电影创作中的蒙太奇成立分析

电影创作中的蒙太奇成立分析

每个人都用自己的大脑与过去的知识经验去建构世界,至少是去解释世界,但由于每个人的大脑与知识经验不同,我们对于每一个事件的认识也就不一样。同样的,当观众在影院观赏一部电影时,因为每个人的经历经验及知识结构的不同,因而每个人对于电影的体会便各不相同。我们不妨通过对建构主义心理学知识的深入理解,尝试探讨蒙太奇产生的心理学依据,研究建构主义对于影视剧创作中蒙太奇运用所产生的影响以及观众理解影视作品内涵时的心理过程。

一、解读建构主义

建构主义是由当代欧美国家兴起的,一种观点鲜明却又思想深刻的社会科学理论,其来源途径繁多,流派观点悬殊,在我国的学术界目前普遍把建构主义定位在学习理论,认为其是继行为主义、认知主义后教育学习理论的又一次革命。

20世纪70年代末至80年代,后现代主义开始在世界范围内蔓延,并迅速成为一种质疑西方现代社会主流价值观的批判性思潮,理性主义的绝对地位被逐步打破,人的主观能动性进而凸显。“认识”意味着共同参与存在:人的内心同自己所熟悉的事物、人和空间有着亲密的关系。①于是在后现代主义的背景及理论支持下,建构主义似乎又被赋予了更新潮的含义———每个人都用自己的大脑与过去的知识经验去建构世界,至少是去解释世界,但由于每个人的大脑与知识经验不同,我们对于每一个事件的认识也就不一样。建构主义应该是存在于客观主义与主观主义之间的一种思维,它认为存在有两种,客观与主观都是存在的,换言之,二者都是真实的;建构主义认为人的认识不可能描述客观现实,而对现实的认识仅仅为解释;同时建构主义认为没有客观知识的存在,没有所谓科学真理的存在。如果把客观主义与建构主义相比较会发现,客观主义营造出的是绝对权力而建构主义营造出的则是平等对话的关系,这种平等其实存在于人们的潜意识中,并时时作用于人们的思想,牵引着人们在一个平等的氛围中进行精神层面的活动。影视剧的创作在很大程度上来说是一种寻求人与人之间“共通”之处的一个过程,这种“共通”的最高目标是希望可以触及观众内心深处的共鸣,最低要求则是影视剧的设定必须符合观众的视觉心理。但是究竟怎样掌握观众的视觉心理,这种视觉心理的产生又应该怎么样去解释呢?通过建构主义思想的介入,这个问题会从理论的角度得到解答。

二、重识蒙太奇

(一)透视蒙太奇定义的片面性蒙太奇的完整定义包含了三层含义,具体表述如下:

(1)作为电影反映现实的艺术方法———独特的形象思维的方法,即蒙太奇思维、蒙太奇原理。

(2)作为电影的基本结构手段、叙述方式,包括分镜头和镜头、场面、段落安排与组合的全部艺术技巧。

(3)作为电影剪辑的具体技巧和技法。———在电影创作中,将全片所要表现的内容分为不同的段落、场面、镜头,分别进行处理和拍摄。然后再根据原定的创作构思,将这些镜头、场面、段落重新组合,构成一部完整的影片。这种构成一部完整的影片的独特的表现方法称为蒙太奇。②首先,含义(1)中独特的思维方式,蒙太奇的思维方式应该怎样理解呢?“一种在头脑中形成的结构画面的形象思维。”③(邵长波:《电视导演应用基础》)即创作者首先根据剧本或脚本所传达的内容思想,在自己的脑海中出现以画面为主,同时还兼有声音形象的联想,随后再相继的规范完成不切实际的想象,按一定顺序一定规律,合乎逻辑的结构起完整的场景或段落,上述一系列形象的过程应为蒙太奇在影视剧中作用的初次体现。其次,含义(2)的界定便是根据蒙太奇自身的最本质的定位,即基本的结构手段和叙述方式。而“全部艺术技巧”的词语运用无非是借助电影这一综合性极强的艺术门类,把实质简单的蒙太奇提升到了所谓的“艺术”高度。

接下来含义(3)的叙述则更为具体化。众所周知,随着影视剧的不断进步,蒙太奇的不断发展,不同效果的尝试不曾间断,于是蒙太奇呈现不同类型的划分,不管是表现蒙太奇还是叙事蒙太奇,抑或是心理蒙太奇,无不在不同的影片中发挥着各自不一样的作用,但这仅仅是一种表现手段,仅仅是把含义(2)细化后的一种独立陈述,虽然用“剪辑”区分开了“结构手段”,但剪辑又何尝不是结构手段的一种表现形式和具体操作手段呢?层层剖析开来,不难发现,蒙太奇所谓完整的三层概念里即使包含着许多对其特有作用的肯定,但这些具体作用的体现其实归根到底还是在蒙太奇的周围为其镀上的一层“外晕”———一种人们在后期实验中日积月累后的经验观念的形成,并非蒙太奇固有的、本质上的含义,而是人们随着一部部影片的诞生,总结优秀改正晦涩后的一种进步。

(二)从蒙太奇的发展看其心理源头

如果仔细分析蒙太奇的产生发展及其最根本的东西,使笔者想到可能普多夫金的论断来源于对蒙太奇心理基础的认识。蒙太奇作为编导演结构影视作品的理论,它必须符合人们的视觉,特别是习惯的思维方式作为其基础,所以它必须具有某种合理性,才能引导和启发观众的想象和思维。而作为电影,正是一种用声音和画面来记录形象和表现运动的,蒙太奇的运用,则起到了正确重现我们通常观看事物时不断追寻新目标的方式,重现了我们在现实环境里随着注意力的转移而依次接触视像的一种内心过程。

