舞台服装设计服装面料的重要性

舞台服装设计服装面料的重要性

摘要:随着社会经济的发展,我国居民的生活质量不断提高,在满足基本的生活需求之后,逐渐向高层次需求扩展。在改革开放以后,我国的艺术发展呈现出百花齐放、百家争鸣的局面。舞台上精湛的表演不仅可以满足舞蹈演员的自我艺术追求,还可以提高观众的艺术欣赏水平。伴随着现代舞蹈艺术的不断发展,舞台服装设计的重要性日渐凸显。服装设计的优劣在很大程度上影响着整个舞台效果的呈现,而服装面料又决定了服装设计的水平,发挥着不可替代的作用。本文从不同角度分析了服装面料在舞台服装设计中的重要作用,强调了服装面料在辅助演员的演出、增强舞台的立体感、调动观众情绪方面的重要性。

关键词:舞台;服装设计;服装面料

0引言

舞台服装不同于日常穿着的服装,舞台服装具有双重性质,既属于舞美又属于服装两个范畴。因此,舞台服装的边缘性艺术特征,决定了其不仅仅具有这两个范畴的共性,还具有独特性。要想更好地发挥舞台服装的特性,服装面料的重要性不言而喻。

1辅助舞台演员的演出需求

现今的舞台是个性化、多样化的结合,既需要充分满足观众对于舞台美的享受,又要结合舞台演员的节目需求。舞台的发展越来越绚丽多彩、形式各异,这不仅对舞台演员提出了更高的要求,也对舞台服装提出了更高的要求。要想达到舞台的表演需求,就必须对舞台服装面料的选取有所讲究。因此,舞台服装面料通常需要选择吸光性良好的材料,比如丝、棉以及绸缎等。同时,不同的舞台表演形式所需要的服装具有差异性,应该根据不同的情形选取合适的材料,从视觉上给观众带来不一样的享受。[1]另外,不同的舞台作品,对于人物的塑造有不同的要求,在舞台表演时,往往通过服装的差异性来达到提升舞台人物形象的要求。服装面料的作用主要在于辅助舞台演员的演出,发挥良好的辅助效果,因此在选取面料时应该考虑面料的柔软度、厚薄程度、致密性等,通过选取不同的服装面料来体现差异化的舞台服装,从而强化舞台演员的人物表演。不同的舞蹈对于演员的动作要求不一样,有的舞蹈需要劈叉、翻腾、跳跃等动作,其对服装的要求也比较高。所以,在选取面料时,应充分重视面料的性能以及材质,选用弹性较好、做工细腻的面料,才能更好地配合舞蹈表演的需要,让舞台演员顺利地完成各种舞蹈动作。虽然科技的进步也带来了服装面料的进步,使各种服装面料在材质、性能等方面不断加强,但在实际中仍然需要根据不同舞台的表演形式选择合适的面料。例如,舞蹈表演时,应该选取韧性好、强度高的轻薄型面料,还要考虑面料的直立感与飘逸感;在话剧表演时,就应该与现实生活充分接近,选用贴近生活的面料,从而带来更真实、更亲切的感觉,为观众带来更为生动的舞台感受。

