摘要：
民俗印染纺织品具有鲜明的民族特色，我国民族众多，不同的民族具有各自民俗特色的印染纺织品，比如云南民间印染、山东齐鲁民俗印染花布等。这些都是我国传统文化的典型代表。现代服装设计讲究设计理念创新，中国传统文化成为服装设计师们重要的灵感来源，通过将民俗印染纺织品与现代服装设计有机结合，促进两者的协调发展。
关键词：
民俗印染纺织品；服装设计；应用
随着人们生活水平的不断提高，对服装也有了更高的要求，不但要求合身漂亮，而且也要求具有鲜明的个性化特点[1]。正是因为人们服装选择观念的变化，服装设计行业开始不断创新，积极融合多种设计因素，旨在设计出符合人们需求的服装。民俗印染纺织品在我国有着十分悠久的发展历史，不同地区呈现出的民俗印染纺织品是不同的，但是不管是何地的印染纺织品，都具有鲜明的地方特色。不少地区的民俗印染纺织品还被列入到了我国的非物质文化遗产中，使其得到更好的发展[2]。在现代服装设计的过程中要结合民俗文化的特质，充分发挥民俗印染纺织品的特征，将服装设计与民俗文化的具体实践相互融合[3]。通过这样的方式，不但可以使传统的民俗印染纺织品在现代服装设计的应用中得到的传承和发展，也可以为现代服装设计提供新的理念，创新设计模式，使两者得到同步发展。
1民俗印染纺织品印染方法及在服装设计中的应用
1.1材料及印染方法
我国不同地区的民俗印染纺织品是不同的，因此印染的方法自然也不同。主要有以下几种类型。
1.1.1蜡染
材料：蜡、染料、布料、蜡刀。蜡染是一种比较古老的工艺，过程绝大多数都是手工操作的。需要先将蜡融化为液体，然后使用蜡刀粘取蜡液，在白色的底料上绘制图案，进行染色。上染之后，将蜡纹去掉，呈现出白色的花纹，最后所得到的就是色底白花或者蓝底白花的花布。这种方法在湖南、云南、广西等地比较流行[4]。蜡染纺织品如图1所示.
1.1.2苗族蜡染
材料：蜡、蜡刀、布料、染料。宋代就有著作记载苗族使用蜡染衣料，民国期间在我国西南地区的苗族中流行开来。苗族蜡染一般都是自制自用，不用于大规模的商品生产，大多数作为衣物。制作方法为：先将白布铺在案上，然后使用蜡刀蘸一定量的蜡汁在布上作画，不用提前打样，仅凭着自己的构思作画。
1.1.3蓝印花布
原料：白布、刻板、染料（植物靛蓝，从兰草中提出靛蓝，物理性能比较稳定，色泽素雅）。方法：先从蓼蓝草中提取染料，即靛蓝，再把镂空花板铺在白布上，使用刮浆板把防染浆剂刮入花纹空隙，进而漏印在布面上，干了之后浸染靛蓝数遍，晒干。刮去防染浆粉，显现出蓝白花纹。蓝印花布如图2所示。
1.1.4彩印花布
原料：白布、刻板、染料（多以桃红为主调，结构丰满）。方法：使用多版套印，常用的颜色为桃红、红、绿色和紫色等（图3）。1.1.5扎染原料：针线、绳索、染料、白布。方法：扎染的方法很简单，使用针线或者绳子在白布上捆成意外花纹，最主要的目的是防染。在扎好了之后需要将其投进染缸中染色，这种技术在云南的白族比较流行，其工艺流程如下：
1.2民俗印染纺织品的应用
1.2.1在服装整体造型中的应用方法
服装的整体造型设计主要是指服装的整个着装状态和构成设计。现代服装设计具有鲜明的时代特点和个性，而民俗印染纺织品具备了明显的乡土气息，这两者之间有明显的互逆性，因此在整体服装设计的过程中一定要注重这两者之间的反差，在具体设计时可以利用个性裁剪或者修身流畅线条等，提高民俗印染纺织品和现代服装设计之间的依附关系，使创作的意境得到升华，营造出一种美的视觉形象。图6是蓝印花布在现代服装设计中的应用，通过两者之间的结合，使设计呈现出飘逸和层次之美，使民族元素和现代化元素都得到了进一步的彰显.扎染工艺所形成的纺织品也被应用到现代服装设计中，不但符合现代服装设计的立体造型设计，而且保留了民俗印染纺织品的构成特征，最终形成的整体服装风格变得更加个性化。这两者之间的结合使人们开始重新审视现代文化和民俗文化之间的融合价值，为现代服装设计思路和路径的拓宽奠定了坚实的基础。图7为扎染服饰.
