摘要：该文分析了陕西关中民间美术视觉符号的文化内涵，论述了陕西关中民间美术视觉符号的造型和色彩特征——崇尚圆满完美、不拘泥于时间和空间的界限、善于运用象征的表现手法，提出在标志设计中运用民间美术视觉符号的方法。民间美术有着强大的文化潜能，其经典的视觉符号为现代标志设计提供重要的创作资源。
关键词：陕西关中民间美术;文化内涵;视觉符号;应用研究
陕西关中民间美术历史悠久，艺术形式丰富，地域特征鲜明，不仅体现了关中人民淳朴的民俗民风和审美意识，更是中国传统艺术的代表。陕西关中民间美术视觉符号蕴藏深厚的文化底蕴，造型圆润、含蓄重写意，色彩淳朴、热烈，为现代标志设计提供了宝贵的设计素材，如能积极、灵活地吸收与运用，则可以使设计作品更具民族性与时代性。
一、陕西关中民间美术与民俗活动
民俗是指一个民族或一个社会群体在长期的生产实践和社会生活中逐渐形成并世代相传、较为稳定的文化项目，可以简单理解为民间流行的习俗或风尚。民俗活动是民间美术发展的摇篮，更是民间美术传承的载体。陕西关中东起潼关，西至宝鸡，素有“八百里秦川”的称号，地理优势得天独厚。性情直爽的关中人创造了丰富的民俗文化，这些民俗文化代代传承，陶冶着人们的精神生活。陕西关中地区庙会活动内涵丰富，传承着关中人的精神信仰，被称为“活着的民俗”。陕西关中地区每年各地的庙会活动、民俗社火艺术节都会吸引国内外的游客驻足观赏，形成了颇具地域特色的旅游景观。每逢年节庆典或婚丧嫁娶，人们制作的各种花馍造型生动、形态逼真，不但可以食用，而且是一种独具地方特色的艺术品。剪窗花、粘门帘更是陕西关中地区春节不可缺少的活动，勤劳、聪慧的关中妇女把喜庆与欢乐的情感融入剪纸艺术，将节日的欢乐氛围表达得淋漓尽致。这些历史悠久的民俗活动散发着浓郁的关中特色，其中优秀的民间美术符号是劳动人民集体智慧的结晶，更是民族文化中宝贵的精神财富。
二、陕西关中民间美术视觉符号的文化内涵
民间美术区别于宫廷艺术，它的题材、造型一直表现出与生产劳动紧密相连的特性，人们从它简单、质朴的情感中总能感悟到原始艺术的气息。古老的图形符号是文字产生以前人类用以记录和传递情感的媒介，而早期的刻画符号大多记载了人们对自然的理解与认知，对生命与未来的憧憬和希望。这些刻画符号以自然界中的动物、植物或自然现象为母题呈现出来，反映了原始的图腾崇拜理念。民间美术中的漩涡纹、万字纹等均表现出人类对太阳的崇拜，人面鱼纹则代表了在当时生产力水平极低的状态下，人类与鱼类的关系和对生殖的崇拜。我们的祖先在认知自然、改造生活的过程中积累了丰富的天象知识，朴素的唯物主义思想逐渐出现，形成了早期的五行观念，而阴阳哲学也是在观察自然天象的基础上产生的。从传统美学的角度讲，“阴与阳”对应的是“正与负”“虚与实”，在历史的长河中这些图形符号不断地发展、演变，形成中国特有的传统纹样。民间美术作为传统文化艺术的一个分支，阴阳五行哲学思想对其有着深远的影响。
三、陕西关中民间美术视觉化符号造型分析
其一，造型崇尚圆满完美。陕西关中民间美术造型追求圆满，构图力求丰富，体现出质朴的思想感情，而这种思想根植于原始先民的造型观念。民间艺术家在创作中有意回避残缺不全，遵守图像互不遮挡的原则。如，在陕西关中剪纸艺术中，人物或动物的造型基本上没有半身或部分形象，正面或侧面五官、四肢刻画完整，生动传神。五毒图案是陕西关中地区民间流行的一种辟邪图案。人们认为，蝎子、蛤蟆、蛇、蜘蛛、蜈蚣是五种最毒的动物，妇女以刺绣的形式在孩子的兜肚、背心上绣上这五毒图，喻示“以毒攻毒”，画面上五种动物互不遮挡，形象完整，表现出关中劳动人民质朴的思想感情。其二，造型不拘泥于时间与空间的界限。陕西关中地区的面花、泥塑作品色彩丰富，形式多样。民间艺人根据个人的想象，将不同种类的动物、不同时间生长的植物表现在同一画面中。常见的面花是将虎头、龙身、鱼尾等几种造型组合在一起，构成一种奇异的形象，同时在局部装饰有各种花卉、鸟类的造型，将艺术语言的灵活性发挥到极致。