动漫衍生品的艺术渗透

动漫衍生品的艺术渗透

 

在现代社会,新媒体动漫衍生品发展至今天,已经演变成了三种形态,即幽默的传统新媒体动漫衍生品、叙事的连环卡通新媒体动漫衍生品、探索性的先锋新媒体动漫衍生品。随着信息时代的来临,多媒体技术日益成熟,视觉化呈现出多层次、全方位的表述方式,静态新媒体动漫衍生品的局限性促使其向动态方向发展。任何艺术都有语言,语言成为它们与人们沟通的桥梁。新媒体动漫衍生品指利用卡通新媒体动漫衍生品中的原创人物形象,经过专业的卡通新媒体动漫衍生品设计师的精心设计,所开发制造出的一系列可供售卖的服务或产品。如音像制品、电影、书籍小说、游戏、玩具、新媒体动漫衍生品形象模型、服饰等,都能开发成新媒体动漫衍生品,更能以形象授权方式衍生到更广泛的领域。   1.新媒体动漫衍生品的特征   当前很多新媒体动漫衍生品形象在社会领域中尽展其特有的潜质,促使世界各国新媒体动漫衍生品产业得以迅速发展。但是,很多新媒体动漫衍生品形象在衍生品设计中的应用对某些生产者与消费者仍然带有偏见的认知,甚至属于全新的概念;在资源、能源快速消耗,生态环境遭到严重破坏,新媒体动漫衍生品形象深度开发的过渡商业化,无节制的符号设计与符号消费的时代,必须重视新媒体动漫衍生品形象应用与艺术分析价值的紧迫性,无论保证衍生品能够适应市场的同时具备能与同类衍生品竞争相媲美的能力[1]。为此我们首先探讨了新媒体动漫衍生品的特征。   1.1趣味性   新媒体动漫衍生品设计的趣味化主要表现在对现代人心理压力的缓解。趣味化的形态、结构或使用特点,在紧张的现代生活中作了某种点缀和补充,用它们善解人意的设计语言和生动可爱的形态调节着被快节奏冲击着的现代人群。美丽、乐趣和快乐共同起作用会产生愉快的感觉,愉快是一种积极的情感状态。积极的情感具有许多好处,它们有利于克服压力,它们对于人们的好奇心和学习能力极为关键[2]。同时趣味化的设计是一种创意工具,用以表达设计师的思想,实现其设计目的,并在笑声和诙谐中筑出一条沟通使用者于设计者思想的道路。   1.2人文性   以新媒体动漫衍生品形象和新媒体动漫衍生品为基石的新媒体动漫衍生品文化存在的意义在于带给观众愉快的心情,减轻生活的压力,是充满以人为本的人文色彩的。新媒体动漫衍生品文化的出现和发展为人类提供了更多的欢笑,使人类的生活感受到更多的快乐。新媒体动漫衍生品的人文化表现在那些充满人性体味的以卡通形象为基础的衍生品形态中。伴随着生活方式的改进,人们的需求也在不断发生变化,轻松、充满感性色彩的造型越来越受到大多数人的推崇。这也正是新媒体动漫衍生品受宠的原因之一。比如迪士尼公司的米奇唐老鸭大使不停地播种着友谊的种子,它将欢笑带给大家并将全人类团结到一个大家庭中。从某种意义上讲,新媒体动漫衍生品文化是属于全人类的,新媒体动漫衍生品同样突破了民族和国家的限制,受到全球的欢迎[3]。   1.3情感性   情感化是消费者在消费新媒体动漫衍生品文化过程中参与的感觉体验。新媒体动漫衍生品情感是一种感性文化,使用情感的召唤使衍生品更具人性化。新媒体动漫衍生品的情感化则体现于人们对其情感的投入上。   一个成功的新媒体动漫衍生品,是应该将其新媒体动漫衍生品形象自身的情感倾诉出来并引起消费者的共鸣的。特别是在物质文明已经十分发达的今天,精神需求就变得更为重要,衍生品中应该蕴含有个人的追求、尊严、地位、个性等精神的含义。这就是新媒体动漫衍生品“从无形到有形,再从有形到无形”的过程。我们知道,人称得上是生物界感情最为丰富细腻的物种,人类是通过人们的感觉器官来认识世界并产生对世界的情感的[4]。   2.新媒体动漫衍生品涵盖的范畴   2.1文化产品   新媒体动漫衍生品衍生文化产品主要指各类大型城市活动。众所周知,奥运吉祥物是每一届的奥运会中相当受人关注的一个方面,它是浓缩奥运文化与该举办城市文化的人文纪念品,高水平的奥运会吉祥物不仅对宣传奥林匹克精神及举办城市的文明起着积极的推进作用,也是吸引赞助商进行投资开发的重要条件。尤其是发展到时下的现代奥运已经离不开商业运作,吉祥物也逐渐成为奥运会最赚钱的商品之一。比如北京奥运会吉祥物5个福娃在造型上中国风味十足,体现了中国文化的精髓,给国人与外国友人留下了深刻的记忆,也开启了我国奥运吉祥物正式商业化运作的先河。   2.2生活用品   新媒体动漫衍生品衍生生活用品是一类以卡通形象为造型基础的日常生活用品,包括了小饰品、文具、服装、容器等等。