1.2.2在服装局部造型中的应用
民俗印染纺织品在服装局部造型中的设计主要应用在衣领、口袋、过肩、门襟等部位。衣领的设计要体现服装的立体效果；口袋设计要兼具装饰功能和使用功能；袖子设计需要根据不同的衣服设计风格来确定；肩部的设计可以在前肩或者过肩等相关的部位来进行；门襟设计要和服装的整体设计保持一致；腰部设计要和胸部设计呼应；边口设计则是在裤口、袖口等位置采用相关元素进行装饰，使服装更加具有节奏律动感。在现代服装设计的过程中巧妙的利用民俗印染纺织品，形成其独具特色的细节搭配，可以为服装增添新鲜感。图8为民俗印染纺织品在现代服装设计中的应用。
1.2.3民俗印染纺织品的图案纹样在服装设计中的应用
图9为连年有余纹样露肩上衣，是民俗印染图案纹样在服装设计中的具体应用。将民俗印染纺织品的图案纹样应用到现代服装设计中，需要根据服装的设计风格来选择不同的图案和纹样。民俗印染纺织品中的图案纹样有自然风景、动植物等，通过在现代服装设计中的应用可以使服装的主次细节变得更加分明。不同民俗印染纺织品的图案纹样代表着不同的含义，可以充分利用谐音和象征的手法来寄托设计者的思想感情，从而创作出更具有美感的服饰。
1.2.4民俗印染面料工艺在服装设计中的应用
民俗印染纺织品所选用的布料一般都是纯棉织物，这是一种传统的面料，把这种布料应用在现代服装设计过程中，会形成强烈的发颤效果，因此，在设计的过程中要转变传统的设计工艺，使两者之间达到完美结合。比如，创新染料的配制技巧和操作技巧；采用拼接、缝绣等方式在现代服装设计中添加民俗印染纺织面料。图10为拼接工艺在现代服装设计中的应用。
2民俗印染纺织品在服装设计中的重要意义
民俗印染纺织品在我国具有悠久的发展历史，不同地区所形成的民俗印染纺织品带有鲜明的地方特色。随着现代服装设计理念的更新，更多的设计者开始从我国传统文化寻找设计灵感，将民俗印染纺织品和现代服装设计完美结合。通过两者之间的融合设计，不但使传统的民俗印染纺织品得到了传承，而且为现代服装设计增加了新的设计元素，两者都得到了良好的发展。我国的民间印染纺织品具有十分独特的制作工艺，而且有着悠久的发展历史。纺织品中独具特色的造型和审美意蕴得到了广大民众的喜欢，不但具有文化内涵，而且还有使用价值。民间印染纺织品主要具备以下特点：（1）民间印染纺织品来源于人们的生活，贴近人们的生活，并被广泛应用在人们的生活中。在我国的农村地区，人们喜欢用印染纺织品制作小孩肚兜、桌布、床布[5]。（2）民间印染的图案纹样十分多元化，具有丰富的文化内涵。汉族地区的民间印染纺织品表达寓意比较含蓄，少数民俗的印染图案一般和本民族的祭祀、起源等相关[6]。现代服装设计更加追求个性化和时尚化，将民间印染纺织品的相关元素应用到设计的过程中，会增加个性化和时尚化的元素，最终使两者都得到发展。
3结语
民俗印染纺织品具有强烈的地域文化特色，在我国不同的民族有着不同的民俗，因此也有不同的民俗印染纺织品，但是它们都具有着共同的优点：工艺精细、纹样率真、色彩个性、造型优美等[7]。现代服装设计理念更加重视对本民族传统元素的应用，因此将民俗印染纺织品的相关元素应用到现代服装设计中，不但使民俗印染纺织品具有了更加宽广的发展空间，而且使现代服装设计增加了印象语言，为现代服装设计增加了全新的亮点。
参考文献：
[1]何方容,包振华,陈东方,等.纺织图案设计中分形艺术的应用[J].染整技术,2007(8):7-9.
[2]雷开臣.染整新技术研究进展[J].染整技术,2011(10):11-17.
[3]李学伟.现代丝绸服装设计中齐鲁民俗印染花布的应用[J].丝绸,2013(9):50-54.
[4]黄芳.中国传统民间剪纸艺术形式语言及其在服装设计中的应用研究[D].杭州:浙江理工大学,2014.
[5]余兰.中国传统缠枝纹初探及其在纺织品设计中的应用研究[D].苏州:苏州大学,2013.
[6]魏娜.中国传统服装襟边缘饰研究[D].苏州:苏州大学,2014.
[7]姜文.我国传统棉纺织品色彩的复原与传承[D].无锡:江南大学,2012.
作者:高雪美 单位:中原工学院信息商务学院