旬邑剪纸艺术大师库淑兰，其作品造型简练、洒脱，具有强烈的主观性与随意性，图形中日月同辉、四季同现的景象较为多见，这些在现实生活中不能实现的景象出现在画面中，突破了时间与空间的限制。剪纸艺人用稚拙的图形表达内在的精神感悟。其三，善于运用象征的表现手法。象征，是中国文化中较为普遍但又未被充分理解和认知的文化现象之一。陕西关中民间美术视觉符号多运用象征的表现手法。鱼在中国传统文化中一直与生殖崇拜观念紧密结合，仰韶文化中的“人面鱼纹”是子孙繁衍的象征。莲花又称“荷花”，人们对它的各个部位都极为欣赏，“莲”与“连”谐音，象征联合、连理，“荷”与“和”谐音，象征和谐、和睦，所以在众多的民间艺术品中，莲花是吉祥、福瑞、长寿、繁荣的代名词。而莲花也暗喻女性的生殖繁衍，鱼儿和莲花的结合，传承了中华民族阴阳哲学思想与生殖崇拜的观念。在陕西关中民间美术视觉符号中，鱼儿和莲花的表现形式极为丰富，如，年画、剪纸、布艺中常见“鱼儿戏连”“连生荷叶”“连生贵子”“婴孩坐莲”等图案，人们用这种象征的手法含蓄地表达对生命繁衍的渴望。
四、陕西关中民间美术视觉符号的色彩分析
陕西关中民间美术的色彩表现使其艺术品的造型与结构更为生动形象。色彩的运用形式带有明显的阴阳哲学思想。传统的五行色指青、赤、黄、黑、白，在关中马勺社火脸谱中表现最为鲜明。在社火脸谱中，民间艺人利用流畅的线条和艳丽的五色表现人物的类型与内心本质，其设色组合具有特定的象征意义，以红为忠、白为奸、黑为正、黄为残暴、蓝为草莽、金银为神妖，配色以一种色彩作为主调，搭配其他色彩，强调色相的对比关系，突出人物的性格特征。社火脸谱艺术反映了关中人对颜色的独到理解和偏好。
五、民间美术视觉符号在标志设计中的表现方法
其一，民间美术视觉符号的象征性表现。民间美术在造型和色彩上形成了独特的审美倾向，其象征的艺术表现手法对标志设计领域有深刻的影响。中国银行的标志，整体造型是汉字“中”与古钱币的融合，设计组合巧妙，形式简洁大方，象征性地传达出行业属性，既体现了民间美术的神韵，又兼具现代设计理念。中国国际航空公司的标志（图1）同样运用了象征性的表现手法，展翅高飞的凤凰形象与航空公司的行业属性吻合，凤凰在民间美术中象征吉祥与美好，在标志中喻示了航空公司快捷、平稳、安全，标志色彩为红色，喻示公司的美好发展前景，标志设计以其独特的艺术形式彰显着民间艺术的美学特征与文化内涵。其二，民间美术视觉符号的解构与重组。标志是传达企业视觉形象的识别符号，是品牌的核心部分，设计上要求易识别、简洁、美观，体现行业属性。从文化角度看，标志与民间美术视觉符号既有相同点，又有独特的艺术规律。标志设计的内涵与图形精神指向要求积极向上，传承良好的发展愿景；而民间美术中的吉祥符号是幸福、美好的象征，两者不谋而合，但在运用中切不可直接复制，应注重两者所要表达的理念是否一致，并运用现代设计手法进行表现。在具体操作中，可提取民间美术视觉符号中的主要元素，并对其进行解构，之后将解构的视觉元素运用重复、错位、旋转、拉伸、渐变等手法进行图形的再造，即重组的过程。2008年北京奥运会申奥标志（图2）是民间美术视觉符号运用的成功案例，标志的原型来自盘长图案，设计者运用中国书法特有的写意手法为受众呈现运动员与中国结的形象，提升了标志设计的感染力，使设计更贴近中国人的情感需求。
六、结语
陕西关中民间美术以简单、质朴的符号语言与思维模式展现人类的生产劳动过程，它的文化底蕴深厚，题材丰富，造型多样，地域性强，蕴含着关中人对幸福、美好生活的向往和追求。民间美术视觉符号的缩影常常在优秀的标志设计作品中呈现出来，传递出中国设计的民族性、文化性、地域性。今天，设计的可持续发展一定是建立在其本原文化的基础上的。民间美术是中华民族文化艺术的母体，其视觉符号注重审美性、象征性，是现代设计取之不尽、用之不竭的宝藏，而继承和弘扬民间美术更是当代设计师肩负的责任与使命。
参考文献：
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作者:王玉红 单位:延安大学西安创新学院