这类产品通过新媒体动漫衍生品形象吸引消费者,同时自身具有的实用功能也可以促成消费者的购买和使用,从而使消费者对新媒体动漫衍生品的感情在使用产品过程中得以维持和强化。比如helloKitty衍生生活用品这么一个小白猫的形象经过多方授权使用,养活了拥有其形象的日本三家上市公司,年销售额几十亿人民币。helloKitty的产品开发原则是从消费者的需求出发,产品遍布生活的方方面面,形成了现实生活中无处不在的KITTY王国。用品类周边产品设计的要点和难点在于如何创意地赋予周边产品原新媒体动漫衍生品作品的角色形象和文化特质,使之具有双重优势,甚至是结合目标消费群的需求特点设计出全新的产品种类、开拓出新的市场空间。   2.3娱乐产品   新媒体动漫衍生品衍生娱乐产品通常包括玩具、模型、公仔、食玩、场景等,是新媒体动漫衍生品形象或者新媒体动漫衍生品作品中情境的完整体现,能充分调动消费者对新媒体动漫衍生品角色的感情。这类产品的价格差距很大,有成本低廉,制作粗糙的公仔,也有价格高昂的精美限量模型版。设计不仅要构造玩具外观,将新媒体动漫衍生品角色从二维转化为三维,赋予它真实的材料、色彩,还要考虑玩具的结构和功能,保证其安全性。新媒体动漫衍生品玩具是深具玩赏性的“物件”,它们的设计研发主要依靠新材料新技术的发展,所以很容易被烙上时代的印记。比如“长江七号”借助电影之风形成了自身独特的娱乐产品风格,开阔了一片市场[5]。当前现代新媒体动漫衍生品玩具设计发展出静态、动态、拼装、游戏互动,甚至具有智能化的各种形态,赋予人们欢乐和美好的想象。新媒体动漫衍生品玩具设计时新媒体动漫衍生品文化必然的物化走向,也是新媒体动漫衍生品产品设计中极为重要的一项内容。#p#分页标题#e#   3.新媒体动漫衍生品的发展方向   基于艺术表现语言的新媒体动漫衍生品是新媒体动漫衍生品文化信息的传播载体,包含使用功能和精神功能,新媒体动漫衍生品的形态可以传递不同的信息。新媒体动漫衍生品是为人服务的,供人们使用的。一个好的新媒体动漫衍生品设计要尽量通过衍生品细部造型特征让使用者理解衍生品的使用功能和操作使用要求。   3.1形态细节化   新媒体动漫衍生品的造型大多依赖于新媒体动漫衍生品既有形象而来,这些形象贯穿于衍生品设计和衍生品制造的全过程。工业设计师在进行新媒体动漫衍生品设计的过程中总是以产品的造型设计为前提,而衍生品的形态是衍生品样式与功能最直接的反映并且任何材质色彩都依附于形态,因此形态是新媒体动漫衍生品设计的基础,也是新媒体动漫衍生品细部设计的重点[6]。从新媒体动漫衍生品形象的特点出发,新媒体动漫衍生品造型一般可以分为现实的形态和概念的形态大类。现实形态一般指自然形态,是自然界固有的形态。概念形态包含了抽象形态和仿生形态两大类。抽象形态是人类形象思维的高度发展而对自然形态中美的形式的归纳、提炼而发展形成的,从而充分的发现出人的各种情感。   3.2材质舒适化   选择合适的新媒体动漫衍生品细部设计材料是为了更好地表现新媒体动漫衍生品主体,突出衍生品个性。在现代衍生品设计中大部分产品都是由两种以上的材料综合运用的产物。新材料或者不同材料的出其不意的混搭,为新媒体动漫衍生品的衍生带来了新的突破。新媒体动漫衍生品造型与功能是依附于衍生品材料和形态而存在的[7]。设计师要充分了解各种材料的物理特征以及其内在的文化特质,在衍生品细部处理的时候合理地运用这些材料,达到突出衍生品整体效果,提升衍生品整体质感的目的。在现代工业衍生品细部设计中,运用各种材料的触觉质感,通过对不同肌理、质地材料的组合,丰富了衍生品造型语言,同时也给了用户更多全新的感受和潜在的功用。   3.3色彩显效化   由于人的视觉对于色彩有着特殊的敏感性,因此色彩所产生的美感往往更为直接。现代色彩心理实验结果表明,色彩不仅能引起人们的心理物理感觉,而且能唤起人们各种不同的情感联想。在基于艺术分析的新媒体动漫衍生品设计中,色彩与细部衍生品的形态、结构相互依存,是衍生品设计中的传递信息的设计语言之一,是实现衍生品功能的形式之一[8]。   从衍生品细部色彩的处理上来说,衍生品细部的色彩往往与衍生品的主体相一致。不过产品的色彩并不一定总是追求明亮或活跃或全盘忠实作品形象中的色彩,而是把一些微妙的效果如剪影、单色等装饰图案用于产品造型设计,其中许多的新媒体动漫衍生品角色形象,可以直接或间接移植用于产品色彩设计。   总之,在新时期下,我们新媒体动漫衍生品应积极寻求新的发展,既不应过于固守传统艺术,也不应一味模仿,而应该运用兼容并包的价值原则形成自身的艺术分析,探索出自己的艺术风格。