高校音乐教学方法探讨

高校音乐教学方法探讨

摘要:

俄罗斯音乐在世界音乐史上都有十分重要的地位和影响,它独特的艺术风格和蕴藏的艺术气息使世界各国的音乐艺术爱好者都深受感染与触动。为了提高我国人民的音乐素养,尤其是音乐专业学生的专业素质,我国很多高校都引进了俄罗斯音乐专业。俄罗斯音乐专业的引进为我国音乐专业学生提供了更多的选择和方向,这有利于我们的学生树立国际视野,培养全面发展的音乐人才,也为中俄两国之间的音乐交流与互相借鉴提供了可能性。俄罗斯音乐教育作为世界音乐教育的重要组成部分,对我国高校音乐教育事业的发展具有十分重要的推动作用和借鉴意义。

关键词:

俄罗斯音乐;现状;教学方法

我国与俄罗斯在音乐上的历史渊源可以追溯到上世纪五六十年代,当时我国的很多艺术家都到俄罗斯去进修与学习,不得不说俄罗斯音乐的艺术成果影响了我国几代人在音乐上的造诣与发展。当时我国大量的优秀音乐作品都是在吸收借鉴俄罗斯音乐的精华的基础上创造出来的,所以俄罗斯音乐不论是过去还是现在,都对我国音乐的发展具有十分重要的意义。对我国而言,我们不仅要学习俄罗斯的音乐教学成果,更要把它“引进来”,拓宽我国高校音乐教学的领域,推动我国音乐教学体系的完善与发展,为培养出更加优秀的、国际化的音乐人才打下坚实的基础。

一、俄罗斯音乐教学的特色

(一)练声曲目系统完备

俄罗斯音乐教学不同于其他音乐教学的最大的特色就是它拥有系统完备的练声曲目。在我国高校的俄罗斯音乐教学体系中,练声曲占据着十分重要的作用,也是每个教师教学关注的重点。当前在高校的俄罗斯音乐教学中,常用的练声曲目有《柴可夫斯基练声曲集》《拉赫玛尼诺夫练声曲集》《格林卡练声曲集》等,这些练声曲目都较为经典。在练习这些练声曲目时,教师一般会结合不同学生的音色特点、练习情况等予以不同的指导,为每个同学找到最适合自己的练声曲目。同时,在演唱这些练声曲目之前,教师应该与学生进行积极的交流与沟通,就歌曲的创作背景、歌词的含义、人物形象的刻画等进行深层次的探究与理解,使学生在提高歌唱技巧的同时也提高自己音乐的领悟力与理解力。

(二)重视钢琴伴奏的作用

与我国音乐教学不同,俄罗斯音乐教学特别重视钢琴伴奏在音乐教学中的作用。在教学过程中,钢琴伴奏工作通常是由专业的钢琴伴奏老师来完成的,声乐老师只负责教学,两者的完美配合使教学活动得以顺利开展。钢琴伴奏的效果直接决定了教学质量的好坏,所以对于俄罗斯音乐专业的学生来说,钢琴伴奏是一门十分重要的必修课程。对于俄罗斯音乐专业的学生来说,演唱技巧固然重要,但是与钢琴伴奏的配合更是决定一首歌曲演唱成功的关键。他们学习钢琴伴奏的主要内容包括和声配合和乐器配合,所以配合才是学习精华所在。钢琴伴奏的效果是对歌曲氛围与背景的最好诠释,所以对于钢琴伴奏者来说,最重要的不是展示其高超的技巧,而是对作品基调与背景的把握和与演唱者的配合。

(三)艺术实践活动丰富多彩

由于历史文化的差异,俄罗斯音乐在艺术实践活动上有着深厚的历史传统和文化积淀。在我国高校的俄罗斯音乐教学活动中,相比于其他音乐教学,艺术实践活动比较丰富多彩。为了增加学生的音乐实践,学校在尽力为学生建造演出和排练的地方,动员学生参加一系列的音乐实践活动或实习演出,演出形式多样,主要包括独唱音乐会、室内音乐会或歌剧演出等,旨在为学生提供更好的实践平台,提高他们的音乐水平和演唱技巧。

二、我国高校俄罗斯音乐教学现状

(一)课堂音乐教学的现状

1.课堂音乐教学的形式

对于我国高校的俄罗斯音乐教学来说,课堂音乐教学是培养学生的最基本的方式和最重要的手段。在课堂中,教师通过对演唱技巧的讲解和音乐作品的分析使学生对所学知识有一个系统的了解和认识,然后教师根据每个学生的不同特点有针对性地为其制定培养计划,帮助学生形成自己独有的演唱风格。就目前我国高校的俄罗斯音乐教学情况来说,基本采用“一对一”的上课方式,音乐教师要在一节课的时间里完成讲授新课、布置作业、检查作业等内容。当前存在的问题就是很多教师教学内容安排不合理,导致教学效率低下。所以充分利用课堂时间提高教学效率是音乐教师应该深思的问题。

2.课堂音乐教学的内容

课堂音乐教学的内容首先就是教授科学有效的歌唱技巧和科学的发声方法,培养提升学生的歌唱能力一直以来都是音乐教学的首要任务。歌唱能力的提升是一个十分综合的概念,技巧不等同于能力,这种能力需要不断地学习,逐步地培养和锻炼,具体来说,包括音准、节奏、音乐记忆、音乐修养及音乐感受能力等。其次,就是对乐理知识的学习。在学习这些音乐理论知识的过程中,学生道德情操和学习的意志不断得到熏陶与培养,逐步形成独有的艺术气质和人格魅力,在艺术的陶冶中完善自己的世界观、人生观和价值观。最后,分析音乐作品也是俄罗斯音乐教学的重点,所有技巧的习得、所有能力的提升最后都是为了更好地完成演唱,对于中国的学生来说,要演唱俄罗斯歌曲本身在语言上就有很大的难度。所以在演唱前对作品的创作背景、含义、思想感情进行全面的分析与理解有助于学生的演唱和情感的融入。

