一、课程设置的创新
课程设置直接关系到“学什么“的问题，其重要性是不言而喻的。之前的课程设置中一直存在着散乱的情况，难以让学生得到系统化的培养，并由此产生了就业难的问题。针对这种情况，通过对行业发展的调查研究，笔者发现构建模块化的课程体系，能够使存在的问题得到有效的解决。具体来说，在第一学年中主要学习广告设计与制作的基础性课程，如素描、色彩、图形三大部分，具体的教学内容应紧紧围绕广告设计与制作的需要制定。如在色彩教学中融入色彩心理学等内容，在素描教学中融入创意素描等内容。这是因为技能课程包含PhotoShop运用设计、图像艺术设计、电脑造型设计、图形创意设计等，让学生初步掌握这些常用软件的操作，可以有效激发学生的学习兴趣。在第二学年中则将教学分为平面设计和数码媒体设计两个模块。前者主要针对平面设计媒体和印刷制作，包含广告宣传页、招贴、DM杂志、书籍装帧、标志设计等，以工作室为依托，让学生边学习边实践，实现和真实设计的零距离接触。后者包含视频动画后期效果处理等软件的原理和制作方法、计算机平面、动画软件的编辑等，同样也是以工作室为依托，将理论学习和创作实践紧密联系在一起。通过这两个模块的建立，既能够满足学生的学习意愿，又能够让不同课程之间发挥有机的联系，避免了之前各门课程“单兵作战”的状况，并使学生的实践意识和能力得到了有效的培养和提升。最后一年中则引入广告设计综合项目模块。该模块是第二学年两个模块的整合。经过两年的学习后，学生的知识和技能已经基本能够满足行业的实际需要，而本模块的设置，正是在此基础上使学生的综合素质和能力得到强化，其重点是实际设计项目的引入，要让学生参与到整个设计过程中来，获得最真实、最全面的实践锻炼，形成独立的设计能力。通过三个阶段和模块的学习，能够让学生由浅入深、循序渐进地学到必备的知识和技能，真正适应行业对毕业生能力和素质的需求。
二、师资建设的创新
教学水平的高低，取决于教师水平的高低。因此，要想培养出优秀的广告设计人才，就要多管齐下，全方面提升教师的素质和能力，完善师资建设，打造一支高水平、高素质的师资队伍。那么，如何构建一支高水平、高素质的师资队伍呢？首先是教师的主动学习。伴随着教育事业的快速发展，诞生了很多新的、科学的教学理念、模式和方法。如建构主义学习理念、任务驱动教学模式、对话式教学法等，都十分适用于广告设计教学。将其应用于教学中，能使教学的有效性得到显著的提升。而运用的前提正是教师的主动学习、研究和探索。这就要求教师树立起一种终身学习的理念，时刻保持对教育界、艺术设计界发展的关注，并结合教学的实际情况，将一些有价值的思想和方法应用于教学中，使整个教学过程处于一个动态和发展的过程中，并由此获得教师个人素质和能力的丰富。其次是教师实践能力的提升。多数教师都是毕业后直接走向了教学岗位，所以教师本身并没有太多实践经历。要想突破学生实践能力弱这个瓶颈，必须提升教师的实践能力。作为学校来说，要多给教师以学习和提高的机会，如派遣教师外出学习、为教师联系设计企业、鼓励教师参加各种设计比赛等。作为教师来说，要充分认识到其中的重要性，和学校形成良好的配合，努力使自己成为“双师型”的新型师资人才。通过全方面的师资建设，使教师真正成为教学改革的领军者和实施者，充分发挥出教师这个角色应用的价值和意义。
三、教学实践的创新
学生实践能力的不足，是当下艺术设计专业中的一个共性问题。这种能力的缺失，既不符合专业教学的培养标准，也不利于学生今后的就业和发展。所以，应该从多个角度入手，将实践能力的培养贯穿于教学的始终。首先，在教学理念方面，学校和教师要真正认清广告设计与制作这门课程的性质和特点，认识到学生实践能力培养的重要性和意义。特别是高职院校，其本身培养的就是实用型人才。学校和学科都具有鲜明的实践特色，因此必须要加强对学生实践能力的培养，才能实现教学的初衷。其次，在课程设置方面，既要增加实践类课程的数量，也要对这些课程进行有机的安排。比如，有的实践类课程可以和专项理论学习结合在一起，有的则可以融入到真实的项目设计中。通过课程设置的完善和有机安排，保证学生得到有效而丰富的实践锻炼。再次，在实践基地建设方面，学校要定期拿出专项资金，对校内的一些场地和设施进行维护和添置，如工作室场地的提供，电脑、印刷设备的购买等，充分满足学生的实践需要。而在校外则要和一些设计企业建立良好的合作关系，定期派学生去企业进行顶岗实习，并邀请一线设计人才来学校举办讲座，结合行业实际需要对学生进行指导等。通过对多个环节的完善，使艺术实践常态化、长效化。
四、教学评价的创新
教学评价也是教学过程中的一个重要环节，具有导向、激励、反馈等特殊功能。但是长期以来，该环节却始终没有得到充分的重视，多数学校和教师要么采用传统的打分制模式，要么直接没有教学评价，使该环节独具的功能无从发挥，教学质量也受到了不良的影响。所以，应该结合课程的实际情况和特征，构建起一个合理而完整的教学评价体系。首先是评价主体方面。传统教学中，教师是唯一的评价者，虽然教师具有相应的知识和技能，也基本上能够给出客观的评价，但是其所代表的仅仅是教师个人的认知和感受，而广告设计与制作是一种艺术创作，其本身就是仁者见仁，智者见智的，如果教师的评价和学生的心理预期相距甚远，那么将很容易挫伤学生学习的积极性。所以，要引入更多的评价者，如学生评价、企业设计者评价等，通过评价者的多元化来形成多元化的评价结果，让学生对自己的创作有更加全面的认识和感受。其次是评价模式方面。“打分制”这种评价模式，更适合于一些理论类教学。广告设计作为一种艺术创作，是有着强烈主观化、个性化因素的，简单的一个分数并不是作品真实质量的反映。所以，应该采用更加科学的评价模式。比如，会诊式评价。学校可以定期邀请企业一线设计人员来学校，和教师组成会诊小组，通过和学生深入探讨的方式，当面对学生的作品予以评价，学生也乐于通过这种直接的交流和指导获得新的知识和感悟。又如，档案袋评价模式。这是一种在国外备受好评的教学模式，其主张为每一个学生都建立一个档案袋，详细记录学生每一个时段的学习情况，并作为最终评价的重要参考，不仅实现了对学生学习过程的关注，更使评价结果公正、全面和客观。可以看出，教学评价有着其它教学环节所不具备的功能和价值，理应得到教师充分的重视。
五、结语
近年来，在高职教育事业整体大发展的背景下，艺术设计教育也是硕果累累，先后培养出了一大批优秀的设计人才。为了使这一良好的发展势头得到巩固和延续，需要对整个教学进行重新的审视和分析，以趋利避害和扬长避短。通过分析可以看出，在广告设计与制作这门基础课程的教学中，已经出现了一些急需解决的问题，需要通过改革和创新打破这些制约其继续发展的瓶颈。本文正是本着这一目的，就多个教学环节的创新进行了具体的分析，希望能够起到抛砖引玉之用，为高职艺术设计教育提供更为广阔的发展空间。
作者：杨植 单位：广安职业技术学院艺术设计系
