茶元素在美术教育中的应用

茶元素在美术教育中的应用

摘要:中国茶元素在美术教育中的应用,能够完善我国美术教育的内容和形式,提升美术教育质量和效率,同时促进中国传统茶文化的传播。美术教育作为重要的素质学科,其在我国教育体系中扮演着重要角色,茶元素的注入,能够提升其教育活力,更好的带动学生进行美术创造,提升学生美术审美能力。本文就以此为内容,对广西美术教育进行几点论述。

关键词:茶元素;广西美术教育;应用

引言

茶元素是我国茶文化的象征,其文化内涵丰富,与美术教育的融合,可以更好的展现美术教育价值。广西壮族自治区茶文化历史优秀,具有丰富的茶资源,作为中国少数民族的代表,将茶元素与当地美术教育相结合,无疑能够推进我国各民族之间的文化交流,提升美术教育的质量。

1美术绘画与茶文化历史上的联系

美术绘画创作的过程中一直都有以茶为主题的作品。在许多作品都有用茶表达主题思想的先见,绘画更是借助茶内涵来表达自身的风格与灵魂。两者的有机相融充分展现了中国的传统文化的内涵。纵观古今,茶文化内涵丰富多样,表现形式多姿多彩,茶艺形式更加丰富。从其生长环境来看,茶叶吸收天地之灵气,是自然界的神妙之笔,对茶文化的传承更是表达出中国人对自然的尊重,对天道的顺应,体现着中国人的文化气节。不仅如此,中国人好饮清茶,茶的冲泡、沏煮中,处处流传着优雅宁静之情,更体现出茶道的天人合一思想。此外,茶叶还有药用的价值意义,虽主要目的是被饮用品尝,但是其药膳之道不容被忽视。随着时间的推移,更多文人骚客用茶叶来象征自己的气节,更在诸多创作中用茶叶与文学相融,增加了茶文化的底蕴。慢慢地,茶文化与更多艺术形式进行结合,创造出许多惊为天人的艺术名作。纵观饮茶历史,部分绘画创作者,都有边创作边饮茶的习惯,更有饮茶赏作的习惯,这与茶宁静致远的核心思想、提神醒脑的药用功效、高尚傲骨的内容表达有着种种联系。在绘画者创作时,大部分作家认为,茶可以作为其精神象征,更代表其作品主题,并且在创作时饮茶可以舒缓情绪、聚精会神,使美术创作与茶文化思想相统一,达到对自然的深刻体悟。不仅如此,在茶文化中更多的表现出道家与儒家的思想,许多画家受这两种思想指引,通过茶也可以表现出自己创作的灵魂。更有甚者,因与社会世俗的不相容、或难实现人生之志,用茶叶象征“独善其身”,表达理想难以实现的愤愤不平。此外,从茶艺的流程来看,从选茶到器具使用,再到沏泡过程,都是一种对美的向往。在喝茶的过程中,对茶艺节目进行欣赏,是思想品德的提升,更是自我提升的途径之一。饮茶过程中渗透的美更是美术绘画需要锻炼提升的方面之一。在品茶中学会的思想感悟,是对艺术的升华,是对心灵的净化提升,更是心境美的锻炼,帮助饮茶之人树立正确的三观,学会对名利的淡泊,运用到美术创作之中,也是同样适用。创作者总是存活在世俗社会之中,因此难免心境会受到干扰,对创作的灵感难以确立,利用对茶文化的学习可以更好的区分世俗之见,使绘画者更好的感受生活的美好,观察生活并从中感受到创作灵感,用茶叶之美品味自然的意境,用平静的心境进行创作。纵观文人墨画,常见用梅兰竹菊表达心境与气节,展现出不俗的人生境界,将情感与自然结合,借自然之物的品质展现创作者的品质,展现其思想情感。借助茶叶表现自然情感的美术创作,使欣赏者更能感受其中之美好,感受作者的广阔胸怀,品味其中的淡泊与静雅。

2茶文化在美术创作中的应用原则

在现阶段,我国正在推崇丝绸之路,而茶文化更是丝绸之路的主要传递内容,因此是重点的文化培养发力点。在茶文化其自身特点观察,结合不同文化中对茶文化的表现,与茶文化结合就有重要的价值意义。在美术绘画中也可以结合茶文化,但应当遵循几点主要的原则。

2.1和谐原则

自茶文化发展来看,其各个环节中都彰显着和谐的因素,和谐也是中国文化从古至今的精神思想。美术创作的过程,强调整体和谐的重要性,更强调内容与思想的和谐性。例如,绘画中常用古老物件、安静景物进行和谐主题的彰显,通过景色之间的布局实行和谐的主题。在进行人物绘画时,也常常对人物布局进行排列与预想,使画中之物彰显出线条美、结构美、布景美等,更通过动静相称,实现和谐的画面布局。

