一、对传统文化的定义
对传统文化的定义有很多种，但是不论这些定义是如何进行表述的，其总结起来它们中心意思都是一样的，那就是传统文化是指在我们之前的先人们其所创造的文化，这种文化是在历史的发展过程中不断的得到积累，在数千年的发展过程中形成了我们的传统文化，所以从这些传统文化中我们可以感受到我们国家历史发展的痕迹，可以感受到我们在不同时期的文化氛围，以及在我们的文化代代相传的过程中那些亘古不变的主题。也正是这些传统文化，使得我们的文化在世界文化全球化的过程中能够做到独树一帜，为人们啧啧称赞。
二、现代美术设计的创新要以人们的需要为导向
我们知道美术设计虽然是一种艺术，但是这种艺术终究是要服务于人们的生活的，所以其要想有足够的市场需求，就必须以人们的需求为导向。在我们的生活中，有很多的美术设计作品其在创新方面非常有特色，但是其唯独没有市场的需求，这是因为其虽然很有创新性，但是其这种创新性超越了人们的审美观念，所以没有受到人们的关注。所以说，现代美术设计其作为一种艺术，一种商品，要想得到很好的发展，其必须以人们的审美需求为导向。而且随着社会的不断发展，人们的审美价值在不断的发展和变化，这也就要求我们的现代美术设计要不断的进行创新，而其进行创新的基础就是传统文化和人们的需求。借鉴传统文化，可以使其更加具有民族特色，而已人们的需求为导向，则会使其更加具有市场需求。
三、传统文化为现代美术设计提供了丰富的素材
在这里我们所强调的传统文化只要是指传统的工艺美术作品，这些工艺美术作品的分类是非常多的，而且数量相当的庞大，也正是因为这个原因，其才可以为现代美术设计提供丰富的素材。我们常说的绘画、雕塑等这些就属于传统的工艺美术作品，而我们知道绘画、雕塑等这些他们内部又会有很多细小而复杂的分支，也正是这些细小的分支使其显得更加的丰富。而这些细小的分支对人们的审美是有很大的帮助的，我们都知道每个人对每一件美术作品在审美上的评价是不一样的，而且同一个人在不同时期对同一艺术作品的审美也有可能是不一样的，所以也就是说人们的审美是多样化的，但是不论人们的审美怎样的多样化，传统文化在他们的审美价值体系中都占有很大的比例，这些东西其是不会有太大的改变的，所以这就为我们在进行现代化的美术作品设计时提供了很大的帮助。我们在对现代美术作品进行创作的时候，可以对传统文化进行借鉴，但是我们在对其进行借鉴的时候应该注意这样一个问题，就是并不是所有的传统文化都是值得借鉴的，对于传统文化中优秀的部分，我们理应予以借鉴，但是对于那些不优秀的部分，我们应当果断的予以放弃。而且对传统的优秀文化的借鉴，不应当仅仅停留在借鉴这个层面，而应该对其进行创新，在创新的时候，我们要以人们的审美需求为导向，因为人们的审美价值是在不断的发生改变的，所以我们的创作不能停滞不前。
四、传统工艺美术作品对现代美术设计方法的革新具有促进作用
我们知道美术设计的方法有两种，第一种是“硬”的方法，第二种是“软”的方法。这两种方法其实很好理解，所谓“硬”的方法就是指我们在进行美术设计的时候借助一些外在的实物工具，这些工具我们都很常见，就是电脑、铅笔等这些常用的工具，而所谓“软”的方法，主要是指思想方面的内容，诸如创新理念和设计理念等等。在这两种方法当中，最为重要的就是“软”的方法，因为我们在欣赏一个作品的时候，往往是被其背后的设计理念所吸引，其设计理念才是一个设计作品的精神和灵魂所在。而“硬”的方法也往往依赖于“软”的方法，在确定了“软”的方法以后，我们才能更好的以“硬”的方法对设计作品进行表达。我们在对传统文化进行借鉴的时候，主要是对其内在的创作思维和方法进行借鉴。而在古代其创作的思维和方法主要有三种路径：第一种是“形”思维，这种思维是指那些随着历史的发展却亘古不变的主题和创作的方式；第二种是“意”思维，这种思维具体来讲，就是指我们对图形背后的深层含义进行不断的反复研究，然后根据这些内在的含义进行再创作；第三种是“神”思维，这种方法是指我们在创作的时候采用传神写照的方法，这种方法在现代美术作品的创作中是比较缺乏的，所以对于这种方法我们应该更加予以学习。但是我们也应该明确，虽然传统的工艺美术作品其创作方法值得我们学习，但是其也存在着一些问题，我们在学习的时候应该加以辨别，这样才能创作更好的美术作品。
五、结束语
传统文化无疑为现代美术创作提供了丰富的资源，这些在进行现代美术创作的时候值得学习的，而且我们不仅要学习其创作的方法，而且要学习其内在的创作思维。但是我们也应该看到，现代我们所处的时代是多元化的，所以我们在创作美术作品的时候，也应该注重加入现代化的元素，只有这样，现代美术作品才能更加满足人们的需求，获得更好的发展。
作者：王勇 单位：中国石油大学胜利学院教育与艺术学院