3.课堂音乐教学的特点

通过对当前我国高校俄罗斯音乐教学的现状分析发现,高校俄罗斯音乐课堂教学的特点主要表现在四个方面:第一,具有创作性。由中国的老师来教授俄罗斯音乐,这本身就是一个再创作的过程。第二,具有个体性。在教学活动中,高校的教师都十分注重学生的个体差异,针对不同学生具有不同的培养计划和方案。第三,具有主导性。教师在课堂中始终起着主导作用,引导着学生的学习方向。

(二)艺术实践活动的概况

艺术实践活动对于音乐专业的学生来说特别重要,它体现了学生对知识的综合运用情况,为学生创造了接触社会生活的经历与体验,使学生能够获得更多的艺术创作源泉和灵感,提高学生的表现力,追求更高的艺术造诣。对于高校的俄罗斯音乐教学来说,艺术实践活动更为重要,俄罗斯音乐对于舞台实践表演有更高的要求。可是,纵观当前我国高校俄罗斯音乐专业教学的艺术实践情况,我们会发现虽然相对于其他专业来说还多一些,但总体来说艺术实践活动较少,学生的舞台表演经验乏善可陈,很多学生的专业学习就停止在课堂的学习。艺术实践平台的缺乏使得学生很难完成从课堂到舞台的质的蜕变,学生的表演能力、演唱能力、心理素质、舞台自信都很难得到较大的提升。这极大地阻碍了教学质量与教学效果。

三、我国高校中俄罗斯音乐的教学方法及策略

(一)更新音乐教学理念

受中国传统教学理念的影响,我国高校的俄罗斯音乐教学基本还是秉持的教师灌输式的教学理念。这种教育理念虽然在短期内教学效率较高,但是长此以往会造成学生对教师的过度依赖,不利于培养学生的艺术个性和个人特色,甚至还会使学生丧失学习的兴趣。所以,对高校的俄罗斯音乐教师来说,当前首要的工作就是更新音乐教学理念,以学生的兴趣和个性为教学的切入点,激发学生学习的积极性与主动性,比如鼓励学生进行小组合作学习,开展音乐研讨会,举行音乐会比赛等,通过这些灵活的方式来促进学生歌唱技巧的提升和个人风格的形成。教师应该扮演引导者与辅助者的角色,引导学生的知识走向,而不是直接干预学生的个性发展。

(二)改进课程设计体系

通过对我国高校俄罗斯音乐教学的课程设置体系进行观察发现,我国的课程设计体系存在着明显的“重理论,轻实践”的趋向。当然,理论知识的学习十分重要。通过对音乐理论基础与理论素养的学习,能够使学生充分认识到音乐对社会的影响力,为学生更高的艺术造诣打下坚实的基础。但是在这些课程设置中,有大量的必修课,而它们又并非全是专业课,也就是说学生有将近三分之一的精力都花在了与所学的专业无关的课程上。这明显与我们的教学目标相悖。而且,在课程设置中,教学实践明显太少,学生缺乏舞台表演经验与艺术实践活动,这不仅阻碍了学生的音乐素养的提升和全面发展,也使得学生在将来的就业中处于不利地位。所以,对于高校的俄罗斯音乐教学来说,必须改进课程设计体系,将理论性课程与实践性课程相结合,培养出全方位、高素质、综合发展的音乐人才。

(三)革新音乐教学内容

我国高校的俄罗斯音乐教学的内容很多都已经落后于时代的发展,所以我们需要对教学内容进行革新与创新。对于俄罗斯音乐专业的教师来说,应该根据自己的教学实际,通过严格的甄别与筛选,积极引进俄文版的音乐教材。这不仅有利于教学质量的提升,也使得学生的视野更加开阔,使我们的教学内容最大限度地靠近俄罗斯本土的音乐教学,促进我国高校俄罗斯音乐教学的国际化水平。同时,学校还应该开展积极的中俄音乐学术交流会与研讨会,使两国的学生相互交流,相互借鉴,从而碰撞出更多的音乐火花和创作灵感,并且为中俄教师就教学的难点与教学中存在的问题进行积极探讨创造了机会,提升教学的质量与效率。

(四)加强教师的专业素质

教师是教学活动的主体,他们水平的高低直接决定着教学效果的好坏。对于我国高校的俄罗斯音乐教师来说,他们的专业素养普遍还有待提高。对此,我们认为应该加强对音乐教师专业素养的提升与培训,比如可以与俄罗斯的高等院校合作,定期派一些教师去进行进修与学习。此外,我们也可以大胆启用来自俄罗斯的外教,他们在教学中更具有专业优势和本土特色,能够带给学生不一样的学习体验,提高学生培养的层次。

四、结语

本文开篇论述了俄罗斯音乐教学的特色,进而对我国高校俄罗斯音乐教学的现状进行分析,发现我国高校俄罗斯音乐教学主要存在着音乐课堂效率低下与艺术实践活动较少的问题,针对这些问题,我们提出了我国高校中俄罗斯音乐的教学方法及策略,主要包括更新音乐教学理念、改进课程设计体系、革新音乐教学内容、加强教师的专业素质等四个方面。

作者:王琦 单位:黑河学院音乐学院

参考文献:

[1]刘静.浅析俄罗斯的音乐教育[J].戏剧之家,2012,(11):70.

[2]张素华.关于对20世纪中叶俄罗斯声乐教学特色借鉴与反思[J].呼伦贝尔学院学报,2010,(05):63-65.