因此,从某种意义上说影视艺术家的才能表现在利用蒙太奇手段,使人类的视觉心理节奏在影片中得到恰如其分的再现。在一个安静、和平的场面内,用快切的手法会造成跳动和突兀的效果,使观众不舒服。同样,假如场面内容是激动人心的,观众会本能地要求镜头快切,这时如果剪接得缓慢,就会损害影片令人振奋的内容。

三、建构主义———蒙太奇的心理学原理

综上,从观众心理接受角度去探讨蒙太奇在影视剧中成为可能的依据至关重要。电影不如书籍,可以用或简练或繁琐的细节去指明思想与意义,电影没有文字,全凭画面、声音等一系列刺激观众感官的形式引导观众去想象隐藏其中的本质,于是此时观众的主观能动性需要被积极调动起来,并凭借个体的生活经验与对生活的不同感悟去解读电影。联想到上文我们已经了解过的关于建构主义的本质内涵,逐渐发现原本看似没有任何联系的建构主义与蒙太奇似乎被一种很微妙的关系连在一起,不可分割也无法分割。#p#分页标题#e#

(一)建构主义下的蒙太奇心理

依据蒙太奇的心理基础,所谓的“符合某种合理性”,探究下去,不难发现,它符合的即为多数人建构在心中的世界。当卓别林把“工人群众进厂门的镜头”与“被驱赶的羊群”的镜头组接在一起时,人们会产生当时社会下人们的生活很悲苦,工人的地位与境遇如同牲口一般凄惨的合理联想;当普多夫金把“春天冰河融化”的镜头,与“工人示威游行”的镜头组接在一起时,同样会使得大部分观众理解其中深刻的寓意,即贫苦大众的冬天即将过去,人们努力为自己的生活争取春天般的温暖,这两个镜头的组接代表着希望。其实,人们的联想并不刻意,是一种无意识的想象,但这种无意识却建立在当时的社会现实背景下,人们经历了或根本了解这种社会现状,脑海中有东西,才能根据过往知识经验去主动联想,或者说主动建构电影中的世界。

(二)个体建构的差异性

这个世界应该是怎样的,这个世界中的人应该是怎样生活的,好人应该怎样坏人应该怎样……每个人都有着自己的生活与经历,个体的过去不一样,对于影片的画面也会形成或多或少的理解差异,也就因此有了对一部影视作品褒贬不一的评价,针对影视作品的“众口难调”,很大程度上是建构主义在每个人身上具体作用的体现。本质上,蒙太奇本无成功与否之说,对于影片中的蒙太奇,相类似于“一千个读者就有一千个哈姆雷特”,观众的思想感情并不因导演的蒙太奇组接构想相一致,每个人都在心中建构自己对于不同蒙太奇手法表现出内容的不同理解,而如果继续往前探究,会发现不仅仅是观众,导演在创作时对于不同蒙太奇的排列理念往往会被演员在塑造角色时赋予新的意义,而其中差别的形成同样可以归因于演员自身对于题材的独特建构,同样的现象在摄像身上更是具有鲜明的体现,所以当一部影片最终呈现在我们面前时,一定是集合了所有影片参与者集体的思想结晶。

(三)建构主义对电影发展的影响

电影虽然是根植于现实,但毕竟是超越实际的另一种现实。纵观电影从产生发展到现在的历史,每一种类型的出现都标志着电影事业的一次巨大进步。当下,科幻电影从产生之初到现在的繁盛局面,一直在影坛发挥着越来越重要的影响力。事实上,科幻片的受关注程度不断扩大除去我们的科技手段在不断提高的影响不谈,似乎也从另一个侧面反映了建构主义思想一直左右着人们的观片喜好,并不断发展。建构主义本身无主观客观之分,而科幻片虽说是虚幻的故事情节,可发生发展却完全符合正常人的思维模式,看似天方夜谭却总能使观众获得身临其境的感受。不仅仅是科幻电影,其实每一种类型电影的诞生,每一个具有创造性的构想出现及发展都可以证明建构主义在蒙太奇表现思想上的飞跃,并逐渐泛化地表现在各类影片上。

(四)建构主义影视观

从蒙太奇这个概念被用于影视剧创作开始,人们就开始在不断探讨蒙太奇,但蒙太奇,或者说这种组接手段,为什么会存活于电影中?对于这一问题的解答,不管是详细化的概念解释,还是形象化的具体例证,实际上都是在用“现象来解释现象”,并没有阐述清楚蒙太奇究竟为什么会存在于电影之中,它又究竟符合了观众什么样的心理学原理?而建构主义,恰恰可以来解释电影中蒙太奇存在的合理性:人们的已有经验加之在形成已有经验过程中所形成的认知结构,会对影片所呈现的连贯画面做出独有的认知反映,从而形成对电影内容自认为合理的解释。这就是建构主义的影视观,也可以换句话说,这即是蒙太奇的心理学原理。

如果说蒙太奇的组接构想从某种程度上需要完全符合于观众心理,而运用建构主义理论则可以帮助我们真正实现从观众角度来解释蒙太奇在影片中成为可能的依据,同时,每一部影视作品所呈现的都是由两两相串联而成的一部完整的蒙太奇构想,因此也可以这样理解:建构主义理论———一种了解蒙太奇得以成立,阐释电影观赏心理的新的思想方