2.2真实性原则

我国绘画作品的主要遵循原则是以写实为基础,而以茶为主要的表达思想,以茶为主要的内容。通过茶事记载,体现时代特点,彰显思想主题,而对茶活动记载类的创作,一般都属于纪实类,必须要表现真实性的原则,对茶具、人物等内容展示必须要真实为基础。例如名画《茗园赌市图》里,描绘了一幅民间饮茶的真实情景,对于当时群众斗茶等情景都有深刻的描绘,由此可见,在进行对茶文化的绘画创作时,必须要尊重作品的真实性。

2.3理性原则

在进行茶文化创作的绘画中,必须要按照原有真实性故事,进行理性的创作保证主题突出、结构布局、线条勾勒、细节处理都是理性的。创作过程的处理方式必须是理性的,符合欣赏者的审美需求,对于动态活动与静态人物的描写也必须是理性的。使得情感表现的准确,故事生动灵活。不仅如此,在进行创作的时,即使借鉴其他人的经验,但是也必须尊重文化传承的理性,将茶文化与绘画进行和谐的融合,保证创新在理性的范围内。

3茶文化在美术绘画中的应用体现

3.1唐朝时期茶元素在美术绘画中的应用

在唐朝时期,绘画技术与茶文化都是较为鼎盛的时期,在此之前,两种文化结合的形式较少。在唐朝,绘画作品中对茶技术应用较为显著的作品就是《调琴啜饮图》。通过手绘宫廷之风,表现女子与仆人之间的动态故事。其中一名女子就是在抚琴吟唱,另外两名女子似倾听,似交谈,手捧茶杯侃侃而谈。通过作品的展现,突出品茶与调琴之间的和谐画面。在此画作中,重点突出了饮茶与绘画的结合,为其时代的艺术发展进行了情感奠基,是茶元素与绘画结合的典型代表,随后发展在其基础之上,运用茶元素进行创作的作品越来越多,绘画与茶文化的结合效果也越来越突出。

3.2宋代时期茶元素在美术绘画中的应用

在宋代时期,在以前作品的基础上,绘画者更突出将美术与茶艺术相结合。如较为著名的《妇女烹茶画像砖》,此作品主要是对某次饮茶活动进行描绘,表现得真实而又细腻,对饮茶、茶具、茶碗等内容进行展示,使此作品的茶文化艺术价值极高。因此,到宋朝文人更注重用茶元素对自己的作品加以修饰,饮茶也逐渐兴起,以茶会友、以茶见智成为生活的趣事。随着饮茶活动的增加,创作素材也逐渐变多,因此宋朝时代,茶文化普及更为显著,结合的也更加融洽。

3.3清朝时期茶元素在美术绘画中的体现

在清朝时期,社会文化主流发生了变化,样式复杂多样,绘画与茶文化的结合也变得多样化,并且随着作品创作技艺的不断提升,茶文化在绘画作品中有不同的意义。随着人们审美情趣的增加,绘画在继承前朝经验的基础上,进行了创时代的更新。并且此时新生了诸多的“自命清高、淡泊名利”的画家,其人生追求与茶叶文化相似,因此在其作品中,大量的应用茶元素。不仅如此,在绘画的各个方面如表现方式、技巧表达、主题思想上等与茶元素结合的更加契合。在清朝时代,茶文化在民间盛行,更成为身份的象征,因此绘画中融入茶元素成为了基本创作模式。

3.4现代时期茶元素在美术绘画中的应用

在现阶段,我国的艺术创作经历了诸多时期,如文化动荡、经济改革等,人们的思想认识有所转变,并且改革开放之后,更受到外国诸多文化的影响,因此文化思潮进行了全新的洗礼。在绘画艺术界,一代新晋作家兴起,其笔墨大胆、风格新颖、创作独特,将茶元素与绘画结合的更加紧密。通过茶大胆展现出自己对社会的感悟,将自身理想与茶文化结合,在理想和现实中,寻找自己,表达气节,处处彰显茶文化的精神。

4结束语

研究茶元素在广西美术教育中的应用,对当地美术教育发展,以及茶文化的传承,都有一定的参考价值。本文从三个方面对此进行了研究,旨在促进民族之间的文化交流,与广西地区美术教育发展,真正发挥茶文化的融合性与文化引领作用,将我国民族教育与民族文化有机整合,实现民族之间的和谐发展。

参考文献

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作者:王琳琳 胡毅 单位:广西大学艺术学院