不仅要讲解理论知识，还要通过对其内涵和历史背景的研究让学生能够更深刻的了解知识本身的价值存在，不仅认识了传统的图案而且还了解传统的文化的光辉，即了解了图案的形式又为创新思维的培养打下基础.
（3）在教学的内容上要拓宽教学的范围和领域，让教学的内容更加精简实用，对教学内容的改革应该从改变原有内容单一的方向上着手，有倾向性的进行修改和调整，在教学内容进行拓展的同时，要在讲解图案基本含义的同时注重结合中外传统图案的学习，特别是中国的传统图案的学习，让学生养成正确的学习习惯和学习的方法，与此同时，应该注重人才培养意识，充分的认识当前的发展趋势，与时俱进的进行改革，与学生进行探讨和沟通加强交流，所有教学的方式和策略的实施，最终的目标就是让学生能够学以致用，在走出校门的时候能够身有所长，在教学内容的设置上注意链接和串联，做到前后有效的衔接，抓住要点的同时让学生利用课余的时间进行自主式的学习，养成良好的学习习惯培养积极的学习兴趣，提高学习的效率和教学的更好的效果.
（4）在艺术设计专业的学习中应该更加注重设计方面的应用能力，设计可以让我们的生活更加丰富多彩，装饰图案的魅力就在于此，在设计的过程中不仅要考虑到设计的美感和材质等方面还要结合现代前沿最时尚的理念，才能做出适合整个大环境所需要的艺术设计作品，在装饰图案这项基础课上要更加注重针对性的意义，在教学内容上有所侧重，教师要对学生的基本情况做到一个基本的了解，针对学生的不同特性进行针对性的学习训练，可以通过对软装饰、家具设计等实际上的问题相结合来提高学生对具体实践的认识和理解，提高学生参与学习的积极性，使教学达到一个最好的效果上，同时也可以为专业的学习打下夯实的基础，提高学生自我创造，创新意识的水平和能力.
5结论
综上所述，艺术设计专业的装饰图案的课程教学中仍然存在着一些问题，让该专业的发展受到阻碍，所以在未来发展的过程中要充分的认识到自身发展的不足，并且及时的纠正和创新，为未来艺术设计培养更加专业的人才.
作者：王娜 单位：吉林建筑大学城建学院
参考文献：
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