2增强舞台效果

面料的质感不仅对演员的表演有促进作用,还可以达到增强舞台效果的目的。舞台服装最直接的作用就是服务于舞台表演,以达到更好的舞台效果,在设计舞台服装时,应该对服装面料的选择进行深入的研究,以实现最好的舞台表演效果。在现实生活中,常见的面料有麻布、丝绸、面部、毛呢、化纤、针织等,不同材质的面料会给人带来很大差异的直观感受,比如带给观众不同的飘逸、柔软、挺直效果。[2]一般情况下,一件舞台服装所需要的面料并不仅仅是单一的面料,而是多种面料的结合,因此需要合理地选择面料,并对各种面料进行合理的搭配与融合,科学地融合柔性与硬性的面料,以实现最佳的舞台效果。服装设计师往往会通过在服装上增加一些具有特殊装饰效果的压褶以及抽纱等来提高舞台的立体效果,进而为舞台带来更好的立体表演效果。在众所周知的《仲夏夜之梦》戏剧中,为了呈现出逼真的精灵形象,在设计舞台服装的过程中就主要采用了较为轻盈的纱质面料来做成披挂,给观众呈现出了较好的半隐半现的效果,呈现出了缥缈、梦幻的舞台视觉。演员穿着的紧身衣,就需要选取柔韧性较好的网状面料,从而达到话剧中树藤缠绕的效果,而为了表现出精灵存在的梦幻感,可以通过虚实相结合的手段予以表现。通过特制的舞台服装,再配合舞台演员出神入化的表演,不仅实现了灵巧的飞舞披风、逼真的树藤缠绕的效果,还提升了观众对于舞台服装美的审视,让观众在观看戏剧时有身临其境的感觉。总之,在设计舞台服装的过程中,要根据舞台表演的需要,设计合适的舞台服装,通过对面料的选取,达到舞台作品需要呈现的美感与艺术感。服装面料作为舞台服装的基础,通过特殊的语言形式充分表现了舞台的美感,体现了舞台演员饰演的舞台人物的内心,更好地表达出了舞台的艺术美,升华了舞台作品的表达主题。虽然服装面料的选取带给观众的感受并不是最直接的,而是通过设计师灵活地选取与配合,并通过舞台作品体现出来的,但是仍然发挥着不可磨灭的作用。在现实生活中,人们的沟通主要体现在手势、语言以及情感的表达中,而在舞台上,设计师以服装面料的选择,进行形状、图案与色彩的设计,达到增强舞台表演力的效果,使观众的情感与舞台服装面料形成一种对应的关系,形成独特的交流形式,从而对舞台作品产生强烈的共鸣。

3充分调动观众的舞台情绪

舞台服装的独特设计通过视觉信号的传递给观众带来了更加精妙的感受。服装面料作为舞台服装的基本元素,也通过视觉信号传递,通过设计师科学地对多样化的色彩与各种图形的拼接构造出具有特殊意义的舞台服装,达到这种传递效果。色彩是缤纷世界的基本元素,也是艺术表现的根本所在,色彩通过简单的物理反射与折射作用,在舞台演员精湛的表演下,呈现出更加鲜明的艺术气息。[3]选用不同的面料,在不同色彩的点缀下,会给观众呈现出不同的感受,五颜六色的色彩直接冲击着观众的直观感受。通常情况下,没有一丝杂色的白,会让人联想到纯洁、亮丽,使人内心更加明净;红色作为中国最为喜庆的颜色,让人不由自主地想到喜悦、祥和的景象;紫色通常是神秘的象征,给人以神秘莫测的感受;黄色是秋天的颜色,带给人以一种丰收的喜悦。因此,服装面料在不同颜色的装饰下,对舞台效果的呈现具有直接的影响,体现出更强的艺术气息。当然,在对服装进行设计时,也应该遵循基本的美学原则,可适当运用对称、呼应、强调的作用。另外,刺绣作为我国的瑰宝,也可以适当地运用到服装面料上,从而设计出更为独特的舞台服装。

4结语

现今,人们的生活水平逐渐提高,追求与欣赏艺术的要求也越来越高,各种艺术形式的表演丰富了人们的精神生活。舞台表演作为艺术表现的一种形式,不仅对演员的演技提出了更高的要求,也对舞台服装的设计提出了更高的要求。同时,随着舞台创作激情的不断高涨,各种舞台表演形式也丰富了人们的日常生活,服装面料作为支撑舞台表演的必备品,其发挥的作用是无可比拟的。针对不同的舞台表演,服装面料的选取应该与舞台表演相融合,精心、合理地选用服装面料,从而实现舞台表演想要呈现的效果。另外,通过选择的面料设计出的舞台服装,不仅可以起到辅助演员的演出、增强舞台效果、调动观众情绪的作用,还可以让观众对演出产生共鸣,实现更好的舞台效果。

参考文献:

[1]卢小红,王红梅.浅谈舞台服装面料[J].影剧新作,2016(01):170-173.

[2]胡艳.舞台服装设计中服装面料的重要性[J].戏剧之家,2015(18):223+2.

[3]王萍.浅析面料形态重塑在服装设计中的重要性及设计方法[J].轻纺工业与技术,2014(02):31-32.

作者:汝萦 单位:陕西省歌舞剧院有限公司